1Dorfles Gillo, Le kitsch. Un catalogue raisonné du mauvais goût, traduction de Paul Alexandre, Bruxelles, éditions Complexe, 1978 [1968], p. 305.
2Greenberg Clement, « Avant-garde et kitsch » [1939], dans Greenberg Clement, Art et culture. Essais critiques, traduction d’Ann Hindry, Paris, Macula, 1989, p. 18.
3Titre qu’il avait déjà détenu quelques années auparavant avec son Balloon Dog.
4Broch Hermann, Quelques remarques à propos du kitsch, traduction d’Albert Kohn, Paris, Allia, 2001 [1955], p. 33. La formule avait déjà servi de titre à un article antérieur, dont le texte de 1955 constitue une forme de reprise : Broch Hermann, « Le mal dans le système des valeurs de l’art » [« Das Böse im Wertsystem der Kunst », 1933], dans Broch Hermann, Création littéraire et connaissance, traduction d’Albert Kohn, Paris, Gallimard, 1966, p. 329-366.
5Kundera Milan, Le Rideau, Paris, Gallimard, « Folio », 2005, p. 69.
6Karpfen Fritz, Der Kitsch. Eine Studie über die Entartung der Kunst, Hambourg, Weltbund-Verlag, 1924.
7Nous revenons rapidement sur la question de l’étymologie un peu plus bas.
8Sternberg Jacques (dir.), Les chefs-d’œuvre du kitsch, Paris, Anthologie Planète, 1971.
9« The movement was born in 1998, upon a new philosophical understanding of kitsch », « The Kitsch Movement », https://nerdrum.com/kitsch/ (consulté le 8 octobre 2024).
10Ce processus nous rapprocherait, une fois de plus, d’une des étymologies probables du mot : le verbe verkitschen signifie refiler en sous-main, vendre quelque chose à la place de ce qui avait été demandé ou proposé.
11« En effet, l’industrie culturelle est importante en tant que facteur de l’esprit aujourd’hui dominant. Vouloir sous-estimer son influence par scepticisme à l’égard de ce qu’elle transmet aux hommes serait faire preuve de naïveté. Mais l’exhortation à la prendre au sérieux est suspecte. Du fait de son rôle social, on élude des questions embarrassantes sur sa qualité, sur sa vérité ou non-vérité, des questions sur le rang esthétique de son message. » Adorno Theodor Wiesengrund, « L’industrie culturelle », traduction de Hans Hildenbrand et Alex Lindenberg, Communications, no 91, Passage en revue, 2012, p. 46.
12Broch Hermann, Quelques remarques à propos du kitsch, op. cit., p. 7.
13Moles Abraham, Psychologie du kitsch. L’art du bonheur, Paris, Pocket, « Agora », 2016 [1971].
14« Nobody knows quite how to define the word either. But we all recognize kitsch when we come across it. The Barbie doll, Walt Disney’s Bambi, Santa Claus in the supermarket, Bing Crosby singing White Christmas, pictures of poodles with ribbons in their hair. » Scruton Roger, « A Point of View: The Strangely Enduring Power of Kitsch », BBC News, 12 décembre 2014, https://www.bbc.com/news/magazine-30439633 (consulté le 31 janvier 2024).
15Ainsi Umberto Eco s’interroge sur les exemples convoqués par Susan Sontag pour illustrer la catégorie de camp, contiguë du kitsch (sur laquelle nous revenons plus loin) : « Pourquoi sont Camp Jean Cocteau mais non André Gide, Richard Strauss mais non Wagner ? » Au bout du compte, l’énumération de Sontag lui semble refléter avant tout un ensemble de goûts et de dégoûts collectifs : celui « du monde intellectuel new-yorkais des années 1960 ». Eco Umberto (dir.), Histoire de la laideur, traduction de Myriem Bouzaher, Paris, Flammarion, 2011 [2007], p. 410.
16Adorno Theodor Wiesengrund, Théorie esthétique, traduction de Marc Jimenez, Paris, Klincksieck, 1982, p. 317.
17Eco parle du kitsch comme d’« une catégorie tellement précise que le terme, s’avérant intraduisible, a été aussitôt transféré tel quel dans les autres langues » (« […] una categoria, quella del Kitsch, talmente precisa che il termine, risultato intraducibile, è stato trasportato di peso anche nelle altre lingue. » Eco Umberto, Apocalittici e integrati, Milano, Bompiani, 1964, p. 68). De son côté, Kundera écrit : « [D]epuis longtemps, le kitsch est devenu un concept très précis en Europe centrale […] ». Kundera Milan, Le Rideau, op. cit., p. 69.
19De nombreux ouvrages reviennent vers la question de cette étymologie hypothétique, notamment Giesz Ludwig, Phänomenologie des Kitsches, Munich, Fink Verlag, 1971 [1960], p. 18, Moles Abraham, Psychologie du kitsch, op. cit., p. 7-8, ou encore Genin Christophe, « Le kitsch : une histoire de parvenus », Actes sémiotiques, Kitsch et avant-garde : stratégies culturelles et jugement esthétique, 2007, http://epublications.unilim.fr/revues/as/3268 (consulté le 30 janvier 2024).
20Voir Genin Christophe, Kitsch dans l’âme, Paris, Vrin, « Matière étrangère », 2010, p. 10.
21Voir Worms Frédéric, La philosophie en France au xxe siècle. Moments, Paris, Gallimard, « Folio », 2009.
22Worms Frédéric, « Avant-propos », dans Maniglier Patrice (dir.), Le Moment philosophique des années 1960 en France, Paris, PUF, 2011, p. 1.
23Worms Frédéric, La philosophie en France au xxe siècle, op. cit., p. 11.
24Si on s’en tient à leur date de parution, certains textes d’Adorno et de Horkheimer semblent relever du deuxième moment bien plus que du premier. Il ne fait pas de doute, cependant, que ces textes s’enracinent dans une pensée amorcée dès les années 1930. De la même façon, la conférence Quelques remarques à propos du kitsch, prononcée par Broch en 1955, est à relier très étroitement à l’article « Le mal dans le système des valeurs de l’art », datant de 1933.
25Greenberg Clement, Art et culture, op. cit., p. 18.
26Karpfen Fritz, Der Kitsch. Eine Studie über die Entartung der Kunst, op. cit.
27Reimann Hans, Das Buch vom Kitsch, Munich, Piper Verlag, 1936.
28Benjamin Walter, « Le kitsch onirique » [1927], dans Benjamin Walter, Œuvres, t. 2, traduction de Maurice de Gandillac, Pierre Rusch et Rainer Rochlitz, Paris, Gallimard, « Folio Essais », 2000. Le texte fut d’abord publié sous le titre « Glosse zum Sürrealismus » dans la Neue Rundschau.
29Broch Hermann, « Le mal dans le système des valeurs de l’art », dans Broch Hermann, Création littéraire et connaissance, op. cit.
30Broch Hermann, Quelques remarques à propos du kitsch, op. cit.
31Benjamin Walter, « L’œuvre d’art à l’ère de sa reproductibilité technique » [1935], dans Benjamin Walter, L’Homme, le langage et la culture, traduction de Maurice de Gandillac, Paris, Denoël, 1971.
32Adorno Theodor Wiesengrund, Horkheimer Max, La dialectique de la raison, traduction d’Éliane Kaufholz, Paris, Gallimard, « Bibliothèque des Idées », 1974 [1944].
33Adorno Theodor Wiesengrund, « L’industrie culturelle », art. cité.
34« La transformation de la superstructure, plus lente que celle de l’infrastructure, a demandé plus d’un demi-siècle pour faire valoir dans tous les domaines culturels le changement des conditions de production. », Benjamin Walter, « L’œuvre d’art à l’ère de sa reproductibilité technique », dans Benjamin Walter, L’Homme, le langage et la culture, op. cit., p. 138.
35Broch Hermann, Quelques remarques à propos du kitsch, op. cit., p. 15.
36Ibid., p. 28 : « […] le kitsch n’a pu paraître que du romantisme et précisément du romantisme. »
41Ibid., p. 14. Voir aussi : « C’est l’œuvre de génie qui en général donne le tonus du style d’époque ; mais c’est l’œuvre moyenne qui en est le support. » Ibid., p. 12.
44Benjamin Walter, « L’œuvre d’art à l’ère de sa reproductibilité technique », dans Benjamin Walter, L’Homme, le langage et la culture, op. cit., p. 179.
45Greenberg Clement, Art et culture, op. cit., p. 25.
46Broch Hermann, Quelques remarques à propos du kitsch, op. cit., p. 35.
48Walter Benjamin voit, lui aussi, une des raisons de « l’esthétisation de la vie politique » dans l’entreprise démagogique des régimes fascistes permettant aux masses « non certes de faire valoir leurs droits, mais de s’exprimer. » Benjamin Walter, « L’œuvre d’art à l’ère de sa reproductibilité technique », dans Benjamin Walter, L’Homme, le langage et la culture, op. cit., p. 178.
49Greenberg Clement, Art et culture, op. cit., p. 27.
51Adorno Theodor Wiesengrund, « L’industrie culturelle », art. cité, p. 43.
55Moles Abraham, Psychologie du kitsch, op. cit., p. 226.
56Greenberg Clement, Art et culture, op. cit., p. 18.
57Cité dans Moles Abraham, Psychologie du kitsch, op. cit., p. 8.
58Benjamin Walter, « L’œuvre d’art à l’ère de sa reproductibilité technique », dans Benjamin Walter, L’Homme, le langage et la culture, op. cit., p. 175.
61« […] [A]u temps des techniques de reproduction, ce qui est atteint, dans l’œuvre d’art, c’est son aura […]. », ibid., p. 143.
62« Ce que nous appelions l’art ne commence qu’à deux mètres du corps. Mais voilà qu’avec le kitsch, le monde des objets se rapproche de l’homme ; il se laisse toucher, et dessine finalement ses figures dans l’intériorité humaine. » Benjamin Walter, « Le kitsch onirique », dans Benjamin Walter, Œuvres, op. cit., p. 10.
63Voir à l’intérieur de ce volume les articles de Dominique Pety et François Provenzano proposant une analyse de la position de Walter Benjamin vis-à-vis du kitsch.
64Moles Abraham, Psychologie du kitsch, op. cit., p. 41.
65À son tour, Clement Greenberg annonce à l’orée de son article une méthode fondée sur la mise en relation de l’expérience esthétique et des contextes historique et social où une telle expérience se situe. Voir Greenberg Clement, Art et culture, op. cit., p. 9.
66Les références des ouvrages des auteurs ici cités sont données dans les autres notes de cette contribution, à une seule exception : Killy Walther, Deutscher Kitsch, Göttingen, Vandenhoeck & Ruprecht, 1962.
67Voir la première traduction de « Le mal dans le système des valeurs de l’art » parue chez Gallimard en 1966 (dans Création littéraire et connaissance). Pour traduire le mot « kitsch », Albert Kohn, le traducteur, propose alternativement les périphrases « tape-à-l’œil » ou « art de pacotille », comme il s’en explique dans l’introduction : « Le mot allemand kitsch n’a pas d’équivalent en français. Il désigne tous genres d’objets de mauvais goût, la pacotille à prétention artistique, qui vulgarise en grande série un poncif, mais s’applique également à des œuvres littéraires, plastiques ou musicales qui recherchent les effets faciles (le mélo), la grandiloquence, et cultivent une sentimentalité ou un conformisme niais. Faute de pouvoir introduire le mot allemand, nous l’avons traduit selon les cas par : “art de pacotille” ou “art tape-à l’œil”. En réalité, ces deux sens s’additionnent. » dans Broch Hermann, Création littéraire et connaissance, op. cit., p. 17.
68Sternberg Jacques (dir.), Les chefs-d’œuvre du kitsch, op. cit., p. 8.
69Voir ce qu’écrit Isabelle Barbéris dans le début de sa présentation du volume Barbéris Isabelle, Pecorari Marie, (dir.), Kitsch et théâtralité. Effets et affects, Dijon, Éditions universitaires de Bourgogne, 2012, p. 5 : « S’il existe une tradition dans les études portant sur la question du kitsch, elle paraît d’emblée comme marquée par un jugement de valeur négatif – dénigrement qui s’enracine aux origines du terme qui renvoie à la souillure. » Voir également Arrault Valérie, L’empire du kitsch, Paris, Klincksieck, 2010, introduction, p. 9 : « [d]e Gillo Dorfles à Abraham Moles, d’Hermann Broch à Milan Kundera, de Clement Greenberg à Jean Baudrillard, d’Umberto Eco à Eva Le Grand, tous s’accordent, avec leurs particularités méthodologiques respectives, pour rejoindre le point de vue de l’École de Francfort fustigeant impitoyablement le kitsch dès les années 1930 ».
70Eco Umberto, Apocalittici e integrati, op. cit., p. 9.
76Sontag Susan, « Le style “camp” », dans Sontag Susan, L’œuvre parle. Œuvres complètes V, traduction de Guy Durant, t. 104, Paris, Christian Bourgois, « Titres », 2010 [1968].
77L’usage du mot en français n’a pas, à ce jour, donné lieu à une véritable uniformisation quant à la présence ou non de la majuscule, des guillemets ou de l’italique. Nous écrirons le mot camp en italique (afin de le distinguer sans équivoque de son homographe) et sans majuscule (aussi bien sous sa forme substantivale qu’adjectivale). Nous respecterons néanmoins, à l’intérieur des citations, le choix de l’autrice ou de l’auteur ou de la traductrice ou du traducteur quant à la graphie.
79L’article a été intégré dans le volume Macdonald Dwight, Against the American Grain. Essays on the Effects of Mass Culture, New York, Random House, 1962. C’est à partir de cet ouvrage que nous préciserons les références.
80Macdonald Dwight, Against the American Grain, op. cit., p. 4.
81« It pretends to respect the standards of High Culture while in fact it waters them down and vulgarizes them. » Ibid., p. 37.
82Sontag Susan, « Le style “camp” », dans Sontag Susan, L’œuvre parle, op. cit., p. 317.
84Même si Sontag affirme que « [l]e goût “camp” refuse l’axe bipolaire du jugement esthétique habituel bon-mauvais » (ibid., p. 320), elle associe aussi le camp à la « découverte du “bon goût” dans le “mauvais goût” » (ibid, p. 326).
85On peut penser que ce peu de succès est également dû au mot lui-même et en particulier à son homographie avec « camp », mot au lourd atavisme, dont la référence aux camps de travail et camps de concentration nazis, propres à occuper l’imaginaire associé au terme. Voir tout de même, dès la fin des années 1970, l’ouvrage Mauriès Patrick, Second manifeste camp, Paris, éditions du Seuil, « Fiction & Cie », 1979.
86Sternberg Jacques (dir.), Les chefs-d’œuvre du kitsch, op. cit., quatrième de couverture.
87Dorfles Gillo, Le kitsch. Un catalogue raisonné du mauvais goût, op. cit.
88Duvignaud Jean, « Préface », dans Dorfles Gillo, Le kitsch. Un catalogue raisonné du mauvais goût, op. cit., p. 11-17.
89« Autre remarque : ce terme de Kitsch, d’amour suspect et opiacé du “mauvais gout” n’a-t-il pas pris naissance dans des cultures ou des pays qui ont ignoré les effets du surréalisme et du puissant coup de vent qui balaie la pensée et la création depuis Rimbaud ?/ Car nous le reconnaissons, ce kitsch ! Ne le retrouve-t-on pas défini, exalté dans les Illuminations, dès 1873 ? “J’aimais les peintures idiotes, dessus de porte, décors, toiles de saltimbanques, enseignes, enluminures populaires ; la littérature démodée, latin d’église, livres érotiques sans orthographe, romans de nos aïeules, contes de fées, petits livres de l’enfance, opéras vieux, refrains niais, rythmes naïfs” », ibid., p. 15.
90Sternberg Jacques (dir.), Les chefs-d’œuvre du kitsch, op. cit., p. 20-21.
91Gregotti Vittorio, « Kitsch et architecture », dans Dorfles Gillo, Le kitsch. Un catalogue raisonné du mauvais goût, op. cit., p. 260.
92Certains critiques, tel Clement Greenberg, refusent d’inscrire le pop art parmi les avant-gardes. Il est vrai que la notion même d’avant-garde a perdu de sa netteté, et peut-être de sa pertinence, dans les années 1960.
93Eco Umberto, Apocalittici e integrati, op. cit., p. 130-131.
94Riout Denys, article « Kitsch », dans Cassin Barbara (dir.), Vocabulaire européen des philosophies. Dictionnaire des intraduisibles, Paris, éditions du Seuil/Le Robert, 2004, p. 672-673 : « Toutefois, à l’époque où le Pop Art brouillait l’ordonnancement des valeurs établies dans l’univers des avant-gardes, apparut une forme revendiquée du kitsch, le camp. Ce terme américain sert à qualifier “quelque chose d’outrageant, d’inapproprié ou de tellement mauvais goût que ça en devient amusant” (dictionnaire Webster). Depuis lors, en Europe comme aux États-Unis, des artistes manient à la fois le premier degré – leurs œuvres sont ineptes – et le second degré – ils le font exprès, mêlant joyeusement le joli et l’infâme (par ex. Jeff Koons). » (p. 673). Voir aussi ce qu’écrit Susan Sontag « Le “Pop Art”, quand ce n’est pas simplement du “Camp” procède d’un état d’esprit à la fois comparable et fort différent. » Sontag Susan, « Le style “camp” », dans Sontag Susan, L’œuvre parle, op. cit., p. 327.
95Greenberg Clement, Art et culture, op. cit., p. 9.
96Bourdieu Pierre, La distinction. Critique sociale du jugement, Paris, Les éditions de Minuit, « Le sens commun », 1979.
98Ibid., quatrième de couverture.
101Giesz Ludwig, Phänomenologie des Kitsches. Ein Beitrag zur anthropologischen Ästhetik, Heidelberg, Wolfgang Rothe Verlag, 1960.
102Wahl Eberhard, Moles Abraham, « Kitsch et objet », Communications, no 13, Les objets, 1969, p. 105-129.
103Moles Abraham, Le kitsch. L’art du bonheur, Paris, Mame, 1971 ; Moles Abraham, Psychologie du kitsch. L’art du bonheur, Paris, Denoël, 1976. Les citations empruntées à cet ouvrage proviennent toutes de l’édition la plus récente : Moles Abraham, Psychologie du kitsch. L’art du bonheur, Paris, Pocket, « Agora », 2016.
104Moles Abraham, Psychologie du kitsch, op. cit., p. 9.
106Sontag Susan, « Le style “camp” », dans Sontag Susan, L’œuvre parle, op. cit., p. 309.
107Dorfles Gillo, Le kitsch. Un catalogue raisonné du mauvais goût, op. cit., p. 297. Voir aussi, dans cette même conclusion : « Cette société du bien-être qui […] est en mesure de fournir à chacun […] le réfrigérateur et la radio, le téléviseur et l’automobile, est aussi la vraie responsable de bien des méfaits de notre ère : le design éhonté des carrosseries automobiles, la vulgarité du tourisme, l’horreur inhumaine des plages estivales et des stations de sports d’hiver, et, bien entendu, les meubles des chambres à coucher conjugales, les cuisines “à l’américaine”, la ronde des nains, des lapins, des personnages de Walt Disney, des vaches suisses en miniature, etc. etc. » (p. 296-297).
108L’expression exacte, figurant dans Fusées, est : « Ce qu’il y a d’enivrant dans le mauvais goût, c’est le plaisir aristocratique de déplaire. »
109Cette visée totalisante constituant une des caractéristiques de l’époque structurale, comme Jacques Derrida l’a montré dans Derrida Jacques, L’écriture et la différence, Paris, éditions du Seuil, 1967.
110Kundera Milan, L’Insoutenable Légèreté de l’être, traduction de François Kérel, Paris, Gallimard, 1984 [1982].
111Deux exemples très récents seraient le colloque « Poétique du kitsch » (Université Paris Nanterre, novembre 2021) et la journée d’études « Mondes du kitsch et des clichés » (Université Paris 1, octobre 2022). Un exemple significatif par sa richesse est le colloque international « Kitsch et idéologies » (novembre 2016), couronnant une série de journées d’études à l’Université de Bretagne-Ouest (1. « Le Kitsch : une affaire de goût ? », 2. « Kitsch et Baroque », 3. « Kitsch et Antiquité », 4. « Kitsch et art contemporain »).
112En même temps que l’abondance des thèses, on est tenté de souligner la diversité des perspectives et des champs disciplinaires concernés, de l’histoire de l’art (Kitsch et photographie : étude historique du kitsch et de son statut dans la photographie (xixe et xxe siècles), soutenue par Mun-Ju Yeo à Paris 10, en 2013, sous la direction de Thierry Dufrêne) à la géographie (Le Vietnam : une destination touristique kitsch ? Exemple de la station climatique Dalat, soutenue par Anh Thu Le à Avignon, en 2020, sous la direction de Philippe Bachimon), de la sociologie (Le kitsch et l’esprit du temps : les traces du goût populaire dans le vécu post-moderne, étude de la « forme » kitsch à travers l’art et la communication de masse au Brésil, soutenue par Solange Wajnman à Paris 5, en 1994, sous la direction de Michel Maffesoli) aux études théâtrales (D’une esthétique méta-kitsch sur la scène contemporaine : évolution de la notion de kitsch et son usage au second degré dans des mises en scène d’opérettes de Jacques Offenbach au xxie siècle, soutenue par Hélène Routier à Sorbonne Paris Cité, en 2018, sous la direction de Catherine Balaudé-Treilhou), des études latino-américaines (Le Kitsch de Manuel Puig, soutenue par Lionel Souquet à Rennes 2, en 1996, sous la direction de Albert Bensoussan) aux études anglaises et nord-américaines (Du Kitsch au Camp : théories de la culture de masse aux États-Unis, 1944-1964, soutenue par Nicolas Labarre à Rennes 2, en 2007, sous la direction de Bernard Genton), en passant par les études italiennes (Le problème esthétique chez Umberto Eco : pour une phénoménologie du kitsch contemporain, soutenue par Alessandro Leiduan à Nice, en 2005, sous la direction de Michel Cassac). À cette énumération très incomplète – elle ne recense que quelques exemples et n’a nullement vocation à dresser un catalogue exhaustif –, viendraient s’ajouter les thèses en cours.
113Quelques exemples seraient « Kitsch ou pas Kitsch ? », Institut des cultures d’Islam, Paris, 2015-2016 ; « Kitsch, art du bonheur » (en hommage à Abraham Moles), Centre de recherche et d’expérimentation sur l’acte artistique (CREAA), Strasbourg, 2017 ; « Coquillages, de la science au kitsch », musée de la Nacre et de la Tabletterie, Sablons, 2021-2022…
114Il existe aujourd’hui au moins deux musées du kitsch dans le monde, l’un à Bucarest, l’autre à Vallauris.
115Mauriès Patrick, Second manifeste camp, Paris, éditions du Seuil, 1979, est réédité en 2012. L’essai d’Abraham Moles, depuis longtemps épuisé, a donné lieu en 2016 à une indispensable réédition.
116Le Grand Eva, Séductions du kitsch. Roman, art et culture, Montréal, XYZ, 1996.
117Kulka Tomáš, Kitsch and Art, University Park, Pennsylvania State University Press, 1996.
118Olalquiaga Celeste, The Artificial Kingdom. A Treasury of the Kitsch Experience, New York, Pantheon, 1998. Olalquiaga Celeste, Royaume de l’artifice. L’émergence du kitsch au xixe siècle, traduction de Gilbert Cohen-Solal et Michèle Veubret, Lyon, Fage Éditions, 2013.
119Arrault Valérie, L’empire du kitsch, op. cit.
120Lipovetsky Gilles, Serroy Jean, Le nouvel âge du kitsch. Essai sur la civilisation du « trop », Paris, Gallimard, « Bibliothèque des sciences humaines », 2023.
121Christophe Genin parle ainsi d’« une réversibilité inhérente à la valeur kitsch » (p. 17) et précise que le « renversement de la valeur kitsch n’est pas dû à des causes externes […] mais à un processus inhérent au kitsch même. » (p. 19), Genin Christophe, Kitsch dans l’âme, op. cit.
123« The general characterization that points to low kitsch seems to leave out the many degrees of kitsch », World Wide Kitsch, https://worldwidekitsch.com/kitsch/ (consulté le 9 octobre 2024).
124Voir, par exemple, les journées d’études « Kitsch et Antiquité » ou « Kitsch et art contemporain », à l’Université Bretagne-Ouest, ou bien encore les ouvrages d’Ariès Paul, Disneyland. Le royaume désenchanté, Villeurbanne, Golias, 2002 et d’Arrault Valérie, L’empire du kitsch, op. cit.
125L’exposition « Kitsch ou pas Kitsch ? » à l’Institut des cultures d’Islam (Paris, 2015-2016) portait sur les manifestations du kitsch dans l’art oriental. On pourrait également citer l’ouvrage de Varderi Alejandro, De lo sublime a lo grotesco. Kitsch y cultura popular en el mundo hispánico, Madrid, Editorial Devenir, « El otro », 2015, ou bien les thèses Le kitsch et l’esprit du temps : les traces du goût populaire dans le vécu post-moderne, étude de la « forme » kitsch à travers l’art et la communication de masse au Brésil par Solange Wajnman (1994), Du Kitsch au Camp : théories de la culture de masse aux États-Unis, 1944-1964, par Nicolas Labarre (2007), ou encore Le Vietnam : une destination touristique kitsch ? Exemple de la station climatique Dalat (2020) par Anh Thu Le.
126Voir Duvignaud Jean, B.-K. Baroque et Kitsch. Imaginaires de rupture, Arles, Actes Sud, « Un endroit où aller », 1997, ou les actes du colloque « Kitsch et avant-garde » (septembre 2006) : Beyaert-Geslin Anne (dir.), Actes sémiotiques, Kitsch et avant-garde : stratégies culturelles et jugement esthétique, 2007, http://epublications.unilim.fr/revues/as/3239 (consulté le 31 janvier 2024).
127Voir, dans trois champs différents, le colloque « Kitsch et arts scéniques » (Paris, théâtre de Gennevilliers et INHA, 2009) avec les deux publications qui lui sont liés : Théâtre/Public, no 202, Kitsch et néo-baroque sur les scènes contemporaines, 2011 ; et Barbéris Isabelle, Pecorari Marie (dir.), Kitsch et théâtralité. Effets et affects, Dijon, Éditions universitaires de Dijon, 2012. Dans le champ du cinéma, Revue LISA, vol. 15, no 1, Les spécificités du kitsch dans le cinéma anglophone, 2017, https://journals.openedition.org/lisa/9029 (consulté le 10 octobre 2024). Dans celui de la photographie, la thèse Kitsch et photographie : étude historique du kitsch et de son statut dans la photographie (xixe et xxe siècles), par Mun-Ju Yeo (2013).
128Lipovetsky Gilles, Serroy Jean, Le nouvel âge du kitsch. Essai sur la civilisation du « trop », op. cit., p. 11.