De l’hypertrophie du discours didascalique au XXe siècle
La notion de didascalies est au cœur même de l’esthétique théâtrale. Elle pose la question qui touche à l’essence du théâtre, celle du rapport auteur/metteur en scène, acteur/spectateurs, lecteurs. Qui parle dans les didascalies et à qui ?
Quasi inexistantes dans le théâtre renaissant et dans le théâtre classique, elles abondent dans le théâtre aujourd’hui au point de constituer aux côtés du dialogue un texte à part entière comme le montre l’ensemble des articles rassemblés dans ce recueil. C...
Éditeur : Presses universitaires de Provence
Lieu d’édition : Aix-en-Provence
Publication sur OpenEdition Books : 17 décembre 2020
ISBN numérique : 979-10-365-6121-4
DOI : 10.4000/books.pup.22057
Collection : Textuelles
Année d’édition : 2012
ISBN (Édition imprimée) : 978-2-85399-822-2
Nombre de pages : 188
Marie-Claude Hubert
Avant-proposL’hypertrophie des didascalies
Nathalie Macé
Les didascalies dans le théâtre de Paul ClaudelDu spectacle virtuel au spectacle total
Marie-Gabrielle Nancey-de-Gromard
Le théâtre de Jean Vauthier au miroir de ses didascaliesUn espace polyphonique et réflexif
Marie-Claude Hubert
L’inévitable conflit de l’auteur dramatique et du metteur en scèneDidascalies et paratextes
Yannick Hoffert
Les didascalies de Genet ou « l’inéluctable mouvement »Delphine Padovani
L’écriture didascalique de Didier-Georges Gabily dans Violences et Gibiers du tempsPortes ouvertes sur la fabrique du drame
Patrice Ruellan
Le paratexte caubérienLa didascalie, un texte à lire
Mireille Baudoin
Quand le romancier se fait dramaturge : le cas de Javier TomeoLa didascalie, un texte à jouer
Michel Bertrand
La Parenthèse de sang : le roman devenu théâtre
La notion de didascalies est au cœur même de l’esthétique théâtrale. Elle pose la question qui touche à l’essence du théâtre, celle du rapport auteur/metteur en scène, acteur/spectateurs, lecteurs. Qui parle dans les didascalies et à qui ?
Quasi inexistantes dans le théâtre renaissant et dans le théâtre classique, elles abondent dans le théâtre aujourd’hui au point de constituer aux côtés du dialogue un texte à part entière comme le montre l’ensemble des articles rassemblés dans ce recueil. C’est là une des grandes caractéristiques du théâtre depuis le début du XXe siècle.
Est-ce que l’hypertrophie de ce discours didascalique est venue transformer la nature même du texte de théâtre ? Telle est la question à laquelle ce volume collectif tente de répondre afin de cerner la spécificité de l’écriture dramatique aux XXe et XXIe siècles.
Marie-Claude Hubert (dir.)
Aix-Marseille Université
Florence Bernard (dir.)
Aix-Marseille Université
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Tiempo e historia en el teatro del Siglo de Oro
Actas selectas del XVI Congreso Internacional
Isabelle Rouane Soupault et Philippe Meunier (dir.)
2015
Écritures dans les Amériques au féminin
Un regard transnational
Dante Barrientos-Tecun et Anne Reynes-Delobel (dir.)
2017
Poésie de l’Ailleurs
Mille ans d’expression de l’Ailleurs dans les cultures romanes
Estrella Massip i Graupera et Yannick Gouchan (dir.)
2014
Transmission and Transgression
Cultural challenges in early modern England
Sophie Chiari et Hélène Palma (dir.)
2014
Théâtres français et vietnamien
Un siècle d’échanges (1900-2008)
Corinne Flicker et Nguyen Phuong Ngoc (dir.)
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Les journaux de voyage de James Cook dans le Pacifique
Du parcours au discours
Jean-Stéphane Massiani
2015