1 Fragment 51 Diels-Kranz, (cité par Hippolyte, Réfutation de toutes les hérésies, IX, 9, 2), soit le fr. 125 dans le classement de M. Conche (HERACLITE, Fragments, p. 425) dont je reprends la traduction. Voir le commentaire, p. 425-429. On peut voir aussi J. Bollack et H. Wismann, Héraclite ou la séparation, p. 178-181 ; M. Marcovich, Heraclitus. Greek text with a short commentary, p. 124-129, ainsi que C. Diano et G. Serra, Eraclito. I frammenti e le testimonianze, p. 136-137.

2 Cf. DGF, « ἅрμονία » et DEL G sous « ἅрμα ». Sur cette notion, voir les remarques de N. Loraux dans La cité divisée, p. 116-117, et, sur la dimension proprement technico-artisanale de l’harmonia de l’arc et de la lyre, voir A.M. Battegazzore, « La funzione del “gesto” e la concordia civica. Una nuova interpretazione del fr. 1 di Eraclito alla luce di un passo plutarcheo », n. 31, p. 18.

3 P. Rivaud, « Platon et la philosophie », p. 17. J. Chailley (La musique grecque antique, p. 23) voit dans cette définition « la meilleure que puisse souhaiter un historien de la musique ». Elle satisferait aussi pleinement un théoricien de l’archerie.

4 L’adjectif est formé sur l’adverbe palin, « en sens contraire », « en s’opposant » et, au second terme du composé, sur le verbe trépo, « tourner, diriger vers, se tourner vers ». Cf. DELG, « πάλιν » et « τрέπω ». Dans les pages qu’il consacre à Apollon, W. Burkert (Burkert 4, p. 143-149) relève l’importance du fragment 51 et comprend la palintropos harmoniè comme « a fitting together turned back on itself », p. 146.

5 J.-P. Bernard, L’univers d’Héraclite, p. 109-154 notamment. Sur le fragment 51 en particulier, voir n. 17, p. 69  ; p. 113, 122 et n. 22, p. 250.

6 Ibidem, p. 151 et 191

7 W.F. Otto, L’esprit de la religion grecque ancienne. Theophania, p. 111.

8 M. Conche l’a bien compris dans son commentaire, op. cit., p. 426 et 428-429.

9 J.-P. Dumont, Les Présocratiques (« Bibliothèque de la Pléiade »), fr. LI, p. 157-158.

10 Ibidem, p. 1237.

11 Op. cit., p. 113.

12 Voir R. et G. Laubin, op. cit., p. 74, 93 ; D. Wallentine, op. cit., p. 36 ; G. Rausing, op. cit., p. 152 ; J. Hamm, op. cit., p. 50-51 ainsi que E. Mc Ewen et alii, art. cit., p. 77-78.

13 Bélis 1, n. 4, p. 203.

14 Bélis 4, p. 214. Voir aussi Bélis 1, p. 215.

15 Voir Bélis 10, p. 534 : les traverses des cithares grecques devaient supporter une tension de plus de 40 kg.

16 Op. cit., p. 70 (Pollux, IV, 62). Voir aussi Bélis 6, p. 1032.

17 Op. cit., p. 113.

18 Le fait est souligné par la plupart des commentateurs, ainsi M. Marcovich, op. cit., p. 36.

19 C. Diano et G. Serra, op. cit., p. 137 ; M. Conche, op. cit., p. 430-432.

20 Fragment 54 Diels-Kranz, (cité par Hippolyte, Réfutation de toutes les hérésies, IX, 9, 5) = fr. 126 dans le classement de M. Conche dont je reprends ici la traduction (op. cit., p. 430).

21 Le fait est relevé par A.M. Battegazzore (art. cit., n. 31, p. 18) qui rapproche aussi le fr. 51 du fr. 123 : La nature aime à se cacher (ϕύσις κрύπτεσθαι ϕιλεῖ).

22 Traduction de Ph. Jaccottet (La Découverte), légèrement modifiée pour les v. 393-394. Traduction personnelle du v. 405.

23 Voir G. Le Rider, Antioche de Syrie sous les Séleucides. Corpus des monnaies d’or et d’argent. I  : de Séleucos I à Antiochos V, c. 300-161, pl. 10, E et pl. 11, A. Deux tétradrachmes de Séleucos III (226/5-223) montrent, au revers de la tête diadémée du roi, Apollon assis sur l’omphalos et accoudé au trépied : le dieu tient son arc bandé exactement de la même façon qu’Artémis. G. Le Rider suggère pour ce type de revers une origine cilicienne (p. 106).

24 Traduction, modifiée, de Ph. Jaccottet (La Découverte).

25 Traduction, modifiée, de J. Humbert.

26 Bélis 1, p. 215.

27 Pour les facteurs d’arcs et archers américains avec leurs arcs fabriqués « à l’indienne », voir J. Hamm, op. cit., p. 159. R. Laubin (op. cit., p. 7-8) se désole de voir dans les réserves des musées nombre d’arcs réflexes du xixe siècle conservés debout et bandés depuis si longtemps – parfois même dans le mauvais sens – par des conservateurs ignorants ou négligents. Pour les archers traditionnels japonais, voir P. Martin op. cit., p. 149. Pour les chasseurs à l’arc contemporains, voir, par exemple, Ph. Gras et L. Barbier, op. cit., p. 59, 63. Mêmes recommandations de K.M. Haywood et C.F. Lewis (op. cit., p. 141-142) pour les arcs modernes de compétition.

28 Cf. Od., XXI : quand Pénélope va chercher l’arc palintone d’Ulysse dans le trésor du palais pour en faire l’instrument de la compétition entre les prétendants, elle le trouve rangé dans son goryte (v. 54), suspendu à un clou ou à une cheville fixée au mur (ἀπὸ πασσάλου, 53).

29 Traduction de J. Humbert, légèrement modifiée. Même chose pour le passage précédent.

30 Voir M. Nayrole et Fr. Simon, Le tir à l’arc, p. 190 ; M. Vallini, op. cit., p. 71, ainsi que Ph. Gras et L. Barbier, op. cit., p. 36.

31 Op. cit., p. 133. Même remarque de J. Hamm observant les Indiens Comanches, op. cit., p. 157-158.

32 Op. cit., p. 46.

33 Op. cit., p. 121.

34 Sur la réfutation de la simultanéité des mouvements contraires par Platon et Aristote, voir J.-P. Bernard, op. cit., p. 122-123. N. Loraux (op. cit., p. 105) discute aussi cette « allusion polémique » à la palintropos harmoniè d’Héraclite.

35 Traduction d’E. Delage, modifiée : armant l’arc est plus juste que tendant l’arc.

36 Sur le modèle de « contre tendu », le néologisme fabriqué par J.-P. Dumont pour rendre l’adjectif palintropos dans sa traduction du fragment 51 (D-K) d’Héraclite.

37 Traduction de P. Mazon. J’ai remplacé tendu par armé au vers 124.

38 Voir Le Rider, « Les monnaies thasiennes », p. 187-188 et pl. II, n° 23. Au droit de la pièce figure la tête de Dionysos, l’autre divinité tutélaire de l’île. Ce type monétaire est fréquent à Thasos entre ca 404 et ca 340 (cf. pl. I, n° 14-16 ; pl. II, n° 19-22, 24, 31-33 ; pl. III, n° 34-35).

39 On retrouve la même attitude, par exemple, chez Apollon perçant Tityos de ses flèches, sur un plat attique, vers 560-550 (cf. LIMC, II, 2, fig. 1067, p. 274 ; FN, Athènes, Acropole 2406).

40 Belle scène de « poussé-tiré » sur un métope du temple archaïque d’Héra à l’embouchure du Silaris – l’actuel Sele – en Grande Grèce, vers 550-540 : Apollon et Artémis pointent leurs arcs contre Tityos qui enlève Létô (cf. LIMC, II, 2, fig. 1075, p. 276 ; Paestum, Musée archéologique).

41 Voir aussi une hydrie de Caere, en Étrurie, montrant les deux Létoïdes prenant Tityos pour cible, dans le 3^e quart du vi^e siècle (cf. LIMC, II, 2, fig. 1363, p. 559  ; FN, Paris, Louvre Cp 10227). Attitude semblable chez les trois archers de la chasse au sanglier de Calydon, sur le cratère attique dit « Vase François », vers 570 (cf. A. Schnapp, Le chasseur et la cité. Chasse et érotique dans la Grèce ancienne, fig. 242, p. 292 ; FN, Florence, Musée archéologique 4209) et chez l’archer scythe qui chasse le daim sur la coupe attique signée par le potier Exékias, vers 540 (ibidem, fig. 221, p. 264 ; FN, Bâle, commerce).

42 J’ai corrigé la traduction P. Valette qui rend improprement pulsabulum par « archet ». L’archet est inconnu de l’Antiquité grecque et romaine.

43 Je reprends la traduction d’A. Bélis dans Bélis 6, p. 1048. Sur ce passage de Quintilien, voir aussi les commentaires de M.L. West, op. cit., p. 68-69, et d’A. Baudot, Musiciens romains de l’Antiquité, p. 25-26.

44 Voir M. Maas et J. McIntosh Snyder, op. cit., p. 34, 63, 99  ; M.L. West, op. cit., p. 66, et A. Bélis, ibidem, p. 1042.

45 A. Bélis, ibid., p. 1050. Voir aussi Ch. Vendries, op. cit., p. 175-185 ; M.L. West, op. cit., p. 64-70, ainsi que M. Maas et J. McIntosh Snyder, op. cit., p. 63-64 et 92-94.

46 Voir D. Paquette, op. cit., p. 152.

47 M. Maas et J. McIntosh Snyder relèvent la fréquence de ce geste de la main droite dans le jeu de la cithare et de la lyre (op. cit., p. 34, 64, 92), du barbitos (p. 122-123) et de la phorminx (p. 142). Voir aussi M.L. West (op. cit., p. 66) et Ch. Vendries, op. cit., p. 177.

48 Les exemples abondent sur les vases attiques, ainsi le cithariste représenté sur une amphore vers 460 (cf. D. Paquette, op. cit., fig. C39, p. 123 ; FR, New York, Metropolitan Museum of Art 20.245) et Orphée qui chante en s’accompagnant de la lyre, sur un cratère vers 440 (ibidem, fig. L20, p. 159  ; FR, Berlin inv. 3172).

49 Cf. Bélis 6, p. 1046 : cette scène de citharôdie ainsi que celle du document 48B, sont dues au Peintre de Berlin, « le peintre de céramique attique à figures rouges le plus talentueux et qui, apparemment, connaissait très bien les cithares, si bien qu’on se demande même s’il n’en jouait pas lui-même ». Voir Bélis 7, p. 24 et fig. 32, p. 52 : les cithares représentées par ce peintre ont servi de modèles pour les répliques de l’ensemble Kérylos.

50 Geste similaire du bras droit pointé vers l’avant chez l’Apollon cithariste représenté sur une amphore attique de la fin du vi^e siècle (cf. LIMC, II, 2, fig. 1122, p. 535 ; FR, Londres, British Museum E 256).

51 Voir Ph. Monbrun, « Les gestes de l’archer et du cithariste : des “corps à corps” apolliniens où l’esprit prend le relais », p. 329-346.

52 La scène, parmi d’autres, a été retenue par Fr. Lissarrague (L’autre guerrier, p. 132-133) pour illustrer le « brouillage des catégories » qui s’observe dans l’imagerie attique des différents types de guerriers.

53 Je ne connais pas d’autre représentation de cette étape du tir. Pour des peintres peu avertis en la matière, la phase ultime du maniement de l’arc, devait apparaître dénuée de caractère technique et par là de tout intérêt.

54 C’est une nécessité signalée par les tireurs de compétition (Fr. Avon-Coffrant, Arc. Sport-chasse-loisir, p. 102-105), les chasseurs à l’arc (J.-M. Lecaille et J.-P. Menu, op. cit., p. 57) et les kyudoka (M. Martin, op. cit., p. 133).

55 G. Guardo (op. cit., p. 60) parle pour la main gauche de l’archer de « main porteuse », appellation qui conviendrait aussi à la main gauche du musicien.

56 Voir Fr. Avon-Coffrant, ibidem, p. 103 ; J.-M. Lecaille et J.-P. Menu, op. cit., p. 57  ; G. Guardo, L’arc et la chasse, p. 60.

57 H. Onuma et alii, op. cit., p. 103. Voir aussi M. Martin, op. cit., p. 133-134 ; G. et R. Habersetzer, « Zanshin », p. 793.

58 Le son dure longtemps en donnant l’impression de s’éloigner. Mesurée sur la grande cithare romaine recourbée – un instrument mis au point sous les Antonins et plus puissant que les cithares grecques – reconstituée par A. Bélis et le luthier cordouan C. Gonzales, « la “trace sonore” atteint presque 7 secondes ». Voir Bélis 10, p. 538.

59 On mesure les accents pindariques de cette confrontation entre le citharôde et l’archer : après avoir laissé échapper leurs projectiles, ils en suivent la trajectoire par la pensée et aussi, dans le cas de l’archer, par le regard. Le poète-archer n’est pas loin, la phorminx sagittaire à la main.

60 Voir H. Onuma et alii, op. cit., p. 168-169 : de même qu’il peut le faire en écoutant le son de l’arc à la décoche, l’expert japonais peut juger un tir sur le seul zanshin.

61 P. Vidal-Naquet (avec P. Lévêque), « Epaminondas pythagoricien ou le problème tactique de la droite et de la gauche », p. 103. Voir p. 102-106. Cf. Aristote, Métaphysique, A, 5, 986 a 24-26 : le couple droite-gauche figurait parmi les dix grandes oppositions pythagoriciennes qui structuraient qualitativement l’univers mental des Grecs. Sur le principe fondamental de polarité et les couples d’opposés qui ordonnent le monde grec, Brulé 3, p. 11-39.

62 Voir P. Vidal-Naquet (avec P. Lévêque), ibidem, p. 95-114. Voir aussi le compte-rendu de cet article par P.-M. Schuhl (« Main gauche et main droite III. Epaminondas et la manoeuvre par la gauche », p. 212-214) et l’appendice ajouté par P. Vidal-Naquet dans Le chasseur noir, « Epaminondas pythagoricien Compléments 1980 », p. 115-121. Les innovations concernant la tactique militaire attribuées à Epaminondas sont remises en cause par V.D. Hanson dans « Epaminondas, la bataille de Leuctres (371 av. J.-C.) et la “révolution” dans la tactique grecque », p. 241-259.

63 Sur ce texte et l’esprit qui l’anime, voir P. Vidal-Naquet et P. Lévêque (art. cit., p. 106-114) ainsi que P.-M. Schuhl, « Main gauche et main droite II. Platon et la prééminence de la main droite », p. 207-211.

64 Traduction d’A. Diès. J’ai remplacé « archet » par « plectre ».

65 Voir P.-M. Schuhl, « Main gauche et main droite II… », p. 208-209, 211. Platon, ici, ne « pythagorise » pas. Il semblerait même emboîter le pas novateur des Sophistes en prônant l’obéissance à la nature qui n’a jamais commandé à l’homme de laisser inutile un de ses deux bras et en abordant la question d’un point de vue technique et pragmatique.

66 J’emprunte l’expression à M. Detienne et à J.-P. Vernant (op. cit., p. 45) qui l’appliquent au renard et à la mêtis.

67 En labourant le champ sémantique de cette forme d’intelligence rusée et pratique qui traverse toute la pensée grecque, M. Detienne et J.-P. Vernant ont repéré une « conduite de retournement » par laquelle le plus faible remporte sur le plus fort une victoire inattendue. C’est ainsi que les Grecs prêtent au renard la faculté de se retourner brusquement pour repousser l’aigle (cf. Pindare, Isthm. IV, 45-51 ; Élien, La Personnalité des animaux, VI, 24) et au poisson appelé « renard de mer » celle de se retrousser comme un gant pour chasser l’hameçon (Cf. Plutarque, Sur l’intelligence des animaux, 977 b ; Élien, Pers. An., IX, 12). C’est aussi Hermès qui berne Apollon en inversant le sens de sa marche et celle des vaches qu’il lui a volées (Cf. Hymne ps. hom. Hermès, 77-78, 210-211 et 342-349).

68 Voir Ph. Monbrun, « La notion de retournement et l’agôn musical entre Apollon et Marsyas chez le ps.- Apollodore : interprétation d’un mythe », p. 269-289.

69 Sur Marsyas, le concours musical et le châtiment infligé par Apollon, voir Hérodote, VII, 26 ; Xénophon, Anabase, I, 2, 8 ; Platon, Banquet, 215 a sqq. ; Diodore de Sicile, Bibliothèque historique, III, 59, 1-5 ; Ovide, Métamorphoses, VI, 382-400 ; Apulée, Florides, III, 6-14 ; Philostrate le Jeune, Images, 2, 1-4 et Nonnos de Panopolis, Dyonisiaques, XIX, 316-327.

70 Bélis 8, p. 16.

71 Sur le rejet de l’aulos par Athéna et l’interprétation des mimétismes sonore et visuel de la déesse avec Gorgô, voir Z. Papadopoulou et V. Pirenne-Delforge, « Inventer et réinventer l’aulos : autour de la XII^e Pythique de Pindare », p. 38-47. Voir aussi B. Leclercq-Neveu, « Marsyas, le martyr de l’aulos », p. 254-255.

72 Cf. Diodore, Bibliothèque historique, III, 58, 3, et Athénée, Les Deipnosophistes, IV, 184 a.

73 Sur l’iconographie de l’agôn musical entre Apollon et Marsyas, voir L. Kahil, LIMC, II, 1, p. 733-735 ; M. Maas et J. McIntosh Snyder, op. cit., p. 171-179.

74 Voir M. Halm-Tisserant, Réalités et imaginaire des supplices en Grèce ancienne, p. 56-60 et pl. 6 : l’écorchement de Marsyas est le modèle mythique d’une pratique inséparable, chez les Grecs, de l’image du Scythe. Cf. Hérodote, IV, 64-65 et Athénée, IX, 410 c. Sur le Scythe tailleur de scalp, écorcheur et travailleur de peau humaine, voir Fr. Hartog ; Le miroir d’Hérodote. Essai sur la représentation de l’autre, p. 171-179  ; V. Schiltz, op. cit., p. 406, 417-434, et I. Lebedynsky, op. cit., p. 174-175.

75 Cf. Diodore, III, 59, 3 et Plutarque, Propos de Table, VII, 8, 11. Voir Z. Papadopoulou et V. Pirenne-Delforge, art. cit., p. 53-58 : le rejet de l’aulos par Athéna et la joute musicale entre Apollon, qui préfère la parole chantée, et Marsyas, qui ne peut pas chanter en jouant, reflètent un conflit entre tradition et nouveauté. Au v^e siècle avant J.-C, la cité démocratique d’Athènes défend la primauté du chœur civique, du chant et du logos, menacée par l’aulos et la musique de virtuose qu’il représente. Sur l’incompatibilité entre l’aulos et la parole, au contraire de la lyre d’Apollon qui permet le chant, voir B. Leclercq-Neveu, art. cit., p. 261.

76 J’ai traduit le passage en suivant le texte de J.G. Frazer (LCL ).

77 Découverte à Bierbach, en Allemagne, et publiée en 1892 dans la Westdeutsche Zeitschrift (XI, p. 88-99), cette pièce est conservée au Musée historique du Palatinat de Speyer.

78 J. Burckhardt, « Marsyas (6) », RE, col. 1995, l. 2-9.

79 A. Weiss, « Marsyas I », LIMC, VI, 1, p. 372. Le document occupe seul la rubrique « Apollo exploits an advantage ? ».

80 L’anthropologue britannique (note 1 ad loc.) appuie sa lecture sur la comparaison avec les passages parallèles d’Hygin (Fables, 165, 4-5 : « citharam versabat ») et du deuxième mythographe du Vatican (115 : « invertit citharam, et canere coepit »).

81 Art. cit., p. 258.

82 Voir B. Leclercq-Neveu, art. cit., p. 261-262.

83 J.G. Landels, op. cit., p. 156.

84 Op. cit., p. 156-157.

85 Art. cit., p. 259.

86 Voir M. Detienne et J.-P. Vernant, op. cit., p. 20 : « Par certains aspects, la mêtis s’oriente du côté de la ruse déloyale, du mensonge perfide, de la traîtrise, armes méprisées des femmes et des lâches. Mais par d’autres elle apparaît plus précieuse que la force ; elle est en quelque sorte l’arme absolue, la seule qui ait pouvoir d’assurer en toute circonstance, et quelles que soient les conditions de la lutte, la victoire et la domination sur autrui. »

87 A. Bélis m’a confirmé qu’il paraît impossible de jouer de la cithare ou de la lyre en la tenant renversée, à moins, comme Apollon, d’être doué d’un talent extraordinaire.

88 Le verbe ἀναπάλλω signifie « agiter d’avant en arrière et d’arrière en avant » (DGF, sv) : traduire par « retourner », comme le fait avec raison J. Humbert, est une interprétation du geste du fabricant de lyre.

89 Le retournement sur le dos est dangereux pour la tortue. Élien (Pers. An., XV, 19) rapporte la croyance selon laquelle la tortue terrestre femelle refuse de s’accoupler parce que le mâle la laisse sur le dos et qu’elle est incapable de se retourner.

90 Commentant un mythe du Mato Grosso méridional (M192), Cl. Lévi-Strauss (Mythologiques, t. II, Du miel aux cendres, p. 57-58) rapporte une technique amérindienne digne d’Hermès pour tuer et apprêter la tortue (p. 68) : « La tortue a la vie si dure qu’on préfère la poser sur le dos, vivante, au milieu des braises, et la faire cuire dans sa carapace, en guise de casserole naturelle : opération qui peut prendre plusieurs heures, en raison du temps que la pauvre bête met à succomber. »

91 Sur la tortue qui devient lyre, voir Ch. Vendries, op. cit., p. 42-52.

92 Voir J. Svenbro, « « Ton luth, à quoi bon ? » La lyre et la pierre tombale dans la pensée grecque », p. 141-144 : pour les Grecs, la tortue occupe une position intermédiaire « entre la vie et la mort », à l’intersection du monde animal, de la chair animée et vivante d’un côté, du monde minéral et de la pierre inanimée de l’autre.

93 Ce thème est très ancien et répandu. Voir Cl. Lévi-Strauss (Mythologiques, t. II, p. 248) pour les Indiens d’Amazonie.

94 Traduction d’E. Chambry, modifiée à la première phrase.

95 Traduction de J. Humbert, modifiée aux v. 236, 239-240 et 242.

96 Quand il trouve la tortue devant la grotte, l’enfant Hermès s’exclame ainsi : « D’où vient ce beau jouet » (Πόθεν τόδε καλὸν ἄθυрμα, 32) ? Peu après, cette tortue qu’il prend en main pour fabriquer la lyre est qualifiée d’ » aimable jouet » (ἐрατεινὸν ἄθυрμα, 40), et au vers 52, c’est la chélys elle-même que désigne la même expression.

97 Cl. Leduc (« Cinquante vaches pour une lyre ! Musique, échange et théologie dans l’Hymne à Hermès I », p. 28) voit dans Hermès une métaphore du feu organique et « l’image d’Hermès recroquevillé sous son lange au creux de son berceau se coule sous celle des braises recroquevillées pour la nuit dans leur trou de cendres ». Voir aussi « Recherches sur la substance des divinités techniciennes : le cas d’Hermès », p. 51, et « Une théologie du signe en pays grec. L’Hymne homérique à Hermès (I) : commentaires des vers 1-181 », p. 38, 41-42.

98 L’étroite affinité qui unit le premier luthier, la tortue et l’instrument qu’elle a servi à fabriquer, est suggérée par le poète quand Apollon, sous le charme du chant d’Hermès et de la musique de la lyre, appelle le petit aède « compagnon des festins » (δαιτὸς ἑταίрη, v. 436) : c’est ainsi qu’au début du poème, Hermès avait lui-même apostrophé la tortue en anticipant la vocation future de l’animal.

99 Voir Cl. Leduc, « Cinquante vaches pour une lyre », p. 19-36. A l’issue d’une véritable transaction commerciale, la lyre apparaît comme l’instrument de la réconciliation qui permet l’instauration de la philotès (v. 507), à la fois « lien d’amitié et de respect mutuel » entre les deux frères.

100 Voir A. Schaeffner (art. cit., p. 99 ) qui relève « l’espèce d’émerveillement que causa longtemps tout objet, toute matière dont un son émane ».

101 Cf. Eratosthène cité par Hygin, L’Astronomie, II, 7, 1.

102 Cf. Pausanias, IX, 5, 8 et Philostrate l’Ancien, La Galerie de tableaux, I, 10, 1.

103 Pyth., IV, 176-177.

104 Argonautiques, I, 494-515 : la musique adoucit les moeurs.

105 Ibidem, IV, 902-919.

106 V. 562-564. Cf. Diodore, Bibliothèque historique, IV, 25 ; Quintilien, Institution oratoire, I, 10, 9 ; Pausanias, VI, 20, 18 ; IX, 17, 7 et IX, 30, 4 et Apollonios de Rhodes, Argonautiques, I, 569-579.

107 Cf. l’Anthologie palatine, VII, 8-10 ; les Argonautiques, I, 23-34 ; la Bibliothèque (I, 3, 2) du Pseudo- Apollodore et les passages des Bacchantes, de la Bibliothèque historique et de l’Institution oratoire cités à la note précédente.

108 Philostrate le Jeune, Images, 6, 1-3.

109 Cf. Argonautiques, I, 23-34.

110 Cf., par exemple, Euripide, Iphigénie à Aulis, 1211-1214 ; Anthologie palatine, VII, 8-10 (dans la huitième épigramme, Orphée enchante aussi les vents, la grêle, les rafales de neige et la mer). Cf. Philostrate l’Ancien, La Galerie de tableaux, I, 10, 1-5 : au chant et à la musique de la lyre d’Orphée, les pierres se déplacent pour former le rempart de Thèbes.

111 Amphion élève les remparts en jouant de la phorminx ou de la lyre (Euripide, Phéniciennes, 823-824 ; Argonautiques, I, 740-741 ; Pseudo-Apollodore, Bibliothèque, III, 5, 5 ; Pausanias, IX, 5, 7). Cf. aussi Pausanias, I, 42, 2. Sur les rapports qui unissent le musicien et le bâtisseur, ainsi que la lyre et les murailles thébaines, voir S. David-Guignard, « Bâtir en musique : l’exemple d’Amphion à Thèbes », p. 249-259.

112 Cf., par exemple, Euripide, Alceste, 357-362. Dans les Géorgiques (IV, 485-503) et les Métamorphoses (X, 50-63), Virgile raconte comment Orphée perd Eurydice parce qu’il s’est retourné vers elle alors qu’ils remontaient vers la lumière, rompant ainsi le pacte passé avec Hadès. Dans la tradition pré-virgilienne, à l’exception de Platon (Banquet, 179 d), l’anabase d’Orphée et d’Eurydice réussit. Voir J. Heurgon, « Orphée et Eurydice avant Virgile », p. 5-60.

113 J. Svenbro, art. cit., p. 144, 148 et 158-159.

114 Voir H. Monsacré, Les larmes d’Achille. Le héros, la femme et la souffrance dans la poésie d’Homère, p. 44 : élevée en l’honneur d’Ilos, le héros éponyme de Troie (v. 371-372), cette stèle « rappelle les murs de la cité derrière lesquels Pâris a le plus souvent tendance à se tenir ».

115 Cf. LS J, « κέрας » : le terme kéras (v. 385) peut tout autant désigner la coiffure en boucle d’un Pâris coquet et efféminé (cf. Juvénal, Satires, XIII, 164-165), que son arc en corne.

116 Voir A. Schnapp-Gourbeillon, Lions, héros, masques. Les représentations de l’animal chez Homère, p. 121-125.

117 Cf. Il., III, 30-380 : le matamore Pâris a rapidement le dessous dans un duel avec Ménélas. Il est sauvé par Aphrodite (v. 374-376, 380-381) qui le transporte dans sa chambre à coucher et persuade Hélène de l’y rejoindre (v. 382-447). C’est là sa place véritable. Voir H. Monsacré, op. cit., p. 43-49.

118 Diomède ne réapparaît qu’au chant XXIII pour participer à la course de chars en l’honneur de Patrocle.

119 Il., I, 244, 412 et XIV, 271, 274. Voir aussi IX, 110. Sur ce titre décerné à Achille, je renvoie à Gr. Nagy, Le meilleur des Achéens. La fabrique du héros dans la poésie grecque archaïque, p. 49-65.

120 Voir E. Will, Le monde grec et l’Orient. t. 1, Le v^e siècle (510-403), p. 328-331 ; P. Briant, « I- La guerre et la paix », p. 102-104, Le Monde grec aux temps classiques, t. 1, Le v^e siècle ; E. Lévy, La Grèce au v^e siècle. De Clisthène à Socrate, p. 93-95, 173-174 et O. Battistini, La Guerre du Péloponnèse. Thucydide d’Athènes, p. 59-63.

121 Traduction de D. Roussel (Bibliothèque de la Pléiade). La traduction entre crochets est de J. de Romilly.

122 Le terme atraktos qui signifie normalement « fuseau » désigne aussi la flèche dans le Philoctète (290) et Les Trachiniennes (714) de Sophocle.

123 Voir aussi Plutarque, Apophtegmes laconiens, 46 et Hérodote, IX, 72.

124 Voir B. Sergent, « Arc », p. 230-233 ; V.D. Hanson, Le modèle occidental de la guerre. La bataille d’infanterie dans la Grèce classique, p. 40-41 ; Y. Garlan, « L’homme et la guerre », p. 83-85, et E. Borgna, op. cit., p. 86-91, qui nuance fortement en soulignant les différences dans le statut de l’arc entre l’Iliade et l’Odyssée ainsi qu’à l’intérieur des poèmes. Voir A. Schnapp-Gourbeillon, Aux origines de la Grèce…, p. 62 : les pointes de flèches retrouvées dans les tombes mycéniennes et les inventaires des tablettes interdisent de déduire que « les guerriers de l’époque n’utilisaient tout simplement plus l’arc […]. On a donc simplement choisi, pour une raison qui nous échappe largement, « de ne pas représenter d’archers ». Si l’omission, comme il semble, est délibérée, cela peut vouloir signifier un statut inférieur de l’archer dans le monde mycénien ». Aussi p. 48-49 et n. 73, p. 334.

125 Pandare le Lycien est un violeur de trêve (IV, 85-104). Dolon le Troyen est difforme (X, 316), peureux (374-381, 390), menteur (391) et traître à son camp (413-445).

126 Qualités identiques chez son neveu Mérion (XIII, 159-164, 269-271, 287-291, 528-530, 650-655 ; XXIII, 860, 870-881). Enée, toutefois, se moque de ses talents de danseur (XVI, 617).

127 Héra la gifle ensuite avec l’arc qu’elle lui a arraché (v. 489-492). Artémis abandonne son arc en pleurant (v. 493, 496) et se fait consoler sur les genoux de son père (v. 506-513). Voir le mépris de Diomède pour la blessure d’enfant que lui fait Pâris (XI, 389) et Teucros qui s’abrite derrière Ajax comme dans les « jupes » de sa mère (VIII, 271) : l’infantilisation péjorative de l’archer à la guerre va de pair avec sa féminisation.

128 Mort infamante des lâches qui fuient devant l’ennemi. Cf. Il., XIII, 289-291.

129 A. Schnapp-Gourbeillon (Lions, héros, masques…, p. 146-147) s’intéresse à la mésaventure d’Artémis et à la mort de Scamandrios pour illustrer le clivage entre la chasse et la guerre. J. Le Goff et P. Vidal-Naquet (« Lévi-Strauss en Brocéliande. Esquisse pour une analyse d’un roman courtois », p. 275-278) ont reconnu un semblable clivage dans les romans courtois français et anglo-normands du xii^e siècle, qui montrent un arc « légitime dans la forêt, face aux bêtes sauvages », mais « arme déloyale dans un combat ouvert, dans un contexte de chevalerie » (p. 277 ). Voir M.D. Grmek, « Les ruses de guerre biologiques dans l’Antiquité », p. 143 : si l’utilisation cynégétique des flèches empoisonnées n’indignait pas les Grecs, « leur usage militaire était frappé d’une très ancienne interdiction magique ». Seuls des peuples barbares, comme les Scythes, n’hésitaient pas à « transgresser le tabou ».

130 O. Murray (La Grèce à l’époque archaïque, p. 83) y voit le « gentleman’s agreement » de deux communautés aristocratiques soucieuses d’écarter les guerriers des classes populaires avec leurs traits et leurs pierres.

131 Voir Ph. Contamine, La guerre au Moyen Âge, p. 165-166, et Cl. Gaier, « Quand l’arbalète était une nouveauté. Réflexions sur son rôle militaire du x^e au xiii^e siècle », p. 168-180 : dans les guerres entre chrétiens, arbalétriers et archers sont condamnés par Urbain II, en 1097 -1099, et par le canon 29 du second concile oecuménique du Latran en 1134. L’Alexiade d’Anne Comnène décrit l’ « action réellement diabolique » des arbalètes des Normands d’Italie du Sud en 1096.

132 Voir R.B. Hassrick, Les Sioux. Vie et coutumes d’une société guerrière, p. 50, 114-115 : l’acte le plus valeureux à la guerre n’est pas de tuer à l’arc mais de frapper un ennemi armé, même à main nue. Voir O. La Farge, Histoire des Indiens d’Amérique du Nord, p. 270 : après la Première Guerre mondiale, de jeunes Sioux ne sont pas admis dans les sociétés de guerriers parce qu’ils ont tué des Allemands avec des armes à feu et non pas de près, à la baïonnette. Voir aussi Ph. Descola (op. cit., p. 298) pour les Jivaro Achuar de Haute-Amazonie équatorienne : les guerriers d’autrefois se battaient au corps à corps, avec lances et rondaches, et ceux d’aujourd’hui tirent au fusil, bien embusqués.

133 Pâris touche Machaon à l’épaule (XI, 507), Diomède au pied (XI, 377) et Eurypyle à la cuisse (XI, 583-584). Une seule flèche mortelle au cou, contre Euchénor (Il., XIII, 671). Pandare érafle Ménélas (IV, 139) et touche Diomède sans gravité (V, 98).

134 Dix victimes à la suite en Il., VIII, 273-315. Après les huit premières, Agamemnon promet à l’archer – si Troie est prise – l’honneur du deuxième rang pour partager le butin (v. 287-291). Un autre mort en XV, 443-453.

135 Épidémies, V 98 et 99, 1-2. Voir les notes 2 et 4 ad loc. de J. Jouanna et M.D. Grmek dans leur édition commentée qui diagnostiquent des péritonites traumatiques. Voir H.H. Stockel, The Lightning Stick. Arrows, Wounds, and Indian Legends, p. 64, 67  : J. H. Bill, chirurgien de l’armée des Etats-Unis entre 1860 et 1890, relève que les Indiens visent en priorité l’abdomen où la blessure est le plus souvent mortelle. Voir P. Matthiessen, Deux saisons à l’Age de Pierre (récit de l’expédition néerlandaise Harvard-Peabody en 1961 dans les Hautes Terres de la Nouvelle-Guinée occidentale hollandaise), p. 133 : les guerriers avancent courbés pour éviter les flèches dans le ventre ou dans la poitrine, de loin les plus mortelles.

136 Note 5 ad loc. de J. Jouanna et M.D. Grmek. P. Matthiessen (ibidem, p. 133-134) est témoin d’une blessure à l’aine qui ne paraît pas grave, mais s’infecte et emporte l’homme au bout de deux mois.

137 Notes 9 et 10 ad loc. de J. Jouanna et M.D. Grmek qui pensent au tétanos. Le cas d’Alexandre le Grand est célèbre : durant l’hiver 325-326, lors de l’assaut de la capitale des Malles, une flèche traverse sa cuirasse et pénètre dans la poitrine. Cf. Arrien, L’Anabase d’Alexandre le Grand, VI, 10, 1 ; Quinte-Curce, IX, 5, 9 et Plutarque, Vie d’Alexandre, 63, 11 : la blessure est très grave et le roi échappe de peu à la mort.

138 Ainsi celle qui tue net Abréas accouru à la rescousse d’Alexandre (cf. Arrien, ibidem). Sur la blessure qui éborgne Philippe II de Macédoine, lors du siège de Méthoné en 355-354, voir M.D. Grmek et D. Gourevitch, Les maladies dans l’art antique, p. 42-44.

139 Voir, par exemple, A. Mounier Kuhn, « Les blessures de guerre et l’armement au Moyen Âge dans l’Occident latin », p. 121 : de nombreuses blessures aux membres supérieurs – qui seraient bénignes aujourd’hui – ont une issue fatale.

140 Démosthène le déplore dans la Troisième Philippique, en 341, quand il compare les façons de guerre du roi de Macédoine à celles des hoplites-citoyens lacédémoniens qui « faisaient la guerre loyalement et ouvertement » (νόμιμόν τινα καὶ πрοϕανῆ τὸν πόλεμον, 49).

141 Voir la notice à la pièce (p. 6) dans la CUF.

142 Traduction de P. Mazon, modifiée à la fin du vers 1123.

143 Dans les Thesmophories, en 411, Aristophane fait rire son public aux dépens de ces archers, les tournant en ridicule pour leur accent et leurs « barbarismes », pour leur sottise, leur brutalité et leur lubricité. Sur ce corps d’archers-policiers apparu au plus tôt en 476 et supprimé un siècle plus tard environ, voir A. Plassart, « Les archers d’Athènes », p. 187-195, et Fr. Lissarrague, L’autre guerrier, p. 125-127.

144 Plutarque a rendu célèbre les viriles paroles d’une mère spartiate exhortant son fils à revenir du combat vivant, avec son bouclier, ou mort, sur lui, mais pas sans lui parce qu’il s’en serait débarrassé pour s’enfuir plus vite (Apophtegmes laconiens, 241 f ).

145 Sur ce débat contradictoire, véritable cas d’école par sa dimension théorique, voir Y. Garlan, La guerre dans l’Antiquité, p. 109, et Fr. Lissarrague, L’autre guerrier, p. 16-17.

146 Cf. Thucydide, IV, 55, 2 : la défaite de Sphactérie et, l’année suivante, les incursions athéniennes en territoire lacédémonien depuis l’île de Cythère, font que les Spartiates eux-mêmes se décident à lever un corps d’archers.

147 J. Le Goff et P. Vidal-Naquet, art. cit., p. 275.

148 Ibidem, p. 277.

149 P. Vidal-Naquet, « Le cru, l’enfant grec et le cuit », n. 49, p. 193.

150 Cyropédie, VI, 3, 24. Traduction d’E. Delebecque. J’ai remplacé « tireurs » par « acontes ».

151 Soit le fragment 124 dans le classement de M. Conche dont j’utilise la traduction, (op. cit., p. 423). Donné par l’Etymologicon Magnum à « βιός ».

152 Cf. DELG, « βιός » : « Le mot est ancien mais près de disparaître. » P. Chantraine signale qu’à l’exception de ce fragment, il est strictement homérique et cinq fois moins employé chez Homère que le mot usuel τόξον.

153 Cf. DELG, « βίος » : ainsi accentué, le mot signifie par dérivation, « moyens de vivre, ressources ».

154 S.N. Mouraviev (Héraclite d’Ephèse. Les vestiges, III.3.A, n. 2, p. 306) propose le calque français suivant : « Le nom du glaive ? ÉPÉE (EST PAIX) ! Mais son oeuvre est guerre ».

155 Voir P. Vidal-Naquet, « Le“Philoctète” de Sophocle et l’éphébie », p. 170-172.

156 Au vers 1126, c’est le terme τрοϕή qui désigne l’arc comme ce qui procure la « nourriture » et, à plusieurs reprises, le texte met en évidence que c’est l’arc qui permet à Philoctète de subsister et qui l’empêche de devenir lui-même le gibier des bêtes sauvages.

157 Voir A.M. Battegazzore, art. cit., p. 34-35. Sur cet aspect de la guerre comme « lutte à mort » pour la vie, voir J.-P. Bernard, op. cit., p. 189-190.

158 Voir Detienne 4, p. 124-125, 227-229 et n. 176, p. 321. Maladies et autres « fléaux » – famine, stérilité du sol, guerre civile, dérèglement de la reproduction… – sont le signe, qui a pu être envoyé par Apollon ou Artémis, d’une souillure restée sans purification. Par ses oracles, Apollon peut révéler le sens de ce signe et comment y porter remède. Voir aussi M.D. Grmek et D. Gourevitch, op. cit., p. 75, 93 et 95-96. Cette conception religieuse est combattue par la médecine hippocratique qui accuse les « miasmes », ces exhalaisons délétères véhiculées par l’air. Sur cette divergence étiologique voir J. Jouanna (Hippocrate, p. 292-293) ainsi que M.D. Grmek et D. Gourevitch, ibidem, p. 93. Les maladies épidémiques qui affligeaient les armées se prêtaient au rapprochement avec l’image de la flèche en vol dans un champ de bataille : le mal qui frappe à l’improviste, qui tue en plusieurs endroits à la fois et en même temps, ressemble à la mort silencieuse et invisible que les flèches sèment au hasard dans la masse des guerriers.

159 M. Conche, op. cit., p. 424 et même page : « Le dieu vit de la mort des hommes, et le même arc, qui les fait mourir, le fait vivre – car si le dieu n’accomplissait pas sa fonction de dieu (qui ici requiert qu’il lâche sur bêtes et gens des traits mortels), il ne serait rien. »

160 Voir W. Burkert (Burkert 5, p. 49-60) qui étudie l’intégralité de cet énigmatique oracle digne de Loxias.

161 Cf. DELG, « ἐπίκουрος ». Sur cette épithète d’Apollon voir M. Jost, Sanctuaires et cultes d’Arcadie, p. 222-223, 485-489 et 555. Il est vraisemblable que l’Apollon Secourable de Bassai, fut d’abord un dieu très militaire, avant d’élargir son aide à tous ceux qui en avaient besoin, au point que Pausanias (VIII, 41, 8-9) a pu en faire l’équivalent de l’Alexikakos salutaire en temps de « pestes ».

162 A Camiros, le prêtre d’Apollon Pharmakios est mentionné dans un inscription (TC *90, I, 30) vers 164 av. J.-C. Le dieu est celui « qui peut remédier au mal » ou le « remède » (pharmakon) lui-même. Voir D. Morelli, I culti in Rodi, p. 28, 102-103, 110. Sur les épiclèses « thérapeutiques » Iatros, Médecin et Akésios, Guérisseur, voir Detienne 4, p. 201, 208, 229 et n. 344, p. 330.

163 Voir G. Pugliese Carratelli, « ΧΡΗΣΜΟΙ di Apollo Kareios e Apollo Klarios a Hierapolis in Frigia », p. 360-365. J’ai traduit les trois hexamètres (l. 18-20 de l’inscription II b) sur le texte grec, p. 360. Voir aussi M. Detienne, ibidem, p. 124.

164 Sur la fonction protectrice et conjuratoire que recouvrent ces trois épiclèses d’Apollon, je renvoie à M. Detienne, ibid., p. 96, 123-125.

165 Cf. DELG, « ἑκάεрγος » : « Le thème ἕκα- tiré de ἑκὰς est secondaire » et P. Chantraine juge « plus naturel » – comme il l’indique sous « ἑκηβόλος » – de rapporter ἑκάεрγος non pas à ἑκάς, « loin, à l’écart », mais à ἑκών, « qui agit volontairement, de son plein gré ». L’épithète signifierait donc « agissant librement, tout puissant », ce qui n’empêche pas que « le mot pour les aèdes est associé à ἑκὰς », par étymologie populaire.

166 Ces flèches d’Apollon évoquent les « flèches d’expulsion » que, dans la Chine ancienne, les rois, Yi le Bon Archer, ou les bons génies tirent pour chasser de l’Empire le Mal, le Désordre et les Calamités. Voir M. Granet, Danses et légendes de la Chine ancienne, p. 251, 303-305, 330, 380, 456 et 538-539.

167 La consultation oraculaire a ici des allures de consultation médicale et on pense à l’Apollon Iatromantis d’Eschyle (Euménides, 63) qui guérit par ses oracles. A propos de Calchas, le devin d’Apollon qui révèle aux Grecs la cause du loimos et comment y porter remède (Il., I, 62-100), J. Jouanna (op. cit., p. 145-147) fait ressortir la ressemblance entre le pronostic médical et la prophétie qui portent à la fois sur le passé, le présent et l’avenir. Voir R.J. Hankinson, « Prédiction, prophétie, pronostic : la gnoséologie de l’avenir dans la divination et la médecine antique », p. 147-162 : habiles « pronosticiens », Galien et avant lui les médecins hippocratiques étaient souvent accusés de pratiquer la divination ou la sorcellerie.

168 Sur l’ambiguïté du concept de pharmakon, voir D. Gourevitch, Le triangle hippocratique dans le monde gréco-romain. Le malade, sa maladie et son médecin, p. 367-371 et J. Jouanna, op. cit., p. 185-186. Cette ambiguïté recoupe celle du médecin : à côté du bon médecin, D. Gourevitch dresse le portrait de l’ « antihippocrate » soupçonné d’être un empoisonneur potentiel par manque de scrupules ou de compétence (p. 348-374).

169 Cf. DELG, « τὸξον » : le français « toxique » vient de τοξικόν – un des nombreux dérivés de τὸξον, l’arc – qui désigne le « poison dont on enduit les flèches ».

170 Cf. aussi Od., XXII, 8.

171 V. 132 : « toutes, à l’avant, portaient la mort et dégouttaient de pleurs » (πрόσθεν μὲν θάνατόν τ᾿ εῖχον καὶ δάκрυσι μῦрον).

172 Toujours attaché, chez Homère, aux flèches ou aux paroles d’Apollon et/ou d’Artémis, l’adjectif ἀγανός a de quoi intriguer. Pour P. Chantraine (DELG, sv), malgré les difficultés d’ordre étymologique, c’est le rapprochement avec γάνος qui est le plus « satisfaisant ». Sur le ganos – force régénératrice qui scintille dans les liquides, fait fructifier sans saison morte les jardins de la mythologie, chauffe les membres des héros et fait briller leurs armes – et le mystère de ses liens avec aganos, voir B. Bricet, « Τὰ πрάγματα γανοῦν εἰωθότος », mémoire de maîtrise soutenu en 2003 à l’Université de Rennes 2, sous la direction de P. Brulé.

173 Même expression, en Od., III, 280, pour les douces flèches d’Apollon et en V, 124 et XI, 173, 199, pour celles d’Artémis. Voir aussi Od., XVIII, 202 : Pénélope souhaite qu’Artémis lui envoie une « mort douce » (μαλακὸν θάνατον) qu’elle compare à la douce torpeur, au sommeil léthargique (μαλακὸν […] κῶμ[α], 201) dont elle vient de s’éveiller.

174 Traduction de P. Mazon, modifiée.

175 J.-M. Lecaille et J.-P. Menu, op. cit., p. 128. Voir aussi D. Chaste et Fr. Chaptal, op. cit., p. 39  ; Y. Buchmann, Récits de chasse à l’arc. Etude et analyse d’histoires vécues, p. 50, 121.

176 Témoignage cité par D. Chaste et Fr. Chaptal, op. cit., p. 253.

177 Rapporté par J.-M. Lecaille et J.-P. Menu, op. cit., p. 128.

178 J’ai traduit le passage sur le texte grec de la LCL avec, en regard, la traduction de W.S. Hett.

179 Op. cit., p. 55.

180 Voir M. Detienne et J.-P. Vernant (ibidem) : un vocabulaire proche qualifie la mêtis polymorphe, riche en souplesse et en courbures. L’adjectif ankulomêtis, ou ankulomêtês, qui évoque ankulotoxos, désigne une mêtis retorse. Voir aussi n. 3, p. 18 et p. 41, 63, 68. De nombreux termes issus de la racine *kamp-, comme kampulos l’épithète de l’arc, expriment les idées de courbure et d’articulation dans le champ de la mêtis.

181 Plutarque a exposé plus haut les arguments qui étaient aussi avancés sur le sujet : le caractère agonistique de la disposition des feuilles et de leur croissance (VIII, 4, 1) ; la gloire immortelle du vainqueur qui est à la hauteur de la longévité exceptionnelle du phoinix ; la vigueur de l’athlète, digne d’un arbre toujours vert (VIII, 4, 2) et l’utilisation comparable de la nourriture pour être beaux et bien bâtis (VIII, 4, 5).

182 Cf. Pausanias, VIII, 48, 2 : à côté des couronnes offertes à Olympie (olivier sauvage), à Delphes (laurier), à l’Isthme (pin) et à Némée (ache), « les concours comportent en général une couronne de palmier (ϕοίνικος […] στέϕανον), et dans la main droite le vainqueur reçoit aussi partout une palme (ἐς δὲ τὴν δεξιάν ἐστι καὶ πανταχοῦ τῷ νικῶντι ἐστιθέμενος ϕοῖνιξ, VIII, 48, 2). » À l’origine de cet usage, disait-on, les feuilles du palmier délien dont Thésée, à son retour de Crète, couronna les vainqueurs aux jeux qu’il organisa en l’honneur d’Apollon à Délos (VIII, 48, 3).

183 Théophraste, RP, V, 3, 6.

184 Voir V. Karageorghis, « Chronique des fouilles et découvertes archéologiques à Chypre en 1976 », p. 732, et O. Masson, Les inscriptions chypriotes syllabiques. Recueil critique et commenté, p. 421 (352d) et 160 (119). V. Karageorghis (Les anciens Chypriotes. Entre Orient et Occident, p. 147) présente la région de Marion et de Soli, au nord-ouest de Chypre, comme « le bastion de la civilisation hellénique » dans l’île après le renversement de la dynastie pro-perse de Marion par Cimon, en 450.

185 Pollux mentionne la facture de l’arc (τοξοποιία) dans l’Onomasticon (VII, 156), d’où « *τοξοποιός », facteur d’arc.

186 Cf. DELG, « τόξον ». Voir M. Lejeune, « La civilisation mycénienne et la guerre », p. 46, et C.J. Ruijgh, « po-ku-ta et po-ku-te-ro, dérivés de *poku “petit bétail” », n. 9, p. 545. Comme le suggère S. Hiller (« The “Corridor of the Sword Tablets” and the “Arsenal”. The Evidence of the Linear B Texts », p. 307), la tablette X 1525 de Cnossos pourrait mentionner la profession de to-ko-so-wo-ko à la suite d’un nom de personne.

187 Voir A.J. Evans, The Palace of Minos at Knossos, IV, p. 832-836, qui en déduit la semi-domestication possible de chèvres sauvages afin d’assurer l’approvisionnement en cornes pour les arcs composites (p. 834). Les agrimia fournissaient aussi le tendon. C’est là la seule identification satisfaisante pour un idéogramme longtemps compris comme représentant des rayons de miel. Sur l’ensemble de la question, voir Sh. Wachsmann, op. cit., p. 84-86 et pl. LXIV A-C. Voir aussi J.-P. Olivier, « L’économie des royaumes mycéniens d’après les tablettes en linéaire B », p. 54, 60-61 et E. Borgna, op. cit., p. 63-64.

188 Voir Sh. Wachsmann, op. cit., p. 17-18, 22. et pl. XI, XIII -XIV, XVI et LX : A.

189 Op. cit., p. 78-92. Les cornes travaillées par les facteurs d’arcs composites sous Thoutmosis III sont identiques à celles offertes au pharaon par les émissaires minoens (pl. XXXIV, XXXVI et LXVII ). Il s’agit des appendices d’agrimia mâles (Capra aegagrus) dont la série Mc de Cnossos atteste le stockage dans l’arsenal du palais. Un argument fort en faveur de leur importation depuis la Crète, surtout pendant l’expansion militaire de la XVIII^e dynastie, est l’insuffisance chronique de la population locale de bouquetins, surtout les vieux mâles qui donnent les meilleures cornes, chaque paire ne permettant de fabriquer qu’un ou deux arcs. Voir E. Borgna, op. cit., p. 64 : les cornes entreposées à Cnossos alimentaient aussi les ateliers des toxoworgoi du continent.

190 Au-dessus des deux derniers artisans, un joug de char « déborde » du registre supérieur de la fresque consacré à la fabrication des chars de guerre. Les principales scènes de facture d’arcs et de flèches dans les tombes thébaines sont toujours associées au travail des pièces du char avec l’étui d’arc et le carquois pour l’archer qui le monte. La fabrication du char exige aussi la collaboration d’ouvriers spécialisés et de grandes quantités de matières premières. Dans l’ « Armurerie » de Cnossos, des milliers de flèches (et d’arcs ?) voisinaient avec au moins 325 chars, une quarantaine de caissons, plus de 1000 paires de roues, des cuirasses, des casques et des pointes de javelots. Voir M. Lejeune, art. cit., p. 48-51 ; S. Hiller, art. cit., p. 309-311 ; A. Schnapp-Gourbeillon, Aux origines de la Grèce…, p. 46-47.

191 Voir Auboyer 3, p. 332.

192 Op. cit., p. 117. D. Wallentine (op. cit., p. 18) note que « chaque tribu avait un bon facteur d’arcs ». Voir R. Laubin, op. cit., p. 54 : « fabriquer des arcs aux dos renforcés de tendons était presque un métier spécialisé et tous les hommes ne savaient pas le faire ». Voir aussi R.B. Hassrick, op. cit., p. 239.

193 J. Lizot, op. cit., p. 66.

194 Voir, par exemple, M. Martin, op. cit., p. 142-143, 146-147 et 155.

195 Voir J. Hamm, op. cit., p. 20-36 ; D. Wallentine, op. cit., p. 3-6, 19-21 ; R. et G. Laubin, op. cit., p. 56-59.

196 Voir Th. Kroeber, op. cit., p. 259-261.

197 Voir J. Hamm, op. cit., p. 36-49 ; D. Wallentine, op. cit., p. 21-30.

198 Voir Th. Kroeber, op. cit., p. 261-262.

199 Voir J. Hamm, op. cit., p. 50-63 ; D. Wallentine, op. cit., p. 33-40 ; R. et G. Laubin, op. cit., p. 63-72.

200 Voir Th. Kroeber, op. cit., p. 262. Sur la facture de l’arc par Ishi, voir aussi S.T. Pope, « Yahi Archery », p. 173-176.

201 Voir J. Hamm, op. cit., p. 68-76.

202 R. et G. Laubin, op. cit., p. 84-85 et 91-101.

203 J. Hamm, op. cit., p. 63, 68-69  ; R. et G. Laubin, op. cit., p. 76-77, 80. La salle du Trésor du Sérail de Topkapi et le musée de l’Armée à Istanbul abritent plusieurs exemplaires de ces arcs. En 1798, le sultan Sélim III fut crédité d’un tir de huit cent soixante quinze mètres, sans doute une des plus grandes distances jamais atteintes par une flèche d’arc.

204 Voir R. Roth, op. cit., p. 105-106. La fabrication des arcs composites mongols, bouriates et chinois ne différait guère. Voir L.-J. Bord et J.-P. Mugg, L’arc des steppes…, p. 113-114, 123-124, 129.

205 Voir J. Hamm, op. cit., p. 94-110 ; R. et G. Laubin, op. cit., p. 112-126.

206 Voir Th. Kroeber, op. cit., p. 263.

207 Voir J. Hamm, op. cit., p. 118-134 ; D. Wallentine, op. cit., p. 60-67  ; S.T. Pope, « Yahi Archery », p. 179-183.

208 Le fait est relevé par A. M. Snodgrass (op. cit., p. 83) à propos de l’arc scythe « à en juger d’après les analogies les plus récentes ».

209 Op. cit., p. 6, 25-26, 31-32, 43, 52, 94, 101, 110.

210 Voir H.-G. Buchholz, « Der Pfeilglätter aus dem VI. Schachtgrab von Mykene und die helladischen Pfeilspitzen », fig. 4a-w, p. 7  ; fig. 5a-v, p. 9  ; fig. 6a-n, p. 10 ; fig. 9a-z et a-h, p. 13 (silex) ; fig. 10a-z et a-h, p. 15 (obsidienne) et commentaires p. 20, 21, 24. Voir aussi R. Treuil et alii (Les civilisations égéennes…, p. 150 et fig. 8b, p. 154, p. 188 et fig. 14h-i, p. 187  ; p. 276 et fig. 28g, p. 272 ; p. 344 ; p. 513-514) et P. Courbin, « La guerre en Grèce à haute époque d’après les documents archéologiques », p. 73 et fig. 1, pl. 4 (Pylos, vers 1500).

211 Voir, par exemple, S.T. Pope, « Yahi Archery », fig. 8-17, p. 184.

212 Voir Th. Kroeber, op. cit., p. 248-251 ; S.T. Pope, ibidem, p. 183-186.

213 Il., IV, 151.

214 Voir Auboyer 2, p. 183.

215 Voir J. Hamm, op. cit., p. 141-142 ; D. Wallentine, op. cit., p. 67-70.

216 Op. cit., p. 106 et 115. Voir aussi R.B. Hassrick, op. cit., p. 239.

217 Voir H.-G. Buchholz, art. cit., p. 4-8. C’est la comparaison avec les polissoirs des Indiens d’Amérique du Nord qui confirme l’auteur dans son interprétation (p. 4). Voir aussi A. M. Snodgrass, op. cit., p. 18.

218 Cf. Od., XXI, 92, 281, 326, 336 et XXII, 71. Voir J. Lizot, op. cit., p. 66 : l’arc en bois de palmier est poli avec des feuilles séchées.

219 HN, XVI, 166. J. André (n. 1 ad loc.) identifie « l’Arundo Pliniana Turra, haut de 1 m à 1,50 m, espèce circum-méditerranéenne ».

220 Note 19 ad loc. Renvoyant à la note de J. André, S. Amigues reconnaît dans ce κάλαμος κрητικός, l’Arundo Plinii Turra, répandu en Crète.

221 HN, XVI, 159-160.

222 HN, XVI, 161.

223 Le sanctuaire d’Artémis Saronis, en Argolide, est au bord d’une mer « marécageuse et peu profonde » appelée limnè Phoibaia (II, 30, 7). La déesse est Alphéiaia à Létrinoi, dans les boues de l’Alphée (VI, 22, 7-11) et Stymphalia près du fameux lac (VIII, 22, 3-9). Elle est Limnâtis essentiellement dans le Péloponnèse. Aujourd’hui encore des roseaux poussent sur le sanctuaire de Brauron.

224 Cette végétation faisait l’objet d’une utilisation technologique. Ovide (Métamorphoses, VI, 317-381) évoque les paysans lyciens récoltant les plantes lacustres près d’un autel de Létô entouré de roseaux frissonnants (tremulis circumdata cannis, 326). En Lydie, au bord du lac Gygaea-Koloè, Strabon (XIII, 4, 5) mentionne un sanctuaire d’Artémis Koloênê et la danse des kalathoi, corbeilles de roseaux tressés liées au culte de la déesse et qu’il faut rapprocher des îles flottantes du lac. L. Robert (« La Terre et le Papier. À la rencontre de l’Anatolie », p. 90-91) y voit une danse augurant de la qualité des roseaux qui seraient coupés et travaillés.

225 Confrontation de tablettes pyliennes : les to-ko-so-wo-ko d’An 207. 12 s’approvisionnaient-ils dans une catégorie de terre peu propice à la culture, appelée kama, comme celle qualifiée de worokijonejo (*Ϝрωγιόνειον, « de l’endroit garni de roseau ») en Un 718. 11, ou comme celle appelée eremo (*ἕλεμον, « terrain humide ») et pareillement qualifiée en Er 312. 7  ? Ces roselières relevaient-elles de la po-ti-ni-jaa si-wi-ja, la « Notre-Dame des marais » – une Potnia pré-artémisienne ? – mentionnée en Fn 1206 ? Voir Y. Duhoux (Aspects du vocabulaire économique mycénien [cadastre – artisanat – fiscalité], n. 66, p. 28 et n. 117, p. 40), et I. Ozanne, Les Mycéniens. Pillards, paysans et poètes, p. 175-176.

226 Voir J. Hamm, op. cit., p. 113.

227 Op. cit., p. XI.

228 Voir J. Lizot, op. cit., p. 67, 152-153.

229 Voir P. Matthiessen, op. cit., p. 30, 39, 79.

230 Voir, par exemple, M. Martin, op. cit., p. 155.

231 Auboyer 2, p. 183.

232 Voir J. Hamm, op. cit., p. 113-115.

233 A rapprocher du grec ἰος, mot « rare et poétique » qui désigne la flèche (Cf. DELG, « ἰος (2) »), pour l’étymologie duquel « on pose *ἰοϜ -ο- qui avec l’addition d’une voyelle thématique répond à skr. ísu-, av. išu-, “flèche” ». Très fréquent pour « flèche », ὀιστός, pourrait être lié à ἰος. Cf. DELG, « ὀιστός ».

234 Auboyer 2, p. 184.

235 Sur ce type monétaire, voir P. Briant, Histoire de l’Empire perse de Cyrus à Alexandre, p. 685-686 ; Fr. de Callataÿ, « Les monnayages ciliciens du premier quart du iv^e siècle av. J.-C. », p. 93-127 et pl. XIII, 15-16.

236 Op. cit., p. 159. Cf. DAALF, « Bornoyer » : P. Robert donne « Regarder d’un œil en fermant l’autre pour vérifier un alignement, une surface plane… » (p. 519).

237 L’autre guerrier, p. 137.

238 Voir G. Le Rider, op. cit., p. 40-57 et p. 58-96. Apollon vérifiant une flèche sur l’omphalos se retrouve sur les monnaies d’Antiochos I et II, de Séleucos II et III, d’Antiochos III, de Séleucos IV et de son fils Antiochos ainsi que d’Antiochos IV. Apollon bornoie appuyé sur le trépied sur les monnaies de Séleucos II. Des monnaies de Séleucos II montrent un troisième type de revers sans omphalos ni trépied : Apollon debout vérifie une flèche qu’il tient de la main droite et tient de la gauche son arc posé à terre.

239 L’attitude est exactement la même que chez l’archer assyrien du bas-relief de Ninive (doc. 43A).

240 Op. cit., p. 222. Voir B. Holtzmann, L’Acropole d’Athènes. Monuments, cultes et histoire du sanctuaire d’Athéna Polias, p. 96.

241 L. Mabru, Comment la musique vient aux instruments. Ethnographie de l’activité de lutherie à Mirecourt, fig. 12, p. 52.

242 Cf. aussi Il., XVI, 773.

243 Cf. aussi Euripide, Héraclès, 571.

244 Onomasticon, I, 137.

245 Voir aussi la flèche d’Apollon sur une amphore attique vers 480-460 (cf. LIMC, II, 2, fig. 68, p. 188 ; FR, Paris, Cabinet des médailles 367).

246 Voir J. Hamm, op. cit., p. 111-113 et la fig. p. 134.

247 Le verbe πήγνυμι, avec le préverbe συν-, utilisé par Pollux, exprime l’idée de construire solidement un assemblage fait de pièces bien ajustées Cf. DELG et LSJ, sv.

248 Cf. aussi Athénée, Les Deipnosophistes, IV, 183 b. Sur la terminologie antique des différents métiers de la lutherie, voir Bélis 8, p. 193-194.

249 Bélis 7, p. 27.

250 Op. cit., p. 56.

251 Traduction de J. Humbert, modifiée aux vers 48 et 50.

252 Soit, le préverbe en moins, le même verbe que celui utilisé par Pollux pour définir le lyropoios.

253 Cf. DELG, « ἀрαрίσκω » : ce verbe appartient à « un ensemble de mots importants issus de ἀр-, exprimant l’idée d’adapter, accorder ». Le verbe ἀрαрίσκω, avec le préverbe ἐπί, contient la même idée d’ajustage, de construction bien agencée que συμπήγνῦμι. Avec le verbe apparenté ἁрμόζω, « ajuster », « adapter » (cf. DELG sous « ἅрμα »), il dit le chevillage des planches, quand Ulysse construit son navire en Od., V, 247-248.

254 Sur ce sens de ϕέрων, voir A. Bailly, DGF, « Φέрω », p. 2062, col. b, B : « avec des verbes de mouvement », le participe présent du verbe ϕέрω, « porter », « = summo studio, summo impetu » et rend donc l’idée d’empressement, de précipitation.

255 Voir Bélis 7, p. 28 ; Ch. Vendries, op. cit., p. 44, 49.

256 Voir P. Courbin, « Les lyres d’Argos » p. 99, 102 et 110.

257 Ibidem, p. 114. Cf. p. 102-103, 106-108.

258 Sur l’importance des notions d’ajustage et d’assemblage dans le travail du bois et du métal, notamment, voir Fr. Frontisi-Ducroux, Dédale. Mythologie de l’artisan en Grèce ancienne, p. 56, 60-61, 78, 113, 121-122, 131 et 139.

259 J’emprunte l’expression à P. Courbin, art. cit., p. 109.

260 Voir Bélis 1, p. 203, et Ch. Vendries, op. cit., p. 148-149. Aristophane (Les Oiseaux, 491) clôture une énumération hétéroclite de métiers par celui de τοрνευτολυрασπιδοπηγός, ou « fabricant de lyres et de boucliers faits au tour ».

261 Voir Bélis 6, p. 1028 et fig. 2, p. 103 ; Bélis 7, p. 24 et fig. 32a-b.

262 A. Tolbecque, L’art du Luthier, p. 50, 53.

263 Ibidem, p. 49. Voir aussi p. 50.

264 Ibid., p. 54.

265 Fragment du Thamyris cité par Athénée, XIV, 637 a.

266 L’expression est d’usage courant en lutherie : voir, par exemple, Menuhin 3, p. 80.

267 Voir A. Tolbecque, op. cit., p. 50, et P. Altenburger, Manuel de lutherie à l’usage des amateurs, deuxième photographie hors texte.

268 L. Mabru, op. cit., p. 124-127.

269 Cette dimension temporelle est un caractère de la forme d’intelligence dont M. Detienne et J.-P. Vernant ont tracé le portrait (op. cit., p. 21-25). Le luthier apparaît doté de la promètheia ou pronoia qui est le propre de l’homme à mêtis : grâce au savoir accumulé « au fil des cithares », il devinait l’instrument en volume et en sonorité, par delà l’état présent d’un tronc d’arbre ou d’une bille de bois.

270 Bélis 7, p. 28-29.

271 Voir Ch. Vendries, op. cit., p. 147-149.

272 Voir Ch. Vendries, op. cit., p. 88-95 ; Bélis 7, p. 26 et Bélis 8, p. 112-113.

273 Traduction de P. Mazon modifiée aux vers 186-187.

274 Cf. Pindare, Pyth., IV, 296 :δαιδαλέαν ϕόрμιγγα. Sur la notion de daidalon et les représentations mentales qui l’accompagnent, voir Fr. Frontisi-Ducroux, op. cit., p. 45-79.

275 Cf. Philostrate l’Ancien, La Galerie de tableaux, I, 10, 2 : la lyre noire (ἡ χέλυς μέλαινα) d’Amphion est parsemée d’yeux blonds (ξανθοῖς ὀϕθαλμοῖς), soit les reflets qui parcourent la gamme du jaune sur la caisse de la « tortoise ». Les luthiers imitaient aussi ces couleurs changeantes en recouvrant d’un travail de marqueterie une fausse carapace en bois. A. Bélis (Bélis 7, p. 28 et fig. 29b, p. 51) renvoie aux « moirures de la loupe de tilleul » dont sont faites les caisses des lyres de l’ensemble Kérylos.

276 Cf. Philostrate l’Ancien, ibidem : la lyre d’Amphion qui cligne de ses multiples yeux brillants, témoigne de cette illusion du vivant.

277 Cf. DELG, sv.

278 Voir Fr. Frontisi-Ducroux, op. cit., p. 73-77.

279 Pausanias (VI, 8, 4) rapporte l’histoire de Timanthès qui, après une carrière de pancratiste, « essayait encore sa force (ἀποπειрᾶσθαι δὲ ὅμως αὐτὸν ἔτι τῆς ἰσχύος) en armant chaque jour un grand arc (τόξον μέγα ἐπὶ ἑκάστης τείνοντα τῆς ἡμέрας) » et qui se suicida quand il en devint incapable.

280 Op. cit., p. 186.

281 D.S. Raïevsky, « Trois vases content la légende du roi Targitaos », p. 14-16.

282 Targitaos est le héros fondateur dans la version scythe de la légende d’origine, celle par laquelle commence Hérodote (IV, 5-6) : le plus jeune de ses trois fils sera roi parce qu’il a réussi à s’emparer d’une charrue, d’une hache et d’une coupe tombées du ciel.

283 D.S. Raïevsky, art. cit., p. 16.

284 V. Schiltz, op. cit., p. 170. Voir fig. 126, p. 174, les « soins de la bouche », et fig. 127, p. 175, les « soins de la jambe ».

285 Dumézil 4, p. 86-94.

286 Dumézil 3, n. 2, p. 199. Voir aussi I. Lebedynsky, op. cit., p. 186-187.

287 J’emprunte l’expression à G. Dumézil (Dumézil 4, p. 86), à propos du vase de Voronèje étudié par D.S. Raïevsky.

288 Voir, par exemple, Ph. Gras et L. Barbier, op. cit., p. 62-64, ainsi que P. Leroyer et M. Le Garrec, op. cit., p. 21-22.

289 Voir Ph. Gras et L. Barbier, op. cit., p. 63, et D. Wallentine, op. cit., p. 54-5. J.-M. Lecaille et J.-P. Menu, op. cit., p. 46, ainsi que J.-M. Coche (La discipline du tir à l’arc instinctif souple, p. 27) présentent cette méthode comme un pis-aller en cas d’oubli de la fausse corde.

290 Op. cit., p. 46.

291 Voir, par exemple, D. Chaste et Fr. Chaptal, op. cit., p. 217, ainsi que G. Guardo, op. cit., p. 47 et fig. 7.2, p. 48.

292 Deux archers bandent ainsi leurs arcs dans deux tableaux de Hans Memling à la fin du xv^e s. : le volet gauche du Triptyque de la Résurrection (Musée du Louvre, Paris) et Le Martyre de saint Sébastien (Musées Royaux des Beaux- Arts de Bruxelles). Voir J. Darriulat, Sébastien Le Renaissant. Sur le martyre de saint Sébastien dans la deuxième moitié du Quattrocento, p. 13, 26. La sagittation de saint Sébastien est, pour les artistes de la Renaissance, l’occasion de s’attarder sur les archers, leurs armes et leurs gestes.

293 Op. cit., p. 22. Ph. Gras et L. Barbier (op. cit., p. 64) y voient avant tout « un bon moyen (…) pour s’éborgner », tandis que J.-M. Lecaille (op. cit., p. 46) évoque des yeux au beurre noir et des retours d’arc « en pleine figure ». J.-M. Coche (La discipline du tir à l’arc…, p. 28) se refuse même à présenter cette méthode.

294 Voir E. Babelon, Traité des monnaies grecques et romaines, 2è partie, Description historique, t. III, p. 1023- 1029 et 3^e partie, Album des planches, fig. 12-18, pl. CCLX et fig. 1-2, pl. CCLXI. Kydon bande toujours son arc dans la même posture, nu, souvent accompagné de son chien avec dans le champ, parfois, un fer de flèche.

295 Cf. Callimaque, Hymne à Artémis, 81 : c’est un arc de Kydon (Κυδώνιον (…) τόξν) que l’Archère commande aux Cyclopes.

296 Fr. Lissarrague (L’autre guerrier, p. 138-139) insiste sur le caractère unique de cette image qu’il rapproche de certaines scènes de palestre ou de dokimasie. Elle est la seule à figurer un groupe d’archers préparant ses armes, sans la présence d’aucun hoplite : les archers sont là pour eux-mêmes et non comme faire-valoir.

297 Le bonnet scythe (doc. 63E) et la nudité des archers imberbes soulignent le caractère « scythe » et « éphébique » de l’image. Voir J. Darriulat, op. cit., p. 38 : une porcelaine de faïence, vers 1510, conservée au Bargello de Florence, représente le martyre de saint Sébastien. Au premier plan, cinq archers qui essayent de bander leurs arcs dans les positions les plus diverses, présentent une troublante similitude avec leurs « frères d’arme » attiques. L’auteur tenait à illustrer la technicité du métier d’archer en déclinant la mise sous tension de l’arc sur tous les modes possibles.

298 Voir R. et G. Laubin (op. cit., p. 81) qui bandent à deux, et exactement de la même façon, une réplique d’arc ottoman fortement réflexe.

299 Ed. Saglio, art. cit., p. 389.

300 R. Ghirshman, « Anneaux destinés à tendre la corde de l’arc », p. 64-65. Pour le détail de leur utilisation, voir p. 65-70. L’auteur émet l’hypothèse que de ces trois types d’anneaux, le deuxième au moins – qu’il rapproche de l’anneau grec figuré par Ed. Saglio – servait également à tirer sur la corde pour armer l’arc (p. 70-72).

301 Ainsi dans le Mahâbhârata, qui d’après G. Germain « offre le plus de points de contact avec l’Odyssée » (op. cit., p. 15) : pour conquérir Draupadî, Arjuna doit d’abord bander un arc exceptionnellement dur avant de l’armer et de frapper la cible (p. 15-17). Dans le Râmâyana et le Raghuvamça, Râma doit bander puis armer un arc divin à la puissance illimitée pour épouser la princesse Sîtâ (p. 18-24). Le thème de l’arc symbole de royauté se retrouve chez Hérodote (III, 21) dans un combat des chefs par arc interposé : en guise d’avertissement, le roi des Ethiopiens donne à Cambyse un arc très grand de son pays en le mettant au défi de le tendre. Cf. Ctésias, Persica, fr. 13 § 21 : Darius s’enfuit devant Scytharchès avec lequel il a échangé son arc parce que celui du roi scythe est le plus puissant. Voir Fr. Hartog, Le miroir d’Hérodote… p. 62-63.

302 Pénélope l’a déjà laissé entendre aux prétendants : elle promet d’épouser celui qui bandera l’arc le plus aisément (ῥηΐτατα, 75). Peu après, c’est Antinoos qui déplore à haute voix que cet arc ne se laissera pas bander facilement (∙ῥηιδίως, 92), alors qu’en son for intérieur il pense pouvoir y réussir (v. 96-97).

303 Le verbe kitharizô signifie à la fois « jouer de la lyre » et « jouer de la cithare ». Voir Bélis 3, n. 5, p. 229, ainsi que M. Maas et J. McIntosh Snyder, op. cit., p. 55, 80-81. Cf. v. 17  : le jour même de sa naissance, Hermès jouait de la chélys (ἐγκιθάрιζεν).

304 Traduction de J. Humbert, légèrement modifiée.

305 Voir Bélis 6, p. 1046-1048 et Bélis 8, p. 15-36.

306 Recherchant la meilleure formation morale pour l’ » honnête citoyen », l’Athénien des Lois de Platon (VII, 809 e – 810 b et 812 b 9 – 813 a 2) condamne aussi toute virtuosité et toute fioriture dans l’étude de la lyre qui doit s’en tenir à un strict amateurisme.

307 Sur ce tour de force instrumental, voir Bélis 6, p. 1050 ; Bélis 10, p. 53, et Ch. Vendries, op. cit., p. 176.

308 Voir, par exemple, Bélis 8, p. 99  : « Le monde antique ne douta jamais que la citharôdie était la plus belle et la plus difficile des spécialités musicales ». Cf. Élien, Histoire Variée, IV, 2 : un cithariste reproche à un citharôde d’être petit dans un « art majeur », alors que lui est grand dans un « art mineur ». Malgré le trait d’esprit, la hiérarchie est affirmée. Cf. Cicéron, Pro Murena, XIII, 29  : selon une expression proverbiale grecque, on devenait aulode faute d’avoir pu être citharôde. Le chanteur n’est pas suffisamment bon cithariste pour faire un citharôde.

309 A. Bélis, ibidem, p. 26 : « L’Antiquité grecque et latine tenait la voix pour un « instrument », un organon comme un autre, que l’on devait tout autant travailler. » Les Grecs ignoraient les cordes vocales, mais une tradition ancienne pensait la production du son à partir des cordes. Chez Cicéron (De natura deorum, II, 149), les dents sont comparées à des cordes, la langue faisant office de plectre ; chez Quintilien (Inst. Or., XI, 3, 42), c’est la voix ; chez Plutarque (Vie d’Antoine, XXVII, 4), la langue du polyglotte est « une sorte d’instrument polycorde ». Sur ce type de métaphore, voir Ch. Vendries, op. cit., p. 98-99.

310 Voir A. Bélis, ibid., p. 146.

311 Menuhin 1, p. 12.

312 De la vertu morale, 4, 443 a. Traduction d’A. Bélis, légèrement modifiée, dans Bélis 6, p. 1035.

313 Cl. Leduc (« Une théologie du signe en pays grec… », p. 22) à propos de la chélys d’Hermès.

314 G. Durand, Les structures anthropologiques de l’imaginaire, p. 159.

315 DGF, « ἀγλαός ». Le poète a pu rechercher la compatibilité des deux significations et peut-être même d’une troisième très adaptée à Pâris, plus disposé aux exploits amoureux que guerriers : la corne « dont la forme oblongue est directement suggestive » (G. Durand, ibidem, p. 159), symbolise couramment le sexe masculin.

316 Bélis 1, n. 3, p. 203. Cf. n. 8, p. 204 : « L’usage de vraies cornes était considéré comme une technique rudimentaire. » Voir aussi Bélis 6, p. 1027-1028 et Ch. Vendries, op. cit., p. 52, 54.

317 Le pluriel toxa pour signifier « arc » au singulier – cf. Hymne ps. hom. Apollon, 131 : l’Archer réclame ses kampula toxa – s’explique sans doute par les deux bras qui se répondent à l’identique de part et d’autre de la poignée. G. Germain (op. cit., n. 5, p. 40) établit un parallèle avec le français « culottes », « pantalons » ou « moustaches ».

318 Pour le sens musical des deux termes, je suis la lecture d’A. Bélis dans Bélis 6, p. 1027.

319 Cf. DELG, « κιθάрα » : P. Chantraine renvoie au français « caisse ». Hippocrate utilise couramment le terme « κιθάрος » pour désigner le « thorax » (Des lieux dans l’homme, III, 6 ; X, 1-2 ; XIV, 1). Voir R. Joly, n. 2 à III, 6, 18. Cf., « caisse » : P. Robert donne « estomac », « poitrine » et cite l’expression populaire « partir, s’en aller de la caisse : être poitrinaire, tuberculeux ». La caisse de résonance du violon est aussi appelée le « coffre » (L. Mabru, op. cit., p. 87), terme qui signifie familièrement « poitrine », « thorax », « caisse ». Cf. DAALF, ibidem, « coffre ».

320 Cf. DELG et LSJ, « ὄрγανον ».

321 Disciple d’Aristote et plus grand musicien de l’Antiquité, Aristoxène de Tarente a développé une théorie de l’âme fondée sur une heureuse disposition des parties du corps humain analogue à l’organisation harmonieuse du corps des instruments de musique à cordes, assemblage fonctionnel d’organes et de membres. Voir Bélis 2, p. 147-149.

322 Menuhin 3, p. 24.

323 P. Altenburger, op. cit., p. 77. Voir aussi L. Mabru, op. cit., p. 87-88, 90.

324 L. Mabru, op. cit., p. 90. On pense à la « poitrine »-kitharos de la cithare.

325 Voir N. Platon (op. cit., t. 1, p. 186, 240), H. Van Effenterre (op. cit., p. 90-91) et R. Treuil, « Le Bronze Ancien », p. 182-183.

326 Ph. Gras et L. Barbier, op. cit., p. 7. Voir R. et G. Laubin, op. cit., p. 169.

327 Voir, par exemple, D. Wallentine, op. cit., p. 91. Voir aussi, pour la terminologie italienne, E. Borgna, op. cit., p. 19.

328 Voir A. Tolbecque, op. cit., p. 123-125 ; F.-R. Tranchefort, op. cit., t. I, p. 214-215 et Menuhin 3, p. 24, 29.

329 Voir R. et G. Laubin, op. cit., p. 74, 78 et 87, ainsi que J. Hamm, op. cit., p. 69-70, 73, et R. Roth, op. cit., p. 249.

330 Nous avons noté que l’archer et l’archetier les vérifient en bornoyant avec un geste identique.

331 Pour la flèche, voir, R. Roth, op. cit., p. 246, 248, 250, et D. Wallentine, op. cit., p. 70, 91 ; Pour l’archet, voir A. Tolbecque, op. cit., p. 255-256, 258, et Menuhin 1, p. 77-79-80.

332 Op. cit., p. 38-39. Voir aussi p. 82-83 et G. Durand, op. cit., p. 144-150.

333 G. Bachelard (op. cit., p. 43) à propos du talon ailé du rêveur volant.

334 Le cratère attique du massacre des Niobides (doc. 46A) illustre ce « corps à corps » par le parallélisme parfait entre l’inclinaison du corps d’Apollon et celle de son arc, parallélisme redoublé par l’inclinaison similaire de l’arc d’Artémis.

335 Op. cit., p. 29. C’est moi qui souligne. Voir D. Chaste et Fr. Chaptal, op. cit., p. 126 : l’arc « doit être […] le prolongement naturel de votre bras tandis que la flèche n’est plus que la projection de votre oeil ».

336 H. Onuma et alii, op. cit., p. 22. Même image, p. 92. Voir W.R.B. Acker, op. cit., p. 64 : quand l’archer s’apprête à décocher, « la force de ses muscles semble entrer dans la matière même de l’arc, augmentant ainsi sa puissance ».

337 F. Gras et L. Barbier, op. cit., p. 69. Voir aussi J.-M. Lecaille et J.-P. Menu, op. cit., p. 121 ; D. Chaste et Fr. Chaptal, op. cit., p. 221.

338 M. Martin, op. cit., p. 119. Voir H. Onuma et alii, op. cit., p. 97  : « C’est presque comme si l’arc essayait d’envelopper le corps de l’archer. »

339 D. Hoppenot, op. cit., p. 46. C’est l’auteur qui souligne. Voir p. 78 et p. 107. « Jouer sur soi », c’est très exactement ce que fait l’homme-violoncelle de Marc Chagall (Le Violoncelliste, 1939, Londres, collection Hulton) : vision onirique d’un musicien devenu instrument à force de faire corps avec lui et qui fait aller l’archet sur les cordes de son corps. Voir Menuhin 3, p. 6.

340 P. Mabru, op. cit., p. 30 et 115. Voir aussi Y. Menuhin, ibidem, p. 8.

341 Op. cit., p. 115. Voir aussi p. 163. La conception de l’instrument de musique comme « prothèse » complétant le corps du musicien, s’accorde très bien avec le chant lexical du terme organon. Dans une lecture originale et organique de la musique, P. Szendy (Membres fantômes des corps musiciens, p. 10-13) évoque la fusion qui s’opère quand le corps du musicien se ramifie, se dilate au contact de l’instrument pendant le jeu.

342 L’expression « corps à corps » revient très souvent chez P. Szendy, telle quelle (ibidem, p. 14, 23, 37, 42, 49-50, 52, 85), ou avec les qualificatifs « musicien » (p. 12, 16, 21), « musicaux » (p. 17) ou « sonores » (p. 76).

343 Menuhin 3, p. 117.

344 Y. Menuhin, ibidem, p. 90, 92. P. Mabru (op. cit., p. 80) rapporte le témoignage d’un luthier à propos des violons : « Je puis les soigner s’ils sont blessés, je sais les autopsier, les disséquer. »

345 Cf. DELG, « ἀείδω » : « Le rapport avec αὐδή est universellement admis. » Et sous « αὐδή » : « À l’intérieur du grec, le rapport avec ἀείδω est évident. »

346 A.K. Coomaraswamy, « The symbolism of Archery », p. 108. J’utilise la traduction donnée par J. Auboyer (Auboyer 1, n. 3, p. 15).

347 A.K. Coomaraswamy, ibidem. L’auteur renvoie à l’expression populaire anglaise « shoot » (« tire ! ») qui signifie aussi « speak out », c’est-à-dire « parle franchement ! », « dis ce que tu as à dire ! ».

348 Voir A.K. Coomaraswamy, ibid.

349 Op. cit., p. 9-108.

350 Traduction de G. Dumézil, op. cit., p. 16. Et p. 13 : cet hymne « se lit aussi dans l’Atharva Veda (IV 30) avec des variantes sans portée ».

351 Op. cit., p. 16, 18 et 19.

352 Op. cit., p. 52, dans la cinquième esquisse intitulée « Comparaisons ».

353 Menuhin 3, p. 7-8, 89, 162. L’ethnomusicologue L. Mabru (op. cit., p. 91) parle de « la métaphorisation vocale du violon » et de « l’image métaphorique du violon ». Voir aussi p. 165, à propos du travail du luthier : « Selon la formule consacrée, restaurer c’est rendre sa voix à l’instrument ».

354 Y. Menuhin, ibidem, p. 7.

355 Ibidem, p. 24 et p. 63.

356 Op. cit., p. 181. Voir, p. 114, le jugement de P. Baillot, Art du violon. Nouvelle méthode dédiée à ses élèves par P. Baillot, membre de la légion d’honneur, de la musique particulière du Roi et professeur au conservatoire de musique, Dépôt Central de la musique, Paris, 1834, p. 4 : le « timbre » de l’instrument « est une seconde voix humaine qui, par sa position et l’étendue de son diapason, semble destinée à servir des notes supplémentaires à la voix naturelle ».

357 L. Mabru, op. cit., p. 90.

358 L. Mabru, op. cit., p. 90-91. Voir Menuhin 3, p. 63.

359 Hymne ps. hom. Apollon, 132.

360 Pausanias, IV, 2, 2.

361 Soit pas moins de trois propriétaires avant Mérion dont le plus ancien, Autolykos, est le propre grand-père maternel d’Ulysse. La description qu’en fait Homère (Il., X, 261-265) correspond aux casques retrouvés dans les tombes mycéniennes, sculptés sur des têtes de guerriers en ivoire ou peints sur une fresque de la Maison de l’Ouest à Akrotiri – île de Santorin (Théra) – et sur une autre de Pylos. Voir R. Hampe et E. Simon (op. cit., fig. 21, p. 22 ; fig. 45, p. 30 ; fig. 70, p. 44 ; fig. 333-334, p. 215 et les commentaires ad loc.) ; I. Ozanne (op. cit., p. 100, 157, 238-239) et A. Schnapp-Gourbeillon, Aux origines de la Grèce…, p. 58-59, 61-62.

362 S. Saïd, op. cit., p. 199. L’auteur souligne la différence entre cet arc « qui dit la continuité de la famille » et les armes d’Achille fabriquées par Héphaïstos.

363 Autant d’éléments qui, avec d’autres, amènent E. Borgna (op. cit., p. 85-86) à voir dans les arcs composites d’Ulysse et de Pandare des attributs héroïques et sacrés qui remontent loin dans l’époque mycénienne.

364 Cf. Auboyer 2, p. 180-181 et à cette dernière page : « Dans de nombreuses inscriptions Visnu est désigné sous le qualificatif Sârngin ou Sârngapâni (porteur de Sârnga), ce qui montre assez l’importance accordée à l’arc de corne dans son iconographie. »

365 J. Hamm, op. cit., p. 68-69  ; R. et G. Laubin, op. cit., p. 73.

366 R. et G. Laubin, op. cit., p. 74, 100. Pour J. Hamm (op. cit., p. 68) la disparition totale de ces arcs pourrait s’expliquer par le fait qu’ils étaient enterrés avec leur propriétaire.

367 Le bouvier Philoitios aussi, à la seule vue de l’arc (v. 83).

368 Sur les prétendants comme « méchants du conte », voir S. Saïd, op. cit., p. 243-247, 249-250.

369 Traduction de Ph. Jaccottet (La Découverte).

370 Sur Télémaque « portrait de son père » au physique comme au moral, voir S. Saïd, op. cit., p. 238-239.

371 E. Herrigel, op. cit., p. 112.

372 H. Onuma et alii, op. cit., p. 62.

373 M. Martin, op. cit., p. 146.

374 H. Onuma et alii, op. cit., p. 62 et même page : sensible au temps qu’il fait ou à la négligence, le yumi doit être traité comme une personne.

375 C. Ekin, Howard Hill. L’Homme et la Légende, p. 76.

376 Ou de la « patte » d’un peintre. Voir L. Mabru, op. cit., p. 25.

377 Menuhin 3, p. 91.

378 Op. cit., p. 26, 114-115, 121-122 et 183.

379 L. Mabru, op. cit., p. 63, 122 et 139.

380 L. Mabru, op. cit., p. 124 et 139

381 P. Mabru, op. cit., p. 114. Voir p. 113, 121-122 et 140. L’auteur parle aussi d’instruments « psychologisés (p. 122).

382 L. Mabru, op. cit., p. 115. Et plus loin, « on a l’impression de bien s’entendre ou de mal s’entendre » avec l’instrument.

383 Menuhin 3, p. 96. Voir L. Mabru, op. cit., p. 170 : « De la même façon qu’un être humain a une personnalité propre mais aussi forgée par sa biographie individuelle (les événements qui ont ponctué sa vie, ses rencontres, etc.), l’instrument n’est achevé comme personne qu’à travers le jeu des musiciens qui l’utilisent, c’est-à-dire le font sonner, le marquent physiquement et affectivement. »

384 Rapporté par P. Szendy (op. cit., p. 14) qui renvoie au fac-similé publié en 1978 aux éditions du Centre national de la recherche scientifique, p. 33 sq.

385 Le santouri grec qui dérive du santûr de la musique classique persane, est un instrument à cordes et à percussion : une caisse de résonance trapézoïdale est tendue d’un grand nombre de cordes frappées à l’aide de deux baguettes. Voir F.-R. Tranchefort, op. cit., t. I, p. 245-246, 253 et 256-257.

386 N. Kazantzaki, Alexis Zorba, p. 92.

387 Voir aussi, ibidem, p. 21, 23 et 205.

388 Voir L. Mabru, op. cit., p. 183, et D. Hoppenot, op. cit., p. 33.

389 Traduction de J. Humbert, remaniée aux vers 482-485.

390 I. Galamian, Enseignement et technique du violon, p. 31, 43 et 48. Voir D. Hoppenot, op. cit., p. 54 : « La main gauche ne doit en aucun cas serrer le manche, pas plus […] que la main droite ne doit être crispée sur l’archet. »

391 Ibidem, p. 46. Voir p. 34.

392 Ibid., p. 21. De même Menuhin 2, p. 86.

393 Op. cit., p. 227.

394 Menuhin 2, p. 181. Voir Menuhin 3, p. 30.

395 Menuhin 2, p. 160. Voir aussi D. Hoppenot, op. cit., p. 238-239.

396 Ibidem, p. 182.

397 Lucien cite presque mot pour mot le vers 282 du chant VIII de l’Iliade : Agamemnon loue Teucros qui vient d’abattre coup sur coup huit Troyens avec son arc (v. 273-279).

398 Les mots-flèches des philosophes se retrouvent chez Platon (Théétète, 180 a) et Aristophane, Les Nuées, 943-944.

399 Fr. Avon-Coffrant, op. cit., p. 97. Voir aussi M. Vallini, op. cit., p. 60-65 ; Ph. Gras et L. Barbier, op. cit., p. 35, et Gr. Guardo, op. cit., p. 54-55, 60.

400 Op. cit., p. 159. Voir W.R.B. Acker, op. cit., p. 31.

401 E. Herrigel, op. cit., p. 53-54.

402 Op. cit., p. 56. Voir aussi H. Onuma et alii, op. cit., p. 41, ainsi que E. Herrigel, op. cit, p. 36.

403 E. Herrigel, op. cit., p. 55-56.

404 Le mot « carte » est souvent employé pour désigner la cible.

405 On peut voir J.-M. Lecaille et J.-P. Menu, op. cit., p. 70-73, ainsi que D. Chaste et Fr. Chaptal, op. cit., p. 232-234.

406 Voir Roux 2, p. 235 : il est « très probable » que les maximes étaient gravées sur les socles des hermès qui encadraient la porte du temple. Cf. p. 187 et pl. XXXIV, fig. 64.