Un discours éclaté à la conquête de la liberté dans D’éclairs et de foudre de Jean-Marie Adiaffi
p. 99-114
Texte intégral
1La problématique que nous nous proposons d’étudier s’inscrit dans une esthétique analytique qui est celle qu’affectionne particulièrement le Professeur Michel Hausser. Ayant une approche historicisante qui permet d’éclairer le littéraire, il aura eu à cœur de plonger dans le fait énonciatif, au centre d’une vocalisation s’érigeant en cri collectif, pour découvrir les particularités expressives qui sous-tendent le mouvement de la Négritude. Aussi a-t-il étudié, dans sa thèse d’Etat, Poétique de la négritude, les aspects linguistiques et discursifs qui se veulent spécifiques, afin d’exprimer une sensibilité noire. Ses conclusions sont porteuses de signification. Et nous pouvons dire, sans trahir sa pensée, que, hormis le thème du nègre qui unifie toute la production de ce concept, il serait difficile de dégager une esthétique littéraire de la Négritude.
2C’est donc sur une dimension de l’expression linguistique qui se veut tout aussi stylistique chez Jean-Marie Adiaffi que nous souhaitons conduire notre analyse. Une approche scripturale qui use de la langue française pour dire sa sensibilité africaine.
3 D’éclairs et de foudres, paru en 1980, est le deuxième des trois ouvrages de Jean-Marie Adiaffi. Ce professeur de philosophie fut révélé au monde littéraire en cette même année 1980 par la publication de La Carte d’identité qui obtint le Prix littéraire d’Afrique noire en 1981. Son ultime ouvrage, Silence, on développe, paraît en 1992.
4 D’éclairs et de foudres se veut une préhension et une conscientisation du monde noir, et se présente comme une parole rebelle tant dans les propos que dans l’écriture : un travail, un jeu sur la syntaxe, la sémantique et les genres textuels qui permet de parler d’« un discours éclaté en quête de liberté ».
5Ce discours se veut être un clin d’œil qui sortirait l’Afrique de son sommeil d’inconscience ou d’insouciance à la recherche d’un bonheur qui n’est pas le sien. D’éclairs et de foudres se présente comme une apologie de l’Afrique et de l’homme noir à la condition que ceux-ci se reconnaissent. Voici une négritude qui voile son être et sa nature et qui, pourtant, de par le titre de l’ouvrage, dresse son objectif.
Une parole en quête de destinataire : une énonciation problématique
6Le texte s’ouvre sur un poème qui opère par un illogisme communicationnel apparent. La parole est son et musique :
« Frappe-moi ça balafon
Frappe-moi ça cora
Frappe-moi ça tam-tam
Parole de pierre
Parole d’épine
Parole de fleuve
Parole de lion
Frappe-moi ça tam-tam »1
7De prime abord la communication semble illogique. L’énonciateur ne s’adresse pas à un humain mais à des objets, au balafon, à la cora, au tam-tam opérant ainsi un anthropomorphisme puisque les instruments de musique ont la capacité d’entendre et de comprendre, d’agir, de frapper et de dire ou de transmettre une parole. Nous n’avons pas ici un simple effet de style mais une conception culturelle qui fait du tam-tam un producteur de parole.
8Poursuivant cette communication avec l’inanimé, l’énonciateur renforce la relation par une personnification :
« Ohé, frappe-moi ça tam-tam frappe-moi ça tam-tam
Balafon frappe-moi ça balafon
Cora frappe-moi ça cora
Tam-tam frappe-moi ça tam-tam
Pierre parole de pierre
Epine parole d’épine
Fleuve parole de fleuve
Lion parole de lion
Momie parole de momie »2
9Les mots balafon, cora, tam-tam sont une apostrophe à l’adresse des acteurs agissant que sont, justement, le balafon, la cora et le tam-tam. L’antéposition des substantifs pierre, épine, fleuve, lion, momie, compléments de nom, produisent un effet d’insistance qui se juxtapose à l’apostrophe dans la construction poétique de l’énoncé. Cet anthropomorphisme, cette personnification de l’inanimé en acteur agissant, dans une gradation, fait de l’objet un être humain. En effet, dans une assemblée, le tam-tam prend entièrement des attributs humains, non point par un effet de figure de style mais dans une réalité particulière : il devient un humain parmi les humains. Ecoutons le griot dire :
« Saigne-moi ça Attounglan de pleurs et de morts »3
10L’attounglan est à la fois destinataire de la parole et acteur de l’action de « saigner ça ». Ce tam-tam sacré a un statut particulier : il est producteur de parole. Il est messager, annonciateur d’évènements royaux ou importants dans tous les cas. Jean-Marie Adiaffi accorde à ces objets des facultés humaines et les inscrit dans le champ communicationnel humain.
11La parole qui découle du tam-tam, du balafon et de la cora se veut être une parole solide comme la pierre, acérée comme une épine, coulante comme un fleuve et rugissante comme un lion. Le projet d’écriture s’en trouve dévoilé : une parole de révolte qui se veut musique c’est-à-dire agréable à écouter, poétique c’est-à-dire une parole de liberté et libératrice. Une liberté dans le propos et une liberté dans la prise de parole.
12L’énonciateur se veut une voix qui dit, qui conte et qui raconte. Le choix de ces trois verbes pose l’acte énonciatif et les évènements se situent soit dans le présent, soit dans le passé. L’énonciateur, dans D’éclairs et de foudres, joue sur cette double dimension de la temporalité. Un jeu dans le temps et sur le temps qui accompagne l’objet de la parole. Dès la première page du texte, à la suite du poème introductif, une affirmation sortie de nulle part et en lettres capitales :
« LA TERRE S’OUVRE SUR LE TROU DU CIEL ET LE CIEL ENFERME LA TERRE DANS SON TROU4 »
13Métaphores singulières, poétiques, qui sont aussi une introduction à un certain discours. Le texte se poursuit par une évocation de faits posés dans la généralité et procédant plus de l’abstraction – à la signifiance illogique – que du réel. Les idées se juxtaposent les unes aux autres dans un propos aux référents hétéroclites, non significatifs dans leurs agencements, non producteurs de sens dans leur expression. Une parole qui se veut une simple extériorisation d’idées, fussent-elles confuses ; un discours déconstruit comme si la parole avait besoin de s’extérioriser, d’échapper à l’intériorité, de s’extirper de l’énonciateur et de se dire en un flot qui sort avec son lot de pensées, d’idées confuses :
« CIEL et TERRE mon corps un pont séculaire de lianes balafré des ailes rapaces de l’aigle annonciateur des crues antérieures à la pluie et mes bras arc-en-ciel bouclant fragilement ton vol, et l’envol du cercle des temps viaducs pour joindre les rives riveraines terre-ciel des cieux, et la terre geignant de l’étreinte lierre qui escalade le zénith des arbres inconnus. Bel arbre génésique que voilà, vous nuages des ans aqueducs de sable de kapok que rongent les termites des temps passés à meurtrir le temps fertile de vos cornes de buffle. Un gri-gri de bonheur s’y recèlerait que vous n’y verriez que des malheurs à carier des vies de chien et le temps monocorde chiendent des routes en berne à vouloir tout assiéger – la terre -on finit par bivouaquer seul au bord des étoiles malaisément précoces qui font rougir le CIEL et LA TERRE au coucher du soleil de honte. »5
14Ce discours concourt à donner à la parole et à son objet, ou à ses objets, une forme allégorique ou métaphorique. Le lecteur plonge alors dans une prose poétique qui, dans l’architecture du texte, a une fonction expressive très précise : une parole qui échappe au réel et à la logique de l’esprit pour conduire le lecteur dans un univers irréel mais significatif et signifiant.
15Nous entrons, par ce biais, dans la fonctionnalité que Jean-Marie Adiaffi accorde aux divers genres littéraires qu’il mêle et entremêle pour servir son esthétique littéraire et la finalité de son discours : respect d’un certain académisme, liberté dans l’usage et dans le propos. On peut alors observer des parties poétiques et des séquences dramaturgiques. Ces genres se relaient dans le texte en fonction des besoins du propos. Cette prose poétique, cette parole tissée d’incohérences et d’absence de sens immédiat nous apparaît, dans sa substance, comme l’évocation d’une genèse, un passé lointain que la mémoire n’arrive pas à saisir car ne la connaissant pas véritablement. Les faits et les évènements sont allusivement énoncés, juxtaposés, syntaxiquement incohérents, sémantiquement absurdes. La genèse, le commencement du monde, de ce monde est alors construit de méli-mélo à l’adresse de celui qui pourra ou saura comprendre. La parole est initiatique.
16Dans une phase de lucidité, revenant à la raison discursive, le propos reprenant du sens, le narrateur nous avertit :
« Passent les ans essaiment le gouffre hérissé de cactus pour repérer le pied maladroit du pèlerin déchaussant sa tête de couronne usurpée au voyage souricier des voies sans issue. Les gouttes perlées déborderont toujours le gouffre piège pour donner le signal au soleil chargé de suivre les traces picturales de sang de l’Occident à l’Afrique et le compte fera dormir debout tous ceux qui ont sommeil de la fin des temps sans être attentifs au las cheminement des chemins croisés à énigmes indéchiffrables et l’énigme du labyrinthe rejoindra le soir du déchiffrement les chiffres scellés enfouis à l’envers de la TERRE et du CIEL. Mais la TERRE tend assez de pièges à l’araignée poilue pour lui faire tisser des toiles inutiles. »6
17Sur le plan communicationnel, si dans la prose poétique la parole est évasive et allusive, il apparaît, néanmoins, un destinataire ou des destinataires. Ces derniers sont d’une réalité, d’une existence aussi problématique que le discours lui-même. Le premier qui se pose dans le texte est désigné par un tutoiement sans aucune référence énonciative, sans qu’aucun indice informatif ou informationnel ne le laisse entrevoir :
18« Mais si la terre à l’horizon ne soutenait pas le ciel tombé des nues une nuit de rêves, de bonheur, de réconciliation des séparations, crois-tu que l’algue pavanerait ainsi à même les vagues, à séduire la mer de ses yeux d’algue ? [...] CIEL et TERRE mon corps un pont séculaire de lianes balafré des ailes rapaces de l’aigle annonciateur des crues antérieures à la pluie et mes bras arc-en-ciel bouclant fragilement ton vol. »7
19Qui est-il ce « tu » ? A qui parle l’énonciateur ? A aucune personne identifiable ! Si « tu » pourrait laisser croire que le destinataire est le lecteur, l’expression « ton vol » indique, par le possessif, que l’hypothèse n’est pas vérifiée car le lecteur, a priori, n’est propriétaire d’aucun vol. Lequel ?
20Le second destinataire, identifié celui-là, est tout aussi illogique dans sa nature :
« ... Bel arbre génésique que voilà, vous nuages des ans aqueducs de sable de kapok... le temps fertile de vos cornes de buffle... Un gri-gri de bonheur s’y recèlerait que vous n’y verriez que des malheurs à carier des vies de chien... »8
21Là, encore, la communication s’établit avec un interlocuteur inanimé, « les nuages ».
22La pratique de l’anthropomorphisme devient, au fil du texte, assez courante. La relation à l’autre, destinataire obligé dans toute énonciation, s’opère à l’adresse des éléments de la nature : « vous nuages », « Taisez-vous volcans parole de cendre de pierre de bave et d’insomnie... », « Allez-vous vous taire enfin têtus volcans ? Vos paroles d’éveil elles me brûlent le cœur. »9, « O Terre je t’invoque au nom du ciel de la terre et de l’homme, O Terre entends-ma voix ! O Terre rappelle-toi des petites lèvres qui mordillaient ta poitrine croyant téter le sein maternel longtemps refroidi.10 », « Ciel Ciel je te fumerai pareil à un gros cigare de colère de grosses bouffées de nuages noirs pour arroser la terre de déluge... Terre Terre je te dégusterai par passion du ciel pareil à un gingembre de couleur de grosses dents... »
23Comme nous pouvons le constater, le dialogue supposé n’est, en réalité, qu’un soliloque, matérialisé par une formulation de « question » et de « réponse » observable aux pages 7 à 10.
24La prose poétique, échappant au réel à signifiance immédiate, vise à poser l’homme dans la nature, une nature omniprésente tant au niveau de sa perception dans l’univers que par les éléments le constituant. L’homme ne peut être que si ces éléments sont et il ne peut s’épanouir qu’en les respectant, car cette nature s’est construite pour lui :
« Le ciel et la terre
Se sont bien séparés par passion par amour pour
LE FEU
L’EAU
L’AIR
Qui n’en finissent de leur rendre hommage à toujours remuer ciel et terre pour ce don total de soi
Passion des autres que voilà, amour que voilà... »11
25L’illogisme de la communication que nous relevions au début de notre propos échappe à une logique cartésienne du discours, européenne celle-ci, pour embrasser une logique autre celle-là, une logique africaine de la parole. Nous sommes dans un monde de l’immanence où l’on parle aux esprits, où des offrandes sont faites à la terre, au ciel, aux éléments de la nature. Jean-Marie Adiaffi se place donc, non point dans l’universel, mais dans un monde africain où l’irréel est l’interface du réel.
26Dès lors, la poésie et la prose poétique laissent place à la prose, conduisant ainsi le lecteur dans un univers plus logique, plus cohérent pour une célébration des valeurs culturelles noires.
Une négritude réaffirmée et renouvelée
27Sur le plan énonciatif, nous noterons que le soliloque cède le pas à un dialogue : le narrateur a un destinataire, un interlocuteur. Ce dernier est noir, mais un noir d’ailleurs, à l’évidence :
« SANG
FRERE
Frère de sang ainsi procède de toi
ETRANGER
On sait que ce mot n’est pas africain. Il y est aussi impossible que impossible n’est pas français puisque tu es chez toi chez moi et moi chez moi chez toi chacun est partout chez lui sur la TERRE africaine... Chacun est chez lui partout sous le ciel africain personne n’est nulle part tout le monde est partout. Aucune pancarte ne jette sur le voisin le soupçon de vol « Défense d’entrer chien méchant » La formule poétique étant « Défense d’entrer Homme enragé » Vaccinez-vous contre l’homme ».12
28Ici se dessine la base fondamentale de la culture africaine, opposée à d’autres cultures, particulièrement occidentale : l’hospitalité. Comme le disait un humoriste ivoirien « quand un blanc te dit « Fais comme chez toi », c’est pour te rappeler que tu n’es pas chez toi ». Sur le plan textuel, le narrateur, ancré dans cette culture et cette terre africaines, annonce, dans cette séquence narrative, son idéal et sa mission :
Frère de sang l’homme est ma demeure dernière contre la Terre au CIEL et le Ciel à la terre. L’homme est mon dernier repos mon dernier sommeil. L’homme est ma mort et ma naissance... L’homme est mon cimetière ma douleur mes larmes... Je t’invite donc homme frère de sang à un voyage qui ne mène nulle part sinon au cœur malade de l’homme. Vois, l’ambition n’est pas démesurée. Modeste bien modeste est mon vœu. »13
29Une invitation à ce frère noir, africain peut-être, mais d’une culture autre certainement, d’où son caractère « d’étranger ». Une sollicitation à l’adresse de cet homme convié à se re-découvrir, à dépasser la misère apparente, à supplanter une pseudo supériorité matérielle pour entrer dans un monde autre et simple, un monde de bonheur réel, visible, perceptible, préhensible : manger et boire à satiété.14 Une exhortation, une supplication à être ou à redevenir soi-même, des retrouvailles avec soi qui généreront, forcément, un sentiment de bonheur, non pas onirique mais à vivre dans un voyage initiatique :
Tu verras mon frère que cela donne une sensation de liberté d’amour une sensation d’homme une autre ivresse de vivre que l’« angoisse » absurde d’une absurde « existence », etc.
Le paradis c’est l’autre le frère qui est en face qui te découvre à travers toi et lui à travers lui et toi à travers lui et lui à travers toi. Un voyage qui ne mène nulle part comme tu vois à l’arrivée puisque de toi à toi de moi à moi de toi à moi puisque toi est moi et moi est toi... »15
30Nous assistons, là, à une invitation à un enracinement dans les valeurs ancestrales de l’Afrique où les éléments de bonheur sont simples mais salvateurs. Ce retour littéraire à une Afrique idolâtrée rappelle bien des auteurs qui ont fait du particularisme noir une nature et une identité : négritude et négrité. Jean-Marie Adiaffi se veut héritier de ces hommes et, comme son narrateur, passeur de paroles ancestrales prolongeant la parole senghorienne et transmises à ce « frère de sang » qu’il exhorte à retrouver l’Afrique en lui et autour de lui. Héritier de Senghor, Jean-Marie Adiaffi l’est tant dans la thématique que dans l’expression. Le titre de son ouvrage, D’eclairs et de foudres provient de Chants d’ombre de Léopold Sédar Senghor et, précisément du poème « Totem » :
LE TOTEM
Il me faut le cacher au plus intime de mes veines
L’Ancêtre à la peau d’orage sillonnée d’éclairs et de foudres
Mon animal gardien, il me faut le cacher
Que je ne rompe le barrage des scandales.
Il est mon sang fidèle qui requiert fidélité
Protégeant mon orgueil nu contre
Moi-même et la superbe des races heureuses16...
31Revenant au titre de l’ouvrage, D’éclairs et de foudres, on remarque la rupture syntaxique opérée par la préposition « de » qui induit une information complétive d’une information principale. Une liberté syntaxique qui sous-tend une motivation autre.
32La filiation à Senghor se veut évidente mais marquée d’un apport personnel que le style dans l’expressivité du discours et l’amalgame des genres prouve aisément. La négritude, qui demeure dans son essence, est autre dans sa manifestation orale et scripturale. La référence à Senghor ne se perçoit pas uniquement dans le titre de l’ouvrage, dans cette évocation d’une Afrique ancestrale que l’on dit ou croit perdue, mais elle se perçoit aussi dans les mots repris de Chant d’ombre ou de Éthiopiques. Le parrainage de Senghor n’est pas uniquement littéraire, il est la manifestaton d’une conviction et d’un attachement viscéral aux valeurs africaines.
33L’auteur a conscience que la négritude ne peut nullement être la simple évocation d’une Afrique ancestrale mais qu’elle doit être aussi un combat qui passe par le verbe et LA LETTRE, ces « armes miraculeuses » qui nous conduisent vers un autre parrain, Aimé Césaire. La négritude renouvelée de Jean-Marie Adiaffi ne se veut ni exclusivement senghorienne, ni principalement césairienne, mais les deux à la fois. En unifiant ces deux pères, la négritude ne peut plus être affublée de qualificatif particularisant mais exprimée dans son unité. Appel à l’africanisme senghorien, évocation de la parole rebelle de Aimé Césaire et adoption stylistique de sa phraséologie.
34Ce retour aux sources qu’opère Adiaffi se traduit aussi par le recours à la mentalité africaine qui accepte toute manifestation irréelle comme possible car si, sur le plan métaphysique, le jour n’est que l’opposé de la nuit, le soleil celui de la lune, la mort n’est pas une simple opposition à la vie, elle en est le prolongement dématérialisé :
« Mère je suis mort cette nuit... ne pleure pas ainsi ma vie – vois – entends. »
35Quand la parole se veut quotidienne, elle prend une forme particulière, proverbiale. La parole africaine, signifiante, se donne ; à chacun d’en saisir la substance en fonction de sa capacité à la comprendre. C’est ce qui explique que toute une discussion puisse se construire sous cette forme métaphorique. Ainsi, sous une forme dramaturgique, Jean-Marie Adiaffi exprime cette particularité de la parole africaine :
« (...)
Le roi : Continuez, notables, continuez. L’éléphant met deux ans pour mettre bas... Ainsi en est-il de la parole du roi...
Le village : Parole de roi taille d’éléphant force d’éléphant
Notables : On a jamais vu un lion mettre bas un mouton...
Le village : On a jamais vu un lion mettre bas un mouton
Notables : On n’a jamais vu un aigle prendre peur de cheminer aux cieux son royaume.
Le village : On n’a jamais vu un aigle prendre peur de cheminer aux cieux son royaume.
Notables : On n’a jamais vu une pierre porter en son sein des fruits de mangue...
Le village : On n’a jamais vu une pierre porter en son sein des fruits de mangue
(...)
Notables : On n’a jamais vu ce qu’on a jamais vu...
On n’a jamais vu cadavre qui ne veut pas aller au cimetière
Le vieil Anazé mort ne veut pas aller au cimetière...
Le village : Le vieil Anazé pendu ne veut pas aller au cimetière et pourquoi donc le vieil Anazé ne veut pas aller au cimetière ? Le vieil Anazé aurait-il peur des morts ou aurait-il quelque chose à dire aux vivants ?
Le Griot : Le vieil Anazé mort pendu par le roi les siens et les blancs ne veut pas aller au cimetière... »17
36La reprise de l’énoncé premier a une fonction phatique, assurant à l’énonciateur que le destinataire a bien compris ce qui a été dit. Par l’introduction d’une séquence dramaturgique dans le texte, Jean-Marie Adiaffi tente de restituer une des données fondamentales de la culture africaine. En effet, face à une situation sérieuse, la décision est prise après concertation de tout le village. Si le chef ou le roi a le privilège de décider en dernier ressort, il n’empêche que tout le corps social est mis à contribution. L’information est partagée comme le cadre de la décision. N’est-ce pas ce qu’on appelle la démocratie participative ?
37Toujours sur le plan culturel, nous signalerons ce propos hors de raison : le vieil Anazé mort ne veut pas aller au cimetière. Oui, ceci est possible car un cadavre peut refuser d’aller au cimetière. Cet homme, pendu par le roi, les siens et les blancs, veut que justice lui soit rendu. Comment cet homme peut-il perdre la vie par la faute des siens alliés aux blancs ? Ici s’amorce la critique de l’irresponsabilité de dirigeants africains, inféodés à l’Europe et, surtout, incapables de conduire leurs peuples. La parole n’est plus en quête, elle va à la conquête de la LIBERTÉ.
Un discours éclaté de dénonciation conquérante
38Nous insistons sur l’utilisation objectivée des genres du discours. La typologie discursive est en rapport avec l’objet du propos. Le discours demeure éclaté dans une structure portée par un sens précis et les contraintes imposées par tel ou tel genre permettent de faire émerger un sens particulier. Dans ce jeu d’agrégation typologique, la parole se fait critique, intégrant le courant littéraire de la dénonciation postcoloniale. Au lieu du bonheur espéré avec l’avènement des indépendances ce fut la désillusion.
39Portant la contradiction à ceux qui ont affirmé que la négritude s’est soldée par l’expression d’une médiocrité liée à la nature du Noir, Jean-Marie Adiaffi tente de montrer qu’identité, culture, gestion politique et économique ne sont pas à mettre sur le même plan. L’erreur fut et demeure le fait que l’on a extrapolé sur des plans différents et contradictoires ce que signifie véritablement la négritude. Partant d’un cri du cœur poussé par Aimé Césaire on est passé de l’émotionnel au culturel, puis du culturel au politique et, enfin, du politique à l’économique. L’échec politique et économique des dirigeants africains en particulier et du monde noir en général, a conduit certains esprits à déclarer que ceci était l’échec de la négritude. Tout acte accompli par des Noirs devenait une expression de la négritude. L’amalgame était, ainsi, fait sans discernement. On en a conclu que la négritude était tombée en désuétude et qu’il fallait tourner la page.
40C’est en s’opposant à cette affirmation sentencieuse que Jean-Marie Adiaffi tente de réactualiser la notion de négritude. En faisant l’apologie des valeurs ancestrales, il tente de dissocier culture et politique d’une part, culture et économie d’autre part. Le propos se fait critique, dénonçant avec véhémence la spoliation dont les peuples africains ont été victimes par la faute des dirigeants africains :
« Mort aux charlatans, mort aux charlatans qui ont usé nos voix pour tromper le peuple. Saltimbanques arrêtez vos arlequinades, le spectacle n’amuse plus personne même pas les rois de pétrole de métaux ou autres qui sous-doigtent. Décidément le talent que dalle. Valet des talents avalés alentis aliénés.
Mort aux apprentis-sorciers qui ont spolié nos forces pour mettre de nouvelles chaînes de honte à nos frères à nos fils à nos femmes. »18
41La parole n’est plus métaphorique, allusive, mais directe. L’énoncé se veut être une
« Parole verte
Parole de liane qui enlace le forêt
De son amour encombrant
Parole de serpent qui siffle »19
42La parole sera venimeuse pour ceux qui en seront la cible.
43En écho à son parrain, Aimé Césaire, qui affirmait « Ma bouche sera la bouche de ceux qui n’ont pas de bouche... », le narrateur de Jean-Marie Adiaffi se veut, lui aussi, le porte-parole de ce peuple sans voix :
« Moi, griot du peuple j’ai la parole imputrescible qui traverse le temps le temps comme une flèche empoisonnée la panthère le lion
Moi ma parole est une parole séculaire qui lie les morts aux vivants le Ciel à la Terre par le bonheur du sang le sang vif du cœur vivant le corps vivant la voix vivante des corps vivants la corde vocale qui pend la vie à son souffle mystérieux à son souffle de feu... »20
44Ne se voulant ou ne se reconnaissant pas seul acteur possible, le narrateur lance un appel à tous ceux qui, comme lui, se seraient lancés dans cet acte de dénonciation. Il est temps de se débrider, de laisser la parole éclore :
« Alors frères griots qui parlez au nom du peuple faites battre son cœur pourrissant comme feuille de mauvaise saison comme fruit de mauvaise lune des odeurs parfumées des tripes, par exemple le vieux nègre étripé à vif hé hé hé »21
45Avec cette mission qu’il s’assigne le narrateur invite cet autre frère noir et étranger à la découverte d’une autre réalité de l’Afrique ensanglantée par ses propres fils :
« A présent toi mon frère qui me suis toujours
Enfourche l’éclair la terre et le ciel
Tiens la fourche en laisse
Et ta langue tranchante
Prompte à lécher le sang
Qui mijote dans les marécages pourrissants
Puisqu’il t’est donné de visiter
Un village bâti sur un lac de sang
Le sang noir que verse
La blessure puante de l’aube
Pour se délivrer de l’étreinte mortelle de la nuit
La longue nuit des caresses maléfiques
Des vautours
La nuit
des vautours
des hyènes
des chacals
des charognards
La nuit aux perfides appétits
Qui se repaissent des yeux crevés des vierges violées »22
46Et cette vision dépassant l’imaginaire :
« UN VIEUX NEGRE
Est pendu en fétiche d’entrée aux banquets maléfiques des temps goulus au temps où les aïeux encore sur le trône de l’abondance des cadavres aimaient à panser les fleuves avec les cendres en feu...23
47Cette aube nouvelle engagée par des hommes d’action, des griots porteurs de la voix du peuple, peut-elle advenir sans l’assentiment du peuple, sans l’adhésion de ce même peuple ? Le narrateur invite son peuple à opérer un changement de mentalité pour qu’il apprenne à être acteur de sa propre libération, à décider de son existence :
« Vos tripes détripez-vous par la barbe des aïeux par toutes les rivières détripez-vous. » Ça donnera ce que nul ne sait sur quelle terre peut germer une graine tombée du ciel. Ça germera des rivières taries des chemins sans issues peut-être mais peut-être bien des mers des rêves tumultueux.
Détripez-vous assez de jeux de mots insipides des odeurs puantes à l’image du monde... »24
48Le temps du renouveau est venu : « Aujourd’hui la cueillette est de fruit épineux de hérisson d’oursins. Pas besoin de gants il faut déterrer la hache de guerre »25 Il faut s’élever « contre la morale immonde. » Dès lors, « tombent et retombent les avocats terribles en la justice des tombent creusées. Leur chute véritable empruntera – sois-en persuadé – l’épée effilée de vengeance que tisse à l’aube la pente abrupte de la justice immolée es temps injustifiables. »26
49Passant du textuel au réel l’engagement littéraire et politique de Jean-Marie Adiaffi est risqué, dans une Afrique où l’écriture expose l’auteur à des représailles pouvant aller jusqu’à la mort. Le narrateur en a conscience et le sacrifice de lui-même est un acte envisagé.27
50Le stylo est associé à une arme à feu qui s’attaque au pouvoir du politique corrompu spoliant le peuple au lieu de lui construire une existence satisfaisante à défaut de bonheur total. Dès lors, ayant embrassé le chemin de la libération du peuple, la parole dans D’éclairs et de foudres va jusqu’au bout de sa dénonciation. Le propos devient une menace ouverte et la mort de ces fils d’Afrique souhaitée :
« Mort aux apprentis-sorciers qui ont spolié nos forces pour mettre de nouvelles chaînes de honte à nos frères à nos fils à nos femmes... La loi bourgeoise pour une fois, une fois n’est pas coutume, trouve un champ d’application... Avis aux juges
Morts, vous petits nègres chaussés de sabots blancs lourds lourds lourds qui retardez notre marche, notre marche de plomb notre marche de pierres taillée à la hache dans nos sangs de roc, notre marche vers la liberté. Vous petits nègres indigents indigènes qui n’en finissez pas de siéger palabres durant de ronronner faisant des Raminogrobis chattemite patati patata de velours au peuple pour mieux dévorer mère-grand avec vos dents de loup. »
51Une anthropophagie qui suggère que le nègre dirigeant est devenu le nouveau négrier.28 Une dénonciation ouverte de responsables africains qui se sont substitués aux colonisateurs au lieu de conduire leurs peuples vers le bonheur. L’idée est, d’ailleurs énoncée : « Vous petits nègres (...) qui maintenez la douloureuse pérennité du fouet du vol du pillage dans nos murs. »29
52Il est évident que le mal de l’Afrique n’est pas l’affirmation d’une identité particulière, qui se veut une nature, mais cette tare qui tient le continent dans sa médiocrité chronique comme si elle était atavique, c’est le fait de dirigeants africains, négriers des temps nouveaux, qui asservissent leurs peuples. Mais le totalitarisme et le despotisme ne sont pas spécifiquement nègres ; ils sont le propre de tout bourreau qui, usant de la force ou de la duperie intellectuelle, ploie une masse de personnes à sa volonté. Comme pour confirmer cette hypothèse d’analyse, l’auteur, dans une stratégie énonciative, pose un parallélisme entre le narrateur, intellectuel qui invite son peuple à la révolte, à la reconquête de lui-même et de sa dignité, et le village, mis en scène dans la séquence dramaturgique du texte, qui, lui aussi, débouche sur le même constat, celui de la fausseté des paroles du roi :
« Le peuple décèle le pouvoir du mensonge
Et le mensonge du pouvoir »
« Parole de roi parole creuse parole insonorisée »
« Ecoutez, le roi a la dernière parole et le peuple aura le dernier mot... »30
53Cette juxtaposition des énoncés, celui du narrateur et celui du peuple, permet de percevoir la prise de conscience de tout le corps social : les intellectuels et le peuple ont compris qu’il leur faut agir ensemble :
« L’acier tient promesse de la dureté de l’union du feu avec le fer et les foyers aux vestales craintives condamnées de s’être laissé séduire par les voleurs qui ont pillé les feux embaumant l’âtre dont ils avaient la charge, a mythologique mission... »31
54Au bout du chemin, la liberté espérée et conquise, non par les mains des hommes d’un certain Ailleurs, mais arrachée aux fils indignes de l’Afrique. Les Noirs se retrouvent dans leur univers, avec une vision démocratique de leur présent et de leur avenir, respectueux des paroles des anciens et de l’existence des vivants, à l’écoute des esprits et d’eux-mêmes. Ainsi Jean-Marie Adiaffi pourrait poser une équation nouvelle : Négritude = Harmonie = Paix. Trois termes qui, nous semble-t-il, sont le substrat du projet d’écriture.
55Au terme de cette analyse nous signalerons que nous n’avons essayé, au vu de la densité du texte, d’aller à l’essentiel du discours du point de vue énonciatif : une structuration qui, au bout du compte, caractérise l’esthétique de Jean-Marie Adiaffi, un usage particulier des genres, une utilisation entremêlée de la poésie, de la prose poétique, de la prose et du théâtre auxquels il assigne des fonctions précises, rejoignant ainsi l’académisme de la langue française. Ceci est observable dans l’ensemble de ses ouvrages.
56Cependant le langage se veut libre et la syntaxe torturée est ployée au service de l’idée. Une approche linguistique qui, par les libertés observées, devient aussi une stratégie qui permet d’exprimer une culture non rationalisante, non cartésienne ; la culture africaine allie réel et irréel, logique et illogisme. La parole dans D’eclairs et de foudres, qui se veut être « une parole séculaire qui lie les morts et les vivants, le ciel et la terre », se fait alors rebelle à la grammaire de la langue française, à la syntaxe ordonnant la place des mots. Ici, ce sont les mots qui commandent la syntaxe.
57Le discours fait éclater les fondamentaux de la langue française, non point pour s’en affranchir, mais pour, métaphoriquement, exprimer, illustrer cette quête de la liberté dans l’expression scripturale, afin de conquérir la liberté, bien premier de toute société.
Notes de bas de page
1 D’éclairs et de foudres, p. 5.
2 P. 11.
3 P. 78.
4 P. 5.
5 P. 6.
6 Ibidem.
7 P. 5.
8 P. 6.
9 P. 12-13.
10 P. 23.
11 P. 25.
12 P. 16.
13 P. 16-17.
14 Page 18 : « frère suis-moi tu seras frère des hommes, frère des frères je te préviens par amitié la destination me demeure scellée...
Vois ! Même pas chez moi n’aie crainte nous y serons chez nous tous les deux... Malgré les maladies malgré les famines malgré la mort aux quatre coins des rues, tu mangeras à ta faim tu boiras à ta soif... Tu boiras du bon bangui frais et parfumé fort de la terre et du ciel parfum de chez nous parfum des palmes d’or fraîchement extrait des cœurs de frères parfum des mains aimantes... Tu boiras ce bon bangui boisson divine de mon village tien... C’est pas civilisé le bangui mais tiède et chaud comme l’eau qui coule du trou percé à la face de Dieu avant sa naissance... Car vois-tu on se serre les coudes avec fraternité avec solidarité...
15 Page 19.
16 Léopold Sédar Senghor, « Chant d’ombres », dans Œuvre poétique, p. 64.
17 P. 79-80.
18 P. 62.
19 P. 60.
20 P. 58-59.
21 P. 60.
22 P. 32-33.
23 P. 37.
24 P. 59.
25 P. 39.
26 P. 41.
27 Voir p. 34 où l’on peut lire :
Le calvaire de mon sang à verser
Pour emprunter les sentiers infernaux qui y conduisent Ronces Epines à couronner ma tête laxative.
28 L’idée est d’ailleurs énoncée par le narrateur lui-même :
« Quelle main sanguinaire dirige ce hold-up zénithal les embuscades publiques contre le peuple mis en joie en plein jour. Espagne Grèce Viêt-Nam (sic) Angola Afrique du Sud ça vous dit pas des masses des masse... Mais vous organisateurs des orgies des charniers vous anthrophages anachroniques vous anthropophages) honteux vous ivrognes qui n’en finissez plus de dégueuler le sang de vos libations, Prenez garde à vos têtes alourdies de honte elles tomberont d’elles-mêmes comme fruit pourri quand viendra le temps des geysers qui trouent la peau à la terre qui fait sauter le couvercle aux volcans quand viendra le temps des serres d’aigle près de fondre rapides comme l’éclair et les foudres sur les cadavres encombrants utiles à engraisser le sol en guise fumier la terre elle-même n’en voulant pas pour cause de contagion à la stérilité... », p. 64.
29 P. 62-63.
30 P. 77.
31 P. 48.
Auteur
CELFA, Université Michel de Montaigne Bordeaux 3
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