1 Felwine Sarr, Afrotopia, Paris, Philippe Rey, 2016, p. 41.
2 Claude Forest, « L’industrie du cinéma en Afrique », Afrique Contemporaine nº 238, De Boeck, 2011, p. 124.
3 150 000 écrans dans le monde, dont 40 000 aux États-Unis et désormais davantage en Chine, 2 600 au Brésil, 29 000 en Europe, 3 200 en Russie, 42 000 dans le reste du monde, Afrique incluse (chiffres Unifrance, 2013). Au Nigéria, au Burkina, en Éthiopie, le nombre de salles augmente, alors qu’il n’y a à ce jour aucune salle de cinéma aux Bénin, Cap-Vert, Gambie, Guinée-Bissau, Mauritanie, Centrafrique, Congo-Brazzaville, République démocratique du Congo, Guinée, Sao Tomé, Madagascar, Seychelles.
4 André Gaudreault et Philippe Marion, La fin du cinéma ? Un média en crise à l’ère du numérique, Paris, Armand Colin, 2013 ; Maxime Scheinfeigel (éd.), Le cinéma et après, Rennes, Presses Universitaires de Rennes, 2010.
5 Delphe Kifouani, De l’analogique au numérique, cinémas et spectateurs d’Afrique subsaharienne francophone à l’épreuve du changement, Paris, L’Harmattan, 2016.
6 Cf. par exemple : Christian Metz, Le Signifiant imaginaire, Paris, Union générale d’éditions, 1977 ; Maxime Cervulle, Nelly Quemener, Cultural Studies : Théories et méthodes, Paris, Armand Colin, Coll. 128, 2015 ; Laurent Jullier, Cinéma et cognition, Paris, L’Harmattan, Coll. « Ouverture philosophique », 2002.
7 Uri Hasson, Ohad Landesman, Barbara Knappmeyer, Ignacio Vallines, Nava Rubin, David J. Heeger, « Neurocinematics : The Neuroscience of Film », Projections, volume II, nº 1, 2008, https://www.researchgate.net/publication/233713701_Neurocinematics_The_Neuroscience_of_Film (consulté le 24/06/2016).
8 Raymond Bellour, Le corps du cinéma, Hypnoses, émotions, animalités, Paris, POL, coll. « Trafic », 2009.
9 Mireille Berton, « Cinéma et hypnose (Raymond Bellour, le Corps du cinéma : hypnoses, émotions, animalités ; Stefan Andriopoulos, Besessene Körper : Körperschaften und die Erfindung des Kinos ; Ruggero Eugeni, La relazione d’incanto. Studi su cinema e ipnosi ; Rae Beth Gordon, Why the French Love Jerry Lewis : From Cabaret to Early Cinema) », 1895. Mille huit cent quatre-vingt-quinze, nº 58, 2009, URL : http://1895.revues.org/3971 (consulté le 15 octobre 2016).
10 Cf. Léon Chertok, L’Hypnose, Paris, Payot, 1989 ; François Roustang, Qu’est-ce que l’hypnose ? Paris, Éd. De Minuit, 1994.
11 Roland Barthes, « En sortant du cinéma », Communications, nº 23, 1975, p. 104.
12 Germain Lacasse, Le Bonimenteur de vues animées. Le Cinéma « muet » entre tradition et modernité, Québec/Paris, Nota Bene/Méridiens Klincksieck, 2000.
13 Mahamane Ousmane Ilbo, « Vers une nouvelle approche du cinéma africain, la filmagriotie », dans F. Fronty et D. Kifouani (éd.), La diversité du documentaire de création en Afrique, Paris, L’Harmattan, 2015, p. 62.
14 Germain Lacasse « Le cinéma oral africain. Forme de résistance postmoderne », dans F. Fronty et D. Kifouani (éd.), L’Afrique fait son cinéma. Regards et perspectives sur le cinéma africain francophone, p. 15-26. Montréal, Mémoire d’encrier, 2006.
15 Mamadou Sellou Diallo, « Le dispositif du je dans le documentaire africain des années 2000 », dans La diversité du documentaire de création en Afrique, op. cit., p. 91.
16 Jacques Aumont, Limites de la fiction, Considérations sur l’état du cinéma, Paris, Bayard, 2014, p. 206.
17 Francis Bordat et Michel Etcheverry (éd.), Cent ans d’aller au cinéma : Le spectacle cinématographique aux États-Unis, 1896-1995, Nouvelle édition [en ligne], Rennes, Presses universitaires de Rennes, 1995. Disponible sur Internet : http://books.openedition.org/pur/1662.
18 Journal Officiel du Sénégal, cité par Odile Goerg dans « Retrouver les traces des cinémas en Afrique dans l’entre-deux-guerres », Image et Mémoire, nº 28, 2011, p. 7.
19 Claude Forest, op. cit.
20 Plus généralement, voir sur ce sujet Odile Goerg, Fantômas sous les tropiques, op. cit.
21 Cf. le dossier d’Afrique Contemporaine, op. cit.
22 http://www.lemonde.fr/afrique/article/2016/06/15/bollore-ouvre-au-cameroun-l-unique-salle-de-cinema-du-pays_4950757_3212.html?xtmc=bollore&xtcr=1.
23 Centre cinématographique marocain, Bilan 2015, p. 46, http://www.ccm.ma/inter/bilans/11-bilan.pdf
24 FiSahara (Sahara Occidental), Laguinimage et Quintessence (Bénin), Festival Panafricain des films de femmes (Cameroun), Festival of films Africa (Ghana), Films d’auteur à Rabat, Cinéma d’Animation à Meknès, Cinéma et Migrations à Agadir, Films de Femmes de Salé, Films documentaires à Khourigba (Maroc), Nouakchott (Mauritanie), Docanema (Mozambique), Abuja (Nigeria), Amukala Kampala (Ouganda), Hillywood (Ouganda), Image et Vie, Festival Panafricain, Documentaires à Saint-Louis (Sénégal), Hergla (Tunisie), Shungu Namutitima (Zambie).
25 Jacques Aumont, Que reste-t-il du cinéma ?, Paris, Vrin, 2012, p. 78-79.
26 F. Sarr, op. cit., p. 140.
27 Gene Youngblood, Expanded cinema, New York, Dutton, 1970 ; Philippe Dubois et al., Extended cinema. Le cinéma gagne du terrain, Pasian di Prato, Campanotto editore, 2010.
28 Citons de façon non exhaustive : Dak’art, biennale d’art contemporain à Dakar, Rencontres de la Photographie Africaine à Bamako, Biennale d’art contemporain de Johannesburg, Salon urbain de Douala, Fest’Africa à N’djamena. Cf. Christophe Domino et André Magnin, L’art africain contemporain, Paris, Éditions Scala, 2005, ainsi que Okwui Enwezor, Contemporary African Art Since 1980, Damiani, 2009.
29 F. Sarr, op. cit., p. 75.
30 Jacques Rancière, Le spectateur émancipé, Paris, La Fabrique éditions, 2008.
31 Jacques Rancière, La fable cinématographique, Paris, Le Seuil, 2001, p. 40.
32 Cf. par exemple les travaux de Momar Désiré Kane, notamment Marginalité et errance dans la littérature et le cinéma africains francophones, les carrefours mobiles, Paris, L’Harmattan, 2004.
33 Abbas Kiarostami, entretien avec Jean-Luc Nancy, L’Évidence du film, Bruxelles, Yves Gevaert, 2000, p. 89.
34 Jacques Aumont, Limites de la fiction. Considérations actuelles sur l’état du cinéma, Paris, Bayard, 2014, p. 11.
35 J. Aumont, op. cit., p. 82.
36 Ingmar Bergman, 1966, 5mn39, https://www.youtube.com/watch?v=s8TJ2d7-1e8.
37 Jacques Aumont, Que reste-t-il du cinéma ?, Paris, Vrin, 2012, p. 96-97.
38 André Bazin, Qu’est-ce que le cinéma ?, « Ontologie de l’image photographique », Paris, Cerf, 2000, p. 14-19 ; (re)voir « Montage interdit », op. cit., p. 59.
39 Jean Rouch a tourné 135 films en Afrique et 5 en France (courts et longs métrages confondus).
40 Jean Rouch, « La caméra et les hommes », texte de 1973 repris dans Jean Rouch ou le ciné-plaisir, CinémAction nº 81, 4e trimestre 1996, p. 44.
41 « Venus de la brousse aux villes de l’Afrique Noire, de jeunes hommes se heurtent à la civilisation mécanique. Ainsi naissent des conflits et des religions nouvelles. Ainsi s’est formée vers 1927 la secte des Haouka. Ce film montre un épisode de la vie des Haouka de la ville d’Accra. Il a été tourné à la demande des prêtres, fiers de leur art, Mountyeba et Moukayla. Aucune scène n’est interdite ou secrète mais ouverte à ceux qui veulent bien jouer le jeu. Et ce jeu violent n’est que le reflet de notre civilisation ». Carton d’introduction au film, rédigé par Jean Rouch.
42 Cf. Kalidou Ba, Les romans négro-africains de la seconde génération : entre l’oralité africaine et le roman moderne, Revue Éthiopiques nº 80, 1er semestre 2008.
43 Jean-Marie Barbe, « Trafique en doc, Carnets d’Afrique », Trafic nº 82, été 2012, p. 68.
44 Cité par François Niney L’épreuve du réel à l’écran, Bruxelles, De Boeck, 2002, p. 138.
45 Cf. Julien Bonhomme, « Les numéros de téléphone portable qui tuent. Épidémiologie culturelle d’une rumeur transnationale », Tracés, nº 21 (Contagion / Contamination), p. 125-150, 2011, http://julienbonhomme.ethno.free.fr/.
46 Cf. article sur le site de la Fédération Africaine de Critique Cinématographique : http://www.africine.org/?menu=film&no=3976&rech=1.
47 Cf. notamment Mamadou Sellou Diallo, La voie de la lutte, ou la situation d’engagement de la nouvelle vague de cinéastes documentaristes africains, sur http://www.grecirea.net.
48 François Niney, Le documentaire et ses faux-semblants, Paris, Klincksieck, 2009.
49 J. Aumont, op. cit., p. 230-231.
50 Manuel de Oliveira pendant un dialogue avec Jean-Luc Godard à propos de Allemagne neuf zéro, Jean-Luc Godard, 1991, dans « Godard et Oliveira sortent ensemble », Jean-Luc Godard par Jean-Luc Godard, t. 2, A. Bergala, éd. Cahiers du cinéma, 1998, p. 270.