Silence(s) dans le cinéma contemporain
Histoire et esthétique
Comment le silence agit-il au cinéma ? Qu’est-ce qui permet d’identifier ce phénomène ? Implique-t-il la disparition intégrale de la matière sonore ou seulement sa minimalisation à l’intérieur d’un film ? Son intervention, ponctuelle ou durable, tend à engager une raréfaction, voire une suppression, des paroles et de la musique, mais pas forcément de tout bruit. Des lieux particulièrement silencieux, ainsi que le mutisme ou la surdité d’un personnage, sont également propices à l’instauration de ...
What does silence bring to cinema? Does it mean the disappearance of all sound material - or only the absence of all meaningful sound - inside a film? Its intervention, punctual or durable, most often passes by a rarefaction of the words and the music (but not necessarily of all noise). Wouldn't it be in this form of reduction that the cinema reactivates its first properties? Various sensitive effects are induced for the spectator. Silence becomes a scenic element as well in genre films, in cine...
Note de l’éditeur
Publié avec le soutien de l'Institut de recherche sur le cinéma et l'audiovisuel (IRCAV-EA185)
Éditeur : Presses universitaires du Septentrion
Lieu d’édition : Villeneuve d’Ascq
Publication sur OpenEdition Books : 17 juillet 2024
ISBN numérique : 978-2-7574-3977-7
DOI : 10.4000/121ds
Collection : Arts du spectacle – Images et sons
Année d’édition : 2024
ISBN (Édition imprimée) : 978-2-7574-3953-1
Nombre de pages : 324
Partie 1 : Passages du silence
Partie 2 : Le silence ou l’état du monde
Comment le silence agit-il au cinéma ? Qu’est-ce qui permet d’identifier ce phénomène ? Implique-t-il la disparition intégrale de la matière sonore ou seulement sa minimalisation à l’intérieur d’un film ? Son intervention, ponctuelle ou durable, tend à engager une raréfaction, voire une suppression, des paroles et de la musique, mais pas forcément de tout bruit. Des lieux particulièrement silencieux, ainsi que le mutisme ou la surdité d’un personnage, sont également propices à l’instauration de telles situations audiovisuelles.
À travers une approche généalogique et herméneutique, l’ouvrage analyse la présence du silence dans le cinéma contemporain sur le double principe d’héritages figuratifs et de ruptures discursives. Il s’appuie sur un corpus de films réalisés entre autres par Robert Bresson, Marguerite Duras, Andrei Tarkovski, Theo Angelopoulos, Tsaï Ming-liang, Béla Tarr, Pedro Costa ou Sharunas Bartas. Au-delà des considérations esthétiques, le livre interroge aussi les valeurs anthropologiques, morales, sociales et/ou politiques qui se glissent derrière ces manifestations concrètes du silence. Celui-ci nous invite, tant sur le plan éthique que sensible, à repenser notre rapport fondamental au monde.
What does silence bring to cinema? Does it mean the disappearance of all sound material - or only the absence of all meaningful sound - inside a film? Its intervention, punctual or durable, most often passes by a rarefaction of the words and the music (but not necessarily of all noise). Wouldn't it be in this form of reduction that the cinema reactivates its first properties? Various sensitive effects are induced for the spectator. Silence becomes a scenic element as well in genre films, in cinematographic modernity or contemporaries art house films. The muteness or the deafness of a character also serve to the establishment of such audiovisual situations. Beyond aesthetic considerations, the book questions the moral, social and/or political values that lie behind these concrete manifestations of silence, inviting us to rethink our fundamental relationship to the world.
Docteur en études cinématographiques et audiovisuelles, Louis Daubresse a soutenu une thèse à l'Université de la Sorbonne Nouvelle – Paris 3, portant sur les enjeux esthétiques et politiques du silence au cinéma et dont est issu cet ouvrage. Il a enseigné entre autres l’histoire du cinéma, l’analyse filmique, la mise en scène ou les écritures sonores dans diverses universités à Paris, Lille, Poitiers, Lyon, Clermont-Ferrand, Nancy ou Montpellier. Daubresse effectue actuellement un post-doctorat financé par la Fondation Balzan et consacré aux expressions culturelles et figuratives du tatouage à l’écran.
Le texte seul est utilisable sous licence Creative Commons - Attribution - Pas d'Utilisation Commerciale - Pas de Modification 4.0 International - CC BY-NC-ND 4.0. Les autres éléments (illustrations, fichiers annexes importés) sont « Tous droits réservés », sauf mention contraire.
Régie théâtrale et mise en scène
L'Association des régisseurs de théâtre (1911-1939)
Françoise Pélisson-Karro
2014
L'avenir de la mémoire
Patrimoine, restauration et réemploi cinématographiques
André Habib et Michel Marie (dir.)
2013
Les archives de la mise en scène. Hypermédialités du théâtre
Jean-Marc Larrue et Giusy Pisano (dir.)
2014
Pour un cinéma léger et synchrone !
Invention d'un dispositif à l'Office national du film à Montréal
Vincent Bouchard
2012
