1
Rodrigo García est né en 1964 à Buenos Aires en Argentine. Depuis 1986 il vit et travaille à Madrid. Il est à la fois, auteur, scénographe, metteur en scène et son travail d’écrivain et de dramaturge s’apparente depuis quelques années à celui d’un plasticien. En 1989, il crée la compagnie « La Carniceria Teatro ». Depuis, la compagnie a réalisé de nombreuses mises en scène toujours dans la ligne de l’expérimentation, la recherche d’un langage personnel, éloigné du théâtre traditionnel. Rodrigo García est influencé dans un premier temps par les écrivains Samuel Beckett, Harold Pinter, Eduardo Pavolvsky, Fernando Arrabal et le metteur en scène Tadeusz Kantor, puis par les auteurs de pièces de théâtre Heiner Müller et Thomas Bernhard et les romanciers Louis Ferdinand Céline et Peter Handke. Pourtant, aujourd’hui les textes comme les espaces scéniques créés par Rodrigo García gardent une similitude avec le travail d’artistes plastiques comme Jenny Holtzer, Bruce Nauman, Gary Hill, Bill Viola, ou Sol Lewitt. Ses textes, traduits en plusieurs langues, ont été montés par diverses compagnies, notamment en France.
2
Il s’agit en fait d’une maîtrise de philosophie soutenue à Besançon.
3
Lagarce Jean-Luc, Théâtre et pouvoir en Occident, Besançon, Les Solitaires intempestifs, 2000, p. 121.
4
Ibid., p. 122. Lagarce dit qu’il est le « superflu » face à la réalité sociale.
5
« Le théâtre politique de Rodrigo García » in Centre de Recherche sur l’Histoire du Théâtre, Paris IV, Sorbonne : http://www.crht.org/ressources/actes-de-colloques/colloque-theatre-et-politique/eleni-papalexiou-le-theatre-politique-de-rodrigo-García/
6
García Rodrigo, Agamemnon, Besançon, Les Solitaires Intempestifs, 2004, p. 31.
7
García Rodrigo, Jardinería humana, Besançon, Les Solitaires Intempestifs, 2003, p. 11.
8
García Rodrigo, L’Histoire de Ronald, le clown de McDonald’s, Besançon, Les Solitaires Intempestifs, 2003, p. 27.
9
García Rodrigo, Jardinería Humana, op. cit., p. 12.
10
Ibid., p. 10.
11
Ibid., p. 16.
12
Propos recueillis par Raymond Paulet (Traduction Céline Leroux) - http://www.t-n-b.fr/upload/spectacles/fichiertelecharger1/59fichiertelecharger.htm.
13
Ibid.
14
Ibid.
15
Op. cit.
16
Propos recueillis par Raymond Paulet (Traduction Céline Leroux) - http://www.t-n-b.fr/upload/spectacles/fichiertelecharger1/59fichiertelecharger.htm.
17
Le terme est inspiré des principes de l’École du spectateur et de quelques-unes de ces expériences.
18
La métaphore du ring revient souvent.
19
Le titre le plus éloquent, à ce propos, est Fallait rester chez vous, têtes de nœud.
20
García Rodrigo, Agamemnon, op. cit., p. 25-26.
21
Ibid., p. 31-32.
22
Op. cit.
23
Pour Eleni Papalexiou, le metteur en scène nous alerte ici sur les dangereuses conséquences de la consommation, sur la mondialisation et sur la concentration du pouvoir dans les mains d’un faible nombre de multinationales. Il attire particulièrement l’attention du spectateur sur le projet de nouvel ordre mondial dans lequel un pays, avec la force de son armement et de sa richesse, peut détenir une plus grande puissance que celle de tous les autres pays réunis.
24
La scène du caddie en flammes en est un exemple.
25
Sur la scène du théâtre parisien du Rond-Point, une jeune femme à cheveux longs assise se fait tondre la tête. La douceur des gestes n’ôte rien à la dureté de l’image qui figure dans Et balancez mes cendres sur Mickey, le spectacle de García, programmé du 8 au 18 novembre dernier. La scène, non truquée, requiert tous les soirs la participation d’une nouvelle figurante. Dans ce but, le théâtre a recruté quinze volontaires, via annonce à l’ANPE-spectacle. Comme toute offre de figuration, celle-ci fait l’objet d’une rémunération, d’un montant de 200 euros. La publication de l’annonce a fait vivement réagir la comédienne et romancière Fanny Carel, qui, dans un texte, évoque les femmes tondues à la Libération, mais aussi « Fantine, l’héroïne infortunée des Misérables, qui dut vendre ses cheveux, puis se faire arracher les dents pour nourrir sa petite Cosette ». Et de fustiger le « spectacle dégradant de cette mutilation live » et l’« ignominie » de Rodrigo García. À sa suite, des journaux se sont émus, dont Marianne qui, sur son site Internet, qualifie le spectacle d’« abject » sans l’avoir vu. Au TNB de Rennes, où la pièce a été créée et jouée à six reprises il y a un an (Libération du 16 novembre 2006), elle n’avait pourtant pas suscité de réactions particulières. François Le Pillouër, directeur du TNB, se souvient seulement d’avoir refusé l’offre d’une étudiante des beaux-arts qui se proposait de jouer la scène gratuitement : « Toute prestation dans un spectacle doit faire l’objet d’un contrat et d’une rémunération ».
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La vraie obscénité pour García est bien celle de l’argent : le travail des enfants au Brésil, issus des quartiers populaires, financent purement et simplement l’industrie du sponsoring sportif et la surenchère des coûts de transfert et des droits de diffusion du football mondial.
27
Ses pièces ont été traduites et publiées en français et ont été jouées sur des scènes renommées telles que le Théâtre National de Bretagne, celui de Chaillot, des Amandiers et également l’antique théâtre de Delphes.
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« Métaphore de la précarité, chacun peut voir justement dans ce geste le processus d’humiliation, de lente reconstruction, le parcours de l’artiste à l’ère de la Sarkozy triomphante. Comme toujours avec García, son théâtre s’accompagne d’une dénonciation provocante, parfois créative. Il rencontre un public complaisant pour lui pardonner son travail souvent bâclé, à l’écriture aléatoire et au mépris affiché envers les spectateurs. N’a-t-il donc rien à proposer que de toujours dénoncer avec les mêmes recettes d’un système qu’il condamne ? Certes, elles lui assurent la médiatisation du landerneau culturel, mais après ? Que reste-t-il ? C’est un théâtre du “toujours plus”, où les acteurs sont assimilés à une marchandise. Rien n’est transcendé, bien au contraire. Son théâtre clive entre ceux qui ont tout compris (de gauche en général), et ceux qui ont tort de s’indigner (souvent de droite). Il fallait entendre l’autre matin sur France Culture, la suffisance et la toute-puissance de Jean-Michel Ribes (Directeur du Rond-Point) face au chroniqueur du Figaro, Alain-Gérard Slama. Mais où est le débat ? Où est la proposition, celle qui nous aiderait à se projeter dans un monde de plus en plus illisible et incertain ? Où est la créativité, le dépassement des clivages ? Rien. Nous en restons au même point : la mauvaise pensée de la droite face à la bonne conscience de la gauche. Je n’irais pas voir Rodrigo García. J’ai besoin de perspectives. D’un regard ouvert vers le futur que nous avons à construire collectivement, et non pour se réfugier dans l’univers d’un artiste qui a tout intérêt à nous rendre claustrophobes. » Pascal Bely - http://www.festivalier.net/article-13667461-6.html.
29
Propos recueillis par Raymond Paulet (traduction Céline Leroux) - http://www.t-n-b.fr/upload/spectacles/fichiertelecharger1/59fichiertelecharger.htm.
30
Rappelons que le titre initial de Et balancez mes cendres sur Eurodisney a été changé, sous la pression du parc d’attraction en Et balancez mes cendres sur Mickey.
31
Du grec polis, la cité.
32
Hist., spect., 1965, p. 1053-1054 et 1343 ; Brecht B., Écrits sur le théâtre, trad. de J. Tailleur, Paris, L’Arche, 1972 ; Encyclop. univ., 1969, p. 558 ; 1974, p. 553.