Le retour aux circuits officiels du théâtre 1978-1992
p. 69-75
Texte intégral
1Le retour à la télévision1 marque pour Dario Fo et Franca Rame la réintégration des circuits officiels. Non seulement ils continueront à créer et à monter de nouveaux spectacles, mais Fo s’occupera aussi de mises en scène pour de grands théâtres comme la Scala de Milan ou la Comédie-Française de Paris. S’ouvre pour le couple une période caractérisée par des thématiques qui ne sont plus strictement politiques et militantes, mais qui demeurent engagées d’un point de vue humain, historique et social – une parabole en relation avec le contexte historique.
2Les comédies jalonnant cette période sont les suivantes : Klaxon, trompettes et pétarades (1981), Élisabeth : une femme presque par hasard (1984), L’enlèvement de Francesca (1986), Le Pape et la sorcière (1989), Attention ! C’est la dégringolade ! (1990). Ces années sont également marquées par des monologues : Fabulage obscène (1982), et Johan Padan à la découverte des Amériques (1991).
3S’y ajoutent des réécritures d’œuvres ou de personnages appartenant au théâtre européen : L’opéra bouffe du rire jaune2 (1981) dérivé le L’opéra du gueux de John Gay et de L’opéra de quat’ sous de Brecht, ainsi qu’un spectacle centré sur le personnage d’Arlequin depuis ses origines (mi-diable mi-homme des bois), d’où les trois noms qui le désignent dans le titre : Hellequin, Harlekin, Arlecchino (1985).
Les comédies
4Pour une bonne compréhension des relations entre la première comédie, Klaxon, trompettes et pétarades, et le contexte politique et social du moment, il est indispensable d’effectuer un rapide (autant que faire se peut) parcours des faits relatifs à « l’affaire Moro » (1978) et aux événements de l’année 1980 liés aux usines Fiat.
Années 1970-1980 : encore le terrorisme
L’affaire Moro
Pour comprendre les raisons de l’enlèvement d’Aldo Moro et son issue tragique (l’assassinat du leader de la Démocratie chrétienne), il faut remonter au « compromis historique » entre communistes et catholiques souhaité dès 1973 par le leader communiste Enrico Berliguer dans le but d’écarter le danger d’un coup d’État en Italie (sur le modèle de celui du général Pinochet au Chili) au cas où la gauche accéderait au pouvoir. Berlinguer reconnaissait à la DC son caractère de force populaire et espérait unir les deux forces populaires italiennes (les catholiques et les communistes) pour, d’une part, mettre fin à l’individualisme et au consumérisme (qui caractérisaient désormais la vie de chacun) au profit d’un renouveau moral et solidaire, et, d’autre part, pour sortir de la crise sociale, économique et politique et mettre fin au terrorisme.
La DC accepta. Mais pendant les deux « gouvernements de solidarité nationale » qui eurent lieu entre 1976 et 1979, non seulement le président du Conseil fut toujours Giulio Andreotti mais le PCI fut maintenu en position de subordination totale (d’où un fort mécontentement de la gauche).
En outre, alors que le gouvernement de solidarité nationale espérait voir la fin du terrorisme, celui-ci ne fit qu’augmenter et l’année 1977 fut marquée par une véritable explosion terroriste (dérivée des frustrations de l’extrême gauche). Craignant une délégitimation de la part de la DC, les communistes au gouvernement se firent fervents partisans de l’ordre public et perdirent, de ce fait, la confiance de leurs adhérents. En effet, craignant d’être accusé de connivence avec les terroristes rouges, le PCI alla jusqu’à diminuer son engagement dans le domaine des libertés politiques et civiques, des conditions de détention dans les prisons, de la répression policière, etc.
Toutefois quand, en janvier 1978, le gouvernement Andreotti connut un moment de crise, le PCI, pour contenter sa base, tenta de conquérir une place au pouvoir et trouva le soutien du leader démocrate-chrétien Aldo Moro. Mais le 16 mars Moro fut enlevé par les Brigades rouges. Le résultat de ce rapt fut un appui général au nouveau gouvernement Andreotti, même de la part des communistes.
Les Brigades rouges voulaient dialoguer avec le gouvernement, faire reconnaître leur légitimité en tant qu’interlocuteurs politiques. Mais ce dernier déclara choisir la voie de la fermeté, affirmant que traiter avec les terroristes ne ferait qu’encourager le terrorisme. En somme la DC voulut se montrer capable de sacrifier son propre leader au nom de l’intérêt général de l’État.
Aldo Moro fut séquestré pendant 55 jours, durant lesquels les Brigades rouges diffusèrent des communiqués et de nombreuses lettres de Moro adressées au gouvernement, aux partis, à l’Église – lettres leur demandant d’intervenir pour sa libération. Nombreuses furent, dans le pays, les manifestations de solidarité envers lui, manifestations signifiant que la population n’avait plus aucune confiance en l’État (trop de corruption, trop de scandales). Sans pour autant appuyer les terroristes, la population ne pouvait plus s’identifier aux institutions.
Aldo Moro fut assassiné, son corps fut retrouvé à l’intérieur d’une voiture garée entre le siège du PCI et celui de la DC. « L’affaire Moro » est demeurée une énigme en raison de l’extrême opacité dont elle fut entourée. S’il est certain que Moro fut enlevé et tué par les Brigades rouges, il est également probable qu’intervinrent d’autres forces, italiennes et étrangères, qui avaient tout intérêt à ce que prenne fin le gouvernement de solidarité nationale et surtout la participation du PCI au gouvernement. On a parlé du rôle trouble des services secrets, italiens et étrangers.
Il est vrai que les points d’opacité sont nombreux : enquêtes mal conduites, disparition de documents, inertie du gouvernement, pistes intéressantes abandonnées au profit de pistes inconsistantes, lecture distraite des nombreuses lettres de Moro (riches, au contraire, de précieuses informations, comme l’ont démontré les fines analyses de L. Sciascia3)… Bref, dans la fin tragique de Moro les responsabilités de l’État semblent évidentes, à tel point qu’il est permis de penser que l’État a délibérément fait en sorte que Moro ne soit pas libéré.
La loge maçonnique P2
En effet, peu de temps avant le rapt, les organismes antiterroristes des services de sécurité avaient été démantelés et réorganisés en deux structures, le SISMI et le SISDE, et avait été institué un comité de crise, le CESIS. On saura plus tard que les deux généraux à la tête du SISMI et du SISDE ainsi que la plupart des membres du CESIS étaient affiliés à la loge maçonnique P2 (Propaganda 2), dirigée par Licio Gelli. En mars 1981 des enquêtes sur les activités illicites de Michele Sindona (banquier et criminel affilié à la loge P2 et à la Mafia) conduiront à la découverte, à l’occasion d’une perquisition de la villa de Gelli, d’une liste des membres de la loge : un millier de personnes parmi lesquelles des ministres, des hommes politiques, des députés, des officiers des forces armées, des commissaires. Parmi les papiers de Gelli fut également trouvé un « Plan de renaissance démocratique » qui explicitait les objectifs de P2, parmi lesquels l’opposition à la collaboration avec le PCI et le contrôle de la magistrature par le pouvoir. Il existait en somme un « État parallèle » contraire à toute ouverture au PCI, et donc contraire à la politique suivie par Aldo Moro.
Il est indéniable que la loge P2 a joué un rôle décisif dans le refus, de la part du gouvernement, de traiter avec les terroristes, et donc dans l’assassinat du leader de la DC. La disparition de Moro bloquait le plein accès du PCI au gouvernement et mettait fin à la collaboration entre les deux partis les plus puissants.
La loi sur les « repentis »
Pendant deux années encore les actions terroristes continuèrent dans une terrible spirale de violence (enlèvements, meurtres, balles dans les jambes4). À la tête du noyau antiterroriste fut placé le Général Dalla Chiesa qui mena une action répressive efficace. En 1980 fut promulguée la « loi sur les repentis » qui prévoyait des mesures spéciales pour les terroristes disposés à collaborer avec les forces de l’ordre. Malgré la part d’arbitraire de cette méthode, les informations et les « confessions » des « repentis » furent décisives dans la victoire contre le terrorisme.
FIAT
En mai 1980 la Fiat annonce la mise au chômage de 78 000 employés, vite suivie de 15 000 licenciements en raison de l’écroulement des achats de véhicules Fiat sur les marchés internationaux. D’où des grèves à Turin et des piquets de grève bloquant les usines. Quelques mois plus tard est annoncée la mise au chômage de 23 000 ouvriers parmi lesquels de nombreux activistes syndicaux. Il est question d’occuper les usines Fiat avec l’appui de Berlinguer lui-même… quand se produit un événement inouï, la « marche des quarante mille » : 40 000 personnes, parmi lesquelles des cadres de la Fiat, des ouvriers et de simples citoyens, défilent dans les rues pour protester contre les agitations et les piquets de grève. Les syndicats sont contraints de signer un accord avec le patronat et d’accepter les licenciements.
La Fiat ouvrait ainsi une série de restructurations qui allaient avoir lieu dans les grandes entreprises du pays. Entre 1979 et 1987 le nombre des employés fut presque diminué par deux. La « marche des 40 000 » fut un événement emblématique qui marqua la fin du cycle de revendications ouvert depuis la fin des années 1960. De la défaite politique du PCI on passait à la défaite des syndicats et à la fin du mythe des agitations en usine comme moteur d’améliorations sociales.
Klaxon, trompettes et pétarades (Claxon, trombette e pernacchi, 1981-1982)
5Cette comédie suit de très près l’actualité politique et économique : y figurent d’une part les enlèvements terroristes, les « jambisations », les chantages, la stratégie des « repentis », d’autre part la difficile situation des ouvriers du site Fiat de Mirafiori et son directeur en personne, Gianni Agnelli.
6La comédie est centrée sur l’enlèvement d’Agnelli par un petit groupe de terroristes et sur le quiproquo né de la découverte, après un accident de voiture, du corps défiguré du leader de la Fiat vêtu de la veste d’un de ses ouvriers : d’où des séances de chirurgie réparatrice qui attribuent à Agnelli les traits de l’ouvrier Antonio.
7Il avait deux pistolets… 960) développait déjà le motif du sosie. Avec Klaxon Fo reprend cette thématique plautienne, propre au théâtre de farce populaire. Il joue encore les deux rôles et se montre fort habile pour changer de vêtements et de personnage, tandis que Rosa perd la tête avec deux époux entre lesquels la seule différence est que l’un (Agnelli) poliment ne la (re)connaît pas tandis que l’autre (Antonio), qui depuis longtemps la trompe, la rudoie.
8La conclusion de la comédie – le message exprimé satiriquement – est que le pouvoir économique est plus important que le pouvoir politique. Agnelli, qui l’a compris, jubile en dictant ses ordres au Ministère, histoire de démontrer sa force. Le gouvernement n’a pas voulu libérer Moro, qui n’était qu’un homme politique, mais quand Agnelli recopie textuellement les lettres du leader sacrifié, il accepte les exigences les plus folles (comme libérer sur-le-champ trente-deux détenus politiques) car, affirme le patron de la Fiat avec morgue, le vrai pouvoir, c’est lui !
Élisabeth : une femme presque par hasard (Quasi per caso una donna : Elisabetta, 1984)
9Avec cette pièce Dario Fo et Franca Rame reviennent à une action située dans un passé fortement coloré de présent, dans la ligne de Isabelle… … ou de C’est toujours la faute au diable. Nous sommes à la cour d’une reine d’Angleterre aux prises avec les textes de Shakespeare (l’un des maîtres de Fo), lequel, visant avec Hamlet la vie et la manière de gouverner de la souveraine, la critique tous les soirs au Théâtre du Globe. En mettant en scène et en ridiculisant la célèbre dame, Dario Fo vise l’Italie présente, ses enlèvements, la loi sur les repentis, la prétendue obligation de ne pas céder aux chantages de « criminels » au nom de la fermeté, quitte à sacrifier pour cela un homme politique qui a été séquestré, etc.
L’enlèvement de Francesca (Il ratto della Francesca, 1986)
10Encore un enlèvement ! Et à nouveau une farce ! Par le biais de la protagoniste, Francesca, riche femme manager, Dario Fo et Franca Rame frappent les milieux de la haute finance. La satire politique est lourde car les ravisseurs portent des masques reproduisant les traits de hautes personnalités politiques tels que Andreotti, Craxi, Reagan… À nouveau intervient le motif du sosie (la femme enlevée est en réalité la secrétaire, sosie de la financière). Les allusions au présent, comme d’ordinaire, sont chaque soir plus précises et nombreuses.
Le Pape et la sorcière (Il Papa e la strega, 1990)
11Dario Fo avait mis en scène Boniface VIII dans Mystère bouffe. Avec Le Pape et la sorcière, c’est Jean-Paul II qui est protagoniste d’une comédie pleine de paradoxes, surréelle, farcesque ! Le thème est celui de la drogue, déjà traité dans La marijuana…
12Le couple imagine que le Pape, frappé de paralysie à la suite de troubles psychiques, a besoin d’une guérisseuse, laquelle gère un dispensaire délivrant des stupéfiants à bas prix afin d’aider les jeunes toxicomanes et de les arracher aux griffes des narcotrafiquants. À son contact le Pape, réticent au départ, se laisse convaincre et rédige une encyclique en faveur de la légalisation de la drogue et de l’usage des préservatifs – encyclique où il promet aussi que l’Église reprendra le bon chemin, celui de la pauvreté. Diffusée par les journaux, la nouvelle crée un scandale, si bien que la pièce se termine par une tentative d’assassinat du Pontife.
Attention ! C’est la dégringolade ! (Zitti ! Stiamo precipitando !, 1990)
13Cette comédie de satire sociale, dont l’action se situe dans un asile psychiatrique, a pour protagonistes un ingénieur très porté sur le sexe mais terrorisé à l’idée d’attraper le Sida, et une belle femme démente convaincue d’être une grande savante. Comme il l’a déjà fait à plusieurs reprises, Fo choisit le milieu de la maladie mentale pour dénoncer la folie du monde. Le finale rappelle celui de Mort accidentelle d’un anarchiste : la belle savante folle (la seule personne, en fait, à être saine d’esprit) part sur une sorte d’ovni, quittant ce monde qui lui répugne : « Masse d’idiots égoïstes », dit-elle en s’envolant, « vous ne savez même pas cacher les tonnes de merde que vous produisez dans le seul but de gagner de l’argent. De la merde dans laquelle vous vous noyez lentement. Adieu ! »
Les monologues
Fabulage obscène (Fabulazzo osceno, 1982)
14Avec Fabulage obscène, Fo se fait à nouveau jongleur. Le spectacle se compose de trois histoires hilarantes, dont l’action se situe dans l’Antiquité ou au Moyen Âge. Ce sont : La parpaillole-souricette (La parpàja tòpola), Le tumulte de Bologne (Il tumulto di Bologna) et Lucius et l’âne (Lucio e l’asino). Le protagoniste de la première fable est un paysan riche mais naïf à la recherche de la « foufounette » de sa jeune épouse. La deuxième raconte comment, en 1334, les habitants de Bologne chassèrent à coups d’excréments le légat pontifical de la citadelle où il était retranché – une histoire véridique, assure Fo, mais dont les livres d’histoire ne veulent pas parler. Enfin l’histoire de Lucius, dérivée du Lucius de Lucien de Samosate et de L’âne d’or d’Apulée, tourne la phallocratie en dérision. Comme Mystère bouffe, Fabulage obscène connaîtra des modifications : Lucius sera remplacé par Arlequin phallotrope (Arlecchino fallotropo), un Arlequin qui, ayant bu sous l’effet du vin tout le flacon de potion aphrodisiaque destiné à son vieux maître, voit son phallus gonfler et devenir gigantesque.
Johan Padan à la découverte des Amériques (Johan Padan a la descoverta de le Americhe, 1991-1992)
15En 1963, avec Isabelle, trois caravelles…, Dario Fo avait mis en scène les aventures de Christophe Colomb. Il revient à l’Amérique de Colomb à l’occasion des célébrations du cinq centième anniversaire de la découverte de l’Amérique. Le narrateur protagoniste est un homme du peuple à la fois malin et lâche au début du récit, qui ensuite vient en aide aux populations indigènes d’Amérique, lesquelles finissent par voir en lui leur sauveur.
16Comme dans Histoire du tigre, histoire individuelle et histoire collective se superposent, mais la trame est encore plus riche en péripéties. Les aventures picaresques de Johan Padan sont imaginées par Fo sur la base de longues et patientes recherches de documents historiques. Dans la préface à la première édition du texte, Franca Rame écrit que les sources et les dates sont absolument authentiques et que, même si les péripéties du protagoniste « semblent le fruit d’une imagination déchaînée », Fo a peu inventé : « Chaque détail, même le plus mince, est rigoureusement historique, qu’il s’agisse des noms des conquistadors espagnols ou de la façon dont les indigènes plument les dindons ».
17Tandis que le monde entier célèbre Christophe Colomb et tente de proposer de subtiles interprétations de sa vie et de ses voyages, Dario Fo, selon son habitude, prend le contre-pied des célébrations. Au mythe civilisateur il oppose le sinistre tableau des incroyables violences et des multiples abus commis par les premiers colonisateurs. Sans tomber dans l’excès opposé (Johan et les Indiens ont leurs défauts), il met en relief la barbarie des Européens envers les autochtones (et envers leurs concitoyens), si bien que le monde des indigènes finit par être plus humain que celui des Blancs où semblent régner arbitraire et tyrannie.
18Le texte a l’aspect d’un journal de voyage. Comme toujours, Fo use largement du comique et du grotesque. Quant à la langue, l’idiolecte « padano » s’enrichit de termes empruntés à l’espagnol et au français, qui confèrent une nouvelle saveur au jeu de l’acteur.
19Cette phase du théâtre du couple s’achève sur un spectacle d’argument humanitaire. Mais les événements politiques du tout début des années 1990 vont pousser Dario Fo et Franca Rame à s’engager dans une nouvelle période de satire politique ouverte.
Notes de bas de page
1 Après la transmission télévisée de leurs pièces les plus représentatives Dario Fo et Franca Rame animèrent les émissions suivantes : Buona sera con Franca Rame en 1980 (sur RAI 2, vingt séances) et Trasmissione forzata en 1988 (sur RAI 3, huit séances). Deux DVD de Trasmissione forzata ont été gravés par l’éditeur milanais Fabbri.
2 Le titre original, L’opera dello sghignazzo, est difficilement traduisible. Mot à mot : L’opéra du ricanement.
3 Leonardo Sciascia, L’affaire Moro.
4 Ce sont les « gambizzazioni » (néologisme que l’on traduirait par « jambisation ») : nombre de magistrats et de journalistes furent grièvement blessés aux jambes, à coups de fusil ou de mitraillette.
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