Chapitre 3. La ressource numérique audiovisuelle
p. 115-120
Texte intégral
Le numérique permet donc à l’audiovisuel de
devenir un médium de connaissance.18
Bruno Bachimont
1 – Une mutation
L’audiovisuel existe et se développe bien avant l’arrivée du numérique. Pris dans le fait numérique, il a dû vivre une mutation technologique profonde mais aussi un questionnement sur son approche de l’information et de la communication. Ce bouleversement des pratiques techniques et des approches communicationnelles n’est pas totalement accompli (et peut être ne doit-il pas l’être). L’audiovisuel à cause de son antériorité par rapport au numérique, est un secteur riche d’expériences, toujours porteur de questions pertinentes en particulier sur la question de la médiatisation des savoirs et des connaissances.
1La numérisation réoriente la ressource audiovisuelle, dans sa production, sa diffusion et son utilisation. Dans un article « Vers la numérisation totale de l’audiovisuel » (Ars industrialis, 1997), Bernard Stiegler en analysant la situation annoncée du passage au numérique intégral prévoit la possibilité d’une organisation de l’audiovisuel non plus seulement en flux de programmes mais en stocks de programmes. Est-ce que, plus de 10 ans après cette analyse, « le déploiement d’une multi-accessibilité protéiforme à de vastes banques d’images » s’est produit ?
2On peut considérer trois phases dans cette marche vers la numérisation totale de l’audiovisuel.
La première rupture a concerné la production de l’audiovisuel et tout particulièrement le montage virtuel dans les années 1990 ; l’informatisation a apporté une importante baisse des coûts des bancs de montage, une souplesse technique et de nouvelles fonctions. Mais la puissance informatique a souvent au sein des organismes universitaires de recherche et de formation, déclassé dans un premier temps la professionnalisation de l’expression audiovisuelle. La modernité était l’ordinateur, le média audiovisuel avec ses équipements lourds et chers, en s’intégrant à la logique numérique, ne pouvait que perdre de sa spécificité et de son souci de qualité expressive et technique.
La seconde rupture porte sur la diffusion de l’audiovisuel sur les réseaux numériques. En permettant à plus d’acteurs de s’approprier les outils de la production audiovisuelle, l’informatisation de la chaîne audiovisuelle a conduit à la diffusion de documents audiovisuels de qualité médiocre, mal cadrés, mal montés, souvent sans réflexion filmique ; la captation audiovisuelle par exemple, brute ou peu scénarisée, prenant le pas sur l’écriture audiovisuelle et sur la recherche du sens par l’art du montage, inonde les espaces « ressources » des universités. Sur les services de diffusion qui se multiplient, le document brut côtoie le documentaire finement réalisé, le témoignage visuel d’un fait divers dispose de la même accessibilité qu’un objet visuel de propagande ou que la conférence filmée d’un prix Nobel.
Cette banalisation débouche sur une extension des pratiques audiovisuelles que le numérique accompagne fortement ; ceci représente une autre rupture. Comme l’annonçait Bernard Stiegler en 1997, l’industrie de stocks de programmes numérisés accessibles via de puissants moteurs de recherche et la fusion annoncée du téléviseur et de l’ordinateur, ouvrent la possibilité d’une véritable activité spectatorielle. Nous sommes arrivés à ce moment où les techniques documentaires appliquées à l’audiovisuel numérique sont au cœur de nouvelles pratiques : recherche de séquences dans des archives de l’INA, stockage de centaines de documents audiovisuels sur son ordinateur (souvenirs familiaux, enregistrements sonores, extrait de films), intégration d’images animées dans la réalisation de dossiers professionnels. Les images et les sons s’associent comme jamais aux flux informationnels ; même si la pertinence de ces associations n’est pas au rendez-vous, même si le déficit de formation à la pratique visuelle et sonore est manifeste, l’audiovisuel est devenu un élément clé de la communication numérique.
3Une conséquence annoncée de ces évolutions est un renouvellement de la pratique des images et devrait déboucher sur de nouveaux questionnements théoriques. Est-ce que ces mutations peuvent engendrer un renouveau de l’intelligence des images, base d’une véritable éducation à l’audiovisuel ? Est-ce que l’expression audiovisuelle peut se charger de porter des connaissances d’une façon privilégiée et sortir du registre distraction dans lequel elle a été souvent cantonnée ? Faut-il revisiter les théories de la perception visuelle et repenser des modèles pour la représentation des connaissances ?
2 – La puissance audiovisuelle
4La télévision reste un média puissant et influent de nos sociétés mais l’apparition des médias portés par l’Internet et le développement de la téléphonie mobile au cours de la décennie 2005-2015, marque un tournant dans l’approche « images et connaissances ». Dans une résolution d’Ars Industrialis et du CIEM (Collectif inter-associatif Enfance et Média) du 9 décembre 2008, il est indiqué par rapport à ces nouveaux médias : « ils imposent de repenser en totalité l’organisation, les finalités et la place que peut et doit occuper l’audiovisuel dans la société de demain » et plus loin, « la question de l’avenir de l’audiovisuel à l’époque de la numérisation est une affaire de volonté politique, qui concerne fondamentalement la jeunesse aussi bien en terme de santé publique que d’éducation ».
Images et connaissances
5La visualisation est une forme d’accès privilégié à la connaissance. Mais l’image a un statut qui peut être ambigu : dans la formation elle est parfois illustration, avec la fonction de rendre plus attractif un contenu, d’attirer une attention que l’on suppose fragile, mais elle ne porte pas alors la connaissance ou le savoir, elle n’est qu’un emballage utile. Parfois au contraire, elle est la clé de la connaissance à acquérir : schéma explicatif d’une notion, présentation de l’objet à (re)connaître ; avec le numérique elle peut être animation ou objet 3D manipulable et renforcer son pouvoir de compréhension. Elle devient pilotable dans le cadre de simulation visuelle intégrant un certain nombre de paramètres. Dans le laboratoire, l’image numérique est souvent au cœur de divers processus de recherche. Il y a donc plusieurs niveaux de relation entre les images utilisées et les connaissances que l’on cherche à transmettre ou à acquérir. La recherche sur l’écriture filmique des questions scientifiques et le renforcement des relations images et savoirs sont des voies utiles pour une société au service de la connaissance : soutien à la production filmique des savoirs, réflexion et formation sur des pratiques audiovisuelles d’écriture et de lecture orientées « connaissances ». Entre images et connaissances, chercheurs, enseignants, formateurs, réalisateurs, tous les médiateurs sont concernés par l’explicitation des liens et le renforcement des usages.
L’image et la réalité
6La question fondamentale de l’image vient de sa relation à la réalité. L’image, quel que soit son mode de fabrication est représentation, et malgré l’irrémédiable coupure sémiotique entre le signifiant et le signifié, la relation particulière que peut entretenir l’image avec la réalité introduit régulièrement des questionnements que la numérisation des messages visuels ne peut que renforcer.
7Prenons l’exemple du projet « La Terre en dessins.fr ® »19 : il réunit moyens et compétences pour produire des ressources numériques visuelles attractives et pédagogiques qui visent à constituer une base de données en images pour comprendre la Terre et ses phénomènes. Les représentations dessinées des paysages et du sous-sol, selon diverses échelles de temps, associées à des photos de lieux, produisent des objets qui donnent à comprendre une situation géographique donnée en fonction d’éléments géologiques et historiques. L’utilisation du dessin, facilite l’analyse du regard et favorise fortement l’appropriation complexe d’un paysage. La réinterprétation par un traitement visuel (ici le dessin) d’une réalité ici géographique, amplifie la connaissance de cette réalité ; les mathématiques, la philosophie, l’histoire ou les sciences des matériaux, doivent pleinement bénéficier de ce type d’approche pour construire leurs savoirs et en favoriser l’appropriation.
La forme audiovisuelle
8En considérant l’image animée et plus généralement la forme audiovisuelle, on peut reconnaître dans une première approche avec Brunot Bachimont que « la forme audiovisuelle ne se prête pas au travail analytique de la connaissance » (Bachimont, 2007, p. 211). Pour deux raisons essentielles : la linéarité du discours télévisuel et les composants de ce discours.
9La linéarité d’un discours sonore et visuel met l’utilisateur en situation plus de spectateur que de lecteur, ce qui peut affaiblir la posture de celui qui apprend. La puissance du discours audiovisuel a son origine dans la succession de ses 25 images par seconde qui surchargent si agréablement nos sens visuels et auditifs et que nos capacités cognitives ne peuvent pas pleinement maîtriser ; le flux d’informations que peuvent contenir dix secondes d’un moment audiovisuel (couleurs, formes, mouvements, sons, textes...) génère une fascination acceptée, dont la puissance peut aussi bien servir « la mise à disposition de cerveaux »20 pour des messages publicitaires que l’appropriation d’une notion complexe en thermodynamique.
La linéarité temporelle
10Le document audiovisuel est un « objet temporel », c’est-à-dire qu’il prescrit « l’ordre et le rythme de la lecture ». Le sens du document réside en grande partie dans cet ordre et ce rythme. Lire une vidéo de la fin au commencement, même si c’est techniquement possible, dénature totalement le message des auteurs, et construit un message incompréhensible (il a perdu le sens). Un document sonore qui ne respecte pas de façon significative la vitesse prévue de défilement ne porte pas le même message. La durée de lecture est constitutive du document : « il est impossible de les considérer globalement en un seul instant ». Pourtant le livre ou un article de presse ne peuvent pas être assimilés sans une durée minimale de lecture, mais l’objet « livre ou article », rend une perception globale possible : je perçois l’organisation générale de l’article, son titre, le type de journal ou de magazine qui le porte, de même que je perçois la taille du « volume » et les indices de sa couverture. La perception globale d’un document audiovisuel reste moins accessible même si l’informatisation offre des outils de séquençage, d’exploration et de description qui existent et se développent.
3 – L’audiovisuel aux risques du numérique
11Le média audiovisuel est probablement parmi les médias celui qui est le plus profondément touché par le numérique dans ses formats, ses modes de production et de diffusion. La mutation numérique questionne l’expression audiovisuelle et lui offre une puissance d’action inégalée. La facilité de la captation audiovisuelle a engendré une profusion de messages dans tous les domaines, les possibilités de publication sur les réseaux de l’Internet banalisent l’audiovisuel comme support d’échange et les performances des logiciels de traitement rendent toute image et chaque son, sujet à manipulation.
12Les pratiques numériques à la fois fragilisent la force de l’expression audiovisuelle, mais également permettent une extension des messages audiovisuels dans tous les systèmes médiatiques. Malgré ce déploiement de la puissance audiovisuelle, que ce soit dans des formes industrielles comme le cinéma ou les chaînes de télévision, ou que ce soit à travers des modalités plus modestes de services de mises en ligne de documents, l’appropriation des compétences pour « lire et écrire » ces images et ces sons, reste bien en deçà des efforts faits pour l’appropriation des expressions écrites. L’audiovisuel n’est pas dans nos sociétés le média privilégié de la connaissance, pourtant il porte la possibilité d’appeler à la connaissance par sa force expressive. Le contexte numérique, en re-questionnant la place des images et des sons dans la communication, est une occasion de renforcer leur rôle dans la représentation et la transmission des savoirs. La modalité audiovisuelle pour dire et présenter des connaissances, s’ouvrant mieux à la diversité des publics, pourrait être une des spécificités d’une société de la connaissance soucieuse du plus grand nombre.
Notes de bas de page
18 B. Bachimont, Ingénierie des connaissances et des contenus, 2007, p. 211.
19 La Terre en dessins.fr® est un bureau d’étude, sous statut de coopérative, dont la finalité et de produire des ressources iconographiques pour la représentation des territoires et la compréhension des Sciences de la Terre : http://www.laterreendessins.fr/
20 Selon la déclaration de Patrick Le Lay, PGD de TFI en juillet 2004, « Ce que nous vendons à Coca-Cola, c’est du temps de cerveau humain disponible ».
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