1 Philippe Mangeot, « De près, de loin. Des rapports de force en histoire. Entretien avec Carlo Ginzburg », Vacarme, vol. 18, n° 1, 2002, p. 4-12.

2 Expression très controversée aux États-Unis, le « N-word » peut servir d’euphémisme politiquement correct au terme tabou « nigger » (nègre). Voir Cyril Vettorato, « The N-word : les usages du mot nigger dans la littérature africaine américaine », Carnets, numéro spécial printemps-été 2011, p. 27-50 ; et Randall Kennedy, Nigger: The strange career of a troublesome word, New York, Pantheon books, 2002.

3 Voir Alessandro Jedlowski, « When the Nigerian Video Film Industry Became “Nollywood”: Naming, Branding and the Videos’ Transnational Mobility », Estudos Afro-Asiaticos, vol. 33, n. 1-2-3, 2011, p. 225-251.

4 Au Ghana une industrie de la home video a aussi émergé simultanément : voir Carmela Garritano, African Video Movies and Global Desires: A Ghanaian history, Athens, Ohio University Press, 2013.

5 Voir Jonathan Haynes, « Creating Nollywood: Conditions and Fondations », 1^er chapitre de Nollywood: The creation of Nigerian film genre, Chicago ; Londres, The University of Chicago Press, 2016, p. 3-17.

6 Mahir Saul & Ralph A. Austen (dir.), Viewing African Cinema in the Twenty-First Century: Art Films and the Nollywood Video Revolution, Athens, Ohio University Press, 2010. Le terme « révolution » est aussi repris en sous-titre par Jonathan Haynes dans le 1^er chapitre de son Nollywood (…), op. cit., 2016, p. 3.

7 Jonathan Haynes, « Video Boom: Nigeria and Ghana », Postcolonial text, vol. 3, n° 2, 2007, http://journals.sfu.ca/pocol/index.php/pct/article/view/522/422.

8 Voir notamment John C. McCall, « The capital gap: Nollywood and the limits of informal trade », Journal of African Cinemas, vol. 4, n° 1, 2012, p. 9-23.

9 UNESCO, « Analysis of the UNESCO Institute for Statistics (UIS) International Survey on Feature Film Statistics », 2009.

10 Voir Olivier Barlet, « Le modèle nigérian de la vidéo domestique est-il exportable? » dans Pierre Barrot (dir.), Nollywood : Le phénomène vidéo au Nigeria, Paris, L’Harmattan, 2005, p. 133-142.

11 Voir Onookome Okome, « Nollywood and its critics », dans M. Saul & R. A. Austen (dir.), op. cit., p. 26-41. À propos des fondements et de l’évolution de la critique de Nollywood par les universitaires spécialistes du cinéma africain, voir aussi C. Garritano, op. cit., p. 4-5.

12 Voir Jonathan Haynes, « “New Nollywood”: Kunle Afolayan », Black Camera, vol. 5, n° 2, 2014, p. 53-73.

13 Voir en particulier Carmen McCain, « Nollywood and Its Others: Questioning English Language Hegemony in Nollywood Studies », The Global South, vol. 7, n° 1, 2013, p. 30-54. Et Brian Larkin, Signal and Noise: Media, Infrastructure, and Urban Culture in Nigeria, Durham, Duke University Press, 2008.

14 Voir Olivier Roueff, « La montée des intermédiaires. Domestication du goût et formation du champ du jazz en France, 1941-1960 », Actes de la recherche en sciences sociales, vol. 181-182, n° 1-2, 2010, p. 34-59.

15 Pierre Bourdieu, La distinction : critique sociale du jugement, Paris, Les Éditions de Minuit, 1979.

16 Tejaswini Ganti, Producing Bollywood, Durham and London, Duke University Press, 2015, p. 15. Citation traduite par mes soins.

17 Ibid., p. 119.

18 Luc Boltanski, « La constitution du champ de la bande dessinée », Actes de la recherche en sciences sociales, vol. 1, n° 1, 1975, p. 37-59.

19 Tejaswini Ganti, op. cit.

20 Julien Duval, Le cinéma au XX^e siècle. Entre loi du marché et règles de l’art, Paris, CNRS, 2016.

21 Richard Hoggart, A local habitation. Life and times 1918-1940, Londres, Chatto and Windus, 1988, traduction française : 33 Newport Street : Autobiographie d’un intellectuel issu des classes populaires anglaises, Paris, Seuil, 2013 [2011], p. 27.

22 Jean-Claude Passeron, « Biographies, flux, itinéraires, trajectoires », Revue française de sociologie, XXXI, 1989, p. 8.

23 Pierre Bourdieu, « L’illusion biographique », Actes de la recherche en sciences sociales, vol. 62, n° 1, 1986, p. 69-72.

24 J’ai réalisé un 1^er entretien semi-directif avec Abba Makama en septembre 2012 chez lui à Lagos. J’ai mené deux autres entretiens avec lui quatre ans et demi plus tard, en février 2017 quand il accompagnait son 1^er long-métrage à la Semaine de la critique de Berlin. À ce matériau s’ajoutent, les enregistrements de deux débats auxquels il était invité, nos échanges via les réseaux sociaux, ses films et leur réception, et mes notes de terrain.

25 Jean-Claude Passeron, « Biographies (…) », op. cit., p. 8.

26 Bernard Lahire, Portraits sociologiques, Paris, Nathan, 2002.

27 Pierre Bourdieu, Sociologie générale, volume 1. Cours au Collège de France (1981-1983), Paris, Raisons d’agir, 2015, p. 536.

28 Rodney Benson, « Field Theory in Comparative Context: A New Paradigm for Media Studies », Theory and Society, vol. 28, n° 3, 1999, p. 463.

29 Entretien semi-directif avec Abba Makama, chez lui à Lekki phase 1, Lagos, 30 septembre 2012.

30 Entretien, op. cit., 2012.

31 À propos de la notion de capital « international », « transnational », « cosmopolite » ou « de mobilité », voir Anne Catherine Wagner, avec la collaboration de Bertrand Réau, « Le capital international : un outil d’analyse de la reconfiguration des rapports de domination », dans Johanna Siméant (dir.), Guide de l’enquête globale en sciences sociales, Paris, CNRS, 2015, p. 33-46.

32 Surulere, quartier socialement mixte de Lagos, est le quartier historique de Nollywood où sont encore basés notamment des loueurs de matériel, et des producteurs dont les bureaux sont équipés de quelques pièces pour de la post-production (voice over, montage).

33 Entretien, op. cit., 2012.

34 Entretien, op. cit., 2012.

35 Achille Mbembe et Janet Roitman, « Figures of the subject in times of crisis » in Patricia Yaeger (dir.), The Geography of Identity, Ann Arbor, University of Michigan Press, 1999, p. 186.

36 Entretien, op. cit., 2012.

37 Nicolas Renahy, « Classes populaires et capital d’autochtonie. Genèse et usages d’une notion », Regards sociologiques, n° 40, 2010, p. 9-26.

38 Au risque de déformer le syncrétisme culturel à l’œuvre dans l’imaginaire d’Abba Makama, on pourrait traduire par « le champion qui tourne à la vitesse de la lumière », ou « le Lucky Luke du cinéma ».

39 Entretien, op. cit., 2012.

40 Pierre Bourdieu, Les règles de l’art. Genèse et structure du champ littéraire, Paris, Seuil, 1998 [1992], p. 172.

41 Ibid., p. 172.

42 Ibid., p. 399.

43 Ibid., p. 398.

44 Voir Ien Ang, Watching Dallas: Soap Opera and the Melodramatic Imagination, Londres, Methuen, 1985. Et dans la lignée des études de réception issues de cette tradition des Cultural studies : Virginie Marcucci, Desperate Housewives. Un plaisir coupable, Paris, PUF, 2012.

45 Voir Éric Darras, « Les limites de la distance. Réflexions sur les modes d’appropriation des produits culturels », dans Olivier Donnat (dir.), Regards croisés sur les pratiques culturelles, Paris, Ministère de la Culture - DEPS, 2003, p. 229-253. L’auteur rappelle d’ailleurs que Richard Hoggart avait souligné le caractère très ordinaire du registre cynique, particulièrement chez les classes populaires.

46 À partir semble-t-il du milieu des années 2000, d’autres films proposent des mises en abyme réflexives de Nollywood, qui servent souvent à redorer l’image de l’industrie et de ses célébrités. On pense par exemple au récent Heroes and Zeroes (Akanni, 2012) et à Nollywood hustlers (Inwang, 2009), analysé par Carmen McCain dans « Video exposé: metafiction and message in nigerian films », Journal of African Cinemas, vol. 4, n° 1, 2012, p. 25–57. Sur les questions des films comme outils de réflexivité du star-system de Nollywood, voir Noah Tsika, « From Yorùbá to YouTube: Studying Nollywood’s Star System », Black Camera, vol. 5, n° 2, 2014, p. 95-115.

47 « In-Short Film Festival now to kick off on December 15 », NET News, 11 décembre 2014, http://thenet.ng/2014/12/in-short-film-festival-now-to-kick-off-on-december-15/, consulté le 14 mars 2017.

Quand je l’interroge sur le lancement du projet en partenariat avec le Goethe-Institut, Victor Okhai me répond : « It all started with Arne Schneider (directeur du Goethe-Institut à ce moment-là) a man I consider one of Germany’s best cultural ambassadors. We had this idea for a Festival to showcase young and upcoming film makers and help them get exposure ». Échange personnel, 18 mars 2017.

48 Entretien, op. cit., 2012.

49 Voir Jonathan Haynes, « Political critique in Nigerian video films », African affairs, 105/421, 2006, p. 511-533.

50 Entretien semi-directif à Berlin, février 2017.

51 Extrait original en anglais traduit par mes soins.

52 Entretien, op. cit., 2017.

53 A. C. Wagner, dans J. Siméant (dir.), op. cit.

54 Pour mieux comprendre de quoi Boko Haram est le nom, voir les articles de Marc-Antoine Pérouse de Montclos sur le sujet, en particulier : « Boko Haram, une exception dans la mouvance djihadiste ? », Politique étrangère, vol. Été, n° 2, 2015, p. 147-158.

55 Entretien, op. cit., 2017.

56 Titre qui n’est pas sans rappeler la réplique finale du réalisateur fictif de Direc-toh. Voir infra.

57 « L’oxymore “associé-rival” a l’avantage de mieux nommer et expliquer des types de jeux sociaux à somme non nulle, faits d’entrecroisements et d’intrications. Il rend possible une analyse des interactions entre acteurs appartenant (ou non) à un même espace social. Il permet de réfléchir, plus que ne le font les acteurs comme les chercheurs, aux relations de “coopération-concurrentielle” ou de “concurrence-coopérative” qui caractérisent certaines relations de pouvoir. » Jean-Baptiste Legavre l’explique dans son article « Entre conflit et coopération. Les journalistes et les communicants comme “associés-rivaux” », Communication & langages, n° 169, 2011, p. 106.

58 Intervention lors d’un débat sur la satire politique au Nigeria organisé à l’issue de la projection de Direc-toh à la Fondation allemande pour l’Afrique à Berlin en février 2017.

59 Chinua Achebe, The Trouble with Nigeria, 1983, réédité dans An Image of Africa and The Trouble with Nigeria, Londres, Penguin Classics, 2010, p. 22.

60 Ibid., p. 23. Traduit par mes soins.

61 Toni Khan, « A jagajaga film called Green White Green », Sabinews.com, 1^er octobre 2016, https://www.sabinews.com/jagajaga-film-called-green-white-green-toni-kan-2/, consulté le 25 juin 2017.

62 Entretien, op. cit., 2017.

63 La place et le rôle de la presse dans les marchés internationaux de biens symboliques, et de films en particulier, sont soulignés par Marie-France Garcia-Parpet, Romain Lecler et Gustavo Sorá dans « Foires, salons et marchés internationaux. Circulation des biens symboliques et mondialisation des places marchandes », dans J. Siméant (dir.), op. cit., p. 95-113.

64 Romain Lecler, « Nouvelles vagues. Le marché-festival de Cannes ou la fabrique française d’un universel cinématographique », Actes de la recherche en sciences sociales, vol. 206-207, n° 1-2, 2015, p. 14-33.

65 M.-F. Garcia-Parpet, R. Lecler et G. Sorá, op. cit.

66 Voir J. Duval, op. cit.

67 Intervention en débat public à Berlin, février 2017.

68 Entretien, op. cit., 2017.

69 Voir Norbert Elias, Mozart : Sociologie d’un génie, Seuil, 1991.

70 Entretien, op. cit., 2017.

71 Voir R. Lecler, « Nouvelles vagues », op. cit.