Il Cesare di Arles e il Cesarione di Ierapetra
p. 61-74
Résumés
La possibilité d’identifier César dans le portrait du Rhône se confirme non seulement par la ressemblance physionomique avec le dit « César vert » de Berlin (Altes Museum) sculpté dans le schiste de Hammamat, tout comme Ptolémée X de Vienne (Kunstistorisches Museum), mais aussi avec le visage de la statue en bronze de Césarion. Cette dernière a été enfouie dans le sable sur la plage crétoise d’Hiérapétra en face de l’Égypte, pour sauver de la damnatio memoriae l’image du « roi des rois », après que le jeune fils de Cléopâtre et de César, fut supprimé par Octavien. Sur cette tête en bronze, le prognathisme ptolémaique renvoie à la mère ; par les traits vigoureux du visage, le jeune héritier des Pharaons, d’Alexandre et de César ressemble au portrait du fondateur d’Arelate. La correspondance formelle entre des oeuvres de techniques et de contextes différents : le buste en schiste de tradition égyptienne, la statue alexandrine en bronze, le portrait en marbre de Paros d’un marchand italien à Délos, et le buste d’Arles en marbre anatolien (Dokimeion), soutient la théorie que l’expression objective dans la Rome républicaine était liée au réalisme, pratiqué par les sculpteurs de la fin de l’époque hellénistique dans les pays méditerranéens.
The ability to identify Caesar in the bust from the Rhône is due to the physiognomic resemblance not only with the so-called “green Caesar” of Berlin (Altes Museum) carved from Egyptian schist as well as the Ptolemy X of Vienna (Kunstistorisches Museum) but also with the face of the bronze statue of Caesarion (Iraklio, Museum). The latter was concealed in the sand on the beach of Ierapetra (south-east coast of Crete), in order to rescue the image of the “king of the kings” from damnatio memoriae, after the young son of Cleopatra and Caesar was killed by Octavian. In that bronze statue, the Ptolemaic prognathism refers to the queen; by the other strong-defined features, the young heir to the Pharaohs, Alexander and Caesar, resembles the portrait of the founder of Arelate. The formal correspondence between such works of different techniques and contexts – the schist bust in the Egyptian tradition, the Alexandrine bronze statue, the portrait of an Italian merchant at Delos carved from Parian marble, and the Arles bust carved from Anatolian marble (Dokimeion) – supports the theory that the object of expression in Republican Rome was related to the realism practiced by late Hellenistic sculptors in the Mediterranean.
Entrées d’index
Mots-clés : César, Césarion, Cléopâtre VII, portraits, Ptolémée X, Réalisme, sculpture hellénistique
Keywords : Caesar, Caesarion, Cleopatra VII, Hellenistic Sculpture, Portraits, Ptolemy X, Realism
Texte intégral
1La possibilità di riconoscere Giulio Cesare, fondatore della colonia di Arelate (46 a. C.), nel busto emerso dalle acque del Rodano1 (fig. 5), trova un sorprendente argomento nell’analogia con un’immagine del figlio di Cesare, nato ad Alessandria nel giugno 47 da Cleopatra VII. Il Dittatore riconobbe privatamente la paternità, autorizzando la madre ad accostare nell’erede il nome di Cesare a quello di Tolemeo : fu il popolo di Alessandria a imporre il diminutivo Kaisárion, « piccolo Cesare ». L’iconografia di Cesarione inizia nell’anno della nascita, quando le monete di Cleopatra a Cipro mostrano la regina che stringe al seno l’infante2, sulla tradizione di Iside che allatta Horus.
2Cleopatra era stata nominata corregente dal padre Tolemeo XII nel 52. La prima immagine successiva alla morte del genitore nel 51, sul rilievo in calcare dal Fayyum al Louvre, ha la piena titolatura greca, « Cleopatra regina dea che ama il padre » : porge offerte a Iside seduta col piccolo Horus3.
3Il gruppo plastico, che illustra la maternità divina anche fuori dall’Egitto, conta l’esemplare in marmo ad Alessandria, oggi integrato da Franck Goddio col bambino trovato a Canopo4. Ricordiamo una terracotta a Ercolano5, e il marmo di età imperiale da Pérge nella Pamphylia6. Il passaggio al culto cristiano di Maria con Gesù bambino è annunciato in Egitto dalla stele di una madre nel tipo isiaco da Medinet al-Fayyum, riconsacrata con l’incisione di due croci (Berlino, Museum für Spätantike und Byzantinische Kunst)7.
4Svetonio (« Cesare », 52) cita l’opinione di chi ad Alessandria aveva conosciuto Cesare e poi ne aveva visto crescere il figlio : « non pochi dei Greci hanno tramandato che era molto simile a Cesare nella bellezza dell’aspetto (forma) e nel portamento (incessus) » ; sono parametri che Cicerone (« Bruto », 261) proponeva per esaltare il successo dell’oratoria di Cesare « in qualche modo magnifica e nobile anche per la voce, il gesto (motus) e la bellezza dell’aspetto (forma) ».
5Nella continuità generazionale, lo specifico paragone che proponiamo per il marmo di Arles è il ragazzo in bronzo al Museo di Iráklio (fig. 4, 8)8, da Ierápetra (antica Hierápytna) nella parte orientale di Creta, sulla costa prospiciente l’Egitto. Fu trovato casualmente nel 1958 sulla spiaggia a tre metri e mezzo di profondità, in piedi sul piano di roccia sottostante la sabbia.
Fig. 1. Ritratto di un mercante italico, marmo di Paro

(Delo, Museo).
Fig. 2. Busto di Cesare, scisto verde di Hammamat, da Roma, poi Parigi, collezione Julienne

(Berlino, Staatliche Museen, Antikensammlung, Altes Museum).
Fig. 3. Testa di statua colossale di Tolemeo X

(Vienna, Kunsthistorisches Museum, Ägyptisch-Orientalische Sammlung).
Fig. 4. Testa della statua di Cesarione, bronzo, da Ierápetra

(Iráklio, Museo).
Fig. 5. Busto di Cesare, marmo bianco di Docimio, dalle acque del Rodano. Arles, Musée départemental Arles antique

(photo Philippe Groscaux / CNRS-CCJ).
6È il risultato dell’intenzionale occultamento della statua di un personaggio eminente, condannato da un nuovo potere. Un seppellimento attuato sul litorale da parte di abitanti dell’isola, fedeli alla memoria del precedente regime, in vista di un recupero che la sorte ha invece affidato ai nostri giorni.
7Ad Alessandria le immagini di Cleopatra erano state salvate da Ottaviano vincitore nel 30, per intercessione dell’autorevole cittadino Archibio, che aveva offerto alto riscatto (Plutarco, « Antonio », 86, 9). Una parziale damnatio memoriae risulta praticata per la statua di Cesarione in abito faraonico da Karnak al Museo Egizio del Cairo: il nome – scritto sul pilastro dietro la figura – fu martellato9. Il volto, pur nella parvenza egizia e nella tecnica locale (fig. 6), risponde ai tratti individuali del bronzo (fig. 4) : sporgenza degli zigomi, limitata apertura delle palpebre, angolazione delle sopracciglia, fronte bassa, la frangia della pettinatura, che qui spunta sotto il copricapo dei faraoni per esplicito richiamo alla moda romana.
8Dopo il suicidio di Cleopatra (13 agosto del 30), Ottaviano mise a morte Cesarione, su consiglio del proprio maestro Áreios (Plutarco, « Antonio », 81, 15), per la stretta dipendenza del ragazzo dal nome e dal prestigio di Cesare, privilegi ereditati entrambi dallo stesso Ottaviano, ma per adozione : ouk agathòn polykaisaríe, « non è bene, tanti Cesari », furono le crudeli parole del letterato, che parafrasava per assonanza un verso omerico (« Iliade », 2, 204), quando Odisseo raccomanda agli Achei in corsa verso la riva per salvare le navi dalla minaccia dei Troiani, ouk agathòn polykoiraníe », « non è bene, tanti capi », da koíranos, sovrano, signore, comandante. A renderlo popolare, Cesarione aveva soprattutto la somiglianza fisica che possiamo verificare.
9Prima che fosse noto il marmo da Arles (fig. 5), il riconoscimento di Cesarione nel bronzo era principalmente assicurato dalla parentela col « Cesare verde » dei Musei di Berlino (fig. 2)10, già nella collezione Julienne a Parigi, dove evidentemente era giunto da Roma. Lavorato nello scisto della cava di Uadi Hammamat (nel deserto a oriente del Nilo), era stato commissionato a un artista capace di dare l’impronta ellenistico romana all’esperienza dell’antichità egizia.
10Il fenomeno era diffuso alla corte di Alessandria. L’autore della testa colossale di Tolemeo X al Kunsthistorisches Museum di Vienna (fig. 3)11, eseguita nel medesimo scisto verde (110-88), conosceva le risorse della scultura asiana e rodia. Facevano da tramite con l’Egitto e con Roma gli artisti ateniesi che eseguivano a Delo, nel cuore dell’Egeo, i ritratti dei mercanti italici (fig. 1)12, venuti a stabilirsi nell’isola dopo il 166.
11Nel Cesare, che dal 63 era Pontefice Massimo, la calvizie si nobilita con l’allusione alla rasatura rituale dei sacerdoti di Iside : il verismo tardo repubblicano, impietoso nei segni dell’età, rivela gli anni finali dell’uomo nato nell’anno 100. L’eccezionale icona oggi a Berlino (fig. 2) fu un prezioso omaggio al Dittatore commissionato agli artisti di corte da Cleopatra, che andava a stabilirsi a Roma col neonato Cesarione (47-44) presso gli Horti di Cesare13.
12Superate le stagioni della guerra, l’amato della regina è qui nella veste civile, tunica e toga, del suo programma di statista dalle grandi riforme : nel 45 il calendario romano viene armonizzato ai tempi astronomici con l’ausilio della scienza alessandrina, di cui il Romano aveva saputo intendere la portata.
13Nel ragazzo da Ierápetra (fig. 4) elementi comuni al « Cesare verde » (fig. 2) sono la bocca larga, le pieghe scavate nelle guance, gli zigomi alti, le grandi orecchie discoste dal cranio, la stretta apertura degli occhi ravvicinati, l’inconfondibile selletta all’attaccatura del naso, le arcate soracciliari con angolature asimmetriche, soprattutto il sistema di rughe sulla fronte, inspiegabili se non come impronta ereditaria accentuata dal plasticatore nel figlio del Romano. I due solchi verticali sopra il naso e il tratto orizzontale gl’impongono l’involontario disdegno del precoce basileús, che ad Alessandria veniva insignito del titolo ecumenico di « re dei re » nel 34, all’età di tredici anni.
Fig. 6. Dettaglio della statua di Cesarione, granito, da Karnak

(Il Cairo, Museo Egizio).
Fig. 7. Busto da altorilievo colossale con Cleopatra VII in un Gruppo dinastico, calcare, da Alessandria, Porta di Rosetta

(Mariemont, Musée royal de Mariemont, Collection Raoul Warocqué).
Fig. 8. Testa di statua colossale di Cesarione, granito grigio, dal santuario sommerso di Antirrhódos

(Alessandria, Grande Biblioteca).
Fig. 9. Melpomene tra due Muse, rilievo, marmo pentelico, base del gruppo di Latona con Apollo e Artemide infanti, opera di Prassitele, da Mantinea

(Atene, Museo Nazionale Archeologico).
Fig. 10. Statua di Cesarione, bronzo, da Ierápetra

(Iráklio, Museo).
14È un ragazzo « entre deux âges » (fig. 10) : in termini greci tra il paîs, fino a comprendere l’adolescenza, e il melléphebos, « giovinetto ». L’altezza, m. 1,35, è vicina alla soglia inferiore, ma la maturità del volto porta più avanti : la figura appare plasmata con una riduzione rispetto al naturale, come la Cleopatra nel marmo Capitolino, alta meno di un metro e mezzo14.
15Sia la scultura da Karnak (fig. 6), sia il bronzo da Ierápetra (fig. 4, 10), aggiungono al marchio paterno il prognatismo che veniva a Cesarione dalla madre. La prominenza della mandibola e la sporgenza del labbro inferiore rispetto a quello superiore, rassicuravano i sudditi d’Egitto sulla tenace trasmissione del profilo di Tolemeo I, noto dalle monete quasi caricaturali, e dal sontuoso ritratto marmoreo al Louvre. Perpetuandosi nella sequenza dei sovrani, l’ereditarietà anatomica coinvolge, tra le regine, Arsinoe II, sorella e sposa di Tolemeo II. Al termine della dinastia, la monetazione di Cleopatra è ancora enfatica in questo dettaglio15.
16Nella produzione monumentale di tipo egizio, la nota accomuna il Cesarione da Karnak (fig. 6) alla Cleopatra colossale che ornava la porta orientale di Alessandria, ora al Musée royal de Mariemont (fig. 7)16.
17Le versioni ellenistico romane traggono sapientemente dall’imperfezione della maschera tolemaica una femminilità imbronciata nelle teste al Vaticano17 e a Berlino18. Quest’ultima interessa il busto di Arles dal punto di vista tecnico, perché lavorata su un marmo pregiato (di Páros), tagliato nella parte posteriore scondo la prassi economica diffusa in Egitto per utilizzare pezzi non grandi del materiale d’importazione. Tuttavia la migliore spiegazione per la sezione del Cesare dal Rodano è la destinazione a un clipeo, come quello di cui si è trovato nel fiume un settore, benché pertinente a una protome più grande19. Un busto lavorato a parte per essere inserito in un clipeo siffatto, si osserva al Museo di Eretria20: nel taglio posteriore restano i fori per i giunti metallici, come ad Arles. L’Augusto entro un clipeo, monolitico su un’ara al Museo Archeologico Nazionale di Palestrina21, mostra il passaggio dal modellato figurativo al fondo con un andamento che si fonde alla massa marmorera dove comincia il taglio nel busto del Rodano.
Fig. 11. Copia dal Cesarione in bronzo, marmo, da Roma

(Budapest, Museo di Belle Arti).
Fig. 12. Copia dal Cesarione in bronzo, marmo, da Roma via Panisperna

(Roma, Museo Nazionale Romano).
18Tornando al prognatismo della madre di Cesarione, esso è palese anche nella creazione eclettica della Cleopatra Capitolina, copia dall’icona della regina appena uscita dal lavacro, che Cesare aveva commissionato a fianco della Venus Genetrix22 nel tempio del Forum Iulium. All’altro lato della Venere – madre di Enea, quindi antenata della gens Iulia, attraverso Iulus, figlio dell’eroe Troiano – stava il gruppo delle Tre Grazie23, riferito allo stesso autore della Cleopatra, lo sculture Stéphanos, allievo di Pasitéles. La replica Borghese delle Chárites al Louvre24 conserva dall’antico, ai lati della terna, due vasi, ciascuno coperto dal panno deposto dopo l’abluzione, in precisa coerenza compositiva e narrativa con la Capitolina. Nella variante recuperata ora a Canopo, sul retro di un piccolo specchio in piombo di età romana, i vasi che affiancano le ancelle di Venere recano ciascuno un fiore25, mancando il pendant della regale bagnante col vaso che reggeva l’asciugatoio.
19Esploriamo così la decorazione del massimo intervento urbanistico di Cesare, dove è avvenuta la scoperta che apre un orizzonte su una delle immagini del Dittatore più famose in antico : le lastre che componevano il plinto del monumento equestre, una volta e mezzo il naturale, lungo l’asse del Foro26. Un Bucefalo che andava al passo, plasmato da Lisippo per Alessandro, era stato reimpiegato simbolicamente per il Dittatore (Plinio, « Storia naturale », 8, 155 ; Stazio, « Selve », 1, 1, 84-90). Cesare alzava il braccio e il viso verso il tempio, col gesto del re Cassandro su una moneta della Macedonia27, o di Demetrio Poliorcete nell’affresco della tomba III di Chalástra, attribuito a Teodoro di Samo28. Il cavaliere nel gruppo da Cartoceto (Pergola, Museo dei Bronzi dorati) è contemporaneo al monumento equestre di Cesare : la restituzione moderna elaborata rigorosamente sul calco del reperto29, rende pienamente la suggestione del capolavoro urbano.
Fig. 13. Base in marmo di una statua di Cesare in apoteosi con iscrizione di dedica, da Otricoli (Umbria)

(Città del Vaticano, Museo Pio Clementino).
20Dopo le Idi di marzo del 44, Cesarione fu riportato dalla madre ad Alessandria. Il fratello superstite di lei, Tolemeo XIV, scompare. Correggente diventa il figlio della regina, Tolemeo XV Cesare. Per tradizione faraonica, il principe partecipa a una triade divina. Su una stele di calcare (Montpellier, collezione privata) il padre Cesare s’identifica con Ammone, Cleopatra con Mut, Cesarione nel mezzo è Khonsu, dio lunare di Tebe : vi è scritto « Cesare, l’amato dal padre »30.
21Il passaggio di una cometa per sette giorni durante i ludi promossi da Ottaviano in onore del padre adottivo (luglio 44), fu la prova dell’assunzione in cielo del Divus Iulius31. Quell’anno, il Sidus Iulium a sei punte sta accanto alla testa di Cesare sul diritto dei denari di Ottaviano (fig. 14)32. Poi sul rovescio delle monete fiammeggia in evidenza astronomica la cometa, il cui nucleo irradia otto punte (stella crinita, Svetonio, « Cesare », 88), con la legenda di consacrazione dello statista, Divus Iulius (fig. 16)33.
Fig. 14. Testa di Cesare col sidus Iulium a sei punte, legenda Caesar Imp(erator), Roma, denario di Ottaviano, argento, diritto

(Londra, British Museum).
Fig. 15. Testa di Cesarione sormontata dal sidus Iulium a otto punte, cretula con impronta di sigillo, da Néa Páphos (Cipro)

(Ktíma, Museo).
Fig. 16. Il sidus Iulium a otto punte in forma di stella crinita, Roma, denario di Ottaviano, argento, rovescio, legenda Divus Iulius

(Londra, British Museum).
22Tra 44 e 42 la legge proposta dal tribuno della plebe Rufrenus, prescrive d’innalzare statue al Divo Giulio nei municipi e nelle colonie d’Italia. Al Vaticano si conserva la base proveniente da Otricolum (Umbria) : Divo Iulio iussu Populi Romani statutum est lege Rufrena, sottinteso hoc signum ; « al Divo Giulio è stato stabilito [questo simulacro] per disposizione del Popolo Romano con la legge di Rufreno » (fig. 13)34. Nel 30 ad Alessandria si era rifugiato vanamente presso un simulacrum Divi Iuli (Svetonio, « Augusto », 17) il giovane Antillo, figlio di Marco Antonio e di Fulvia, fatto uccidere da Ottaviano. Dato che statue ufficiali di Cesare in apoteosi erano presenti fuori Roma, acquista forza l’integrazione dell’iscrizione di Arles, che riguarda un « augustale, flamine della dea Roma e del Divo Cesare »35.
23Cleopatra pose l’astro sul capo del figlio all’inizio della serie di sigilli regali che produssero le cretulae, trovate nell’archivio di Néa Páphos a Cipro (Ktíma, Museo Archeologico)36 : globetti di argilla, applicati sul nodo che chiudeva gli scritti (fig. 15). Vi si imprimeva il segno che garantisse provenienza e integrità del messaggio. Un incendio produsse la distruzione dei testi, bensì la cottura dell’argilla e la stabilizzazione delle impronte. Nella preziosa collezione, la fisionomia infantile con la stella a otto raggi risponde alla testa colossale di Cesarione in granito, dal santuario sommerso di Antirrhódos, esposta alla Nuova Biblioteca di Alessandria (fig. 8)37 : il cobra dei faraoni s’intravvede al centro della frangia ; l’incasso sul copricapo egizio ospitava l’astro. Il rendimento plastico del prognatismo gareggia per morbidezza con la regina madre a Mariemont (fig. 7).
24Cleopatra era tanto interessata alla comunità ebraica, da averne imparata la lingua (Plutarco, « Antonio », 27, 4) : sulla stella di Cesarione, ha influito la conoscenza della Bibbia, peraltro tradotta in greco ad Alessandria. Decisivo fu l’apporto degli Ebrei alla vittoria di Cesare presso il ramo occidentale del Nilo, la primavera del 47 contro Tolemeo XIII, annegato con la sua corazza d’oro nel fiume : come quel remoto faraone nel mar Rosso, quando si era opposto alla migrazione degli Ebrei (« Esodo », 14, 27). Convinta era stata l’avversione dei Giudei per Pompeo che aveva profanato il Tempio : audace l’iniziativa di Antipatro dalla Palestina a favore di Cesare e Cleopatra. La regina conosceva le profezie d’Isaia intorno al Salvatore bambino (« Isaia », 7, 14), sapeva di una stella secondo la visione di Balaam (« Numeri », 24, 17). Il portento celeste avrebbe presto distinto la natività di Gesù secondo il racconto evangelico (« Matteo », 2, 2).
25Nel 42, durante il triumvirato di Antonio, Ottaviano e Lepido, viene il riconoscimento da Roma del regno a Cleopatra e a Cesarione, in compenso dell’aiuto offerto dalla regina contro uno degli uccisori di Cesare.
26Cesarione adolescente assume sulle cretulae di Cipro la kausía38, il copricapo macedone che gli dona la gloria di Alessandro. Cerchiata dal diadema, la kausía è sul capo della personificazione della Basileía tês Makedonías, nella recente interpretazione di un dipinto da Boscoreale (Villa di Publio Fannio Sinistore, parete occidentale del cubicolo) al Museo Archeologico Nazionale di Napoli39, eseguito negli ultimi anni di Cesare : indizio del dominio monarchico vagheggiato con Cleopatra.
27La kausía rimaneva di ordinanza nell’armata tolemaica, come vediamo nella stele dipinta da Alessandria, al Louvre : un comandante con la spada al fianco, in chitone, pallio e kausía40. Figure in terracotta di ragazzi avvolti nel pallio, con la kausía sul capo, si trovano in Macedonia41 come nelle necropoli alessandrine42 : il legame con Cesarione è nella copertura di entrambe le mani, come nel bronzo, e nel copricapo presente sulle cretulae.
28La personale reputazione del giovane espresso nel bronzo (fig. 4, 10) è provata da due copie in marmo della stessa altezza, acefale, ma complete ed esatte nel panneggio. Eseguite nella prima età imperiale, sono state trovate a Roma : l’una è a Budapest (fig. 12)43, l’altra al Museo Nazionale Romano (fig. 11)44 ; di questa si conosce il rinvenimento ai piedi del Quirinale, tra la salita del Grillo e via Pansiperna. Qui sorgeva il tempio di Diana Planciana45, fondato da Lucius Munatius Plancus, luogotenente di Cesare dal 54 in Gallia, poi in Spagna, in Africa e a Roma : la sua tomba è presso Gaeta.
29Riprendendo un progetto di Cesare, fondò nel 43 la colonia di Lugdunum, Lyon, dove è stato riconosciuto il suo ritratto : insieme c’era una statua di Diana, la divinità che Munazio Planco avrebbe espressamente onorato anche in Roma.
30Da Lugdunum, il Rodano della memoria ci fa risalire a Genava, allo sbocco dal Lacus Lemannus. Al Musée d’art et d’histoire di Ginevra, nella mostra dei ritratti romani del Getty Museum di Malibu, accostati alla raccolta civica, ebbe viva popolarità un ritratto di Cesare, che risultava pervenuto in California dalla collezione Blücher di Ginevra46 : la città, punto di partenza per la conquista delle Gallie, era entrata nella storia attraverso i « Commentari » del condottiero. La testa, che nella durezza di una maschera funeraria ha i corrispettivi a Roma, a Leida e a Copenaghen, presenta una particolarità che può essere presa in considerazione per spiegare la lacuna del busto di Arles, in alternativa all’ipotesi dell’inserimento entro un clipeo, di cui si è detto. Nella testa Getty, l’occipite e l’orecchio sono soltanto abbozzati, perché erano originariamente coperti dal lembo della toga tratto sul capo, e lavorato a parte, come risulta dalla traccia meglio visibile nel profilo destro : Pontifex Maximus, quale era Cesare dal 63.
31Munazio Planco, benché estimatore di Cleopatra, abbandonò Antonio alla vigilia della battaglia di Azio, perché non condivideva la conduzione militare della regina. Da quel momento aiutò il rivale : gli rivelò il testamento di Antonio, e nel 27 fu lui a proporre in Senato per Ottaviano il titolo di Augustus.
32Nel 22 da Censore innalzò il tempio di Diana Planciana. Sia la copia del Cesarione ivi rinvenuta, sia l’altra esposta a Budapest, differiscono dal bronzo per i piedi scalzi, rispetto ai sandali (trochádes con lingula) che hanno contribuito a datare l’originale prima del 30. Nel culto di Iside, le calzature venivano normalmente portate da sacerdoti, adepti e fedeli. L’alternativa dei piedi nudi, indicava nella discendenza giulio claudia un personaggio di cui fosse riconosciuto il destino sovrannaturale. Il bronzo di Germanico, trionfatore nel 15 e nel 17, scomparso nel 19 d. C. (Amelia, in Umbria), e il marmo di Augusto dalla Villa di Livia (14-29), sono simili nel gesto e nell’assetto guerresco, ma Germanico indossa le caligae, mentre Augusto in apoteosi è scalzo, affiancato dal Cupido che rimanda alla mitica antenata.
33Per i favori di cui Munazio Planco era stato prodigo, l’imperatore permise evidentemente al fedele seguace di Cesare di esercitare una devozione privata alla memoria eroica del figlio del Dittatore, benché fosse stato eliminato ad Alessandria per ragion di stato.
34Simile il paradosso di Alessandro IV, figlio di Alessandro Magno e Rossane, messo a morte da Cassandro (circa 310 a. C.): la sepoltura nella capitale Ege (Aigaí) è decorata a fresco con la corsa dei carri di tradizione omerica; l’urna d’argento è ornata da una corona di quercia, capolavoro di oreficeria47. Il principe stesso è rappresentato nel bronzo emerso dal fiume Hérault (Agde, Musée de l’Ephèbe)48. Plasmato nella generazione della maniera, lo schema rispetta la disposizione incrociata delle forze (chiasmón) del grande Policleto, a opera del discendente Policleto III49, vicino ad Alessandro in Babilonia e attivo a Tebe con Lisippo al servizio di Cassandro. La chioma che ombreggia la fronte (al contrario della risalita, anastolé, nelle ciocche di Alessandro) si riconosce sulle monete di Tolemeo I che invano sostenne la legittimità del successore50: un busto incompiuto è al Museo greco romano di Alessandria51, un ritratto alla Ny Carlsberg Glyptotek di Copenhagen52.
35La nemesi per la fine di Cesarione colpirà Augusto: i suoi eredi più amati, Caio e Lucio Cesare, finiscono travolti dagli intrighi. A Corinto (fondazione cesariana del 44) i due vengono commemorati intenzionalmente col tipo statuario dell’infelice Aiglon53.
36L’analisi storico artistica del bronzo di Cesarione (fig. 4, 10) rivela pur sempre la persistenza dei modelli della matura classicità dovuti sia agli scultori attici, sia ai bronzisti di Sicione. Dall’ammanto della Grande e della Piccola Ercolanese (Dresda, Albertinum), deriva il drappeggio del giovane pugile Kleoneíkos di Eretria54, che precede di poco il Cesarione.
37Prassitele è ispiratore diretto con la Mnemosyne a rilievo sulla base da Mantinea (fig. 9)55: distribuzione del peso, posizione delle braccia e panneggio incrociato sono uguali, salvo che Cesarione non porta il chitone sotto l’himátion.
38Tra Prassitele e il bronzo si pone un altorilievo al Museo Nazionale Archeologico di Atene, dal santuario di Asclepio: un devoto, piccolo accanto al dio, ripeteva la madre delle Muse per ogni aspetto, anche nel chitone, rivelando tuttavia l’avvento dell’autonomia estetica del drappeggio56. Nel ragazzo di Ierápetra il tessuto, movimentato da estrose trovate, prevale ormai sull’anatomia.
39La coincidenza osservata tra il Cesarione (fig. 4) e il Cesare verde (fig. 2), trova esaltazione nella letterale identità strutturale, fisionomica e psicologica col personaggio affiorato dal Rodano (fig. 5). I tratti duri che stupiscono nel giovane, sono quelli che incidono il volto di Arles : l’arco delle guance rilevato intorno alla bocca serrata in una maschera amara ; la stretta l’apertura delle palpebre negli occhi ravvicinati ; le larghe narici ; la radice del naso incassata e sormontata dalla doppia ruga verticale ; il sopracciglio rialzato ; sulla fronte la frangia a ciocche disordinate, che compensa la scarsa capigliatura del genitore, pettinata a nascondere la calvizie.
40Si era perduto nei secoli il DNA di Giulio Cesare, la prova di una discendenza, che pure veniva riconosciuta dai contemporanei, nei disparati sentimenti di ammirazione o di avversione verso l’ultimo dei Lagidi, e come tale, epigono dei Faraoni, insieme figlio del Romano, candidato all’eredità ecumenica di Alessandro, che a sua volta era subentrato in Asia agli Achemenidi : infine divinato quale Messia.
41La convergente riscoperta delle testimonianze che la storia aveva disperso dalla Gallia al Mediterraneo orientale – se vogliamo, dal Rodano al Nilo – non solo ristabilisce le somiglianze del rapporto familiare di cui erano consapevoli committenti e artefici nella fondazione dinastica di un dominio unversale, bensì illumina su una fase coerente e determinante nell’arte figurativa.
42Riaccostando i ritratti di Delo (fig. 1), l’evoluta produzione tolemaica (fig. 3), il Cesare verde (fig. 2), il busto in marmo asiano ad Arles (fig. 5), e il Cesarione di bronzo (fig. 4), la varietà dei materiali, delle tecniche e degli ambienti esalta la concordanza del principio, proclamato tra la maniera e l‘ellenismo dal pittore Protogene, « che nella pittura ci fosse il vero, non il verisimile » (Plinio, 35, 103).
43Storicizzando, l’oggettività d’espressione nella Roma repubblicana risponde all’intrepida ricerca che gli scultori praticavano in Alessandria, di un’umanità estrema indagata dagli scienziati del Museo.
Bibliographie
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Notes de bas de page
1Long 2009, 58-77, ivi figure ; Rosso 2010, 288-297, fig. 15-17 ; Roger 2012, fig. alle p. 40, 44-47 ; Tisset 2012 ; Corazzi, Sparavigna 2013, fig. 2, 3, 4, 5.
2Martini 1989, 100, n.440, tav.44 ; Walker 2001 [2003], fig. 7a ; Moreno 2009, 35, fig. 41.
3Etienne 1998, 290, no244 ; Andreae 2006a, 59-61, Kat. 13, fig. 33.
4El-Fattah Yussef 2006, 116-117, Cat. 6.
5Tran Tam Tinh 1990, 778, n.234, tav.516 ; Moreno 1999, 123, fig. 163 ; Bragantini 2006, 178, noIII.35.
6Özgür 1987, 68-69, no27 ; Tran Tam Tinh 1990, 778, n.228, tav.514 ; Moreno 1999, 123, fig. 159.
7Effenberger, Severin 1992, 153-154, no66 ; Dubois 1997, 201-203, fig. alla p. 203 ; Moreno 2009, 55, fig. 43.
8Daux 1959, 568-793, particolarm, 732 ; Raftopoulou 1975, tav.I-VI ; Raftopoulou 1978 [1979], 44, tav.16, fig. 7 e 9 ; tav.17, fig. 10 e 12 ; Tsipopoulou 1995, 53 ; Moreno 2003 [2005], 204, fig. 28-29 ; Moreno 2009, 59-62, fig. 48, 53 ; Lagogianni-Georgakarakos 2015, 258, n.34.
9Queyrel 1998, 285, no229 : impropria identificazione con Marco Antonio ; la giovane età e la frangia (anzicché i riccioli) si riferiscono a Cesarione ; Parogni, Barresi 2001 [2003], 456, fig. 5-6 : Cesarione ; Moreno 2003 [2005], 204, fig. 26 ; Moreno 2009, 61-62, fig. 50.
10Croz 2002, 63, noC 142, 176 ; Moreno 2003 [2005], 204, fig. 30 ; Parlasca 2005, 390-392, 707-709, no318 ; Grassinger 2007, 121, no68 ; Grassinger 2008, 151, no22 ; Moreno 2009, 36, 61, fig. 47.
11Satzinger 2005, 41.
12Moreno 1994, II, 549–550, fig. 677, 680 ; Queyrel 1996, 212, no96.
13Papi 1996.
14Glori 1955, identificazione di Cleopatra VII nella cosiddetta Venere dell’Esquilino, oggi Cleopatra Capitolina ; Moreno 1994, II, 730-731, 764-752, fig. 915, 917, 918, 920 : nuovi elementi per rilanciare l’identificazione misconosciuta ; Andreae 2006b, 14-47, particolarm, 15, Kat. 1, fig. 1, 2, 4, 8, 26, 27 ; Moreno 2009, fig. 1, 3, 5, 6, 8, 11, 30, 33, 35, 36.
15Smith 1988, 97-98, tav.75, 21-22 ; Pfrommer 1999, 140, fig. 190-192 ; Walker 2001 [2003], fig 1 a-c, 3 a, 3 c ; Campagnolo 2004, 21-23, Cat. I-III ; Moreno 2009, 45, fig. 39.
16Ashton 2000, 105-106, fig. 6 ; Massar 2007, 62-64, ivi figura.
17Curtius 1933, fig. 1-3, tav.25-27 : identificazione di Cleopatra VII ; Smith 1988, 35, 97-98, 133, 169, no67, tav.44 ; Higgs, Liverani 2000, 159, noIII.4 ; Spinola 2008, 152, no23 ; Moreno 2009, 16, 49, fig. 34, 37, 38.
18Ziegler 1994, 564-566, no382 ; Traversari 1997, 44, fig. 5-6 ; Higgs, Liverani 2000, 159, noIII.4 ; Andreae 2001, 211, 216-217, tav.207 ; Moreno 2003 [2005], 219, fig. 24 ; Platz-Horster 2007, 122-123, no69 ; Moreno 2009, 16, fig. 32, 40.
19Gaggadis-Robin 2009, 117, no7.
20Tsouli 2010, 234, no216.
21Agnoli, Gatti 1999, 33, ivi figura.
22Cleopatra Capitolina, cosiddetta Venere Esquilina, identificata con la regina : Glori 1955 ; Moreno 1994, II, 746-752, fig. 915, 917, 918, 920, 926 ; Andreae 2006, fig. 1, 2, 4, 8, 26, 27 ; Moreno 2009, 9, 13-16, 31, 41-49, fig. 3, 5, 8, 11, 30, 33, 35, 36 ; Venus Genetrix : Schmidt 1997, 196-198, n.1-29, tav.132-133 ; Martinez 2008, 232-233, no130.
23Sichtermann 1986, 209-210, ni 124-139, tav.166-167 ; il no124, probabile originale di Stefano, dal Quirinale (Siena, Libreria Piccolomini), è valorizzato da Cristofani, Sangineto 1979, 132-134, ivi figura, e fig. XXI alla p. 127.
24Pasquier 2007, 172, fig. IVI.
25Stolz 2006, 240-242 e 282, no10.
26Delfino et al. 2008 [2010], fig. 1.3, 16, 17 : rilievo e interpretazione della base nel Foro di Cesare.
27Mørkholm 1991, 60, no72, tav.V ; Vismara 1999, 84-86, ni 337-354, tav.XXXIII-XXXIV.
28Tsimpidou Avloniti 2005, 119, tav.32 b : cavaliere con chitone di porpora in atto di saluto, non riconosciuto quale Demetrio Poliorcete ; Moreno 2008 [2010], 22-24, fig. 67, 68 : identificazione col Poliorcete e attribuzione dell’affresco a Teodoro di Samo.
29Bergemann 1994, tav. alla p. 9.
30Andreae 2006b, 69, Kat. 16, fig. 38.
31Gurval 1997, 39-71.
32Trillmich 1988, 492-493, no280 ; Molinari 2008, 211, no91.
33Trillmich 1988, 513-514, no339 ; Pournot 1997, 32-33, n.15 ; Moreno 1999, 123, fig. 158 ; Moreno 2009, 54, fig. 45.
34Meinhardt 1963, 194, no251 ; Johansen 1967, 18 ; Spinola 1996, 14, no4 ; Donati 2008, 38-41, fig. 3.
35Benoit 1952, 55 ; Rosso 2010, 297-299, fig. 21.
36Kyrieleis 1988 [1990], 456, tav.67 ca-b ; Moreno 1999, 122, 126, fig. 155 ; Rolley 2006, 164-175, particolarm, 173-174, fig. 140.
37Ashton 2006, 34 e 311, no446.
38Kyrieleis 1988 [1990], 456, tav.67 c-d ; Moreno 1999, 122, 126, fig. 156.
39Varie letture dell’affresco : Müller 1994, 23-43 ; 77-79, tav.E ; Rouveret 2002, 108, fig. alle p. 104-105. Identificazione di Epicuro con l’allieva Leonzio, copia da Teodoro di Samo (Plinio, « Storia naturale », 35, 144, Theorus), sullo sfondo la Basileia tes Makedonias, allusiva al Peri Basileias di Epicuro : Moreno 2009 [2011], 12-13.
40Rouveret 2004, 45-46, no3, ivi figure.
41Besios 1995, 5-13, tav.94, 95.
42Da Hadra, Alessandria, Musée gréco-romain : Pelletier-Hornby, Ballet 1998, 108, n.70 ; Kassab-Tezgör 1993, 144-145, n.177, tav.4, b ; 19, datazione 275-225 ; Moreno 2009, 59, fig. 55. Da Alessandria, Musée de Marseille : Empereur 1998, 117, no76.
43Hekler 1929, 62, n.50 ; Raftopoulou 1975, tav.14-15 : impropriamente considerato quale un adulto di taglia superiore al bronzo, bensì producente riconoscimento del panneggio proprio del tipo statuario di Ierápetra ; Moreno 2009, 61, fig. 52 : rilevamento della coincidenza di misura, in quanto copia dall’originale di Ierápetra.
44Nista 1985, 254-255, noV.17 : riporta l’esatta altezza del torso, m 1,22, senza dedurne l’età giovanile del soggetto, né l’identità del panneggio con l’originale in bronzo (nostra nota 8) e con l’altra copia a Budapest (nota 43) ; Moreno 2009, 61, fig. 52 : identificazione quale copia del Cesarione da Ierápetra.
45Chioffi 1995.
46Frel, Chamay, Maier 1982, Jules César Pontifex Maximus, 48-51, tav.4, 4a e 4b.
47Andronicos 1984, 198-217, fig. 160-185 ; Moreno 2002, 130, fig. 271-272 ; Tsimpidou Avloniti 2005, 175, no7, Vergina, Megali Toumpa, Makedonikos taphos III ; Arena 2013.
48Rolley 1983, 45-46, fig. 24 ; Wohlmayr 1986 [1989], fig. 1-4 ; Nenna 1998, 62, no28 ; Moreno 2002, 124-132, fig. 257, 265, 270 : identificazione con Alessandro IV attribuito a Policleto III ; Moreno 2004, 416-427, fig. 588, 592, 594. Vedi note 49-53.
49Bol 2004.
50Mørkholm 1991, 246, ni 90-95, tav.VI ; Moreno 2002, 125, fig. 264, 268 ; Schulze 2003, 351, fig. 58.13 ; Moreno 2004, 416-418, fig. 597, 599.
51Wohlmayr 1986 [1989], 95, fig. 5-6 ; Moreno 2002, 124-125, fig. 266.
52Johansen 1992, 68, no25 ; Moreno 2002, 124, fig. 267 ; Moreno 2004, 423, fig. 595, 600.
53Johnson 1931, 74-76, no136 ; Pollini 1987, 99, no14, tav.2, 1, e tav.16 ; Moreno 2004, 426-427, fig. 591 : riconoscimento del tipo dell’Alessandro IV, vedi nota 48.
54Romiopoulou 1997, 17-18, no2 ; Kaltsas 2001, 314-315, no655 ; Mango 2010, 179-181, fig. 4.
55Kaltsas 2007, 82-86, n.12, fig. alla p. 84 (lastra Inv. no216) ; Moreno 2009, 59, fig. 57 ; Corso 2013, 142-147, no49, fig. 47 : sui rilievi da Mantinea non distingue dalle Muse la figura centrale della lastra (Inv. no216), che è la loro madre Mnemosine, priva di attributi e con le mani nascoste nel mantello, quale entità escatologica della credenza orfica.
56Raftopoulou 1975, 6-7, tav.VII, 2.
Auteur
Professore emerito di Archeologia e storia dell’arte greca e romana, Università degli Studi Roma Tre, Dipartimento di Studi Umanistici, adresse privée : Via dei Baullari 142, 00186 Roma Italia, moreno.artantica@live.it
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