Penser les formes filmiques contemporaines
Comment penser les formes filmiques contemporaines dans un monde éminemment complexifié, à l’ère d’une mondialisation débridée, où la circulation des images n’a jamais été aussi massive et rapide ? C’est un véritable défi pour l’analyste des images, qui peut lui-même se dire contemporain à la seule condition d’être « celui qui perçoit l’obscurité de son temps comme une affaire qui le regarde et n’a de cesse de l’interpeller », selon le philosophe Giorgio Agamben. Articulée autour de quatre hyp...
Note de l’éditeur
Cet ouvrage a été publié avec le concours du programme IDEX et de l’Université Paul-Valéry Montpellier 3.
Éditeur : UGA Éditions
Lieu d’édition : Grenoble
Publication sur OpenEdition Books : 8 février 2024
ISBN numérique : 978-2-37747-410-3
DOI : 10.4000/books.ugaeditions.34394
Collection : Cinéma, émergences-résurgences
Année d’édition : 2023
ISBN (Édition imprimée) : 978-2-37747-383-0
Nombre de pages : 330
Vincent Deville et Loig Le Bihan
Prendre la mesure du réelPartie I - Temporalités contrariées
Macha Ovtchinnikova
Le cinéma au présent d’Avi Mograbi : invention de formes filmiques, réinvention des gestes de l’analysteCédric Montel
L’urgence et l’intuition : la démarche créatrice à l’œuvre dans Trouble Every Day (2001) de Claire DenisYaniv Touati
Passage au numérique et perception du temps dans Ruhr (2009) de James Benning : un rapport paradoxal à la techniquePartie II - Mémoires stratifiées
Alice Letoulat
Penser le contemporain avec Bacurau (2019) de Kleber Mendonça Filho et Juliano Dornelles : une archéologie du présentAntony Fiant
Repenser le temps du deuil : Vitalina Varela (2019) de Pedro Costa et Funérailles d’État (2019) de Sergueï LoznitsaSerge Cardinal et Marie Ève Loyez
Austerlitz, Austerlitz. Les épreuves photographiques de l’analystePartie III - Espaces reconfigurés
Aylin Altunbulak
Gestes filmés, gestes de filmer. Films politiques et pratiques poétiques dans le cinéma documentaire iranienMercè Oliva, Ivan Pintor et Alan Salvadó
Images opérationnelles, Big Data et contrôle biopolitique : le motif de la salle de contrôle comme espace de pouvoirBenjamin Léon
Le rythme qui bat et l’œil qui clignote : renversements temporels dans The Refusal of Time (2012) de William KentridgePartie IV - Mondes partagés
Robert Bonamy
De l’analyse en Dérives. L’analyse de création, en constellations contemporaines et pour l’à-venir du filmLuc Vancheri
Le vocabulaire mystique de Bruno DumontComment penser les formes filmiques contemporaines dans un monde éminemment complexifié, à l’ère d’une mondialisation débridée, où la circulation des images n’a jamais été aussi massive et rapide ? C’est un véritable défi pour l’analyste des images, qui peut lui-même se dire contemporain à la seule condition d’être « celui qui perçoit l’obscurité de son temps comme une affaire qui le regarde et n’a de cesse de l’interpeller », selon le philosophe Giorgio Agamben. Articulée autour de quatre hypothèses de travail – Temporalités contrariées ; Mémoires stratifiées ; Espaces reconfigurés ; Mondes partagés – la réflexion collective menée ici interroge à la fois la manière dont les formes filmiques contemporaines pensent et analysent le monde, et comment elles suscitent en retour l’invention de nouveaux gestes, méthodes, postures, techniques, stratégies et outils analytiques afin de continuer à penser avec exigence les images et les œuvres d’aujourd’hui.
Vincent Deville est maître de conférences en études cinématographiques à l’Université Paul-Valéry Montpellier 3 et membre du programme « Analyse & création en études cinématographiques et audiovisuelles » (ACÉCA) au sein de l’unité de recherche RiRRa21. Il codirige le Master 2 Métiers de la production depuis 2014 avec le producteur Serge Lalou. Il a publié Les Formes du montage dans le cinéma d’avant-garde (P.U.R., 2014) et codirigé, avec Rodolphe Olcèse, l’ouvrage collectif L’Art tout contre la machine (Hermann, 2021).
Loig Le Bihan est professeur en études cinématographiques à l’Université Paul-Valéry Montpellier 3 et responsable du programme « Analyse & création en études cinématographiques et audiovisuelles » (ACÉCA) au sein de l’unité de recherche RiRRa21. Il a notamment publié « Shining » au miroir : surinterprétations (Rouge profond, « Raccords », 2017) et « Le Pigeon » de Mario Monicelli : aux marges de l’intention (P.U.L., « Le vif du sujet », 2022).
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