1 J.-C. Courtil, R. Courtray, P. François, V. Gitton-Ripoll & A.-H. Klinger-Dollé, Apprendre le latin. Manuel de grammaire et de littérature, 2018 ; F. Barrière & J. Cornillon, Latin pour grands débutants, 2019.
2 S. Déléani & J.-M. Vermander, Initiation à la langue latine et à son système, 2011 [1967].
3 A. Renonciat, Voir/Savoir, La Pédagogie par l’image aux temps de l’imprimé (du xvie au xxe siècle), 2011 ; F. Ferran, È.-M. Rollinat-Levasseur & F. Vanoosthuyse (éd.), Image et enseignement. Perspectives historiques et didactiques, 2017.
4 Voir par exemple la contribution de Marie Platon dans le présent volume. Voir par ailleurs A.-M. Kolde, « Des images pour lire des textes en latin et en grec ? Quelques propositions didactiques », 2017 ou Y. Tohmé, « La bande dessinée en classe : un moyen d’accès à la lecture ? », 2011.
5 Je me permets de renvoyer à mon livre paru en 2016 : Le De sensu de Charles de Bovelles (1511) : conception philosophique des sens et figuration de la pensée.
6 A.-M. Kolde, « Des images pour lire des textes en latin et en grec ? Quelques propositions didactiques », 2017.
7 A. Armand, Didactique des langues anciennes, 1997, p. 64.
8 Les trois marques d’imprimeurs qui figurent dans cet article sont reprises du site des Bibliothèques virtuelles humanistes : http://www.bvh.univ-tours.fr/batyr/beta/ (consulté le 11/07/2019).
9 Horace, Épîtres, I, 2, 69-70.
10 J. de Tournes, Insignium aliquot uirorum icones, 1559. Voir http://www.bvh.univ-tours.fr/img_portrait.asp (consulté le 11/07/2019). Une présentation synthétique du recueil est disponible sur le site pédagogique présenté en troisième partie.
11 A. Alciat, Emblematum liber, 1531. Parmi les très nombreuses éditions des Emblèmes, j’ai choisi d’utiliser celle qui a été publiée à Paris chez Ch. Wechel en 1534. Ses gravures sont souvent plus fidèles au contenu des poèmes que l’édition princeps. La ponctuation n’est pas trop déroutante. Les gravures, moins élaborées que celles que l’on trouvera dans les éditions lyonnaises ultérieures, m’ont paru plus accessibles pour des lecteurs cherchant à mettre en rapport l’image avec le texte pour comprendre ce dernier. Sur l’emblème, la bibliographie est immense. Je me contenterai d’indiquer deux livres de référence : A. Saunders, The Sixteenth-Century French Emblem Book: a Decorative and Useful Genre, 1988 et P. M. Daly, A Companion to Emblem Studies, 2008. Sur les emblèmes d’Alciat plus particulièrement, voir l’édition récente de P. Laurens : A. Alciat, Emblemata / Les Emblèmes, 2016 ; voir aussi une riche édition commentée italienne : A. Alciato, Il libro degli Emblemi. Secondo le edizioni del 1531 e del 1534, 2015, et le recueil collectif édité par A. & S. Rolet en 2013 : André Alciat (1492-1550) un humaniste au confluent des savoirs dans l’Europe de la Renaissance.
12 « La Fortune est la compagne de Vertu :
Tandis que les serpents sont enlacés, le caducée aux ailes doubles
se dresse entre les cornes d’Amalthée.
Ainsi, <ce symbole> montre combien une grande abondance de biens comble
les hommes doués d’une vive intelligence et habiles à parler. »
Les traductions proposées, qui sont disponibles sur le site, ne visent qu’à faciliter la compréhension du texte latin. Pour une traduction plus poétique, on se reportera à l’édition des Emblèmes d’Alciat par Pierre Laurens, mentionnée à la note 11 et dans la bibliographie. La gravure de cet emblème et celle de l’emblème In Silentium sont prises sur le site internet ‘Alciat at Glasgow’. On se reportera au site pédagogique Imago pour voir comment ces deux emblèmes y sont appareillés et commentés au moyen de fiches « En savoir plus ».
13 Fig. 4. Gravure de l’emblème d’Alciat Virtuti fortuna comes, Paris, Ch. Wechel, 1534, © Alciato at Glasgow.
14 L’édition de 1534 comporte deux points à la fin du premier distique, qui n’ont pas la valeur causale des deux points modernes. Comme dans la transcription disponible sur le site Imago, ils sont ici modernisés en point-virgule.
15 « Sur le silence :
Quand il se tait, rien ne différencie l’insensé des sages,
sa langue, sa voix sont les révélateurs de sa folie ;
qu’il pince donc ses lèvres, et fasse de son doigt le signe du silence,
qu’il se transforme en Harpocrate égyptien. »
16 Fig. 5. Gravure de l’emblème d’Alciat In Silentium, Paris, Ch. Wechel, 1534, © Alciato at Glasgow.
17 Pierre Laurens a bien pointé la source de cette idée dans l’épigramme X, 98 de l’Anthologie de Planude, elle aussi redécouverte et très appréciée à la Renaissance (voir A. Alciat, Emblemata / Les Emblèmes, 2016). On sait que plusieurs Emblèmes d’Alciat reposent sur des traductions latines qu’il avait effectuées pour l’édition sélective de traductions-adaptations des poèmes de l’Anthologie de Planude, publiée par Janus Cornarius à Bâle en 1529.
18 B. Aneau, Picta poesis, 1551. Le même recueil existe dans sa version française, Imagination poétique, publiée la même année chez le même éditeur.
19 G. La Perrière, La Morosophie de Guillaume de la Perriere Tolosain, Contenant Cent emblemes moraux, illustrez de cent Tetrastiques Latins, reduitz en autant de Quatrains Francoys, 1553. Comme le titre le suggère, chaque gravure est suivie de deux versions différentes du même quatrain : le premier en latin, le deuxième en français.
20 G. Tory, Epitaphia septem, de amorum aliquot passionibus antique more, et sermone ueteri, uietoque conficta, 1530. Ce petit texte, qui figure à la suite d’un recueil de distiques consacrés aux parties de la maison et aux objets domestiques (Aediloquium, ceu Disticha, partibus aedium urbanarum et rusticarum suis quaeque locis adscribendis) n’a pas fait l’objet d’édition ni de traduction moderne française, à ma connaissance.
21 Le roman italien de Francesco Colonna, publié en 1499 à Venise par le grand imprimeur humaniste Alde Manuce, a exercé une très grande influence sur les formes et décors du livre illustré à la Renaissance. L’attrait de Geoffroy Tory pour cette œuvre est bien connu.
22 Ce chapitre, dans la version italienne de l’Hypnerotomachia publiée par Alde Manuce en 1499, a été traduit et étudié par Martine Furno dans son livre de 2003 : Une « fantaisie sur l’antique ». Le goût pour l’épigraphie funéraire dans l’Hypnerotomachia Poliphili. Les pseudo-inscriptions funéraires y sont étudiées sous l’angle à la fois de la langue, de la littérature et de l’histoire culturelle.
23 M. Furno, Une « fantaisie sur l’antique », 2003, p. 178-179.
24 On trouve une transcription appareillée et une traduction de cette histoire sur notre site pédagogique.
25 D. Augé, Refonder l’enseignement des langues anciennes : le défi de la lecture, 2013, p. 261-281.
26 Voir la référence de ce site n. 8.
27 https://www.emblems.arts.gla.ac.uk/alciato/ (consulté le 24/11/2018).
28 http://www.imago.langues-anciennes.be.
29 Je voudrais remercier ici pour leur travail et leur investissement les étudiants : Maxime Pique, Ostiane Rhétière, Thierno Barry, mes collègues doctorantes Bénédicte Chachuat et Sara Patané et ma collègue seiziémiste Pascale Chiron.
30 H. H. Ørberg, Lingua Latina per se illustrata. Pars I. Familia Romana, 2007 [1991].
31 Je remercie cet étudiant, Valentin Pion, pour toutes ses remarques judicieuses visant à améliorer la première ébauche de notre site.
32 D. Gaonac’h, Théories d’apprentissages et acquisition d’une langue étrangère, 1992 [1987], p. 155-199.
33 http://www.imago.langues-anciennes.be/blog/2019/06/25/festina-lente/ (consulté le 11/07/2019).
34 A.-L. Metzger-Rambach, « Le texte emprunté » : étude comparée du Narrenschiff de Sebastian Brant et de ses adaptations, 1494-1509, 2008.
35 Je reprends l’expression mise en avant par deux colloques et les publications qui s’ensuivirent, parmi lesquelles : Chr. Bénévent, A. Charon, I. Diu & M. Vène (éd.), Passeurs de textes : imprimeurs et libraires à l’âge de l’humanisme, 2012.