1 Christophe Charle, « Intellectuels, Bildungsbürgertum et professions au XIXe siècle. Essai de bilan historiographique comparé (France Allemagne) », Actes de la recherche en sciences sociales, n° 106-107, mars 1995, p. 85-95.
2 Ibid., p. 86.
3 Lucien Goldmann, Pour une sociologie du roman, Paris, Gallimard, « Idées », 1965, p. 346.
4 Christophe Charle, La Crise littéraire à l’époque du Naturalisme. Roman-Théâtre-Politique. Paris, P.E.N.S., 1979, p. 23.
5 Pierre Bourdieu, Manet. Une révolution symbolique. Cours au Collège de France (1998-2000), Paris, Raisons d’agir/Seuil, 2013, p. 397
6 Ibid, p. 398.
7 Philippe Saunier, « Bourdieu l’hérésiarque », La Vie des idées (http://www.laviedesidees.fr/Bourdieu-l-heresiarque.html [consulté le 19 mars 2014]).
8 Pierre Bourdieu, Leçon sur la leçon, Paris, Les Editions de Minuit, 1982, p. 35-36
9 Ibid, p. 37-38.
10 On a pu reprocher à la théorie du champ de Bourdieu de trop souligner les limites qui séparent celui-ci de la société. « La notion de champ autonome, estimait ainsi Jacques Dubois, conduit la théorie à ne penser le social et ses déterminations que comme extériorité, un peu comme si l’institution ne relevait pas de ce social ou ne contribuait pas à le faire exister «. (Jacques Dubois, L’Institution de la littérature, Paris/Bruxelles, Nathan, 1978, p. 38). Selon Bourdieu, les interférences sociales n’agissent pas de manière immédiate sur les agents du champ ; elles sont réinterprétées selon la logique du champ. Ainsi « les déterminismes ne deviennent détermination spécifiquement intellectuelle qu’en se réinterprétant, selon la logique spécifique du champ intellectuel, dans un projet créateur. » (Pierre Bourdieu, « Champ intellectuel et projet créateur », Les Temps Modernes, n° 246, 1966, p. 905.)
11 Pierre Bourdieu, Manet. Une révolution symbolique, op. cit., p. 403.
12 Ibid, p. 403.
13 Ibid, p. 450.
14 Ibid, p. 377
15 Ibid, p. 404.
16 Voir à ce sujet aussi Joseph Jurt, « Zola entre le champ littéraire et le champ artistique. Genèse d’une esthétique », Excavatio, vol. XXX, n° 1-2, 2005, p. 1-19.
17 Pierre Bourdieu, Manet. Une révolution symbolique, op. cit. p. 410 ; voir aussi Anna Boschetti, Ismes. Du réalisme au postmodernisme, Paris, CNRS Édition, 2014.
18 Pierre Bourdieu, Les Règles de l’art. Genèse et structure du champ littéraire, Seuil, Libre Examen, 1992, p. 149-175 et Joseph Jurt, « Les mécanismes de constitution de groupes littéraires : l’exemple du symbolisme, Neophilologus, 70, n° 1, 1986, p. 20-33 ; voir aussi Joseph Jurt, « “Bien écrire le médiocre”. La vie quotidienne comme défi esthétique pour le roman français du XIXe siècle », dans Cristina Albizu, Larissa Birrer, Marie Burkhardt, Lorenza Pescia, Alain Schorderet, Marie-Florence Sguaitamatti, Natalie Vrticka, Vera Ziswiler (éd.), Alltag — Quotidien — Quotidiano — otidiano. III Dies Romanicus Turicensis, Aachen, Shaker, 2009, p. 41-65.
19 Pierre Bourdieu, Manet. Une révolution symbolique, op. cit., p. 677.
20 Ibid, p. 386 : « La bourgeoisie ayant remplacé l’Académie comme arbitre du goût, la peinture d’histoire a dû céder à la scène de genre. On s’éloigne de la peinture héroïque pour aller vers les petites scènes intimes de la vie quotidienne. Voilà en gros le processus, qui est important parce que cela fera dire à certains que les impressionnistes n’ont fait que céder à la mode, à la mondanité, à la facilité — c’est un des arguments que les académiques emploieront contre les impressionnistes. »
21 Ibid., p. 417-418.
22 Ibid., p, 369-370.
23 Ibid., p. 291.
24 Pascal Durand, Crises. Mallarmé via Manet, Leuven, Peeters/Vrin, « Accent », 1998, p. 21.
25 Ibid., p. 20.
26 Ibid., p. 21. La rupture dans la continuité est par ailleurs bien mise en relief par l’analyse du tableau de Manet intitulé « Monet dans son bateau-atelier » (1874) que nous devons à Willibald Sauerländer. Le tableau s’insère dans la tradition du motif du peintre dans son atelier (allant de Rogier van der Weyden, Velázquez, Courbet jusqu’à Fantin-Latour). Dans ce tableau, Manet rend hommage à la peinture plein-air en adoptant la technique de Monet pour peindre l’eau, tout en adoptant son style à lui pour l’évocation de l’atelier-bateau. (Voir Willibald Sauerländer, Manet malt Monet. Ein Sommer in Argenteuil, Munich, C.H. Beck, 2012, p. 54-65).
27 Rémy Ponton, « Programme esthétique et accumulation de capital symbolique. L’exemple du Parnasse », Revue française de sociologie, n° 2, 1973, p. 202-220.
28 Rémy Ponton, « Naissance du roman psychologique. Capital culturel, capital social et stratégie littéraire à la fin du XIXe siècle », Actes de la recherche en sciences sociales, n° 4, 1975, p. 66-81 ; voir aussi, Le champ littéraire en France de 1865 à 1905 (recrutement des écrivains, structure des carrières et production des œuvres). Thèse inédite, Paris, EHESS, 1977.
29 Jacques Dubois, « Émergence et position du groupe naturaliste dans l’institution littéraire », dans Pierre Cogny (dir.), Le Naturalisme. Colloque de Cerisy, Paris, Union Générale d’Éditions, 1978, p. 75-91 ; Christophe Charle, La Crise littéraire à l’époque du Naturalisme. Roman-Théâtre-Politique. Essai d’histoire sociale des groupes et des genres littéraires Paris, P.E.N.S., 1979, p. 61-112.
30 Christophe Charle, La Crise littéraire à l’époque du Naturalisme, op. cit., p. 113-146.
31 Jacques Dubois, « Champ et contrechamp au temps du symbolisme : Alphonse Allais et le Chat Noir », dans Le texte et le contexte. Analyses du champ littéraire français XIXe et XXe siècle), éd. Michael Einfalt et Joseph Jurt, Berlin, Berlin Verlag Arno Spitz GMBH/Paris, Éditions de la Maison des sciences de l’homme, 2002, p. 39-52.
32 Jean-Pierre Bertrand, Jacques Dubois et Pascal Durand, « Approche institutionnelle du premier surréalisme (1919-1924) », Pratiques, n° 38, juin 1983, p. 27-53.
33 Norbert Bandier, Sociologie du surréalisme 1924-1929, Paris, La Dispute, 1999.
34 Niilo Kauppi, Tel Quel : la constitution sociale d’une avant-garde, Helsinki, Societas Scientiarum Fennica, 1991. Nous avons présenté toutes les études précitées dans Das literarische Feld. Das Konzept Pierre Bourdieus in Theorie und Praxis, Darmstadt, Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1995, p. 130-330.
35 Denis Saint-Amand, La Littérature à l’ombre. Sociologie du Zutisme, Paris, Éditions Classiques Garnier, 2013. Voir aussi Denis Saint-Amand et David Vrydaghs, « La biographie dans l’étude des groupes littéraires », dans COnTEXTES, [En ligne], n° 3, 2008, URL : https://contextes.revues.org/2302.
36 Joseph Jurt, « Les mécanismes de constitution de groupes littéraires l’exemple du symbolisme », Neophilologus, 70, n° 1, 1986, p. 20-33 ; « Synchronie littéraire et rapports de force : le champ poétique des années 80 », Œuvres et Critiques, XII, n° 2, 1987, p. 19-33 ; « Literarische Gruppen zur Zeit des Fin-de-siècle : Symbolisten und “Décadents”« dans Aspekte der Literatur des fin-de-siècle in der Romania, sous la direction d’Angelika Corbineau-Hoffmann et Albert Gier, Tubingue, Niemeyer, 1983, p. 21-46.
37 Denis Saint-Amand et David Vrydaghs, « La biographie dans l’étude des groupes littéraires », op. cit.
38 Ibid.
39 Ibid.
40 Pierre Bourdieu, « Champ intellectuel et projet créateur », op. cit., p. 905.
41 Vincent Kaufmann, Poétiques des groupes littéraires (Avant-gardes 1920-1970), Paris, P.U.F., 1997, p. 5-6.
42 Ibid., p. 124, 134.
43 Voir Dominique Kalifa, Philippe Régnier, Marie-Ève Thérenty et Alain Vaillant (dir.), La civilisation du Journal. Histoire culturelle et littéraire de la presse française. Paris, Nouveau Monde Éditions, 2011. Se référer également aux études pionnières : Marie-Ève Thérenty et Alain Vaillant, 1836. L’an I de l’ère médiatique. Paris, Nouveau Monde Éditions, 2004 ; Marie-Ève Thérenty et Alain Vaillant (dir.), Presses et plumes. Journalisme et littérature au XIXe siècle. Paris, Nouveau Monde Éditions, 2004 ; Marie-Ève Thérenty, Mosaïques. Être écrivain entre presse et roman (1829-1836). Paris, Honoré Champion, 2003 et La littérature au quotidien. Poétiques journalistiques au XIXe siècle. Paris, Seuil, 2007 ; Joseph Jurt, « Le siècle de la presse et de la littérature en France », Cahiers d’Histoire des Littératures Romanes, 37e année, n° 3/4, 2013, p. 275-305 ; Véronique Silva Pereira, « « Les premières armes du symbolisme » : le rôle du « petit journal » dans la querelle symboliste de 1886 », COnTEXTES, [En ligne] n° 11, 2012, URL : https://contextes.revues.org/5318.
44 Alain Vaillant, « Réseau et histoire littéraire : de la sociologie à la poétique », dans Les Réseaux littéraires, sous la direction de Daphné de Marneffe et Benoît Denis, Bruxelles, Le Cri/Ciel, 2006, p. 130.
45 Charles Baudelaire, « Conseils aux jeunes littérateurs », cité dans ibid., p. 130.
46 Voir Jean-Pierre Bertrand : « Aussi parle-t-on volontiers de camaraderie à l’époque des cénacles romantiques, et davantage d’amitié à l’époque des salons parnassiens et symbolistes où l’on croise beaucoup de monde […]. » (« De l’amitié littéraire : Laforgue et Kahn, ou la naissance d’une clique », dans Gustave Kahn (1859-1936), éd. Sophie Basch, Paris, Éditions Classiques Garnier, 2009, p. 346.)
47 Ibid., p. 343.
48 Ibid., p. 344.
49 Alain Vaillant, « Réseau et histoire littéraire : de la sociologie à la poétique », op. cit., p. 130.
50 Anna Boschetti, « De quoi parle-t-on lorsqu’on parle de “réseau” ? », dans Les Réseaux littéraires, op. cit., p. 130.
51 Gisèle Sapiro, « Réseaux, institution (s) et champ », dans Ibid., p. 57.
52 Voir à ce sujet Christophe Charle, La Crise littéraire, op. cit., p. 18 : « Cet universalisme exprime l’inachèvement de l’autonomie relative du champ littéraire, la faible spécialisation des écrivains par rapport à la classe dirigeante. Leur vie sociale ne se limite pas à une stratégie purement littéraire, aussi est-il difficile d’assigner une limite précise à ce mouvement. »
53 Michel Décaudin, « Définir la décadence », dans Colloque de Nantes : L'esprit de décadence I. Paris, Minard, 1980, p. 6. Voir aussi Gérard Peylet, La Littérature fin de siècle de 1884 à 1898. Entre décadentisme et modernité. Paris, Vuibert, 1994.
54 D’après Jacques Suffel, Anatole France par lui-même, Paris, Le Seuil, 1994, p. 18.
55 Les propos qui suivent doivent beaucoup aux informations recueillies dans l’étude de Rémy Ponton, Le Champ littéraire en France, de 1865 à 1905, op. cit.
56 Paul Verlaine, Œuvres poétiques complètes. Paris, Gallimard, « Bibliothèque de la Pléiade », 1981, p. 326-327 (« Art poétique »).
57 Jean-Paul Sartre, « L’engagement de Mallarmé », Obliques, no 18-19, 1979, p. 180.
58 Voir Rémy Ponton, op. cit., p. 223.
59 Rémy Ponton, « Programme esthétique et accumulation de capital symbolique. L’exemple du Parnasse », op. cit. ; voir aussi Yann Mortelette, Histoire du Parnasse, Paris, Fayard, 2005.
60 Voir Pierre Bourdieu, Manet. Une révolution symbolique, op. cit., p. 254 : « Mallarmé parlant de Manet parle de lui-même, sur la base d’une identification très profonde à un personnage qui occupe dans un autre champ, une position homologue à la sienne dans son champ. Sur la base de l’intuition d’une homologie de position, il dit “Il est à la peinture ce que je suis à la poésie”. Mallarmé, on l’oublie, a eu des expériences tout à fait malheureuses, un certain nombre de ses textes ayant été refusés dans des recueils. »
61 Jacques Lethève, Impressionnistes et Symbolistes devant la presse, Paris, Armand Colin, 1953, p. 164.
62 Ernest Raynaud, La Mêlée Symboliste (1870-1890), t. I. Paris, 1918, p. 81. [souligné par nous].
63 Jacques Lethève, Impressionnistes et Symbolistes devant la presse, op. cit., p. 164.
64 Ibid., p. 166.
65 Aux yeux de Jacques Dubois ces acteurs littéraires qui se meuvent dans les marges du champ littéraire sont un phénomène nouveau. Cette bohème ne joue plus le rôle d’un vivier transitoire, elle accueille également des écrivains qui n’ont pas réussi et qui y cherchent une compensation, souvent par le moyen de la dérision ; à travers la parodie de la grande institution, cette nouvelle bohème met en évidence les conformismes de cette dernière. (« Champ et contrechamp au temps du symbolisme : Alphonse Allais et le Chat Noir », art. cit., p. 39-51).
66 Noël Richard, À l’aube du Symbolisme, Paris, Nizet, 1961, p. 34. Le principe ne vaut pas pour le Zutisme de 1871, voir Denis Saint-Amand, La Littérature à l’ombre, op. cit.
67 André Barre, Le Symbolisme, Paris, Jouve, 1911, p. 83.
68 Jacques Lethève, Impressionnistes et Symbolistes devant la presse, op. cit., p. 166.
69 Paul Verlaine, Œuvres en prose complètes, Paris, Gallimard, 1978, (Bibliothèque de la Pléiade, 239), p. 637.
70 Cité ibidem, p. 637.
71 D’après Dario Gamboni, « Odilon Redon et ses critiques », dans Actes de la recherche en sciences sociales, no 66-67, mars 1987, p. 27.
72 Noël Richard, op. cit., p. 118. Il y a ainsi un effet réciproque : La plaquette de Verlaine « a le mérite de donner à connaître des auteurs dont les noms n’étaient jusque-là que des rumeurs et dont les textes n’étaient accessibles. Elle crée aussi un phénomène d’identification pour une jeunesse à la recherche d’expériences poétiques encore inexplorées. » (Jean-Nicolas Illouz, Le Symbolisme, Paris, Le Livre de poche, 2004, p. 33-34).
73 Joris-Karl Huysmans, À Rebours, Paris, U.G.E., 1975, p. 301.
74 Ibid., p. 287.
75 Voir Michel Issacharoff, J.-K. Huysmans devant la critique en France (1874-1960). Paris, Klincksieck 1970, p. 16. Malgré sa vente modeste, À rebours fut en 1884 le roman le plus controversé dans la presse et les milieux littéraires. « Nous sommes d’ailleurs convaincus, remarqua Issacharoff, qu’À rebours doit sa réputation tout particulièrement à son succès dans les milieux littéraires — parmi les lettrés. »
76 Guy Michaud, Le Message poétique du Symbolisme, Paris, Nizet, 1947, p. 255.
77 Joris-Karl Huysmans, op. cit., p. 306.
78 Ibid., p. 306.
79 Michel Décaudin, « Définir la décadence », op. cit., p. 6.
80 Paul Verlaine, Œuvres poétiques complètes, op. cit., p. 371. Le poème commence par le vers : « Je suis l'Empire à la fin de la décadence ».
81 Jacques Lethève, Impressionnistes et Symbolistes devant la presse, op. cit., p. 171. Le procédé des Déliquescenses se trouvait déjà à l’œuvre dans le recueil Le Parnassiculet (1867) lancé par Paul Arène et Alphonse Daudet contre le Parnasse contemporain, procédé repris ensuite par les Zutistes (voir Denis Saint-Amand, La Littérature à l’ombre, op. cit., p. 98-99).
82 Guy Michaud, op. cit., p. 319.
83 Bertrand Marchal a souligné à son tour que si Mallarmé avait été le poète de la conscience de la poésie, il concevait la pratique poétique comme une réalité sociale, considérant les poètes comme « une micro-société à mi-chemin de la communauté religieuse et de la corporation ouvrière ». (Bertrand Marchal, « Mallarmé et la république des lettres », dans Mallarmé. 1842-1848. Un destin d’écriture, sous la direction d’Yves Peyré, Paris, Gallimard, RMN, 1998, p. 117-125.)
84 Cité d’après Guy Michaud, op. cit., p. 319.
85 Lloyd James Austin, « Mallarmé, Huysmans et la “Prose pour des Esseintes”« , RHLF 54 (1954), p. 181.
86 Gustave Kahn, Symbolistes et Décadents. Genève, Slatkine Reprints, 1977, p. 22, nous soulignons.
87 Ernest Raynaud, La Mêlée Symboliste I. Paris, La Renaissance du Livre, 1918, p. 146, nous soulignons.
88 Albert Mockel, Un héros, Paris, Mercure de France, 1899.
89 Camille Mauclair, Mallarmé chez lui, Paris, Grasset, 1935, p. 88.
90 Rémy Ponton, « Programme esthétique et capital symbolique », Revue française de sociologie, XIV, 1973, p. 204.
91 Stéphane Mallarmé, Œuvres complètes, éd. H. Mondor et G. Jean-Aubry, Paris, Gallimard, (Bibliothèque de la Pléiade, 65), 1979, p. 257.
92 Stéphane Mallarmé, Propos sur la Poésie, éd. H. Mondor, Monaco, Éditions du Rocher, 1964, p. 68 ; cité par L.J. Austin, art. cit., p. 176.
93 Ibid.
94 Stéphane Mallarmé, Œuvres complètes, op. cit., p. 647.
95 D’après Heinrich Merkl, Ein Kult der Schönheit und der Frau, Heidelberg, Carl Winter 1981, p. 157-158, 317.
96 D’après Heinrich Merkl, « Le culte factice de la femme et de la beauté », Bulletin des études valéryennes, n° 23, mars 1980, p. 54.
97 Gustave Kahn, Symbolistes et Décadents. Paris, 1902, Genève, Slatkine Reprints, 1977, p. 311.
98 Ibid., p. 313.
99 Stéphane Mallarmé dans Jules Huret, Enquête sur l’évolution littéraire. Paris, Bibliothèque Charpentier, 1891, p. 64. Une objection semblable est exprimée dans la même enquête par Jean Moréas : « L’erreur du naturalisme, c’est, étant données les choses, d’en vouloir exprimer le sentiment adéquat par des mots. D’abord, c’est impossible, ensuite, ce serait un péché. Vouloir se substituer aux lois de la nature qui, elle, ne nous donne jamais de double ! Enfin, pourquoi faire ? Puisque la fleur existe, quelle utilité d’en créer une avec des mots, en admettant qu’on le puisse ? » (Ibidem, p. 85-86). Sur les points communs entre naturalisme et symbolisme voir Paul Aron et Jean-Pierre Bertrand, Les 100 mots du symbolisme, Paris, PUF, 2011, p. 75-76.
100 Gustave Kahn, op. cit., p. 327 ; voir aussi Christophe Charle, La Crise littéraire à l’époque du naturalisme, op. cit., p. 66-68 : « L’anti-école ».
101 Gustave Kahn, op. cit., p. 313
102 Ibid., p. 14-15 (souligné par nous).
103 Mallarmé dans l’enquête de Huret, op. cit., p. 63-64. Cette position antinomique, se fondant sur deux types différents de légitimation, explique aussi le mépris réciproque qu’expriment les représentants des deux groupes ; Zola porte sur les Symbolistes cette appréciation-ci : « ils me font l'effet tous ces “jeunes gens”, qui ont tous de trente à quarante ans, de coquilles de noisette qui danseraient sur la chute de Niagara. » (Dans Jules Huret, op. cit., p. 172). Gustave Kahn, partant de sa conception élitaire de la poésie, s’exprime dans la même enquête de cette façon : « Dans tous les cas je considère le plus mauvais poète symboliste de beaucoup supérieur à n’importe lequel des écrivains enregistrés sous le naturalisme. » (Ibid., p. 405.)
104 Gustave Kahn, op. cit., p. 387.
105 Ibid., p. 22.
106 Ibid., p. 361-362 : Banville « pose son principe de la Rime puissance absolue, le seul mot, dirat-il, qu’on entende dans le vers ; il la considère comme une nécessité de technique, aussi comme un tremplin ; sa nature heureuse lui en avait fait une baguette magique [...]. »
107 Dans l’enquête de Jules Huret, op. cit., p. 59.
108 Gustave Kahn, op. cit., p. 364.
109 Ibid., p. 14. Voir aussi la réponse de Mallarmé à Jules Huret (op. cit., p. 60) : « Seulement, notre instrument si parfait, et dont on a peut-être trop usé, il n’était pas mauvais qu’il se reposât un peu. »
110 Dans l’enquête de Jules Huret, op. cit., p. 60.
111 Gustave Kahn, op. cit., p. 51-52.
112 Ibid., p. 39-40.
113 Cité d’aprés Guy Michaud, Le message poétique du symbolisme. Paris, Nizet, 1947, p. 317.
114 Pierre Bourdieu, « L’invention de la vie d’artiste », Actes de la recherche en sciences sociales, mars 1975, p. 87.
115 Ernest Raynaud, La Mêlée symboliste. I, op. cit., p. 117.
116 Ibid., p. 101.
117 Ibid., p. 115.
118 Idem, p. 118.
119 Gustave Kahn, op. cit., p. 292. Dans son étude sur le mouvement décadent Louis Marquèze-Pouey souligne que la jeune poésie, soucieuse de rénovation, avait cherché des garants auprès de la génération précédente « chez ceux qui avait, depuis longtemps déjà, montré leur désir de rompre avec la tradition » : Verlaine et Mallarmé. Si le critique constate une identité de vues en ce qui concerne « le refus pour la poésie des finalités et des caractères de la prose, faite pour décrire et narrer », il insiste à juste titre sur les différences qui séparent les esthétiques des deux Maîtres : « la langue poétique, moyen expressif pour l’un, chargée de virtualités quasi magiques pour l’autre ; la suggestion, outil impressif, véhicule de l’imprécision et de la nuance pour Verlaine, expression de “tout l’Homme par tout l’Art” pour le symboliste » ; en ce qui concerne le rôle de la musique dans la poésie elle est « strictement mélodique pour Verlaine [...], créatrice d'harmonie pour Mallarmé ». « La négligence voulue de Verlaine et la rigueur exigeante de Mallarmé [...] définissent deux poésies contraires ; et ces deux poésies sont précisément le décadisme et le symbolisme. » (Louis Maquèze-Pouey, Le Mouvement décadent en France. Paris, PUF, 1986, p. 271, 272, 273).
120 Paul Verlaine, Œuvres en prose complètes. Paris, Gallimard, (Bibliothèque de la Pléiade, 239), 1978, p. 695.
121 Ibid., p. 695-696.
122 Rémy Ponton, Le Champ littéraire en France, de 1865 à 1905, op. cit., p. 232. Nous devons un grand nombre d’information, notamment sur les Décadents, à cette excellente thèse.
123 Guy Michaud, op. cit., p. 345.
124 Rémy Ponton, op. cit., p. 242-243. Sur l’origine géographique, le capital culturel, le cursus scolaire et la profession comme variables importantes pour la constitution du groupe des zutistes voir Denis Saint-Amand, La Littérature à l’ombre, p. 44-55. Jean-Pierre Bertrand souligne à son tour l’importance de l’homologie des dispositions sociales : « Il y a beaucoup de fils de petits bourgeois (fonctionnaires) dans les rangs symbolistes de la première génération (Celle de Laforgue et Kahn), davantage de fils de prolétaires dans les rangs des décadents et des bourgeois plus dotés dans la seconde génération symboliste (celle de Gide, Schwob, Jarry, Gourmont). » (Jean-Pierre Bertrand, « De l’amitié littéraire : Laforgue et Kahn, ou la naissance d’une clique », p. 344-345).
125 Paul Verlaine, Critique des Poèmes saturniens (1890), citée par Rémy Ponton, op. cit., p. 250.
126 Réponse à Jules Huret, op. cit., p. 61.
127 Rémy Ponton, op. cit., p. 250.
128 Si Jean Moréas avait publié « un Manifeste littéraire, le Symbolisme » en septembre 1886 dans le “Supplément littéraire” du Figaro, d’autres symbolistes avaient créé des “petits journaux” purement littéraires avec une périodicité hebdomadaire comme Le Symboliste sous la direction de Gustave Kahn ou La Décadence lancée par René Ghil. Les “petits journaux” s’opposèrent à la grande presse comme plate-forme ; cette opposition est encore plus nette chez Baju qui s’en tient avec Le Décadent au format de la revue. Pour lui, le Figaro représente « ce grand réflecteur de l’opinion bourgeoise » auquel il n’accorde aucun crédit en matière littéraire et artistique (voir Véronique Silva Pereira, « “Les premières armes du symbolisme” : le rôle du “petit journal” dans la querelle symboliste de 1886 », op. cit.)
129 Réponse à Jules Huret, op. cit., p. 19.
130 Cité d’après Guy Michaud, op. cit., p. 398. Brunetière avait publié son article « Symbolistes et décadents » dans la Revue des Deux Mondes du 1er novembre 1888. Il y définit le symbolisme par son opposition au naturalisme et l’associe à un besoin de spiritualité et souligne par sa référence principale à la musique, mais il critique le dédain du public et l’absence de chef d’œuvre. L’article est (partiellement) reproduit dans Jean-Nicolas Illouz, Le Symbolisme, op. cit., p. 256-259.
131 Guy Michaud, op. cit., p. 394 ; voir aussi Ernest Raynaud, op. cit., II, p. 13 : « Un tel succès ne pouvait manquer d’être consacré par une explosion de snobisme [...] L’Almanach de Paris Parisien, l’arbitre des élégances, enregistra bientôt que le chic suprême consiste, pour une maîtresse de maison, à connaître un poète symboliste et à l’exhiber à ses invités. »
132 Cité d’après Jacques Lethéve, op. cit., p. 236.
133 Ibid., p. 236.
134 Ernest Raynaud, op. cit., II, p. 170. Pour une présentation plus détaillée de l’évolution du groupe symboliste voir Joseph Jurt, « Les mécanismes de constitution de groupes littéraires l’exemple du symbolisme », op. cit.
135 Ernest Raynaud, op. cit., II, p. 170.
136 Ibid., p. 170. Voir aussi Michel Décaudin, La Crise des valeurs symbolistes. Toulouse, Privat, 1960, p. 55.
