Enseignement des littératures francophones aux Antilles-Guyane françaises

Biringanine Ndagano

p. 117-130


Texte intégral

1Il y a encore une dizaine d’années, les littératures francophones n’étaient pas les bienvenues dans les universités françaises. Elles n’intéressaient que quelques braves pionniers tels que Bernard Mouralis1, Jacques Chevrier2 ou encore Jack Corzani3 et quelques autres, qui, avouons-le, parvenaient à les enseigner grâce à leur charisme, parfois contre la politique de l’institution universitaire et l’obstruction des collègues pour qui il n’y avait de littérature que celle produite en France hexagonale ou d’écrivains que ceux que la France reconnaissait comme tels. C’était à se demander si l’institution universitaire française n’avait pas peur de ces littératures. Les séminaires de ces pionniers, organisés en marge des enseignements fondamentaux, sous forme d’options libres et en fonction de la disponibilité des salles, accueillaient presque exclusivement des étudiants de troisième cycle, à majorité des Africains et des Maghrébins venus en France préparer des thèses sur leurs littératures pour, ensuite, retourner enseigner chez eux. Bien évidemment, il était absurde de penser, à cette époque, qu’avec une thèse dans ce domaine, on pouvait espérer un emploi en France, ou même y avoir une quelconque reconnaissance, surtout pour ces Maghrébins et ces « Sub-sahariens ». La France a continué, pendant longtemps, a afficher cette condescendance, à s’appuyer sur quelques figures, alors que d’autres pays (tels le Québec, les États-Unis d’Amérique et les États d’Afrique sub-saharienne), décomplexés, ouvraient leurs universités aux jeunes diplômés et à une nouvelle vision à la fois du monde et des études littéraires4. Reconnaissons enfin que c’est grâce aux efforts de ces mêmes enseignants que des centres d’étude5 et de petites bibliothèques spécialisées, à côté des bibliothèques universitaires et des bibliothèques des départements de français, ont pu progressivement voir le jour en France.

2Depuis quelques années, des changements intéressants se sont effectivement produits. Beaucoup d’universités françaises, européennes et américaines ont désormais leurs centres d’études et affichent un certain engouement pour les littératures dites du sud ou « périphériques ». On peut saluer les nombreux colloques et séminaires qui se succèdent et génèrent des publications de plus en plus importantes. Même en France, ces littératures semblent maintenant avoir obtenu une certaine reconnaissance. À titre d’exemple, nous pouvons citer l’incontournable CNU (Conseil National des Universités), et précisément des sections 9 (langues et littératures françaises) et 10 (littératures comparées) où se délivrent les qualifications et les habilitations scientifiques dans ces domaines.

3La littérature francophone n’est plus l’affaire de quelques braves enseignants. Ainsi, des éditeurs tels que L’Harmattan, Karthala, Actes sud ou encore des revues comme Notre Librairie, publient régulièrement des textes de fiction, des critiques ou des écrits universitaires et participent à la diffusion de ces littératures, comme l’a fait Présence Africaine pour les écrivains de la Négritude depuis les années 1930, même si on peut noter que les écrivains africains et antillais ont quasiment déserté cette maison, sans doute trop connotée, pour plonger dans les bras ouverts de Serpent à plumes (E. Dongala), d’Albin Michel (C. Beyala), de Gallimard (P. Chamoiseau), Le Seuil (A. Mabanckou), Anne Carrière (F. Diome)... En définitive, aujourd’hui, ces littératures sont devenues un créneau professionnel intéressant et peut-être même porteur de nouvelles voies, pour les éditeurs, les écrivains, les critiques ou les enseignants spécialisés dans le domaine. Aussi, nous partageons la conclusion de Romuald Fonkoua6, qui, après un intéressant inventaire de ces études en Europe, en Asie et en Amérique, dans les domaines francophones, lusophones, germanophones7.... note que « les études littéraires des pays du sud sont entrées dans les mœurs et les usages universitaires français et se banalisent »8.

4Une banalisation récente, dont on ne peut que se féliciter, surtout si l’on a été, comme R. Fonkoua, témoin de cette période où les littératures du sud n’étaient qu’une curiosité qui rasait les murs des facultés. Mais, une banalisation qui a toujours du mal à sortir des cercles étroits des universitaires, dans l’enseignement en France tout au moins. On peut se poser la question de savoir, non plus si la France a toujours peur de ces littératures, mais « où ce pays et ses universités en sont réellement avec ces études ». Quelques coups de souris sur les sites des universités suffisent à nous convaincre que beaucoup d’établissements pourtant dotés de centres d’études francophones célèbres et d’éminents enseignants n’organisent toujours pas d’enseignement dit fondamental dans ce domaine, sinon sous forme d’« option libre », comme il y a vingt ans ! En revanche, d’autres universités, encore peu nombreuses, mais qui méritent d’être signalées, comme celles de Strasbourg 2 ou de Montpellier 3, affichent un programme respectable de littérature francophone, tant par les volumes horaires et la progression thématique que par la diversité de genres et d’auteurs proposés, montrant ainsi le nécessaire lien entre enseignement et recherche dans ce domaine aussi, un lien qui est aussi celui de la transmission des savoirs entre générations.

5Le problème de la littérature francophone en France est, à vrai dire, plus profond et ne peut être sérieusement traité qu’à travers des réflexions sur la place de « l’homme du sud » dans l’imaginaire et la culture français. Si l’on peut comprendre que les jeunes bacheliers français ne sachent pas grand chose des productions littéraires hors France, on excusera difficilement qu’un titulaire d’une licence de lettres modernes n’ait jamais eu à étudier dans son cursus l’un ou l’autre de ces écrivains que l’on considère, par ailleurs, comme « grands poètes » du XXème siècle, à savoir, entre autres Césaire et Senghor. La France est pourtant fière d’eux, comme en témoignent toutes les manifestations organisées pour célébrer par exemple « 2006-année Senghor », mais elle ne leur a jamais accordé la même reconnaissance qu’à un Ionesco, à un Beckett et à d’autres dont on a fini par oublier qu’ils n’étaient pas français. Comment expliquer l’absence de Patrick Chamoiseau (Concourt 1992, avec Texaco), des programmes scolaires ? Et Glissant ? Et Maryse Condé, pour ne citer que des « français » ? Et Kateb Yacine, Et Ahmadou Kourouma ? Et bien d’autres qui, en écrivant en français, portent haut les couleurs de ce pays ? Les gouvernements successifs pourront multiplier les dispositifs pour la promotion du français dans le monde, discourir sur la riche multiculturalité de la France, augmenter des crédits pour la francophonie, etc., il n’en demeure pas moins que les programmes français sont encore et toujours fermés à tout cela. Aux États-Unis et au Canada, un écrivain africain diplômé en chimie a toutes les chances d’enseigner la littérature francophone à l’université (cas de Dongala), quand son compatriote, tenté par la France, doit se bagarrer pour obtenir le statut d’exilé politique dont le seul avantage est de lui permettre d’y séjourner (cas de Kourouma). En somme, et pour abréger ce discours volontiers militant, disons que nous n’en avons pas fini avec les contradictions de notre France au double visage : le visage fraternel qui commémore et discourt d’un côté, le visage cynique qui occulte et se tait de l’autre. Quant à nos « facultés de lettres et sciences humaines », il restera à convaincre des collègues réticents et à démolir certains mythes. Et parmi ceux qui ont la tête dure et la vie longue, il y a celui qui consiste à (faire) croire qu’en dehors de Montaigne, Montesquieu et autres Mauriac... point de littérature.

6C’est pourquoi, tout en saluant ces nombreux colloques, séminaires et autres célébrations de nos écrivains francophones et de la francophonie, il est important de garder l’esprit lucide, et de veiller à l’ancrage réel de ces littératures dans les universités en général, pour que les connaissances et les discours soient partagés et transmis aux générations suivantes.

7Cette contribution – somme toute modeste – s’inscrit dans cette perspective. Il s’agit d’un état des lieux qui a pour objectif de témoigner à partir de l’exemple d’une université française, en l’occurrence celle des Antilles-Guyane. Quels auteurs et quelles œuvres ? Quelles orientations ? Quelle réception ? Mon choix a porté sur cette université pour une raison : elle me paraît être la première à avoir résolument intégré ces littératures dans le cursus universitaire depuis plusieurs années et à les traiter, non pas comme un domaine porteur de mode, mais de création, de savoir et de (nouvelle) vision du monde. Mes observations s’appuient essentiellement sur les guides pédagogiques du DEUG à la Maîtrise de ces dix dernières années (les seules disponibles) et en partie sur les projets de recherche lorsque ceux-ci sont clairement affichés.

8Cette université partage avec celle de la Réunion, la particularité d’être à la fois université française « à part entière » et université française « entièrement à part ». Ceci n’est pas qu’un simple exercice de style :

  • à part entière simplement parce qu’elles relèvent sans restriction du Ministère de l’Enseignement Supérieur français au même titre que celles de Bordeaux, de Marseille ou de Strasbourg...
  • entièrement à part pour diverses raisons : géographiques, culturelles, sociales et idéologiques etc. Partagée entre la Martinique, la Guadeloupe et la Guyane, à 7 000 km de Paris, l’Université des Antilles-Guyane est censée servir de passerelle entre la Métropole et l’Amérique. Une situation stratégique, mais également problématique. Les étudiants de ces contrées, comme les écrivains, se considèrent comme martiniquais, guadeloupéens et guyanais et/ou français, dans un ordre variable, en fonction des circonstances. Transposée vers le domaine qui nous intéresse, cette situation ne fait qu’embrouiller des champs aux contours déjà mouvants : celui de la littérature française et celui de la littérature francophone. Où situe-t-on les écrits et les écrivains antillais, par rapport à la littérature française et à la littérature dite francophone ?

9Le terme francophone est, comme dirait un proverbe africain, une sorte de caméléon qui prend la couleur de la branche sur laquelle il est juché. En France, on distingue la littérature française (France continentale, Belgique et Suisse), de la littérature francophone (Canada, Afrique, Caraïbes et Océan indien). Aux États-Unis, en revanche, la littérature française se limite à la France hexagonale et relègue la Belgique et la Suisse dans l’ensemble francophone, c’est-à-dire tout le reste. Au Québec, on distingue trois champs à savoir la littérature française (France, Suisse et Belgique), la littérature québécoise et la littérature francophone pour désigner le reste. Aux Antilles, la répartition semble calquée sur le modèle québécois. On y distingue la traditionnelle littérature française (englobant la France, la Suisse et la Belgique), la littérature antillaise (les Antilles françaises et Haïti) et les autres (Afrique, Québec, Maghreb) auxquels est alors réservé le vocable « littérature francophone ». Cette catégorisation n’a rien de hasardeux, car le discours antillais (depuis Glissant), dans sa visée identitaire et idéologique, réfute toute terminologie ou classification qui pourrait entraîner une (con) fusion avec l’Africain ou l’Afrique – telle la négritude, la littérature nègre ou négro-africaine9 – ou qui pourrait un tant soit peu connoter la domination française, sous quelque forme que ce soit.

10 Il n’en demeure pas moins que le statut de l’écrivain antillais, français de nationalité et francophone pour le reste, peut poser quelques problèmes lorsqu’il s’agit, par exemple, d’effectuer une classification de type méthodologique, comme cela est souvent indispensable dans l’enseignement. En l’état actuel des choses, le débat sur les frontières de la francophonie et la « francophonie sans frontières », selon le terme de Michel Beniamino10, reste ouvert, mais il n’est pas le nôtre pour l’instant. Aussi, pour des raisons purement pragmatiques, nous rangerons dans la rubrique « francophones » toutes celles produites hors Hexagone.

Les programmes d’enseignements

11Partons d’un constat : les jeunes bacheliers antillais ou guyanais n’en savent pas plus sur les écrivains de leurs pays que leurs petits camarades de Métropole. Certes, ils ont entendu parler de la négritude ou encore de la créolité ; peut-être ont-ils analysé en classe l’un ou l’autre texte de Damas, de Césaire ou de Confiant. Cependant, ils ignorent tout ou presque de l’histoire littéraire de ces deux courants, tout comme ils ont une connaissance très limitée de leur pays en général.

12C’est sans doute dans une perspective militante de valorisation de soi, des cultures et des sociétés dominées (issues de l’esclavage et de la colonisation), que l’université des Antilles et de la Guyane a ouvert ses amphithéâtres à cette abondante moisson et a clairement inscrit l’enseignement des littératures francophones au programme depuis au moins une vingtaine d’années. Cet enseignement s’est généralisé des lettres modernes aux récentes filières de langues et cultures régionales et du français langue étrangère, transformant progressivement mais résolument les modules optionnels en modules obligatoires, avec un volume horaire largement significatif, entre 90 et 150 heures de la première année à la maîtrise de lettres modernes, affichant ces littératures comme un champ pédagogique au même titre que la littérature française, au sens classique.

13Pour ce qui est de l’organisation même des enseignements de ces littératures, les deux premières années se limitent à une étude panoramique, aux généralités historiques et à une approche thématique. Il s’agit de donner une vue d’ensemble, d’initier les étudiants aux faits littéraires francophones des Antilles, de la Guyane, d’Afrique subsaharienne, et accessoirement du Maghreb, d’Amérique du nord et de l’Océan indien. Les différents programmes prévoient un parcours de l’expression romanesque des années avant les indépendances africaines : émergence de la littérature écrite, mise en place d’un cadre socio-historique et d’une typologie. La démarche est tout à fait proche de celle adoptée dans Littérature négro-africame par L. Kesteeloot ou dans Littérature nègre par J. Chevrier dont les ouvrages sont par ailleurs recommandés aux étudiants.

14En troisième année, deux orientations complémentaires sont privilégiées :

  • des approches thématiques axées sur les trajectoires des héros problématiques face à certaines sociétés africaines traditionnelles et postérieures aux indépendances, la critique de nouveaux pouvoirs, les figures féminines, etc.
  • des démarches visant à mettre en évidence les « nouvelles écritures africaines », ainsi que les orientations de la « créolité » : les recherches scripturales et notamment l’utilisation des ressources de l’oralité africaine ou créole ainsi que les ruptures avec la littérature française sont privilégiées... Bien évidemment, l’étude de Soleils des indépendances d’Ahmadou Kourouma ou encore Commandeur de sucre de Confiant trouve sa place dans cette démarche ; cela expliquerait pourquoi ces romans sont reconduits quasiment chaque année depuis 1995.

15En maîtrise, où il est globalement question de former l’étudiant aux méthodes de recherche, les textes francophones sont abordés comme n’importe quel objet littéraire selon diverses grilles de lecture dont, principalement, l’approche psychocritique, psychanalytique ou encore la démarche intertextuelle. Les ouvrages théoriques, mentionnés dans la bibliographie distribuée aux étudiants, tels que ceux de Charles Mauron, Jean-Bellemin Noël, Genette... servent de support théorique à l’étude des textes antillais et africains.

16Progressivement, lorsqu’on décortique la liste des écrivains au programme en Lettres modernes depuis 1995, on constate que les Africains relevant de la période de la négritude sont majoritaires : Camara Laye ; Djibril Tamsir Niamey, F. Oyono et W. Sassine. Aussi le roman est-il privilégié, laissant aux oubliettes la poésie et, par conséquent, l’un des pères de la négritude : L-S. Senghor. Le théâtre est, quant à lui, complètement oublié. Ces deux genres sont pourtant indispensables pour comprendre et situer, par la suite, l’oralité africaine à sa vraie place dans la production écrite. Pour ce qui est de la nouvelle ère des écritures africaines, seuls apparaissent Ahmadou Kourouma (Les Soleils des indépendances), Henri Lopès (Pleurer-rire) et Sony Labou Tansi (La Vie et demie).

17Afin de donner une idée sur la réception de ces œuvres, il me paraît important de souligner que l’Afrique, pour les étudiants antillais ou guyanais n’est qu’un ensemble, une sorte de vague grand pays, dont ils ne savent pratiquement rien, en dehors des clichés et des stéréotypes diffusés à la télévision. Ce continent n’est plus aujourd’hui, à leurs yeux, l’alma mater, comme c’était le cas avec les générations précédentes. Le spectacle des indépendances ou encore les guerres tribales actuelles n’en ont pas amélioré l’image. Aussi, les étudiants sont friands des textes qui traitent de certaines pratiques telles que la polygamie, l’animisme ou encore la sorcellerie et qui ravivent, un tant soit peu, les clichés mentionnés plus haut. On note le même engouement pour des questions relatives à l’opposition tradition / modernité, aux conditions de la femme, à la situation sociale telle que la misère ou encore la corruption. Par conséquent, la tendance à considérer une œuvre comme un document sociologique ou ethnologique, à confondre littérature et réalité, est forte chez les jeunes étudiants. Mais n’est-ce pas tentant ? Pour ce qui est de Kourouma, la dénonciation de certaines traditions (l’excision de Salimata, par exemple), l’emporte de prime abord sur le projet littéraire de l’écrivain, à savoir le français « malinkisé » et l’oralité qui fondent l’originalité des Soleils des indépendances et d’Allah n’est pas obligé. Il en est de même avec Labou Tansi dont l’écriture carnavalesque et baroque dans La Vie et demie paraît secondaire à la dénonciation du pouvoir et de cette Afrique à la dérive aux lendemains des indépendances et sous les différents régimes dictatoriaux.

18Pour les Antilles, et malgré une palette importante d’écrivains, quelques-uns occupent le haut de la scène, certains revenant quasi systématiquement au programme chaque année depuis 1995. Il s’agit des deux poètes incontournables : Césaire avec principalement son Cahier d’un retour au pays natal et Damas avec Pigments et Black Label, et du romancier Confiant – dont le seul talent ne suffit pas à expliquer la récurrence, au détriment de Chamoiseau qui n’apparaît qu’une fois, (2003-2004 avec Antan d’enfance), de Glissant (en 1996-1997), de J. Stephen Alexis (2002-2003), ou de Condé (2005-2006 en Guyane). Si l’œuvre de Glissant peut paraître quelque peu hermétique, son discours sur l’antillanité, principale référence du manifeste Éloge de la Créolité lui vaudrait tout de même une place digne de son talent. Et que dire de l’unique apparition de Chamoiseau ? Il est tout de même un des grands défenseurs de la créolité, co-auteur de l’anthologie Lettres créoles, Tracées antillaises et continentales de la littérature 1655-1975 avec Confiant, du manifeste Éloge de la Créolité avec Confiant et Bernabé (deux enseignants influents dans la section des lettres), et surtout Prix Concourt, avec Texaco. D’une écriture pourtant plus accessible que celle de Confiant (mais on peut objecter que ceci est relatif et j’en conviendrais !), le « marqueur de parole » propose de nouvelles visions du monde et mériterait tout de même meilleure considération dans son pays. Confiant est-il avantagé par son statut d’enseignant dans cette université, ou par son militantisme créole plus agressif ? Il est vrai que les deux contemporains partagent cette volonté de valoriser l’imaginaire et la culture créoles, de renouveler le roman français par le renouvellement du système énonciatif qu’offre le parler créole, cependant ce dernier est plus complexe, et se veut d’abord projet individuel d’écrivain qu’illustration d’un militantisme linguistique et identitaire. À ce titre, il peut être regrettable que des œuvres comme Solibo Magnifique soit complètement occultées.

19D’autres écrivains et non des moindres, comme Daniel Maximin ou Ernest Pépin ne font même pas l’objet de la moindre mention dans les programmes.

20Le silence autour des femmes est également incompréhensible, ou si l’on veut, il peut être compris comme révélateur de la considération des femmes, même dans les milieux intellectuels antillais. Maryse Condé, par exemple, est même totalement absente des guides distribués aux Antilles. Elle n’apparaît qu’en 2005 en Guyane, avec Cœur à rire et à pleurer, qui n’est tout de même pas le texte le plus représentatif de son talent. Mais Maryse Condé n’est pas du sérail. Avant de s’installer aux États-Unis d’Amérique, elle aurait sollicité, en vain, un poste d’enseignement de littérature antillaise ou africaine. Elle n’a jamais reçu non plus la moindre invitation de l’université de son pays, ne serait-ce que pour une conférence ou une participation à un colloque, alors qu’elle en reçoit de meilleures universités outre atlantique. Mais nous savons qu’il n’est jamais facile d’être prophète chez soi, surtout quand on est femme, et de surcroît femme aux Antilles.

21Bien évidemment, les guides pédagogiques consultés ne restent que des indications bibliographiques ; aussi, il n’est pas exclu que l’on élargisse l’étude à d’autres écrivains à l’occasion des travaux pratiques. Il n’en demeure pas moins que l’inscription d’une œuvre au programme comme référence de base ou comme simple lecture complémentaire est d’une importance non négligeable.

Mémoires et thèses

22En Maîtrise et en DEA, entre 2000 et 2005, dix-neuf mémoires sur soixante et onze répertoriés en lettres portent sur la littérature francophone. Le reste concerne soit la littérature française, soit la linguistique créole. Les Antilles et l’Afrique se partagent le créneau : neuf portent sur les Antilles (Aimé Césaire, Raphaël Confiant, Patrick Chamoiseau, mais aussi Maryse Condé, Xavier Orville, Daniel Maximin, Ernest Pépin, Simone Schwarz-Bart et Gisèle Pineau), six portent sur l’Afrique (Cheik Hamidou Kane, Myriam Bâ, Calixte Beyala, Mongo Beti, Emmanuel Dongala, Henri Lopès, L.S. Senghor) et deux sur Haïti et sur la Guyane (généralités).

23Pour ce qui est des thèses, par contre, cette université aurait droit à la mention « doit mieux faire » : trois thèses répertoriées entre 2000 et 200511. Il est vrai que nous n’avons pu exploiter que la base de la bibliothèque universitaire de l’établissement (plutôt fiable sur ce point et à jour) car aucune autre source d’information n’a été en mesure de nous fournir la moindre information, même pas les centres de recherche dans lesquels s’effectuent les travaux12. Ce rendement insuffisant, dans ce domaine en tout cas, peut avoir plusieurs explications :

24– la jeunesse de l’université dans des pays en voie de développement à laquelle incombent encore et presque naturellement des missions – dirions-nous – plus urgentes à caractère social et économique tel qu’alimenter les IUFM en futurs professeurs, fournir les cadres de base aux administrations et autres services étatiques ou non, etc., Dans ce contexte, les études doctorales apparaissent comme un luxe.

25– le projet professionnel des étudiants. Nous ne disposons pas de statistiques, mais nous pouvons avancer, par expérience, que la majorité de nos étudiants en lettres envisagent soit le professorat des écoles, soit le CAPES. Très peu se projettent vers l’enseignement à l’université car, telle est, en définitive, la motivation de l’inscription en thèse de littérature francophone, notamment.

26– les maigres moyens dont disposent ces jeunes équipes doctorales et l’offre de formation doctorale somme toute très limitée poussent les étudiants souhaitant rédiger une thèse à s’orienter vers d’autres établissements,

27– l’attrait considérable de grandes universités métropolitaines. Il ne s’agit plus ici d’un besoin d’exotisme tel que peut le ressentir un jeune bachelier qui irait encore aujourd’hui s’inscrire en première année de lettres modernes en France. Il est tout simplement question de faisabilité d’un projet, qui contraint à la mobilité. Précisons notre pensée, s’il en était besoin : sans mettre en doute la qualité des équipes doctorales des jeunes universités excentrées, ni la politique universitaire affichée, on peut néanmoins reconnaître que l’éloignement des autres lieux d’échanges littéraires prive le chercheur d’une substance indispensable. Or, les universités parisiennes et les grandes villes de province rompent cet isolement culturel et offrent au jeune chercheur (le temps de sa thèse tout au moins) des possibilités idéales et indispensables : rencontre plus facile avec des écrivains « francophones » résidents ou de passage, participation moins onéreuse13 à diverses manifestations littéraires et culturelles tels que les colloques ou les séminaires organisés au sein des écoles doctorales, accès plus facile à l’indispensable documentation, abondante et à jour.

28Ceci peut expliquer pourquoi certaines universités, profitant de cette position stratégique et de leur renommée (dans l’imaginaire des anciennes colonies) affichent un nombre important de thèses soutenues chaque année alors qu’elles n’organisent aucun enseignement de base ni au premier, ni au second cycles de l’université.

29En conclusion, on peut apprécier la politique volontariste et franche de l’université des Antilles et de la Guyane et de quelques autres rares universités françaises pour lesquelles les littératures francophones ne sont pas le territoire des spécialistes des colloques. Depuis une vingtaine d’années, ces littératures ont acquis leur place dans les programmes d’enseignement, passant progressivement des enseignements optionnels à des modules obligatoires. Ce sont des choix courageux, en tout cas compatibles avec l’idéologie de valorisation de soi et de l’autre, de refus du discours unique et de reconnaissance de la diversité.

30Pour ce qui est des publications et des recherches, les résultats de cette université outre-atlantique ne reflètent pas encore toute l’ambition affichée. On s’attendrait à ce que cette université, par son environnement exceptionnellement riche, devienne une référence en matière de rayonnement universitaire des littératures francophones. Le chemin est encore long, mais il est tracé.

31Pour ce qui est de l’université française en général, il reste à souhaiter que ces études fassent effectivement l’objet d’un juste traitement aux côtés ou au sein de la littérature « française » et que nos étudiants savourent sans a priori et avec la même volupté, la poétique d’un Ponge et d’un Césaire, d’un Céline et d’un Mabanckou.

Notes de bas de page

1 Professeur à l’université de Cergy-Pontoise, auteur de Littérature et développement.
Essai sur le statut, la fonction et la représentation de la littérature négro-africaine d’expression française (1984), République et colonies ; entre histoire et mémoire, la république française et l’Afrique (2000).

2 Professeur à Paris-Sorbonne, auteur entre autres de Littérature nègre, (1984), Littérature africaine. Histoire et grands thèmes (1990).

3 Professeur à Bordeaux, auteur de Littératures francophones. Prosateurs des Antilles et de la Guyane française (1971), La Littérature des Antilles-Guyane françaises (1978).

4 Pensons un instant aux refus essuyés par Kourouma pour son roman Les Soleils des indépendances de la part des maisons d’édition parisiennes ! Sans le courage et l’ouverture d’un éditeur canadien, qui a compris que ce roman n’était pas un amas de fautes, mais une autre façon d’écrire en français, on peut parier que la littérature africaine aurait aujourd’hui un autre visage.

5 Tel que le CELMA – Centre d’Études des Littératures Maghrébines et Africaines – à Bordeaux 3, devenu CELFA (Centre d’Études Littéraires et Linguistiques Francophones et Africaines) ou le CIEF – Centre International d’Études Francophones – à Paris.

6 Professeur à l’université de Strasbourg, auteur de Champs littéraires africains (2001).

7 Toutefois, l’Afrique est absente de son inventaire pour des raisons faciles à imaginer : la difficile circulation d’informations du Sud vers le Nord. Cependant, notre expérience personnelle nous permet d’affirmer que dans certains pays africains, l’enseignement des littératures africaines fait partie du paysage universitaire depuis plusieurs décennies, avec mention honorable. Un enseignant de littérature africaine était aussi écouté qu’un professeur de grammaire française. Au Zaïre (aujourd’hui République Démocratique du Congo), par exemple, les études africaines occupaient déjà dans les années 1970 une place au moins égale à celle des études françaises dans les facultés de lettres, comme d’ailleurs les auteurs et les textes africains figuraient de façon équilibrée au programme des collèges et lycées. L’Anthologie negro-africaine de L. Keestelot était notre Lagarde et Michard à nous !

8 Revue Notre Librairie, n° 150.

9 Des attaques virulentes et injustes à mon avis ont été faites contre Césaire essentiellement pour cela : avoir chanté la négritude au détriment de la créolité. L’ouvrage de Confiant, Aimé Césaire. Une traversée paradoxale du siècle (Stock, 1996) en est la principale illustration.

10 M. Beniamino, La Francophonie littéraire, L’Harmattan, 1999.

11 Une thèse généraliste portant sur La Littérature de la Caraïbe francophone et anglophone au féminin de 1920 à nos jours, ensuite Le Système des écritures dans l’oeuvre de Vincent Placoly : structures, idéologies et symboles, et enfin Intertextualité et transtextualité : problématiques de la réécriture dans le système littéraire de l’Amérique insulaire d’expression française, anglaise et espagnole.

12 Parmi les principaux centres de recherche aux Antilles-Guyane, et dans le domaine qui nous intéresse, nous citerons le GEREC-F (Groupe d’études et de recherches en espace créolophone et francophone), un groupe pluridisciplinaire dont le discours et le militantisme créole des principaux animateurs ont mobilisé la quasi-totalité des mémoires soutenus en lettres sur le créole au détriment des autres disciplines. Le groupe publie, entre autres, la revue Espace créole, de façon très irrégulière, qui témoigne un tant soit peu de cette pluridisciplinarité. Le GRELCA (Groupe de Recherches et d’Études des Littératures Comparées des Amériques noires) n’a pas de revue spécifique ; cependant, son directeur est aussi responsable de publication de certains numéros de la Revue Portulan (publiée par l’éditeur Vents des îles, devenu Vents d’ailleurs) qui ouvre une voie d’expression aux chercheurs en littératures francophones et comparées des Amériques.

13 Quand un ticket de bus, de « métro » ou de train suffit pour assister à un séminaire même dans une autre université, l’étudiant guadeloupéen, par exemple, souhaitant participer à un séminaire à Fort-de-France ou à Cayenne doit payer un billet d’avion (il s’agit pourtant de la même université). Ceci n’est pas anodin pour les rencontres entre chercheurs. De même, l’expérience nous apprend qu’un chercheur résidant à Paris a plus de chance de rencontrer, sur une année, tous les écrivains antillais et les négro-africains à Paris, à l’occasion des colloques, des salons ou de diverses manifestations de promotion de leurs écrits.


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