1 [Notre traduction] « Faire les choses pour que les gens puissent voir et en même temps faire en sorte qu’elles soient aussi difficiles que possible à voir. », Bruce Nauman, Please Pay Attention Please. Bruce Nauman’s Words: Writings and Interviews, Cambridge, MIT Press, 2005, 426 p.
2 Voir Hans-Thies Lehmann, Le théâtre postdramatique, Paris, L’Arche, 2002, 307 p.
3 Jürgen E. Müller, cité dans Patrice Pavis, L’analyse des spectacles : Théâtre, mime, danse, danse-théâtre, cinéma, coll. « Fac. », 1997, Paris, Nathan, p. 46.
4 Voir Marshall McLuhan, La galaxie Gutenberg. La genèse de l’homme typographique, trad. de l’anglais de Jean Paré, Montréal, Hurtubise HMH, 1967, 428 p.
5 [Notre traduction] « T[he] decentering of the purist’s image of media has a number of practical consequences. It clearly obviates the need for comparison, which thrives on the model of clearly distinct systems linked by structural analogies and substantive differentiations. It also permits a critical openness to actual workings of representations and discourse, their internal dialectics of form understood as pragmatic strategies within a specific institutional history of a medium. », William John Thomas Mitchell, Picture Theory. Essays on Verbal and Visual Representation, Chicago, The University of Chicago Press, 1995, p. 97.
6 [Notre traduction] « Cassiers’ main interest is that which takes place in the space in between: between the senses, between looking and hearing, between image and speech, between sound and word. His performances do not use different media, they develop in between them. Because of this, his work is more intermedial than multimedial », Erwin Jans, « Guy Cassier’s poetica van de verwondering », in Chiel Kattenbelt et al. (dir.), Theater & Openbaarheid, Maastricht, Toneelacademie/Amsterdam, Institut du théâtre des Pays-Bas, 2006, p. 187.
7 [Notre traduction] « Our thesis is that the intermedial is a space where the boundaries soften – and we are in between and within a mixing of spaces, media, and realities. », Freda Chapple et Chiel Kattenbelt, « Key Issues in Intermediality in Theatre and Performance », in Freda Chapple et Chiel Kattenbelt (dir.), Intermediality in Theatre and Performance, coll. « Themes in Theatre », Amsterdam/New York, Rodopi, 2006, p. 12.
8 [Notre traduction] « We locate intermediality at a meeting-point in-between the performers, the observers, and the confluence of the media involved in a performance at a particular moment in time. The intermedial inhabits a space in-between the different realities that the performance creates and thus it becomes, at the minimum, a tripartite phenomenon. Intermediality is a powerful and potentially radical force which operates in-between performer and audience ; in-between theatre, performance and other media ; and in-between realities – with theatre providing a staging space for the performance of intermediality. », ibid.
9 Voir Chiel Kattenbelt, « Theatre as the Art of the Performer and the Stage of Intermediality », in Freda Chapple et Chiel Kattenbelt (dir.), op. cit., p. 37.
10 Jay David Bolter et Richard Grusin, Remediation. Understanding New Media, Cambridge (Massachusetts), MIT Press, 1999, p. 65.
11 [Traduction du titre de l’allemand à l’anglais par Matteusz Borowki] Sibylle Krämer, « Erfüllen Medien eine Konstitutionsleistung? Thesen über die Rolle medientheoretischer Erwägungen beim Philosophieren », in Stefan Münker (dir.), Medienphilosophie. Beiträge zur Klärung eines Begriffs, Francfort, S. Fischer, 2003, p. 78-90.
12 Ce que Bolter et Grusin appellent la « transparence » du média.
13 [Notre traduction, à partir de la traduction de Matteusz Borowski] « In a description, what counts as a medium and what as a form depends on the cognitive interests and the observer’s vantage point », Sibylle Krämer, « Erfüllen Medien eine Konstitutionsleistung? », in Stefan Münker (dir.), op. cit., p. 82.
14 C’est le cas, par exemple, dans les œuvres de Cassiers ou bien dans celles de Christoph Marthaler qui travaillent avec le ralenti et l’interruption du débit de la voix par le bégaiement, le chant ou la répétition.
15 [Notre traduction, à partir de la traduction de Matteusz Borowki] « how, in an act of transmission, that which is transposed by media is at the same time co-created and stamped by them. It is the idea of “embodiment” as a culturally grounded activity which makes it possible to identify “transmission” as “constitution” », Sybille Krämer, « Erfüllen Medien eine Konstitutionsleistung », in Stefan Münker (dir.), op. cit., p. 84.
16 Maurice Merleau-Ponty, Le visible et l’invisible suivi de Notes de travail, Paris, Gallimard, 1964, p. 17.
17 [Notre traduction à partir de la traduction de Matteusz Borowski] « Thus intermediality becomes an epistemic condition of the knowledge of media », Sibylle Krämer, « Sprache-Stimme-Schrift: Sieben Gedanken über Performativität als Medialität » in Uwe Wirth (dir.), Performanz. Zwischen Sprachphilosophie und Kulturwissenschaften, Francfort, Suhrkamp, 2002, p. 346.
18 Voir William John Thomas Mitchell, Iconologie. Image, texte, idéologie, trad. de l’anglais de Maxime Boidy et Stéphane Roth, coll. « Penser/Croiser », Paris, Les Prairies ordinaires, 2009, p. 23-25.
19 William John Thomas Mitchell, Picture Theory. Essays on Verbal and Visual Representation, Chicago, The University of Chicago Press, 1995, p. 75.
20 Ibid.
21 Je renvoie ici à la question de l’aspect tel que l’illustre Ludwig Wittgenstein à l’aide de l’exemple du dessin du « Canard-Lapin ». Selon la façon de regarder, le dessin peut prendre l’aspect d’un canard ou d’un lapin. Voir Ludwig Wittgenstein, Recherches philosophiques, Paris, Gallimard, 2005, figure 7. Voir aussi le passage que consacre Mitchell à ce dessin qu’il considère comme une metapicture. William John Thomas Mitchell, Picture Theory, op. cit., p. 49-57.
22 [Notre traduction] « Today you’re Richard III and tomorrow you’re alone. And they’re so different. But it’s still you. And still there is some place in between where you are not allowed to be. That’s fake. Why is it sometimes fake? Why do you say about an actor that he is not real? Is he pretending? », Igor Bauersima, Forever Godard, Francfort, S. Fischer, 1998.