1 Rousseau, Lettres écrites de la montagne, Œuvres complètes, III, p. 881.

2 Essays on Education, entre autres Lafitte, p. 239-247.

3 D. Waldstreicher démontre fort bien tout cela, de même que le rôle de la presse dans la « nationalisation » des esprits. Mais il souligne (à juste titre) que les rituels pro-fédéraux se heurtent à des rituels inverses et qu’aux États-Unis, l’unité se crée via la dissension. Ici comme ailleurs, la révolution débouche sur des divisions partisanes inédites, mais mieux qu’ailleurs, ces divisions contribueront justement et paradoxalement à la cohésion de la nation. In the Midst of Perpetual Fetes. The Making of American Nationalism, 1776-1820, Chapel Hill & London, 1995.

4 La politique culturelle des Américains prouve qu’ils ressentent le besoin et l’urgence de tout réinventer. R. Nye et J. Ellis démontrent fort bien que la guerre de Sept ans et la victoire qui s’ensuit sont un pas décisif vers la prise de conscience d’une identité américaine spécifique. R. Nye, The Cultural Life of the New Nation 1776-1830, New York, 1960 et J. Ellis, After the Revolution. Profiles of Early American Culture, New York & Londres, 1979.

5 F. Grijzenhout, Feesten voor het vaderland. Patriotse en Bataafse feesten, Zwolle, 1989, p. 134. Le 11 mars 1795, les Français restituent aux Provinces-Unies quelques souvenirs nationaux : un sabre et un canon de De Ruyter ; le bâton de commandement de Tromp ; une coupe où auraient bu Bredero et les nobles révoltés afin de sceller leur union contre l’Espagne.

6 La France aussi a des héros et le xviii ^e siècle les avait réactualisés et célébrés, mais ce sont pour la plupart non des héros républicains mais des serviteurs de la monarchie, que ne sauraient aduler les révolutionnaires. Les discussions sur les panthéonisations de Montesquieu et de Descartes et leur échec sont éloquents à ce sujet. Cf. Les Monuments de la Révolution. Une histoire de représentation, p. 99,104.

7 J. Ellis, op. cit., p. 190-191. À propos de Webster, mais aussi de Hamilton, pour qui la gloire n’était autre chose que « le pouvoir agissant des esprits les plus nobles » ou Washington, qui y voyait « une ambition des plus louable ». La soif de gloire alors était légitime parce que républicaine et entièrement tournée vers le bien général.

8 N.K. Risjord, Forging the American Republic, op. cit., p. 257. Sur le talent de Washington à être déifié de son vivant, K. Silverman, A Cultural History of the American Revolution, New York, 1976, p. 598-607 et D. Waldstreicher, op. cit., p. 118-122. Inversement, M. Kammen, Mystic Chords of Memory. The Transformation of Tradition in American Culture, Vintage Books, 1993, p. 19, signale que les Américains répugnent à statufier des individus et préfèrent des monuments anonymes ou collectifs. Cela ne vaut certes pas pour les Pères Fondateurs, qui sont portraiturés et sculptés de leur vivant et pour ce qui est de Franklin et de Washington, sur ordre des gouvernements des États.

9 M. Ozouf, « Le panthéon » in Lieux de mémoire. La République, Gallimard, 1983.

10 Sujet encore pro-anglais et anti-français, puisqu’il s’agit de l’exaltation d’un général britannique de l’époque de la guerre de Sept ans. Chez Copley, il en va de même. De là son succès à Londres. Trumbull, qui se consacre exclusivement sur les exploits américains, n’y eut pas le même accueil. Patriotisme britannique oblige !

11 R. Nye, op. cit., p. 281-282. I. Jaffe, John Trumbull. Patriot-Artist of the American Revolution, Boston, 1975.

12 Sur David, Ph. Bordes, Le Serment du Jeu de Paume de Jacques-Louis David, RMN, 1987.

13 Sur ces devises proches, mais malgré tout dissemblables, voir aussi le chapitre sur la Déclaration des droits. Mêmes divergences en Italie, où la Cisalpine choisit la triade « Liberté, Vertu, Égalité » et la République romaine « Religion, Liberté ». Quant à Genève, elle opte pour « Égalité, Liberté, Indépendance ».

14 Notons que le tricolore néerlandais ne date pas de la Révolution, mais se retrouve dès le xvii ^e siècle, en tant qu’alternative au drapeau du stadhouder, où domine l’orange. La liberté avec chapeau date du xvi ^e siècle.

15 N.K. Risjord, op. cit., p. 251-252. Et J. Ellis, op. cit., p. 3-21. Notons que la monumentalité romaine ou athénienne est synonyme de démocratie et de république à cette date. Rien à voir avec l’ordre fasciste du xx ^e siècle, qui a compris le parti à tirer du monumental dans les sociétés démocratiques.

16 D. Waldstreicher, op. cit. p. 43.

17 Un sensualisme similaire est à la base des initiatives révolutionnaires françaises, en matière de culture. Cf. Les Monuments de la Révolution (1997) ou La Révolution, une exception française (2004).

18 En revanche, ils n’ont pas dû assister à la fête de l’Être suprême, puisque les étrangers étaient interdits de séjour à Paris. Or, en province, cette fête a été interprétée le plus souvent comme une fête de la Raison. Sur le théâtre révolutionnaire, H. de Leeuwe, De Amsterdamse Schouwburg in 1795, Zutphen, 2003.

19 Sur ces fêtes, D. Waldstreicher, op. cit., p. 40-60.

20 Ces données proviennent du livre de F. Grijzenhout, Feesten voor het vaderland. Patriotse en Bataafse Feesten, p. 86-104.

21 Grijzenhout, ibid., p. 37-112. et M. Everard, « Les femmes dans la Révolution batave. Droits des femmes, droits du peuple », AHRF, 326, 4, 2001, p. 93-106.

22 Schulte-Nordholt, op. cit., p. 254 et p. 245.

23 Sur les fêtes bataves, voir aussi F. Grijzenhout, « La fête révolutionnaire aux Pays-Bas. De l’utopie à l’indifférence », AHRF, 326, 4, 2001, p. 107-116.

24 F. Grijzenhout, livre cité, p. 127-134. De Gou, 1797, I, p. 117 (article 18). Mais des critiques sur les fêtes, il y en a également. Cornelis van der Aa fulmine ainsi contre les dépenses intempestives qu’elles entraînent et contre la fureur anti-orangiste qui s’y manifeste, ce qui ravive les haines et les discordes. Geschiedenis van den laatste oorlog, Amsterdam, 1803, vol. 3, p. 425-431.

25 De Democraten, n° 44, 1-28,

26 De Democraten, n° 45, p. 33-40 et n° 50, p. 78-80 (sur les fêtes non mentionnées dans le projet de constitution). Grijzenhout, op. cit., p. 165-168. Ici encore, civil et civique vont main dans la main.

27 Robespierre avait prévu trente-cinq fêtes décadaires. Sur son système de fêtes, Robespierre, Discours, 10/18, 1965, p. 284-286. Sur les fêtes du Directoire, Le Moniteur, vol. 26, p. 316. Au début ont été décrétées sept fêtes nationales : les six nommées ci-dessus et celle consacrée à la Fondation de la République, ce qui dit bien que le régime d’exception est abolie. La fête de la souveraineté populaire est ultérieure.

28 De Gou, 1797, I, p. 654 et II, 215-218.

29 Ibid, II, p. 288.

30 La Constitution de l’an III décrète : « Il sera établi des fêtes nationales, pour entretenir la fraternité entre les citoyens et les attacher à la Constitution, à la patrie et aux lois. » L’article hollandais est donc plus précis sur les objets à commémorer et mentionne de surplus la Liberté. Notons qu’Ockerse relie humanité et patrie, dans la belle tradition des Lumières. De Gou, 1798, II, 112, article 63.

31 GAA, 5053, 235 (Dagblad van de municipaliteit), en date du 9 mai, p. 395-396. Cette soif de simultanéité et de convivialité se retrouve en France, M. Ozouf, « Régénération », in Dictionnaire critique de la Révolution, p. 821-831.

32 Sur la fête du 19 mai 1798, Authentique Bijlagen tot den gebeurtenissen van den 12 juni, Den Haag, 1799, p. 5.

33 Rapport fait à la Convention nationale au nom du Comité d’Instruction publique par Marie-Joseph Chénier, Paris, 7 vendémiaire an III. Voir aussi plus loin, sur le monument à élever en Hollande, pour remémorer les victimes de l’invasion anglo-russe.

34 Notons le caractère positif des fêtes. À l’exception de la chute du stadhouder, on n’y célèbre pas comme en France les « factions » tombées. De même, aucune fête à l’Être suprême. C’est bien la constitution et l’unité qui sont ici fêtées.

35 F. Grijzenhout, op. cit., p. 159-193.

36 GS., 1799, III, p. 288 et 296.

37 Van der Palm, cité par F. Grijzenhout, op. cit., p. 171 (c’est nous qui soulignons). L’auteur ne note pas cette particularité, sur laquelle nous reviendrons dans le chapitre sur l’éducation et l’histoire.

38 Nieuwe Konst-en letterbode, 1800, p. 122.

39 AE 599. Lettre à Talleyrand du 6 fructidor an VI de Champigny Aubin.

40 F. Grijzenhout, op. cit., p. 167.

41 N.C.F van Sas, op. cit., p. 145-164. On constate dans les procès-verbaux judiciaires le même désenchantement.

42 La fête du 14 juillet 1798 – et d’autres aussi du reste – est militaire, mais c’est parce qu’elle se fait sur l’initiative des troupes françaises de Joubert. Cette inspiration toute militaire est plus française que batave. À moins d’appeler militaires les parades des milices citoyennes.

43 M. Kammen, op. cit., p. 19.

44 W.H. Adams (éd.), Thomas Jefferson and the Arts. An Extended view, Charlottesville, 1976 et K. Silverman, A Cultural History of the American Revolution. W. Craven, “The Origins of Sculpture in America. Philadelphia, 1785-1830”, American Art Journal, 9, II, 1977, p. 4-33.

45 A. Jourdan, Les Monuments de la Révolution, p. 443-446.

46 Avec la mode des jardins paysagers – jardins anglais – se popularisent à partir de 1750 les fabriques insérées dans un cadre idyllique. Ces fabriques peuvent être des monuments commémoratifs à l’antique, ainsi l’obélisque, le temple de la Victoire et le Cobham monument des Stowe Gardens en Angleterre (1749-1754). Sur la France, R.-L. de Girardin, De la composition des paysages, Champ Vallon, 1992, p. 207 et p. 231 (sur Stowe, qui marie évocation de l’antique et engagement politique, ce qui démontre ici encore le dialogue à l’œuvre en Occident sur le monument public).

47 Comme on le sait, le néo-classicisme ne date pas de la Révolution, mais la précède. Pourtant, c’est le style même de la Révolution, en raison des connotations qu’il suggère avec la liberté et la démocratie. Athènes et Rome obligent ! Simplicité et sobriété, alliées à la monumentalité paraissent alors inséparables de la démocratisation des régimes. Cf. H. Honour, Le Néo-classicisme, Hachette, 1998.

48 Sous la Renaissance, les motifs de pyramide, d’obélisque et de colonne avaient été réactualisés, mais demeuraient de dimensions réduites, et surtout, ils étaient rarement isolés. C. A. van Swigchem, “Het eerste nationale gedenkteken uit de geschiedenis van het Koninkrijk”, Bull. KNOB, n° 16, 1963, p. 233-256.

49 Thomas Jefferson and the Arts, p. 168.

50 Et même si le stadhouder avait commencé à apprécier ce style. T. von der Dunk, “De Bataafse omwenteling en de bouwkunst”, BMGN, n° 3, 1996, p. 338.

51 En fait, c’est la Maison blanche qui fut achevée la première en 1800. À cette date, le Capitole n’était qu’en partie terminé et ce qui avait été réalisé fut en majeure partie détruit en 1812 – par les Anglais. Our Capitol, United States Senate, Senate Document, n° 82, 1953. R. Nye, op. cit., p. 268-274.

52 A. Jourdan, Les Monuments de la Révolution, p. 89-137.

53 Ibid., p. 421-440. Sur Bonaparte, A. Jourdan, Napoléon. Héros, imperator, mécène, p. 187-223.

54 H. Hoock, The King’s Artists. The Royal Academy of Arts and the Politics of British Culture, Oxford, 2003. L’auteur démontre clairement que la rivalité France/Grande-Bretagne se double d’une lutte symbolique – ou d’une compétition culturelle, tout à fait dans l’esprit du temps – dont témoigne la création de Saint-Paul.

55 F. Grijzenhout, “Een heiligdom voor de natie. Ontwerpen van een monument ter nagedachtenis aan de verdedigers der Bataafse Republiek in 1799”, Nederlands kunsthistorisch jaarboek, n° 34, 1983, p. 1-38.

56 Les dissensions incessantes entre 1795 et 1805, qui déchirent le pays, ne sont pas non plus de nature à accélérer l’érection de monuments. Voir le chapitre sur la révolution à Amsterdam, pour mieux juger de ce qu’il en est de ce « calme » et de cette « révolution de velours ».

57 J. Becker, Hendrick de Keyser, Bloemendaal, 1993, p. 9-16.

58 Il y a encore quelques monuments, celui dédié à Guillaume I^er : à Delft, dans la Nouvelle Église (espace clos), à De Ruyter dans l’église nouvelle d’Amsterdam ou bien des monuments commémorant des événements : consacré à la restauration de la digue (1577) ou celui du Dokkumerdiep de 1729. C.A. van Swigchem, op. cit., p. 239-240.

59 Cerrachi – plus encore que Houdon – est le sculpteur patriote de l’époque. Il a conçu un monument grandiose à la mémoire de Van der Capellen – qui se trouve actuellement au Palais Borghèse de Rome, mais a également exécuté des bustes des révolutionnaires américains et projetait un monument à la Liberté pour l’Amérique, avant de sculpter la tête du général Bonaparte. Il figure comme l’intermédiaire par excellence – jusqu’en 1801 où il est condamné à mort pour complot contre le Premier Consul. Cf. U. Desportes, “Cerrachi’s Design for a Monument”, The Art Quarterly, 27, IV, 1964, p. 475-488.

60 F. Grijzenhout, “De patriotse beeldenstorm”, in Vaderland en Vrijheid, p. 153-155.

61 H. Boels, Binnenlandse Zaken. Ontstaan en ontwikkeling van een departement in de Bataafse tijd, 1795-1806, La Haye, 1993.

62 F. Grijzenhout, Feesten voor het vaderland., p. 161.

63 A. Jourdan, Les Monuments de la Révolution, p. 129 et p. 376-378. En France, sous le Directoire, les martyrs de la Liberté s’estompent et cèdent la place aux grands hommes des Lumières et aux législateurs de l’Antiquité, tandis que s’impose de plus en plus le militaire.

64 Cela se fera un peu plus tard qu’en France ou aux Pays-Bas, puisque ces portraits ne sont accrochés dans la salle de l’assemblée nationale qu’à la mi-siècle. Our Capitol, op. cit., p. 19. En revanche, à Richmond, le Capitole conçu selon le plan de la Maison Carrée de Nîmes se place rapidement sous l’égide de Washington et de La Fayette.

65 Jefferson encouragera lui aussi les concours. Jefferson and the Arts. Sur la république batave, F. Grijzenhout, “Een heiligdom der natie”, article cité.

66 F.F. Grijzenhout, “Een heiligdom der natie”, p. 8-10. Notons que Verbeek est aussi l’initiateur du projet de bibliothèque nationale.

67 J. Rosendaal, « Les Pays-Bas devant l’invasion anglo-russe », in La democrazia alla prova della spada. Esperienza e memoria del 1799 in Europa, ed. A. de Francesco, Milan, 2003, p. 119-125. Le prince d’Orange avait espéré un mouvement en sa faveur et ses partisans avaient essayé d’enrôler à leur service les provinces orientales. À quelques individus près, l’initiative fut un échec.

68 Amsterdam ressort les décors des fêtes des années précédentes réalisés par l’architecte de la ville, Abraham van der Hart, F. Grijzenhout, Feesten voor het vaderland, p. 183-184.

69 Discours de Van der Palm, du 19 décembre 1799, cité par F. Grijzenhout, “Een heiligdom der Natie”, p. 7. Parallèlement est entonné un chant patriotique vindicatif en l’honneur des héros qui se sont sacrifiés. cf. J. v.d. Palm, Redevoeringen, verhandelingen en geschriften, 5 vol., Leeuwarden, 1854-1855, V, p. 55-56.

70 Ces projets sont reproduits par F. Grijzenhout, “Een heiligdom voor de natie”, article cité.

71 Ibid. p. 21 et p. 23.

72 En 1815-1816, la quatrième classe de l’Institut royal des Pays-Bas s’oppose à l’inverse à l’érection d’une colonne isolée. C’est que, selon elle, la colonne a surtout pour fonction de soutenir un édifice. Isolée, elle fait peu d’effet, mais trop monumentale, elle détruirait l’échelle de son environnement. C.A. van Swigghem, op. cit., p. 244.

73 Notons que la plupart des obélisques et des colonnes mesuraient cent pieds. Les cent quatre-vingt pieds de celui du Pont Neuf que souhaitait Napoléon posaient de véritables problèmes aux architectes, qui durent se résoudre à le réaliser en deux blocs. A. Jourdan, Napoléon. Héros, Imperator, Mécène, p. 208-209. En Angleterre, le Cobham monument mesurait lui aussi 100 pieds et l’obélisque, dédié à la victoire du général Wolfe, qui lui faisait pendant, 106 pieds.

74 F. Grijzenhout, “Een heiligdom voor de natie”, op. cit., p. 26-31.

75 Il y a eu bien sûr les concours de l’an II, mais que je sache, les résultats n’en ont pas été publiés – et surtout pas les projets, esquisses, etc.

76 T. v.d. Dunk, op. cit., p. 320 et p. 340-343. Sur la politique artistique de Louis Napoleon, cf. E. Koolhaas-Grosfeld (ed.), Lodewijk Napolen en de kunsten in het Koninkrijk Holland, Nederlands Kunsthistorisch Jaarboek, 56/57, Zwolle, 2007 et M. van der Burg, Nederland onder Franse invloed, p. 202-230.

77 Comme le fait C.A. van Swigchem, “Het eerste nationale gedenkteken…”, article cité.

78 Curieusement, ce monument provisoire de 1804 n’a pas été détruit en 1815. Qui plus est, il vient d’être restauré et pourrait s’avérer le premier édifice commémoratif monumental des Pays-Bas. Le nom de « pyramide d’Austerlitz » émane de Louis Bonaparte. Pas plus que l’obélisque en l’honneur du prince d’Orange, la pyramide d’Austerlitz n’est donc dédiée à la nation batave.

79 Our Capitol op. cit., J. Trumbull, Autobiography of Colonel John Trumbull, (ed. T. Sizer), New Haven, 1958. Jefferson and the Arts, op. cit. et M. Agulhon, Marianne au combat, Flammarion, 1979. Pour ce qui est de la France, il est vrai que Louis-Philippe a achevé bien des projets conçus par la Révolution et par Napoléon. La colonne de Juillet, par exemple, peut être considérée comme une réalisation révolutionnaire ; l’arc de l’Étoile s’inscrit plus dans la tradition militaire et bonapartiste, tout comme la galerie des batailles de Versailles. Quant à l’obélisque de la Concorde, monument neutre par excellence, il provient d’Égypte et a été offert à la France par le sultan de l’époque. Ce n’est pas une imitation, mais un original.

80 Nous n’aborderons pas ici le théâtre pour des raisons diverses. Parmi les plus importantes, parce que le théâtre impliquerait une analyse des productions littéraires, ce qui dépasse notre cadre de recherches et, ensuite, parce qu’il ne présente guère autre chose que ce que présentent les productions visuelles – entre les deux formes artistiques, en effet, se produisent des interactions. Mais que ce soit en France ou en Hollande, le théâtre patriotique prend une place de choix, qui vaut la peine d’être étudié à part entière. Cf. les travaux de Philippe Bourdin et de Cyril Triolaire.

81 La bibliothèque nationale à l’époque contient non seulement des livres, mais des images, des objets et des instruments divers. Le musée, à l’origine, était du reste une bibliothèque. Mais « bibliothèque nationale » implique malgré tout une démocratisation du savoir, inséparable de l’ère des révolutions. Nous ne l’aborderons pas ici, en raison du rôle de second plan qu’elle joue dans la « nationalisation » massive du peuple néerlandais, puisqu’on l’a dit, elle est réservée dans un premier temps aux législateurs. Sur le sujet, L. Brummel, Geschiedenis der Koninklijke Bibliotheek, Leiden, 1939 et N.C.F. van Sas, “Barbarisme of beschaving. Rondom de stichting van een Nationale Bibliotheek in 1798”, in De metamorfose van Nederland, p. 359-372.

82 E. Pommier, Le Problème du musée à la veille de la Révolution, Montargis, 1989. W.W. Mijnhardt et J. Kloek, op. cit.

83 La discussion est bien connue désormais. Pour les arts, T. Crow, La Peinture et son public à Paris au xviii ^e siècle, trad. française, Macula, 2000.

84 Ce serait dû entre autres à la vogue des miroirs qui laissent peu d’espace dans les intérieurs au placement de peintures. La Font Saint Yenne, Réflexions sur quelques causes de l’état présent de la peinture en France, La Haye, 1747, p. 14 et p. 32.

85 Ibid., p. 32.

86 Mémoires secrets, Paris, 1768, III, p. 281. C’est nous qui soulignons.

87 Parmi les sujets de l’histoire ancienne, la piété, le désintéressement, la fermeté, le respect pour la vertu et pour les mœurs. Les sujets d’histoire nationale portent avant tout sur les actes d’héroïsme effectués par des Français contre l’Angleterre, ensuite seulement sur la fidélité au roi des grands serviteurs de la Couronne et sur l’alliance de la France et des arts. A. Jourdan, Les Monuments de la Révolution, p. 40.

88 Rappelons que la France est encore sous le choc de la défaite de 1763, laquelle va de pair avec la perte des colonies françaises d’Amérique, y compris du Canada.

89 H. Jansen, Projet tendant à conserver les arts en France, en immortalisant les événements patriotiques et les citoyens illustres, Paris, 1791. Jansen reprenait le projet de d’Angiviller et prévoyait la réalisation annuelle de six statues de marbre, six tableaux d’histoire et douze gravures d’après les œuvres susnommées, sans oublier les récompenses aux artistes. L’ensemble se serait élevé à 300 000 livres... Mais notons le cocasse de la situation : un Néerlandais projetant une vaste politique artistique étatique !

90 N.C.F. van Sas constate la même tendance aux Pays-Bas, dans la première année de la Révolution, où sont détruites des armoiries, mais aussi des tombes, notamment celle du prince d’Orange Nassau. Sur la France, Ph. Bordes et R. Michel, Aux Armes et aux Arts, Adam Biro, 1989 ; E. Pommier, L’Art de la liberté. Doctrines et débats de la Révolution française, Gallimard, 1991.

91 E. Pommier, Lettres à Miranda sur le déplacement des monuments de l’art en Italie, Macula, s.d., p. 26-27.

92 AN F17-1276, pièces 83 et 202 ; et F17-1277.

93 Les commissaires auraient souhaité faire une sélection, mais la Convention exigea l’envoi de toutes les œuvres du stadhouder sans distinction. AN. F17-1277, pièce 57. Sur les sciences en révolution, R. Nye, op. cit., et W.W. Mijnhardt, Tot heil van de mensdom.

94 F. Grijzenhout, Cultureel erfgoed in revolutie en restauratie, Amsterdam, 2004. E. Koolhaas-Grosfeld, “Nationale versus goede smaak”, TvG, 1982, p. 610-616.

95 Adriaan van der Willigen, de séjour à Paris, exprime son émotion devant les toiles qui leur ont été enlevées, et en même temps sa fierté devant la popularité dont jouit à Paris l’art néerlandais. F. Grijzenhout, Cultureel Erfgoed, p. 23. C’est donc chez des personnes privées que l’on retrouve des sentiments de révolte. Le ministre Roëll en témoigne lui aussi lors de son voyage de 1807. Sur Meijer, A. Staring, Franse kunstenaars en hun Hollandse modellen, La Haye, 1967, p. 111.

96 W. Mijnhardt, Tot heil van het menschdom, p. 324-325.

97 Van Hoorn, Schoolwetgeving, p. 14.

98 Cette initiative privée rappelle celle lancée par Dewailly : la Société des Amis des arts avait été fondée dès 1789 par des artistes et avait lancé des souscriptions, dont le produit permettait aux artistes de continuer à travailler et de ne pas mourir de faim, moyennant la remise d’œuvres, distribuée ensuite aux souscripteurs – par tirage au sort. AN F 17-1097. Nieuwe konst-en letterbode, 1798, n° 255.

99 F. Grijzenhout, “Een carrière in cultuur : Cornelis Sebille Roos”, Holland, 2000, p. 59-75. Nieuwe Konst-en letterbode, 1798, n° 255.

100 F. Grijzenhout, “Tempel voor Nederland. De nationale konst-gallerij in ’s Gravenhague”, Nederlandsch Kunsthistorisch Jaarboek, 1984, n° 35, p. 1-75.

101 Loevesteijn était une prison d’État à l’image de la Bastille, où étaient emprisonnés les ennemis des princes d’Orange. N.C.F. van Sas, “Gedenck Loevesteyn”, De metamorfose van Nederland, p. 567-575.

102 Le Palais – ou Maison – du Bois avait servi de prison aux vaincus du 22 janvier et aux radicaux tombés le 12 juin. Mais tous avaient été relâchés au cours de l’hiver 1798.

103 Nieuwe Konst-en Letterbode, 1801, I, p. 41-44. Voir aussi F. Grijzenhout, “Tempel voor Nederland”, op. cit., p. 12-32.

104 Ibid., p. 16 et p. 54-69.

105 Cornelis Ross était un autodidacte ; quant à Gogel, il ne semble pas avoir eu des connaissances étendues en matière de beaux-arts. Sa spécialité, c’était les finances.

106 E. Bergvelt, Pantheon der Gouden Eeuw. van Nationale konstgallerij tot Rijksmuseum van schilderijen, 1798-1896, Zwolle, 1998, p. 49.

107 Nieuwe Konst- en letterbode, 1800, p. 193-203. Les Syndics de Rembrandt ont été achetés par la municipalité d’Amsterdam, qui devra bon gré mal gré les offrir au musée national de Louis, roi de Hollande.

108 Ici, il s’agit d’un paysage de Backhuyzen de 2 200 florins ou d’une mer déchaînée de 3 500 florins ; ailleurs d’un F. Franx, figurant Charles V remettant ses regalia, pour la somme de 2 550 florins. F. Grijzenhout, “Tempel voor Nederland”, p. 67.

109 E. Bergvelt, op. cit., p. 43-44.

110 En 1763, E.M. Engelberts, amateur d’art et ministre du culte, avait publié un pamphlet qui célébrait l’honneur de la patrie, où il défendait l’art néerlandais contre le mépris dans lequel le tenaient les Anglais. Même mépris en France à l’égard d’un art vu comme trop proche des réalités quotidiennes. E. Koolhaas-Grosfeld, “Nationale versus goede smaak”, op. cit., p. 610 et N.van Sas, op. cit., p. 43 et p.51.

111 A. Jourdan, Les Monuments de la Révolution, p. 409-410. Pour être précis, ils revendiquent un art politique (scènes de la Révolution) et un art social (scènes de vertus civiles), ce qui démontre ici encore combien s’imposait dans les divers domaines le républicanisme libéral.

112 E. Pommier, « Le Musée du Louvre et l’École hollandaise sous la Révolution », in Remous révolutionnaires : République batave, armée française, p. 118-137.

113 N.C.F van Sas, De metamorfose van Nederland, p. 554-555. Peu à peu, sont accrochés dans le musée les portraits des stadhouders anciens et récents. En 1806, Guillaume IV et Guillaume V réintègrent leur galerie d’ancêtres.

114 David aurait dit que les grands peintres de Londres étaient tous des Américains – et il serait opportun de s’interroger sur les influences réciproques entre le premier peintre de la Révolution française et celui des États-Unis. I.B. Jaffe, op. cit., p. 122.

115 Il semblerait qu’à la fin du xviii ^e siècle, la gravure néerlandaise, autrefois célèbre, soit tombée en décadence. Les graveurs vont pour certains d’entre eux étudier à Paris. Vinkeles, par exemple, a suivi des cours chez Le Bas. Mais à Paris même, on invite les élèves à aller à Londres pour parfaire leur éducation. Reizen naar Rome, op.cit. et Nieuwe Konst- en letterbode, 1798, p. 174 ff.

116 Zoutman était le héros de la bataille navale de Doggersbank et Hooft, le maire patriote d’Amsterdam, estimé des citoyens de la ville, à tel point qu’on l’avait surnommé le père Hooft.

117 Le portrait de Blauw par David suggère une certaine connivence entre les deux hommes. Car Blauw est peint tout en bleu, par analogie, sans doute, avec son nom qui, en français, signifie « bleu ». Il semblerait en effet, mais ce demande à être mieux prouvé, que David et Blauw aient eu tous deux des sympathies babouvistes, ce qui a pu les rapprocher. Les études sur Blauw laissent encore à désirer. Voir aussi note suivante.

118 Cité par A. Staring, op. cit., p. 111-112. Sur Blauw et David, une tentative peu concluante, J. Alexandre et M.R. Perrin-Chevrier, « Un gentilhomme paisible, le “Batave” : Jacobus Blaauw (1759-1829) », A.H.R.F., n° 261, 1981, p. 511.

119 C’est ce qu’affirme Staring, sans donner hélas de références précises (op. cit., p. 112). Meijer abandonna son portrait à David. Portrait que la famille appelait « l’homme rouge » et qui faisait donc pendant à l’homme bleu (Blauw). Le catalogue David parle d’une indemnité en or, RMN, 1989, p. 318-321.

120 Le tableau est de 1801-1802 et représente la famille Schimmelpenninck dans un cadre champêtre (cf. p. 219). Un motif de plus en plus goûté aussi bien en France qu’aux États-Unis (ainsi le portrait de Ralph Earl du major Daniel Boardman) ou aux Pays-Bas, particulièrement attirés par les paysages depuis le xvii ^e siècle. Celui de Louis Bonaparte par Hodges figure ainsi un homme inséré dans un paysage imaginaire, selon une tradition qui remonte à Van Dijk. Avec la montée de la nation, les paysages deviennent réalistes et nationaux. Sur Washington et ses commandes de paysages américains, J.T. Flexner, “George Washington as an art collector”, American Art Journal, 1972, I, p. 24-35.

121 Mémoires de Ph.-A. Hennequin, Paris, 1943, p. 250. Le portrait est fort peu réussi, en vérité.

122 A.C.A.W. Baron van der Feltz, Charles Howard Hodges 1764-1837, Assen, 1982.

123 A. Jourdan, Les Monuments de la Révolution, (1993), « À la recherche de l’immortalité », p. 139-206.

124 Jefferson and the arts, op. cit., p. 9-100. Parmi les innombrables portraits peints ou sculptés de Jefferson : les bustes de Houdon, de Cerrachi et de Cardelli ; et les portraits peints de John Trumbull, de Mather Brown, Rembrandt Peale, Gilbert Stuart ou Bass Otis.

125 Sur la vogue du portrait, l’interprétation marxisante de T. Halliday, Facing the Public. Portraiture in the Aftermath of the French Revolution, Manchester, 1999. Voir aussi le catalogue, Portraits publics ; portraits privés, et Ph. Bordes, Portraiture in Paris around 1800. Cooper Penrose by Jacques-Louis David, San Diego, 2004.

126 Cité par T. Halliday, op. cit., p. 86.

127 Collection Deloynes, vol. 19 et vol. 20, consacrés au Salon de l’an VI.

128 J. Jaffe, op. cit., p. 236. Les deux scènes militaires sont la victoire de Saratoga, point critique de la guerre et tournant décisif et la défaite de Cornwallis, qui termine effectivement la guerre. La démission de Washington de 1783 avait fait grand bruit en Europe. Comme on le sait, il faisait figure de Cincinnatus, héros républicain retournant à sa charrue après avoir conquis la gloire.

129 I. Jaffe, op. cit., p. 235. Trumbull et Jefferson n’en sont pas moins devenus ennemis, car le premier désapprouvait le radicalisme du second.

130 A. Jourdan, Napoléon. Héros, Imperator, Mécène. Les tableaux se trouvent à Versailles et attendent d’être restaurés et exposés au public.

131 Sur la société Teylers et les résultats du concours, Verhandelingen uitgegeven door Teyler’s Tweede Genootschap, Haarlem, 1809. Sur les pensionnaires de Rome, E. Bergvelt, “De élèves-pensionnaires van koning Lodewijk Napoleon”, in Reizen naar Rome. Italië als leerschool voor Nederlandse kunstenaars omstreeks 1800, Haarlem/Rome, 1984, p. 45-77. Voir aussi F. Grijzenhout, Een koninklijk Museum. Lodewijk Napoleon en het Rijksmuseum, Amsterdam, 1999.

132 E. Koolhaas-Grosfeld, op. cit., p. 605-636. Teylers Behandelingen, op. cit., p. 7-12

133 D. Dekkers, “De bedevaart der jonge kunstenaars”, in Reizen naar Rome, op. cit., p. 32-39.

134 Voir le catalogue Atlas van Stolk, éd. G. van Rijn, Amsterdam, 1895, 10 vol., VII, p. 20-26. Dans celui de Frederik Muller, les œuvres sont encore plus nombreuses, p. 31-32, F. Muller, Beredeneerde beschrijving van Nederlandse historieplaten, Amsterdam, 4 vol., 1863-1882, tomes III et IV.

135 Jan Willem Pieneman par exemple, qui n’a jamais réalisé de tableaux consacrés à des événements révolutionnaires, consacre son premier tableau d’histoire à Waterloo et au prince d’Orange, alors que dans les années 1810, il a réalisé un tableau allégorique sur la mort de Guillaume V. Ici il semblerait bien qu’il y ait un engagement, mais en faveur de la famille d’Orange. Pieneman n’en célèbre pas moins le roi Louis dans une gravure sur sa visite à Leyde qui vient d’être en partie détruite par une explosion. Sur l’espoir des artistes à l’arrivée du roi Louis, E. Koolhaas-Grosfeld, “Koninklijke kunstbescherming”, Geschiedenis Magazine, 3, avril 2006, p. 33-36.

136 Cette scène avait été revendiquée par l’auteur de l’ouvrage, Cornelis van der Aa. De fait ce sont souvent les éditeurs et, ensuite les auteurs qui choisissent les sujets. Ph. Kaenel, Le Métier d’illustrateur, Genève, 2005, p. 43-64.

137 Mais ne l’oublions pas, Trumbull n’avait pas non plus trouvé de mécène, jusqu’à ce que ses toiles soient achetées par le Congrès en 1820. Les peintres d’histoire avaient trouvé une solution, inspirée par les Anglais : l’exposition payante. Trumbull en a fait usage lors de son retour aux États-Unis. Mais cette pratique ne s’était donc pas imposée en Hollande. Reste que la galerie d’Amsterdam aurait pu encourager les peintres à s’aventurer dans la peinture d’histoire. Ce ne fut pas le cas. En 1815, en revanche, plusieurs grandes toiles célèbrent les victoires néerlandaises de Waterloo – ou les défaites de Napoléon – et l’héroïsme du prince d’Orange. Est-ce le résultat de la politique de Louis en faveur de la grande peinture ou est-ce dû au retour du stadhouder, bombardé roi par les puissances, mais applaudi par des Bataves épuisés ?

138 F. Grijzenhout, “Een carrière in cultuur”, p. 66-69.

139 En famille ou en solitaire : c’est ce qui ressort de la série de portraits réalisés par Hodges. Cela confirme l’interprétation de N. van Sas à propos du repli néerlandais sur le foyer et les valeurs domestiques, qui auraient lieu vers 1800. De metamorfose van Nederland, p. 86-96.

140 Durant les années tumultueuses de la Révolution française, les jeunes artistes prometteurs tels Gérard et Girodet sont embauchés par Firmin Didot pour illustrer des éditions prestigieuses, ce qui leur permet de survivre. Sous le Directoire, c’est le portrait privé qui va devenir leur principal gagne-pain. Ph. Kaenel, op. cit., p. 63-66.

141 Voir les catalogues des collections Atlas van Stolk (vol. VII et VIII) et Frederik Muller (vol. III et IV).

142 Au xviii ^e siècle, on collectionne de plus en plus les beaux livres illustrés et les gravures. Les intérieurs en effet sont devenus plus confortables, mais aussi plus petits et l’accent s’y pose de plus en plus sur les espaces privés au détriment de la représentation. Cf. O. Bienfait, « Les collections des parlementaires parisiens du xviii ^e siècle », Revue de l’art, n° 73, 1986, p. 32-35. Sur la mémoire des illustrations, L. Bloy, L’Âme de Napoléon, réédition Paris, 2003.

143 Jacob de Vos fils devient collectionneur, mais aussi commanditaire. Barend Wijnveld peint le départ du stadhouder de Scheveningue ; et Egenberger, l’arrivée en 1795 des Français en Hollande et l’ouverture de l’Assemblée nationale par Pieter Paulus. Les originaux datent des années 1790-1800 et ont été gravés par Vinkeles, le plus célèbre graveur de l’époque. Voir Helden van het vaderland. Onze geschiedenis in 19de-eeuwse taferelen verbeeld, Amsterdam, 1991.

144 Voir N.C.F. van Sas, op. cit., p. 94 ; p. 454-455 et p. 556. Parallèlement à cette nostalgie vis-à-vis du passé national, la déception quant au présent s’exprime par un repli sur les valeurs domestiques. Voir le chapitre précédent : ici donc, volonté gouvernementale et réaction populaire coïncident, mais n’oublions pas que les lois bataves y ont contribué, entre autres en limitant le suffrage et la sociabilité politique.

145 Noah Webster, cité par Risjord, op. cit., p. 245. La phrase précise est la suivante : « tout instrument doit être employé pour rendre le peuple de ce pays national. »

146 Sur la Révolution et l’espace, M. Ozouf, La Fête révolutionnaire, p. 149-188.

147 Les portraits originaux susnommés de Schimmelpenninck (Amsterdam), de Gogel (Amsterdam), de Blauw (Londres), de Meijer (Paris), etc. se trouvent dans des musées, mais une fois encore, ils sont éparpillés. Le Rijksmuseum, héritier de la Galerie nationale de Gogel ne les a pas tous en sa possession.

148 Cf. E. Koolhaas-Grosfeld, éd., Lodewijk Napoleon en de kunsten in de Koninkrijk Holland.