1 Homère, L’Odyssée, traduction de Philippe Jaccottet, Paris, FM/La Découverte, 1982, p. 405.
2 Ibid., p. 408-409.
3 Cité par Alexandre Farnoux, « Désirs d’Homère », dans Alexandre Farnoux, Alain Jaubert, Luc Piralla-Heng Vong et Vincent Pomarède (dir.), Homère, Louvre Lens/Liénart éditions, 2019, p. 27.
4 Matthieu Garrigou-Lagrange, La Compagnie des œuvres, émission du 2 octobre 2018, « Chanter l’Iliade ». La citation apparaît un peu avant la trente-neuvième minute.
5 Aude-Émilie Judaïque, Grande traversée : celui que l’on appelle Homère, émission du 9 août 2017, « Les paroles s’envolent ». L’émission est tout entière consacrée à l’oralité musicale du poème homérique.
6 Manou Farine, La Compagnie des poètes, émission du 22 décembre 2017, « La vie d’Homère ou comment biographer [sic] un nom ». La lecture du prologue de l’Iliade, en grec et en français, se situe un peu avant la quinzième minute.
7 Tewfik Hakem, Le Réveil culturel, émission du 21 mai 2019, « Homère, prince des poètes ». Le passage qui nous intéresse intervient à partir de la vingtième minute environ : Vincent Pomarède évoque le recours à diverses possibilités numériques pour faire entendre Homère dans le texte aux visiteurs et manifester ainsi l’importance de la transmission orale de l’œuvre (douches à son, casques, etc.).
8 Songeons au dialogue noué par Florence Dupont avec les ethnologues et les ethnomusiciens. Voir, par exemple, Claude Calame, Florence Dupont, Bernard Lortat-Jacob et Maria Manca (dir.), La Voix actée. Pour une nouvelle ethnopoétique, Paris, éditions Kimé, 2010.
9 Pour une première approche, voir son site : https://www.demodocos.fr/.
10 La médiation opérée par Alessandro Baricco entre l’Iliade et le public italien impose de ne pas se limiter au seul texte, publié chez Feltrinelli en 2004. (Une traduction française, due à Françoise Brun, a été publiée par Albin Michel en 2006. Je me référerai à la réédition chez Gallimard, dans la collection « Folio », en 2007.) Des captations sonores du spectacle sont disponibles sur youtube. La plus complète se trouve à l’adresse suivante : https://www.youtube.com/watch?v=cNADqNGenXM [consultée le 30 janvier 2022]. Pour comprendre, plus concrètement encore, le découpage en trois représentations, la présence de la musique, de chanteurs, l’attribution des différents rôles, voire des détails de la mise en scène, je me suis fiée à deux types de documents : d’une part, les programmes des théâtres de Rome, puis de Turin où ont eu lieu les performances ; d’autre part, les comptes rendus dans la presse italienne. J’ai synthétisé la majeure partie des données factuelles ainsi rassemblées dans le tableau en annexe I.
11 Daniel Mesguich, Emmanuel Lascoux, L’Iliade des femmes. Récit homérique à deux voix, Paris, Des Femmes, Antoinette Fouque, coll. « La Bibliothèque des voix », 2016. Une Odyssée des femmes est parue dans la même collection en 2018.
12 Sur Daniel Mesguich, lire Mireille Calle-Gruber, Gilles Declercq et Stella Spriet (dir.), Reprises et transmission : autour du travail de Daniel Mesguich, Paris, Presses de la Sorbonne nouvelle, 2012.
13 Cité sur le rabat de la pochette du disque.
14 Voir l’article d’Ombretta Cesca : « “Au diable les chars, au diable les Thraces”. Ordre et désordres de l’Iliade d’Alessandro Baricco », dans Panayota Badinou et alii (dir.), Le Fabuleux destin des biens culturels, publication en ligne : coll. « A contrario Campus », 2016 ; et la thèse de Laura Terrin : Quando il classico incontra il moderno : pratica della riscrittura. Iliade, Orlando furioso, Promessi sposi-Baricco, Calvino, Eco, Tesi di Laurea [Master], préparée sous la direction de Patrizia Zambon, Université de Padoue, 2017 [consulté le 30 janvier 2022], disponible sur : http://tesi.cab.unipd.it/54486/1/LAURA_TERRIN_2017.pdf.
15 Daniel Mesguich et Emmanuel Lascoux ont présenté leur Iliade des femmes dans À présent, l’émission de Frédéric Worms sur France-Culture, le 30 janvier 2017 (« Homère : la guerre des voix n’aura pas lieu »). La citation survient peu après la dix-septième minute.
16 Pour les nécessités de cette étude comparative, j’ai néanmoins mis en regard les plages du double CD et les passages de l’Iliade, en indiquant les coupes les plus importantes, sans prétendre à la précision exhaustive. Voir l’annexe II.
17 Cette présentation est abritée par la Scuola Holden de Turin, dont Alessandro Baricco est membre fondateur. On trouvera ces propos (que je traduis) dans les premières minutes de l’enregistrement, consulté le 30 janvier 2022, à l’adresse https://www.youtube.com/watch?v=BJW7Vr_4Nvg.
18 Dans son article du Corriere della sera, édition du 22 septembre 2004, Lauretta Colonnelli évoque le nombre cumulé de places vendues (6 600).
19 Voir les deux programmes mentionnés note 10.
20 Voir supra note 15.
21 Rodolfo di Giammarco y fait référence dans l’édition du 22 septembre 2004 de La Repubblica.
22 France-Culture, diffusion entre le 24 août et le 4 septembre 2020.
23 Il s’agit du passage situé après « Et les femmes, l’une après l’autre, vinrent le [=Hector] voir, et en prenant sa tête entre leurs mains lui dirent adieu », jusqu’à « Ainsi pleurèrent, dans la nuit, les femmes et les hommes de Troie » (pages 218 et 219 de la traduction française, qui correspondent aux pages 146-147 de l’original italien).
24 Page 230 de la traduction française. On aura remarqué la présence incongrue de Démodocos, en clôture de l’œuvre d’Alessandro Baricco, qui s’éloigne ici de l’Iliade afin de pouvoir évoquer la chute de Troie en revenant à l’aède de l’Odyssée.
25 Jean-Jacques Rousseau, Dictionnaire de musique, dans Collection complète des œuvres, Genève, 1780-1789, vol. 9.
26 Je remercie vivement Myrto Gondicas, traductrice du grec ancien, d’avoir porté son attention sur ce point et de m’avoir fait bénéficier de son expertise dans un entretien privé en septembre 2020.
27 Sur ces deux vers, rejetés par Paul Mazon notamment, lire Pablo Cavallero, « La danse du bouclier d’Achille (Iliade, 18 : 590-606). Questions textuelles », Gaïa, 2003, no 7, p. 189-203, qui conclut en sens opposé et argumente pour le maintien du passage, élagué par le philologue alexandrin Aristarque, selon le témoignage d’Athénée.
28 Aristote, La Poétique, texte, traduction, notes par Roselyne Dupont-Roc et Jean Lallot, Paris, Seuil, coll. « Poétique », p. 125 (1460a5).
29 On notera l’exception notable du fleuve Scamandre au chapitre 14.
30 Se vérifie ici la pertinence des remarques de Florence Dupont dans La Voix actée (op. cit., p. 16) sur « l’événement culturel spécifique réalisé par la performance ».
31 Aristote, La Poétique, op. cit., p. 125 (1460a5).
32 Cela rappelle d’ailleurs le statut de l’acteur masqué dans l’Antiquité, tel que le comprend Florence Dupont dans L’Antiquité, territoire des écarts, Entretiens avec Pauline Colonna d’Istria et Sylvie Taussig, Albin Michel, 2013 (p. 229, par exemple, pour l’analyse du prologue de l’Hécube d’Euripide).
33 On peut toutefois estimer que le ton choisi par Daniel Mesguich pour les plaintes d’Aphrodite (plage A 6), transforme presque la déesse en petite fille.
34 Alessandro Baricco, Omero, Iliade, Milan, Feltrinelli, coll. « Universale Economica », 2004, p. 76.
35 Alessandro Baricco, Homère, Iliade, traduction française par Françoise Brun, Paris, Gallimard, coll. « Folio », 2007, p. 111.
36 Par exemple, dans le chapitre qu’il conclut, Hector demande au public de ne pas se souvenir de son cadavre traîné par le char d’Achille, mais de garder de lui l’image flamboyante d’un homme debout, avec un clin d’œil anachronique et postmoderne à la Didon de Purcell : « Ho imparato da una regina le parole che adesso mi sono rimaste e che voglio dire a voi : ricordatevi di me, ricordatevi di me, e dimenticate il mio destino » (Omero, Iliade, op. cit., p. 101). Françoise Brun (trad. cit., p. 153) propose : « J’ai appris d’une reine ces paroles qui me sont restées et que je veux vous dire : souvenez-vous de moi, souvenez-vous de moi, et oubliez mon destin. »
37 On relève ainsi le recours fréquent aux présentatifs et aux pronoms personnels. Par exemple, face à « oude men oude » du vers 295 au chant XIX, Emmanuel Lascoux traduit « toi, non, toi ».
38 Gianluigi Simonetti a souligné cette propension récente des auteurs italiens à se placer sous les feux de la rampe afin de faire parler leur œuvre (voir « I nuovi assetti della narrativa italiana [1996-2006] », Allegoria, 57, 2008, p. 95-136 et 108 en particulier).
39 Lauretta Colonnelli (voir supra note 18), tout comme Rodolfo Di Giammarco (voir supra note 21), évoque la projection de la silhouette des acteurs sur des écrans placés derrière eux. Les costumes, eux, sont à peine esquissés (« costumi appena accennati »), écrit-elle.
40 Voir supra note 17.
41 Alessandro Baricco, Omero Iliade, op. cit., p. 158 (« insegnamenti »).
42 Ibid. (« monumento alla guerra »). L’idée d’une fascination pour la guerre et de la jouissance qu’on y éprouve se rencontre, par exemple, sous la plume de Bernard Knox dans son « Introduction à l’Iliade » (voir Bernard Knox. Simone Weil, L’Iliade, Poème du XXIe siècle, Enrique Escobar, Myrto Gondicas et Pascal Vernay [éd.], Paris, Arléa, 2006, p. 67).
43 Ibid., p. 158 (« l’ipotesi ostinata e quasi clandestina di una civiltà alternativa, libera dal dovere della guerra »). Je reprends ici la traduction, déjà citée, de Françoise Brun, page 236.
44 Ibid., p. 160 (« l’inclinazione, femminile, alla pace »).
45 Ibid., p. 159 (« voce delle donne »).
46 Ibid. (« civiltà maschilista e guerriera »).
47 Ibid., p. 161 (« la circostanza in cui l’intensità – la bellezza – della vita si sprigionava in tutta la sua potenza e verità »). (Je reprends la traduction de Françoise Brun à la page 160.)
48 Ibid., p. 162 (« Quel che forse suggerisce l’Iliade è che nessun pacifismo, oggi, deve dimenticare, o negare quella bellezza » et « una dannosa menzogna ».) (Je cite la traduction de Françoise Brun, p. 242.)
49 Ibid.. (« Per quanto suoni atroce, è necessario ricordarsi che la guerra è un inferno : ma bello. ») (Je cite la traduction de Françoise Brun, p. 242.)
50 Voir ainsi la célébration des instincts guerriers d’Hector qu’il place dans la bouche de Phénix (p. 106 dans le texte original et p. 161 de la traduction française).
51 Cité sur le rabat interne de gauche du CD.
52 Voir supra note 15. Le propos est tenu à la trente-troisième minute environ.
53 Voir la conférence citée supra, note 17. Le mot arrive dans les premières secondes.
54 Daniel Mendelsohn, Une odyssée. Un père, un fils, une épopée, traduit de l’anglais (États-Unis) par Clotilde Meyer et Isabelle D. Taudière, Paris, J’ai lu, 2018, p. 220, 225, 429 (pour la vision laïque) et 233, 285 (pour le rejet des répétitions).