1Théoricien du cinéma et réalisateur, notamment en collaboration avec Laura Mulvey, Peter Wollen est l’auteur de Signs and Meaning in the Cinema (London, British Film Institute Publishing, 1969).
2Alessandro Cappabianca, Jobst Grapow, Michele Mancini & Ciriaco Tiso, « Le monde est de l’autre côté de la vitre », entretien avec Michelangelo Antonioni, Filmcritica, no 252, mars 1975. Repris dans Michelangelo Antonioni, Écrits, Alain Bonfand & Didier Semin (éd.), Fabrizio Donini Feretti (trad.), Paris, Images modernes, 2003, p. 95.
3« I was somewhat taken aback, but then, rather instinctively, I decided for it, feeling that after all there was something in this story which reminded me of I-don’t-know-what », dans Gideon Bachmann, « Antonioni After China: Art Versus Science », Film Quarterly, vol. 28, no 4, été 1975, p. 28. Comme Antonioni rappelait à Ponti que celui-ci s’était engagé à lui produire un troisième film, Ponti demanda à Antonioni de lui apporter un nouveau scénario. Selon Luciano Tovoli, directeur de la photographie sur ce tournage, Peploe proposa son propre scénario à Antonioni.
4Bert Cardullo, « An Interview with Michelangelo Antonioni », dans Soundings on Cinema. Speaking to Film and Film Artists, Albany, State University of New York Press, 2008, p. 91-92.
5Évoquant les obstacles qu’il avait rencontrés aux États-Unis pour le tournage de Zabriskie Point, Antonioni déclarait : « Par exemple, le contact avec les Noirs est très difficile, il est très difficile d’entrer en contact avec les jeunes révolutionnaires ». Voir Giorgio Tinazzi, « Antonioni : après Blow Up, l’expérience américaine », entretien avec Michelangelo Antonioni, Jeune cinéma, no 37, mars 1969. Repris dans Michelangelo Antonioni, Écrits, op. cit., p. 268.
6Cité par Philip Strick (« The Antonioni Report », Sight and Sound, vol. 43, no 1, 1974, p. 31).
8Gideon Bachmann, « Antonioni After China: Art Versus Science », art. cité, p. 29.
10Ibid. « Je devais tourner très vite : 80 plans par jour, mon record absolu. Nous avions cinq semaines et un itinéraire énorme. »
11Sam Rohdie, Antonioni, Londres, British Film Institute Publishing, 1990, p. 132-133.
12Furio Colombo, « Visual Structure in a Film by Antonioni », Quarterly Review of Film Studies, no 2, 1977, p. 427.
13Antonioni précise : « La couleur est la couleur du désert. Nous avons utilisé un filtre, mais pas pour la modifier, au contraire, afin de ne pas la modifier. » Voir Betty Jeffries Demby & Larry Sturhahn, « Michelangelo Antonioni discute de Profession : reporter », entretien avec Michelangelo Antonioni, Filmmakers Newsletter, vol. 8, no 9, juillet 1975. Repris dans Michelangelo Antonioni, Écrits, op. cit., p. 298.
15Ibidem. Tovoli évoque un « funny guy », rieur et joueur, à l’opposé de l’image du cinéaste tellement sérieux qu’on imagine parfois.
16« When I was shooting my previous films – it’s not a good word, but I suffered a lot, I was always suffering. But not with this one, and I don’t know why not, I really don’t know. It was like going to see a movie... » Voir Philip Strick, « The Antonioni Report », art. cité, p. 30.
17Une autre séquence, de quatre minutes et demie, a également été coupée dans la version américaine. Dans une orangeraie, Locke, abattu, est sur le point de renoncer à poursuivre la piste des rendez-vous fixés par l’agenda de Robertson. La Jeune Femme lui répond qu’elle n’est pas intéressée par le fait d’abandonner, puis elle s’en va à pied avec son sac en lui souhaitant bonne chance ; il la rejoint en voiture. On les retrouve au restaurant dans la séquence suivante (cette longue séquence ne figure pas dans la liste des séquences établie par Vanoye dans son ouvrage). Par ailleurs, dans la version américaine, quelques scènes ou plans ont été légèrement raccourcis, d’autres ajoutés, dont une courte scène où l’on voit Locke, à Barcelone, aborder les passants dans la rue pour demander son chemin.
18À Munich, Locke est abordé dans la rue par un Allemand qui dit le reconnaître, l’appelle « Charlie », et l’entraîne dans une brasserie pour fêter leur rencontre inattendue. D’abord embarrassé, Locke écoute l’inconnu évoquer le temps de leur ancienne amitié, puis finit par entrer dans le jeu. Voir « Le “reporter” que vous n’avez pas vu », interview de Michelangelo Antonioni, Corriere della sera, 26 octobre 1975 ; reprise dans Michelangelo Antonioni, Écrits, op. cit., p. 290-293.
19« Le film souffre d’une absence d’explications [...], par exemple il y a une séquence qui explique les rapports entre le personnage principal et sa femme et qui permet de comprendre comment l’échec de ce mariage a pesé... Si j’avais pu l’insérer, l’histoire aurait été mieux racontée... ». Voir Luigi Vaccari, « Profession contre », entretien avec Michelangelo Antonioni, Il messagero, 31 août 1983. Repris dans Michelangelo Antonioni, Écrits, op. cit., p. 157.
20Alessandro Cappabianca, Jobst Grapow, Michele Mancini & Ciriaco Tiso, « Le monde est de l’autre côté de la vitre », art. cité. Repris dans Michelangelo Antonioni, Écrits, op. cit., p. 95.
21Lors du deuxième arrêt, la lumière du matin, les ombres portées et le chant du coq qu’on entend en début de plan indiquent que nous ne sommes pas le même jour ni, vraisemblablement, dans le même village.