1Tiphaine Samoyault, Excès du roman, Paris, Maurice Nadeau, 1999.
2Voir par exemple, pour Michèle Causse, Françoise Leclère, IlliZible ! Clés de lecture des fictions de Michèle Causse. Exégèse dialogique, Toulouse, La Maronie, 2009. Pour Monique Wittig, voir Eva Feole, Mots incarnés et corps illisibles : l’œuvre littéraire de Monique Wittig, thèse de doctorat en littérature française, Lyon et Vérone, université Jean Monnet et Università di Verona, 2017 ; et Chloé Jacquesson, « “Sautant en mille morceaux sans pouvoir m/e disjoindre complètement” : sur quelques effets d’illisibilité dans Le Corps lesbien de Monique Wittig », Fabula-LhT, no 16, janvier 2016, en ligne : https://doi.org/10.58282/lht.1663 (novembre 2025).
3Réginald Martel, « Des revues utiles », La Presse, no 218, septembre 1979, p. B3.
4Jean Royer, « Madeleine Gagnon. Explorer les premières traces du langage », Le Devoir, 26 mai 1979, p. 1 et 18. L’algonquin est un dialecte de l’ojibwé parlé par certaines communautés autochtones du Québec.
6Madeleine Ouellette-Michalska, « Louky Bersianik : un pique-nique savoureux », Le Devoir, 15 décembre 1979, p. 21.
7Carole David, « Louky Bersianik : un appel à la jouissance sur le corps majeur », La P’tite Presse littéraire, vol. 1, no 3, décembre 1979, p. 1 ; Paule Turgeon, « L’Euguélionne : quand la femme cherche sa planète positive », Le Soleil, 20 mars 1976, p. D3.
8Jean Basile, « L’Euguélionne de Louky Bersianik : la moitié des hommes sont une femme », Le Devoir, 6 mars 1976, p. B1.
9Rita Felski, Beyond Feminist Aesthetics: Feminist Literature and Social Change, Cambridge, Harvard University Press, 1989.
10Claire Blandin, « Les visages de “l’écrevisse”, Christiane Rochefort dans la presse française », dans Christine Bard (dir.), Les Féministes de la deuxième vague, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2012, p. 205.
11Voir Audrey Lasserre, « Françoise Collin et la pensée de l’écriture », Sextant : revue de recherche interdisciplinaire sur le genre et la sexualité, no 33, mai 2016, p. 77-86, en ligne : https://doi.org/10.4000/sextant.629 (novembre 2025).
12Yolande Villemaire, La Vie en prose, Montréal, Les Herbes rouges, 1980, p. 171.
13Madeleine Gagnon, Pour les femmes et tous les autres, Montréal, L’Aurore, 1974, p. 42.
14Jean Paulhan, Les Fleurs de Tarbes ou la Terreur dans les lettres [1936-1941], Paris, Gallimard, 1973.
15Victor-Lévy Beaulieu, Entre la sainteté et le terrorisme, Montréal, VLB éditeur, 1984.
16Benoît Denis, Littérature et engagement : de Pascal à Sartre, Paris, Éditions du Seuil, 2000, p. 11-12.
17La première page des Temps modernes fait directement allusion à la Terreur dans les lettres de Jean Paulhan. Voir Jean-Paul Sartre, « Présentation », Les Temps modernes, vol. 1, no 1, octobre 1945, p. 1-21.
18Victor Hugo, Les Contemplations [1856], Paris, Le Livre de poche, 2002 ; Honoré de Balzac, Le Chef-d’œuvre inconnu [1831], Paris, Le Livre de poche, 1995.
19Madeleine Gagnon, Pensées du poème, Montréal, VLB éditeur, 1983, p. 63.
20Madeleine Gagnon, Antre, Montréal, Les Herbes rouges, 1978, p. 16.
21Perrine Coudurier, La Terreur dans la France littéraire, op. cit., p. 263-266 ; Juliette Drigny, Aux limites de la langue : la langue littéraire de l’avant-garde (1965-1985), Paris, Classiques Garnier, 2022, p. 324-326.
22« La Poésie ne rythmera plus l’action, elle sera en avant./ Ces poètes seront ! Quand sera brisé l’infini servage de la femme, quand elle vivra pour elle et par elle, l’homme, jusqu’ici abominable, – lui ayant donné son renvoi, elle sera poète, elle aussi ! » Arthur Rimbaud, Lettres du voyant : 13 et 15 mai 1871 [1871], Paris et Genève, Minard et Droz, 1975, p. 140-141.
23Hélène Cixous, Illa, Paris, Des femmes, 1980, p. 119.
24Hélène Cixous, Le Livre de Promethea [1983], Paris, Gallimard, 2021, p. 123.
25Yolande Villemaire, Que du stage blood, Montréal, Éditions Cul Q, 1977, p. 14 ; et La Vie en prose, op. cit., p. 171.
26Louky Bersianik, L’Euguélionne, op. cit., p. 170.
27Il s’agit d’une référence aux vers de Rimbaud d’abord publiés dans son recueil Vers nouveaux puis repris, moqués, dans Une saison en enfer : « Elle est retrouvée !/ Quoi ? L’éternité/ C’est la mer mêlée/ Au soleil. » Voir ibid., p. 170 ; et Arthur Rimbaud, Une saison en enfer [1873], Paris, Seghers, 2002, p. 96.
28Janou Saint-Denis, Poème à l’anti-gang et l’escouade vlimeuse, Montréal, Éditions de la Pleine lune, 1981, p. 27.
29Madeleine Gagnon, Depuis toujours, Montréal, Éditions du Boréal, 2013, p. 257.
30France Théoret, Une voix pour Odile, Montréal, Les Herbes rouges, 1978, p. 62.
31Monique Wittig, Le Corps lesbien [1973], Paris, Éditions de Minuit, 2022, p. 11-12.
32Qui appartiennent à la mythologie égyptienne en principe, mais rejoignent le mythe d’Orphée dans la tradition orphique mystique. Même motif égyptien chez Hélène Cixous d’ailleurs : voir LA [1976], Paris, Des femmes, 1979, p. 142.
33Monique Wittig, Virgile, non [1985], Paris, Éditions de Minuit, 2024, p. 17.
34Françoise d’Eaubonne, Eros minoritaire, Paris, André Balland, 1970, p. 45.
35Jean-Paul Sartre, « Orphée noir » [1948], dans Léopold Sédar Senghor (dir.), Anthologie de la nouvelle poésie nègre et malgache de langue française, Paris, Presses universitaires de France, 1985, p. xvii.
36Ibid., p. xli. Voir aussi Frantz Fanon, Les Damnés de la Terre [1961], Paris, La Découverte, 2002, p. 222-223.
37Ce trope orphique est aussi constitutif des lyriques gaies et lesbiennes du xxe siècle, par exemple, comme il en a été discuté autour de la communication de Lorenzo Ruzzene, « Je singulier recherche tu pluriel : la relation à l’allocutaire dans la lyrique amoureuse », colloque « Contre-je : genre et énonciations minoritaires en littérature », organisé par Camille Islert et al., Lyon, 21 novembre 2024.
38Voir Brian Juden, Traditions orphiques et tendances mystiques dans le Romantisme français (1800-1855), Genève, Slatkine, 1984 ; et Irène Gayraud, Chants orphiques européens : Valéry, Rilke, Trakl, Apollinaire, Campana et Goll, Paris, Classiques Garnier, 2019.
39Hélène Cixous, Illa, op. cit., p. 195 ; voir aussi LA, op. cit., p. 158 (« l’œuf du monde »).
40Madeleine Gagnon, Antre, op. cit., p. 3.
41Maryvonne Lapouge-Pettorelli (Mara), Journal ordinaire, Paris, Flammarion, 1984, p. 47-48.
42Cette hypothèse est opposée à celle de l’écriture féminine : dans ce cas-ci le corps est langage, alors que Wittig, selon Kim, cherche plutôt à explorer l’idée que le langage est corps. Annabel L. Kim, Unbecoming Language: Anti-Identitarian French Feminist Fictions, Colombus, Ohio State University Press, 2018, p. 91 et 168-173.
43Monique Wittig, Le Chantier littéraire [1986], Lyon, Presses universitaires de Lyon, 2010, p. 95. Je souligne.
44Catherine Écarnot, L’Écriture de Monique Wittig : à la couleur de Sappho [2002], Donnemarie-Dontilly, Éditions iXe, 2023, p. 150-153 et 159-163.
45Annabel L. Kim, Unbecoming Language, op. cit., p. 208. Je traduis.
46Louky Bersianik, L’Euguélionne, op. cit., p. 245.
47Françoise d’Eaubonne, Les Bergères de l’Apocalypse [1977], Paris, Des femmes, 2022, p. 42.
48Benoît Denis, Littérature et engagement, op. cit., p. 47.
49Maryvonne Lapouge-Pettorelli (Mara), Journal ordinaire, op. cit., p. 16 et 42-43.
50Madeleine Gagnon, La Lettre infinie, Montréal, VLB éditeur, 1984, p. 36-37.
51Madeleine Ouellette-Michalska, Le Plat de lentilles, Montréal, Le Biocreux, 1979, p. 39.
52Madeleine Gagnon, Lueur, Montréal, VLB éditeur, 1979, p. 90.
53Hélène Cixous, Madeleine Gagnon & Annie Leclerc, La Venue à l’écriture, Paris, Union générale d’éditions, 1977, p. 14.
54Voir Perrine Coudurier, La Terreur dans la France littéraire, op. cit., p. 418-540 ; voir aussi Jacques Dubois, Le Roman policier ou la Modernité, Paris, Nathan, 1992.
55Christiane Rochefort, Archaos ou le Jardin étincelant [1972], Paris, Grasset, 1999, p. 9-10.
56France Théoret, Une voix pour Odile, op. cit., p. 21.
57Sur le rôle du secret dans les esthétiques de la terreur, voir Perrine Coudurier, La Terreur dans la France littéraire, op. cit., p. 112.
58Monique Wittig, « Le point de vue, universel ou particulier » [1982], dans La Pensée straight, Paris, Amsterdam, 2018, p. 116.
59C’est un emprunt à un poème d’Alfred Lord Douglas : « I am the love that dare not speak its name », dans « Two Loves », The Chameleon, décembre 1894, p. 28.
60Jean-Paul Sartre, Situations II. Qu’est-ce que la littérature ? [1948], Paris, Gallimard, 1987, p. 73-74. Dans ce texte, il est bien question d’amour, mais pas d’homosexualité. Cependant, le thème est présent chez Sartre dès 1945, puisque le texte de présentation des Temps modernes prend l’exemple de l’écriture homosexuelle pour refuser une conception naïve de l’universalité, et avancer plutôt l’importance de prendre en considération la singularité des points de vue et des situations de chaque écrivain.e. Voir Jean-Paul Sartre, « Présentation », art. cité, p. 11-12.
61Voir la section « Littératures agressives » au chapitre « Actio ».
62Eve Kosofsky Sedgwick, Épistémologie du placard [1990], Maxime Cervulle (trad.), Paris, Amsterdam, 2008, p. 15.
63Louise Dupré, La Peau familière, Montréal, Éditions du Remue-ménage, 1983, p. 37.
64Au moins pour Jean Duffy, « Monique Wittig », dans Catherine Savage Brosman (dir.), French Novelist Since 1960, Detroit, Gale Research Inc, 1989, p. 342.
65France Théoret, Intérieurs, Montréal, Les Herbes rouges, 1984 ; Nicole Brossard, Le Désert mauve, Montréal, Hexagone, 1987.
66Hélène Cixous, Partie, Paris, Des femmes, 1976.
67Madeleine Gagnon, Antre, op. cit. ; Louky Bersianik, Maternative : les pré-Ancyl, Montréal, VLB éditeur, 1980. Voir aussi dans Jean Royer, « Notre corps d’écriture », Le Devoir, 24 novembre 1979, p. B1.
68La première réaction a été formulée plusieurs fois au cours du colloque « Redécouvrir Françoise d’Eaubonne », en novembre 2022. La seconde est par exemple manifeste sur le plateau de l’émission Apostrophes en 1978 : voir Bernard Pivot, « L’épopée délirante de Françoise d’Eaubonne », dans l’émission Apostrophes, Antenne 2, 5 mai 1978, 1 min 45 s, en ligne : https://mediaclip.ina.fr/fr/i21266147-l-epopee-delirante-de-francoise-d-eaubonne.html (novembre 2025).
69Voir Florence de Chalonge & Anne Wattel (dir.), « Christiane Rochefort », Roman 20-50, no 74, décembre 2023.
70Benoîte Groult, Ainsi soit-elle, précédé de Ainsi soient-elles au xxie siècle [1975], Paris, Grasset, 2000, p. 14.
71Lisa, Liu & Gro, Toutes trois, Paris, Éditions du Seuil, 1975, p. 85. Il faut cependant préciser que leur difficulté vient aussi du fait que, à ce moment-là du récit, elles sont droguées.
72Marie Savard, Bien à moi, Montréal, Éditions de la Pleine lune, 1979, p. 26.
73Suzette Robichon (Triton), « Entretien avec Marie-Claire Blais », Vlasta, no 1, printemps 1983, p. 81.
74Nicole Brossard, Suite logique, Montréal, Hexagone, 1970, p. 35.
75Nicole Brossard, Mécanique jongleuse, suivi de Masculin grammaticale [1973], Montréal, Hexagone, 1974, p. 81.
76Hélène Cixous, Illa, op. cit., p. 110.
77À partir de 1975, en effet, Nicole Brossard a commencé à expliquer qu’elle voyait, désormais, son propre travail formaliste comme une œuvre d’emprunt à un langage autre, masculin : c’est en féministe qu’elle jette un œil nouveau sur ses débuts littéraires.
78Madeleine Gagnon, Toute écriture est amour, Montréal, VLB éditeur, 1989, p. 138-140.
79Christiane Rochefort, « J’ai perdu mes utopies », Le Magazine littéraire, no 139, juillet-août 1978, p. 43.
80Michèle Causse, « Le monde comme volonté et comme représentation », Vlasta, no 1, printemps 1983, p. 19.
81Madeleine Gagnon, La Lettre infinie, op. cit., p. 47-48.
82Michèle Causse, « Rencontre avec Jovette Marchessault », Vlasta, no 1, printemps 1983, p. 56.
83Hugues Corriveau, « Le plaisir efface jusqu’à l’Antre de Madeleine Gagnon », Le Devoir, 30 décembre 1978, p. 11-12.
84Hélène Cixous, Madeleine Gagnon & Annie Leclerc, La Venue à l’écriture, op. cit., p. 39-40.
85Madeleine Gagnon, La Lettre infinie, op. cit., p. 48 et 50-51 ; voir aussi Benoît Denis, « L’écrivain engagé et son lecteur : réflexion sur les limites d’une “générosité” », Modernités, no 26, 2007, p. 211-219, en ligne : https://books.openedition.org/pub/2798 (novembre 2025).
86Susan R. Suleiman, Le Roman à thèse ou l’Autorité fictive [1983], Paris, Classiques Garnier, 2018, p. 22.
87Jean-Paul Sartre, « Orphée noir », art. cité, p. xiii.
88Marie Savard, Bien à moi, op. cit., p. 7-8.
89Hélène Cixous, Madeleine Gagnon & Annie Leclerc, La Venue à l’écriture, op. cit., p. 41.
90Lewis Carroll, Alice au pays des merveilles [1865], Paris, Diane de Selliers, 2006, p. 177.
91Le terme n’a pas réellement de traduction en français ; il est issu du titre du film de George Cukor, Gaslight (1944). Il est surtout utilisé pour comprendre des phénomènes de harcèlement moral, notamment dans des cadres familiaux.
92Monique Wittig, Le Voyage sans fin [1985], Paris, Gallimard, 2022, p. 114.
93Ibid., p. 62. Voir aussi Jean-François Hamel, « Au commencement était la littérature : Wittig en classe avec Flaubert, ou le désir attrapé par la queue », communication au colloque « Monique Wittig, vingt ans après », organisé par Ty Blakeney et al., Genève, 27-28 juin 2023.
94Hélène Cixous, Illa, op. cit., p. 48-53.
95Madeleine Gagnon, « Mon corps dans l’écriture », dans Hélène Cixous, Madeleine Gagnon & Annie Leclerc, La Venue à l’écriture, op. cit., p. 96.
96France Théoret, Bloody Mary, Montréal, Les Herbes rouges, 1977, p. 23.
97France Théoret, Une voix pour Odile, op. cit., p. 30, 21, 15 et 44.
98Voir le chapitre « Redondance et lisibilité » du livre de Susan R. Suleiman, Le Roman à thèse, op. cit., p. 159 ; une telle compréhension de la lisibilité comme forme d’autorité est aussi proche de ce que propose Roland Barthes dans S/Z (Paris, Éditions du Seuil, 1970).
99Tiphaine Samoyault, Excès du roman, op. cit., p. 91.
100Monique Wittig, Virgile, non, op. cit., p. 17-19.
102Monique Wittig, Le Chantier littéraire [1986], Lyon, Presses universitaires de Lyon, 2010, p. 108.
103Michèle Causse & Maryvonne Lapouge, Écrits, voix d’Italie, Paris, Des femmes, 1977, p. 191-193. Je souligne.
104Yolande Villemaire, Que du stage blood, op. cit., p. 7.
105Maryvonne Lapouge-Pettorelli (Mara), Journal d’une femme soumise, Paris, Flammarion, 1979, p. 175.
107Monique Wittig, Virgile, non, op. cit., p. 63.
108Monique Wittig, « Le point de vue, universel ou particulier », dans Djuna Barnes, La Passion, Paris, Flammarion, 1982, p. 20.
109Nicole Brossard, L’Amèr ou le Chapitre effrité [1977], Montréal, Typo, 2013, p. 71.
110On retrouve l’image de la bicéphale et de la double conscience ; voir « Anarchies orthographiques et duplicités linguistiques » au chapitre « Précieuses furieuses ».
111Nicole Brossard, L’Amèr, op. cit., p. 71.
112Voir par exemple Audrey Lasserre, « Le privé est politique : textes autobiographiques de femmes en mouvement », dans Jean-François Hamel, Barbara Havercroft & Julien Lefort-Favreau (dir.), Politique de l’autobiographie : engagements et subjectivités, Montréal, Nota bene, 2017, p. 85.
113« “Alors, direz-vous, en quoi nous intéresse-t-elle, si ce n’est à titre de document ? Nous ne pouvons y entrer.” » Jean-Paul Sartre, « Orphée noir », art. cité, p. xi.
114Annabel L. Kim, Unbecoming Language, op. cit., p. 20.
115Benoît Denis, Littérature et engagement, op. cit., p. 24.
116Emmanuèle de Lesseps (Durand), « Le viol » [1970], Partisans, « Libération des femmes : année zéro », mai 1972, p. 15-16 et 13.
117France Théoret, Nécessairement putain, Montréal, Les Herbes rouges, 1980, p. 16.
118Tiphaine Samoyault, Excès du roman, op. cit., p. 139.