1 Massin, 2000, p. 42-43. Il s’agit de la variation.
2 P. Laurens, 1989, p. 60.
3 Ainsi transposons-nous le terme « piani » employé par J.K. Sceglov (1969, p. 54).
4 1984, p. 119.
5 G. Tronchet a contribué à le montrer en « expliquant » (au sens étymologique du terme) pour la première fois, dans trois des annexes de son ouvrage, la totalité des épisodes constitutifs des Métamorphoses et le réseau complexe de leurs relations (1998, p. 565-568, 581-584 et et 584-588 ; nous utiliserons aussi les p. 568-575, qui montrent l’insertion des métamorphoses dans les épisodes ainsi définis).
6 Cf. B. Otis, 1966, p. 79 et J. Fabre-Serris, 1995, p. 362.
7 Cf. S. Viarre, 1974, p. 23 et J. Fabre-Serris, 1995, p. 358.
8 Mét., X, 489-502.
9 Mét., X, 298-502.
10 Mét., X, 503-739.
11 Mét., X, 1-739.
12 1995, p. 137.
13 Cf. notamment G. Lafaye, 1904, p. 60, 79 et 88 ; H. Fränkel, 1945, p. 78 ; B. Otis, 1966, p. 169 et 272 ; J.K. Sceglov, 1969, p. 66 (« È caratteristico che la metamorfosi intervenga sempre come una soluzione, alla fine e non all’inizio del racconto ») ; W.S. Anderson, 1972, p. 5 (« In nearly every case, a story ends with a transformation ») ; R. Galvagno, 1995, p. 33, 55, 64, 70, 72, 137 et 139 (ces pages sont scandées par l’expression « issue métamorphique ») ; E. Pianezzola, 1979, p. 90 (« Ogni episodio del poema si conclude e culmina con la trasformazione »).
14 R. Galvagno, 1989, p. 36-37.
15 1991.
16 B. Blanc, 1995, p. 239.
17 Mét., XI, 742-750.
18 1966, p. 257.
19 Mét., XI, 410-750. Ce n’est d’ailleurs pas, selon B. Otis, la métamorphose qui constitue le point culminant de l’histoire, mais le naufrage de Céyx, sa mort et la reconnaissance de son corps par Alcyone ; mais nous touchons là à une autre réflexion, qui concerne la fonction du motif de la métamorphose dans le poème et que nous avons menée dans la première partie de notre étude (Ch. 1).
20 Mét., I, 553-567.
21 Mét., III, 138-258.
22 Mét, III, 194-203.
23 Cf. également l’histoire de Callisto (Mét., II, 409-507), où la métamorphose (v. 477-488) est ce qui donne son sens et son intensité dramatique à la rencontre entre Callisto et Arcas (v. 496-504) ; mais le récit se clôt encore sur une métamorphose, puisque Callisto et Arcas sont transformés en astres (v. 505-507).
24 XIV, 277-286.
25 XIV, 302-307.
26 Mét, I, 400-415.
27 Mét., I, 416-440.
28 Mét., XIII, 944-963.
29 Mét., XIV, 59-67.
30 Mét., XII, 203-205 et 524-525.
31 1974, p. 20 (cette remarque porte sur l’ouvrage de M.-A. Asturias, Hommes de maïs).
32 Mét., I, 4.
33 2001, P- 94. G. Tronchet parle d’« oxymore structural » (1998, p. 549).
34 Comme l’écrit J. Fabre-Serris, (1995, p. 321), « la succession chronologique des épisodes formant la narration principale (praesentia) est, sans cesse, interrompue par des récits secondaires (priora) ». P. Grimal soulignait déjà (1958, p. 245) l’effet de rupture ainsi suscité : « Perpetuum carmen : or tout, dans les Métamorphoses, paraît démentir cette affirmation initiale. Les épisodes se suivent, s’entrelacent ; tantôt un récit “principal” [...] se poursuit, avec des fortunes diverses, à travers tout un livre, tantôt s’introduisent des digressions rattachées par un fil ténu. »
35 « On croirait les arias d’un opéra baroque greffées sur le récital narratif », écrit à leur propos J.-P. Néraudau (1989, p. 57).
36 Nous transposons ainsi les mots « piani » et « livelli » employés par G. Galimberti Biffino (1988). R. Crahay parle, lui, d’un « récit à tiroirs » (1959, p. 104). H. Bardon montre (1958, p. 82) que, dans les Métamorphoses (comme, d’ailleurs, dans l’art baroque), les éléments enchâssés ont tendance à devenir autonomes, idée que reprendra G. Galimberti Biffino en invoquant la définition rhétorico-grammaticale de la parenthèse (1988, p. 250 ; cf. infra, p. 360, n. 2) ; sur ce point, cf. aussi J.-P. Néraudau, 1989, p. 172.
37 Cf. notamment G. Rosati, 2002, p. 271.
38 Cf. G. Lafaye, 1904, p. 86, et I. Calvino, 1984, p. 124.
39 Cf. P. Gros, 1981, qui compare l’architecture narrative des Métamorphoses et le décor intérieur des temples romains (et P. Galand-Hallyn, 1994, p. 165). Sur le jeu d’influence probablement réciproque entre les Métamorphoses et les arts figurés de l’époque augustéenne, cf. P. Grimal, 1938.
40 Citons, parmi tant d’autres, les schémas présentés par G. Lafaye (1904, p. 249-250), B. Otis (1966, notamment p. 64-85) et G. Tronchet (1998, p. 581-588).
41 1988, p. 252.
42 « Il costante e sistematico inserimento di racconti più o meno estranei al tessuto narrative » (ibid., p. 248).
43 La parenthèse étant, selon sa définition rhétorico-grammaticale, une « frase autonoma e completa inserita nel contesto e pronunciata quasi con un mutamento di voce » (ibid., p. 250) Cf. également l’étude exhaustive de M. von Albrecht sur les parenthèses dans les Métamorphoses (1963).
44 « Gruppi di parentesi che sono costituite da un racconto dentro il racconto come vero e proprio nucleo narrativo » (1988, p. 252). Sont cités les récits des Minyades, de Calliope, d’Achéloüs et d’Orphée (Mét., IV, 1-415, V, 385-641, de VIII, 547 à IX, 97 et X, 106-739).
45 « Parentesi inserite come veri e propri segmenti narrativi nel telaio centrale, con cui sono in relazione di analogia, contiguità spazio-temporali, continuità genealogica » (1988, p. 252). Les épisodes cités sont ceux d’Apollon et Daphné, de Jupiter et Callisto, d’Apollon et Cyparissus, de Jupiter et Ganymède, d’Apollon et Hyacinthe, de Galatée et Polyphème, de Glaucus et Circé et de Picus et Canens (Mét., I, 452-567, II, 401-533, X, 86-151, 155-161 et 162-219, XIII, 738-897, de XIII, 898 à XIV, 74 et XIV, 320-440).
46 G. Lafaye, 1904, p. 32.
47 « Il y a aussi les cas où les fables secondaires en enveloppent encore d’autres ; de là des groupes formant des figures qui varient par leur étendue ou leur complexité. » (ibid., p. 65).
48 Mét., V, 250-268.
49 Mét., V, 670-678.
50 Mét., V, 332-678.
51 Mét., X, 147.
52 Mét., X, 559.
53 Mét., X, 698-704. S. Mack évoque « a story within a story within a story within a story » (1988, p. 29).
54 Mét., XIV, 388-396.
55 Mét., XIV, 431-434.
56 Mét., XIV, 277-286 et 302-307.
57 Mét., XIV, 167-222. Aussi H. Fränkel définit-il l’histoire de Picus et Canens comme « a confidential [...] narrative within a narrative within Ovid’s own narrative » (1945, p. 105).
58 La fin du livre V est, à ce titre, particulièrement remarquable : la métamorphose d’Aréthuse (v. 632- 641) clôt son récit à Cérès, puis celle de Lyncus (v. 659-660) met fin aux légendes racontées par Calliope, et c’est enfin le cycle narratif général (la rivalité entre les Muses et les Piérides, racontée par les Muses à Minerve) qui se termine avec la métamorphose des Piérides (v. 670-678) ; ainsi, comme l’écrit G. Lafaye (1904, p. 85), « dans les derniers vers du chant V plusieurs dénouements viennent se presser l’un sur l’autre ».
59 Nous traduisons ainsi les expressions employées par G.K. Galinsky lorsqu’il écrit : « the actual place of metamorphosis in each story ranges from being the focal point to being a perfunctory addendum » (1975, p. 61 ; cf. également p. 97). Cf. également F. Della Corte, 1958, p. 258.
60 Cf. notamment J. Chamonard, Introduction de son édition des Métamorphoses, 1966, p. 20-21.
61 Respectivement 1984 et 1988.
62 G. Galimberti Biffino, 1988, p. 249 et 259. Cf. également P. Galand-Hallyn, 1994, p. 216 : « il appartient [...] au lecteur des Métamorphoses de suivre son “parcours”, quelque peu labyrinthique mais continu, sans lâcher le fil, en sachant que chaque épisode traversé n’est pas digressif mais essentiel, puisqu’il est un “point culminant” du perpétuel cheminement de l’humanité ».
63 Cf. par exemple l’inutile avertissement de la corneille au corbeau, l’absence de réaction de Pomone à la narration par Vertumne de l’histoire d’Iphis et d’Anaxarète ou encore l’incapacité d’Hippolyte à atténuer la souffrance d’Égérie par le récit de son supplice et de son apothéose (Mét., II, 534-632, XIV, 695-766 et XV, 487-551). La réflexion de J. Fabre à propos du deuxième de ces exemples souligne l’ambiguïté inhérente à la nature même de l’exemplum chez Ovide (1984, p. 167). Ajoutons cependant que les exempta ovidiens, s’ils sont présentés comme inutiles, sont quand même efficaces, à un autre niveau et d’une autre manière qu’ils n’étaient censés l’être ; ainsi avons-nous tenté de montrer dans un récent article sur l’épisode de Pomone et Vertumne (2009) que l’histoire d’Iphis et d’Anaxarète, parce qu’elle met en scène la puissance du regard, annonce et même favorise le retournement final.
64 On touche ici à ce que certains n’hésitent pas à appeler – abusivement, selon nous – le « baroquisme » des Métamorphoses : H. Bardon établit une correspondance entre la « composition à foyers multiples » du poème d’Ovide et la prolifération jaillissante caractéristique de l’art baroque (1958, p. 82-83) ; cf. également R. Crahay (1959, notamment p. 92 et 102) et J.-P. Néraudau (1989, p. 165).
65 L’expression citée est la première phrase de Végétal, d’A. Percheron (2001, p. 9).
66 C’est le premier des deux types de « parenthèses » définis par G. Galimberti Biffino (cf. supra, p. 360, n. 2).
67 Cette multiplicité est d’ailleurs considérée par S. Mack comme l’une des sources de la modernité de l’œuvre (1988, p. 11). Cf. notamment B.R. Nagle, 1989, S.M. Wheeler, 1999 (en particulier p. 49, 162-163 et 207-210) et surtout A.D. Nikolopoulos, 2004 (en particulier p. 38-40 et 103-133).
68 « Il lettore delle Metamorfosi sperimenta una continua variazione di voci, di destinatari, di livelli, di cornici narrative » (1989, p. 55). Cf. également son article sur la technique narrative dans les Métamorphoses (2002).
69 Citons un exemple remarquable de l’apparente légèreté avec laquelle est traitée la distribution des narrateurs : après la métamorphose d’Alcyone et de Céyx, Ovide évoque l’émotion ressentie par un vieillard à la vue des alcyons tendrement unis, puis ajoute : Proximus, aut idem si fors tulit : « Hic quoque, » dixit..., « son voisin (ou peut-être était-ce le même homme) dit : “Celui-ci aussi...” » (Mét., XI, 751), et c’est alors l’histoire d’Ésaque qui commence. On ne saurait mieux dire que l’identité du narrateur n’a parfois aucune importance (sur le rôle joué par l’exhibition de l’arbitraire dans la narration ovidienne, cf. G. Rosati, 2002, p. 289-291). Cf., sur ce passage, la réflexion de P. Fornaro, 1994, p. 136.
70 Mét., I, 209-239.
71 Mét., XV, 497-546.
72 Mét., XII, 39-63. Le passage offre un contrepoint à la célèbre évocation virgilienne (Énéide, IV, 173- 188) ; cf. la thèse de S. Clément-Tarantino (2006a) et l’ouvrage de P.R. Hardie (2002).
73 1973, p. 10.
74 Sans oublier l’exception unique mais fondamentale constituée par l’épilogue (Mét., XV, 871-879) si l’on interprète celui-ci comme récit de l’apothéose du poète-narrateur.
75 J.-P. Néraudau, 1989, p. 49 ; cf. aussi J.-M. Frécaut, 1972, p. 135-171.
76 Par exemple lors de la métamorphose des pierres lancées par Deucalion et Pyrrha (Mét., I, 400).
77 Cf. par exemple Mét., III, 106 (dans l’épisode des dents de dragon semées par Cadmus).
78 Cf. W.S. Anderson, 1972, p. 30, G.K. Galinsky, 1975, p. 99 et S. Mack 1988, p. 1 15, 117 et 135.
79 Mét., IV, 36-388, V, 332-661 et X, 143-739.
80 Pensons au Dira canam d’Orphée au début de l’épisode de Myrrha (Mét., X, 300), puis à ses adresses directes à la jeune fille (par exemple au v. 311).
81 Mét., VII, 639-642.
82 Mét., I, 232-239.
83 Mét., V, 632-641, XIII, 944-963 et XV, 539-546.
84 Mét., II, 657-675 et IX, 349-393. Dans les deux épisodes, la voix du personnage est abolie par sa métamorphose et la fin du récit est prise en charge par un autre narrateur (le narrateur principal dans le premier cas, la sœur de Dryope dans le second), ce qui installe la uariatio au sein même du récit.
85 Mét., XIV, 147-153.
86 Cf. les vers sur lesquels se clôt le passage (Mét., XII, 63-64). Remarquons d’ailleurs que ces deux vers (comme les v. 41-42, et par contraste avec la partie centrale de la description, qui fait apparaître le palais comme une immense bulle sonore) présentent Fama non comme une instance de nature auditive, mais comme un regard qui voit tout (cf. P. Galand-Hallyn, 1994, p. 242). Est-ce alors le poème ovidien lui-même, avec sa double polarité, très fortement musicale mais aussi fondamentalement visuelle, qui est ici représenté ?
87 À quelques exceptions près : cf. les v. 59-61, qui nomment quelques-uns des habitants du palais.
88 1989, p. 48.
89 « Lo stile narrative di Ovidio non è polifonico » (1989, p. 55). Cf. déjà J.B. Solodow, 1988, p. 38 et, plus récemment, sur le rapport entre la description ovidienne de Fama et la question des voix narratives dans les Métamorphoses, G. Rosati, 2002, p. 297-299 (il définit une polyphonie des Métamorphoses, mais surplombée par la voix du poète-narrateur qui annule la distinction entre les voix) ; G. Tissol interprète le passage comme un symbole de l’indistinction du flux narratif des Métamorphoses (2002, p. 309-310).
90 « Più che di polifonia dovremmo parlare di polyeideia, di multiformità [...] Nel greco dell’età di Ovidio polyeideia significa due cose distinte : “capacità” metamorfica e “pluralità di forme e generi letterari” » (1989, p. 56).
91 « La polifonia delle Metamorfosi non è una separazione di voci narrative, ma un’alternanza di registri gestiti direttamente, secondo una logica spettacolare, dalla voce del “narratore unico” » (ibid., p. 55).
92 Ibid., p. 56. Cf. également G. Rosati, 2002, p. 273 et surtout 282-286.
93 Cf P. Maréchaux, 1995, p. 21.
94 1989, p. 65. Sur les Métamorphoses comme mise en scène du récit d’une histoire universelle de la métamorphose par une persona narrative à un public fictif lui-même in fine métamorphosé par cette histoire, cf. l’étude de S.M. Wheeler (1999), qui consacre d’ailleurs une large part de sa réflexion à la question de la voix narrative (cf. par exemple les p. 34-65).
95 « Ignorando le gradazioni e i livelli del racconto, molti critici ovidiani tendono ad appiattire i narratori e a confondere la loro voce in quella del narratore unico ; i personaggi che raccontano diventano cosi delle funzioni trasparenti » (1989, p. 64).
96 Mét., II, 657-675 et IX, 349-393.
97 Cf. P. Maréchaux 1995 p 21.
98 Ainsi traduisons-nous cette réflexion de G. Rosati, 2002, 272 : « the text reproduces itself in miniature, repeatedly mirroring within itself the act of its own enunciation ».
99 La comparaison du narrateur avec Protée a été proposée, à propos du roman, par W. Kayser (1977, p. 76).
100 1989, p. 33.
101 1981, p. 10.
102 1989, p. 36. Cf. également cette formule de C. Ransmayr à propos d’un de ses personnages : « il ne faisait jamais en réalité que tresser une seule et même phrase dans ses propos » (1991, p. 206).
103 J.-P. Néraudau, 1989, p. 47.
104 Les critiques donnent différents noms à ces trois étapes. L. Castiglioni les définit ainsi : « Il nucleo proprio della metamorfosi, oltre che dall’atto preciso della trasformazione, è formato per lo più da una breve introduzione immediata dal fatto e da un accenno finale di carattere etiologico riguardante la qualità e il nome del nuovo essere, oppure altre cose che si connettono al mirabile fatto » (1906, p. 48). E. Pianezzola distingue, lui aussi, trois moments : celui de la « preparazione » ou de l’« ambiguità » ; le « processo metamorfico » ; enfin, le temps de la « persistenza » ou de la « resistenza » (1979, p. 83).
105 R. Galvagno, 1995, p. 55. Ailleurs (1989, p. 458 et 284), elle emploie les expressions « logique intratextuelle » et « économie de la métamorphose ».
106 Supra, première partie, en particulier p. 97-98.
107 1979, p. 83.
108 T. Hughes, Introduction aux Contes d’Ovide, 2002, p. 17.
109 Cf. notamment Mét., I, 401, II, 478 et 581, III, 106 et 671, X, 137, XIII, 567 et 888 et XIV, 279. Sur ce moment du récit, cf. P. Esposito, 2003, p. 14-19. Sur l’emploi du verbe coepi, cf. L. Barkan, 1986, p. 32.
110 Mét., I, 232-233, IV, 407, VI, 140-141 et VIII, 607.
111 Cf. par exemple les épisodes des Héliades, de la corneille, d’Aglauros, des matelots tyrrhéniens, de Dryope ou des femmes de Thrace (Mét., II, 346-366, 580-588 et 819-832, III, 670-686, IX, 349-393 et XI, 69-84).
112 Le récit de la métamorphose de Lycaon (Mét., I, 232-239), qui s’ouvre quasiment sur l’expression exululat frustraque loqui conatur (v. 233), illustre de manière emblématique l’utilisation liminaire par Ovide de cet « indice de métamorphose » qu’est la perte de la voix.
113 Cf., entre autres, Mét., XIII, 944-946 (dans l’épisode de Glaucus).
114 Mét., V, 632-636. Le terme cité se trouve au v. 633.
115 Mét., X, 252.
116 1974, p. 181.
117 Mét., II, 365-366.
118 Mét., V, 550.
119 C’est ce que G.K. Galinsky appelle « the emphasis on continuity » (1975, p. 46). Elle explique la récurrence, dans ces passages, de l’adjectif idem, d’expressions adverbiales comme nunc quoque et de verbes comme manere ou remanere.
120 Mét., IV, 269-270.
121 Mét., X, 142.
122 Cf. par exemple l’évocation du bonheur conjugal des alcyons (Mét., XI, 742-748).
123 P. Brunel, 1974, p. 178.
124 R. Galvagno, 1995, p. 138.
125 Et comme on le fait à nouveau, non pas sur la métamorphose dans les Métamorphoses, mais sur sa présence dans la poésie augustéenne en dehors d’Ovide (C. Zgoll, 2004).
126 Mét., IX, 349-393.
127 Mét., X, 284-286.
128 Mét., XIV, 264-270, passage cité et traduit infra, p. 393.
129 Mét., VI, 301-312. Il distingue « l’aspetto esteriore », « gli organi interni » et « il blocco delle funzioni fisiologiche » (1979, p. 83).
130 Cf. Mét., IX, 269 et XIV, 604.
131 J. Fabre-Serris a étudié la parenté narrative qui unit ces passages (1995, p. 150 et suiv.).
132 1989, p. 66.
133 1989, p. 458. La même expression se rencontre, investie d’un sens différent, dans Les Noces de Cadmos et Harmonie de R. Calasso (1995, p. 263).
134 J.-P. Néraudau, 1989, p. 45. Cf. également la Préface de son édition des Métamorphoses, p. 13.
135 C. Ransmayr, 1991, p. 218.
136 Mét., I, 647-650 et VI, 574-578.
137 2003, p. 57. L. Landolfi propose plusieurs analyses détaillées des passages consacrés, dans les récits de métamorphoses, au motif de la perte de la voix (il parle de « logomorfosi »).
138 « [Lycaon] se met à hurler en s’efforçant en vain de parler » (Mét., I, 233).
139 Mét., I, 232-239, III, 194-203 et XIV, 497-509.
140 Mét., XI, 731-735.
141 Mét., V, 670-678.
142 Mét., II, 477-488 et 819-832 et IV, 407-415 et 576-589.
143 Mét., II, 657-675 et IX, 349-393.
144 1959, p. 102.
145 Mét., II, 363.
146 Mét., I, 637-638 (Io perd l’usage de sa voix) et 647-650 (elle trace des lettres dans la poussière) et VI, 555-560 (Térée coupe la langue de Philomèle) et 574-578 (elle tisse le récit de ses malheurs).
147 Cf. R. Galvagno, 1989, Chapitre IV : « L’écriture de la lettre ».
148 Nous pensons à Écho (Mét., III, 396-401), à la Sibylle (Mét., XIV, 147-153) et, sur le plan symbolique, à travers la permanence du nom qui signifie le chant, à Canens (Mét., XIV, 431-434). Quant aux Sirènes, elles gardent leurs voix humaines, mais aussi leurs uirginei uultus (Mét., V, 563).
149 2002, p. 168. Ils considèrent les moments où la voix est abolie comme étant parmi les plus intéressants du poème, la perte de la parole étant, selon eux, plus terrible encore que celle de la forme humaine (p. 66).
150 Mét., I, 405-406, II, 825-826, III, 111-114, IV, 375-376 et 576, VII, 125-127, IX, 220-222, 266-267 et 659-662, X, 284-286, 733-734 et 736-737, XI, 73-75, XIII, 889 et XIV, 825-826.
151 Cf. également la pratique ovidienne de ce que P.R. Hardie appelle, dans un article récent (2004), « approximative simile » (par exemple dans le récit de la métamorphose d’Hyacinthe, Mét., X, 212- 213), où le flou délibéré de la comparaison renforce l’effacement des frontières propre à l’œuvre tout entière.
152 Mét., III, 106-114 et VII, 123-130.
153 Cf. E. Pianezzola, 1979.
154 Mét., II, 319-322 (passage cité et traduit supra, p. 40, n. 4).
155 Mét., IV, 576.
156 C’est le cas dans les métamorphoses de Salmacis et Hermaphrodite ou de Lichas (Mét., IV, 373-388 et IX, 219-229). L. Barkan qualifie ces comparaisons de « protometamorphoses » (1986, p. 20).
157 La liquéfaction de Byblis (Mét., IX, 655-665) est presque totalement racontée au prisme des trois comparaisons qui s’y succèdent.
158 Les deux récits de la naissance de guerriers à partir des dents du dragon (Mét., III, 106-114 et VII, 123-130) sont ainsi rétrospectivement orchestrés.
159 1979, p. 80.
160 L. Lorch emploie à son propos l’expression « end-term » (1982, p. 265). C. Ransmayr a d’ailleurs, nous semble-t-il, converti et sublimé cet usage ovidien en faisant buter l’ample envolée finale du Dernier des mondes sur le mot « nom » (1991, p. 266).
161 Mét., II, 675.
162 Mét., IV, 415.
163 Mét., V, 460-461.
164 Cf. aussi Mét., IX, 665 (Byblis), X, 502 (Myrrha) et 739 (Adonis), XI, 795 (Ésaque), XIII, 569-570 (Hécube) et 897 (Acis) et XIV, 396 (Picus).
165 Mét., X, 739.
166 Mét., VI, 381.
167 Mét., VI, 400.
168 Mét., IX, 229.
169 Cf. aussi Mét., I, 237 (Lycaon), II, 365 (les Héliades), VI, 145 (Arachné), XI, 344 (Dædalion), XII, 617-618 (les Memnonides), XIV, 608 (Énée) et 851 (Hersilie), XV, 544 (Hippolyte) et 558 (Tagès).
170 « Daphne [...] carries already within herself the elements and the term of her metamorphosis », écrit L. Lorch (1982, p. 265).
171 Ainsi F. Dupont remarque-t-elle qu’à l’issue de sa métamorphose, Myrrha est « devenue totalement son nom » (1985, p. 69) ; cf. aussi R. Galvagno, 1995, p. 73.
172 L’ordre logique s’inverse quand la forme humaine est l’issue de la métamorphose : ainsi les Myrmidons portent-ils dans leur nom celui des fourmis qu’ils étaient avant le rêve d’Éaque.
173 « Elle va devenir ce nom propre, celui d’une fontaine » (R. Galvagno, 1995, p. 71).
174 On comparera d’ailleurs ces deux exemples avec ceux de Romulus-Quirinus et d’Hersilie-Hora, où le changement de nom se fait au sein même de la romanité et selon des critères historiques, politiques et religieux qu’Ovide se borne à enregistrer, non sans ironie peut-être (Mét., XIV, 828 et 851).
175 Mét., VI, 5.
176 Mét., VI, 145.
177 « The magical metamorphosis takes place thanks to the nomen, to the poet’s verbal communication, by the power of the word. Within each individual metamorphosis of the poem, the nomen, as essence of the metamorphosed being, is the end-term, the solution of the existential tension implied in the process prior to the transformation. The nomen towards which tends each being in process of metamorphosis is the result of a definition, of the extraction of the essence of a Being from a world in constant change » (1982, p. 262).
178 Ibid., p. 264.
179 Il n’en va pas de même de l’étonnement (cf. G. Rosati, 1983, p. 152-153 et U. Todini, 1992, p. 105- 106) et de la permanence (cf. A. Perutelli, 1991, et P. Fedeli, 1997, p. 80), qui, faisant à nos yeux partie intégrante de la notion de métamorphose, nous ont semblé devoir faire l’objet d’une réflexion continue.
180 Nous entendons donc le terme « rituel » dans son sens sociologique, tel qu’il est défini par le Petit Larousse 2008 : « ensemble de comportements codifiés, fondés sur la croyance en l’efficacité constamment accrue de leurs effets, grâce à leur répétition ».
181 1972, p. 155 ; la citation de M. Proust est extraite de Du côté de chez Swann (1954, p. 110).
182 Mét., X, 284-286.
183 G. Tronchet parle de « contrat opéral » (1998, p. 219).
184 Ibid.
185 Rarement, semble-t-il, mais le caractère lacunaire des sources rend cet aspect difficile à apprécier.
186 Ainsi, si la plupart des récits de métamorphoses se terminent par un commentaire étiologique, ce n’est pas, selon nous, parce que le poème s’inscrit dans la tradition des Aitia de Callimaque : s’il y a là une volonté de se placer dans une lignée littéraire bien précise et de déployer à partir d’elle toute une poétique de l’allusion (cf., H. van Tress, 2004, en particulier les p. 24-71), l’aition final se justifie avant tout, poétiquement et symboliquement, par la volonté d’offrir une vision du monde renouvelée par la métamorphose.
187 Mét., XIV, 549-557.
188 Mét., XIV, 600-608 (Énée), 824-828 (Romulus) et 846-851 (Hersilie) et XV, 844-850 (César).
189 Mét., IV, 284 (passage traduit supra, p. 26, n. 6).
190 1972, p. 378 (cf. supra, p. 91).
191 Cf. J.-Y. Tadié, 1994, chapitre « Mythe et récit poétique ».
192 J. Fabre-Serris, 1995, p. 364.
193 Cf. W. Quirin, 1930, p. 118, H. Frankel, 1945, p. 73, J.-M. Frécaut, 1972, p. 200, et même J.-P. Néraudau, 1989, p. 9 (cf. a contrario la Préface de son édition des Métamorphoses, p. 22).
194 1989, p. 389. Pour R. Galvagno, le fantasme est « à la base de la structure même du poème » (p. 484) ; énonçant dès l’Avant-Propos de son étude « l’analogie structurale entre fantasme et métamorphose », elle montre que le texte est conjointement organisé par « une logique précise, celle du fantasme » et par « une logique de la pensée mythique » (p. 44).
195 Mét., II, 373-380.
196 1976, p. 90.
197 J.K. Sceglov compare ce travail au montage des éléments d’un jeu de Lego (1969, p. 65).
198 Mét., I, 711-712 et VIII, 188-195.
199 Le terme compositas est employé pour désigner l’assemblage des plumes par Dédale (Mét., VIII, 194).
200 Cf. Mét., XV, 179-236 (dans le discours de Pythagore).
201 F. Frontisi-Ducroux présente Ovide comme l’inventeur d’une nouvelle forme de représentation de la métamorphose fondée sur la durée (2000, p. 63).
202 « Dédale, célèbre entre tous par son génie dans l’art de la construction, réalise cet ouvrage, brouillant les points de repère et induisant en erreur le regard par les détours sinueux des différents passages. De la même manière qu’en Phrygie le Méandre joue de ses eaux limpides et, dans l’inconstance de son cours, repart en arrière avant d’aller à nouveau en avant, voit ses eaux venir vers lui en allant à leur rencontre et conduit sans relâche ses flots incertains à se tourner tantôt vers sa source, tantôt vers son embouchure, ainsi Dédale multiplie, dans les innombrables passages, les sources d’erreur ; il eut lui-même du mal à revenir sur le seuil, tant l’édifice était trompeur » (Mét., VIII, 159-168).
203 L’évocation conjointe du labyrinthe et du fleuve nous semble pouvoir faire l’objet d’une interprétation métalittéraire : le passage comporte plusieurs mots qui, ainsi rassemblés, peuvent être interprétés comme autant de signaux renvoyant à l’ars du poète lui-même : ingenio (v. 159), opus (v. 160), uariarum (v. 161), ambage (v. 161), ludit (v. 163), peut-être aussi ducit (v. 161), errore (m) (v. 161 et 167) et uersus (v. 165).
204 Cf. supra, p. 367-370.
205 Mét., III, 673-674.
206 Mét., I, 232-239, II, 477-488 et 657-675, III, 194-203, X, 698-704 et XIV, 277-286. Cf. son analyse, 1998, p. 487-489, et en particulier le tableau de la p. 488.
207 Ibid, p. 489.
208 Ibid., p. 488.
209 1989, p. 284.
210 La métamorphose est souvent annoncée (cf. notamment Mét., III, 98, dans l’épisode de Cadmus, et 359, dans celui d’Écho) et/ou rappelée (cf. I, 650, dans l’épisode d’Io, et V, 465, dans celui de Cyané).
211 Mét., IV, 576.
212 Mét., VI, 301 et 303. Cf. E. Pianezzola, 1979, p. 82.
213 Mét., X, 280. La métamorphose est aussi préfigurée par l’entrelacement des termes désignant la statue et le corps féminin et par la prière de Pygmalion (Mét., X, 275-276).
214 Mét., I, 739.
215 Mét., IV, 657.
216 Mét., VIII, 177-178.
217 Mét., III, 194.
218 Mét., III, 200.
219 Cf. notamment les Héliades (Mét., II, 346-366), les matelots tyrrhéniens (Mét., III, 670-686), les compagnes d’Ino (Mét., IV, 551-562) et les ennemis de Persée (Mét., V, 181-209).
220 Mét., I, 548-567.
221 Mét., XIV, 301 (passage traduit supra, p. 117, n. 2).
222 Mét., I, 610-612 et 738-746 et XIV, 277-286 et 302-307.
223 Cf. également R. Barthes, Communications, 8, 1981, p. 12 : « toute phrase constative est [...] l’ébauche d’un petit récit ».
224 Cf. les remarques d’E.J. Kenney sur la syntaxe des Métamorphoses (1973, p. 128 et suiv.) et l’article de D. Lateiner sur la « syntaxe mimétique » des Métamorphoses, qu’il qualifie de « Protean syntax » destinée à accompagner, imiter et renforcer le motif de la métamorphose (1990, p. 204).
225 1989, p. 37.
226 Ibid.
227 Mét., I, 551-552.
228 Sur une hyperbate récurrente dans l’écriture ovidienne (celle même qui apparaît dès les deux premiers vers des Métamorphoses : noua [...] corpora), cf. R. Amacker, 1971.
229 Cf. l’expression exsangues [...] herbas, dans l’épisode de Clytie (Mét., IV, 267).
230 Mét., XIII, 395.
231 Mét., VI, 379-381.
232 1989, p. 481.
233 1966, p. 23.
234 Cf. S.M. Wheeler, 2000.
235 Au v. 3 de la « Réponse aux Telchines ». Cf. notamment B. Otis, 1966, p. 46, H. Hofmann, 1985, p. 224, P. Galand-Hallyn, 1994, p. 166 et J. Fabre-Serris, 1995, p. 23.
236 Cf. R.O.A.M. Lyne, 1984, p. 18-19. Pour H. van Tress (2004, p. 24-71), l’adjectif diênekes ne renvoie pas à l’épopée, mais à un type de narration linéaire auquel certains personnages homériques se refusent.
237 Nous avons exprimé supra (p. 359) nos réticences devant le recours à cette seule lecture.
238 G. Tronchet, 1998, p. 278-279.
239 J.-Y. Tadié, 1994, p. 105.
240 G. Tronchet, 1998, p. 279.
241 Mét., I, 425-429 : plurima cultores uersis animalia glaebis / inueniunt et in his quaedam modo coepta per ipsum / nascendi spatium, quaedam imperfecta suisque / trunca vident numeris et eodem in corpore saepe / altera pars uiuit, rudis est pars altera tellus. « Les cultivateurs, en retournant la glèbe, y trouvent un très grand nombre d’animaux et, parmi eux, ils en voient qui, en train de naître, sont à peine ébauchés, d’autres imparfaits, certains de leurs organes encore atrophiés, et souvent, dans un même corps, une partie est vivante alors que le reste est encore de la terre informe. »
242 Mét., I, 700 : Restabat [...] referre..., « il lui restait à rapporter... ». Les v. 700-712 énoncent, par la voix du poète-narrateur, ce que Mercure aurait pu raconter à Argus si celui-ci ne s’était endormi, comme l’expliquent les v. 713-714 qui bouclent la boucle (Talia dicturus... « Voilà qu’il allait raconter quand... »).
243 Cf. par exemple subita dans l’épisode des Héliades ou loquenti dans celui des matelots tyrrhéniens (Mét., II, 349 et III, 674).
244 Cf. par exemple I, 552 (dans l’épisode de Daphné), II, 585-586 (dans celui de la corneille) et XI, 792-793 (dans celui d’Ésaque).
245 Mét., X, 282-283.
246 Cf. notamment le récit de la liquéfaction de Cyané (Mét., V, 425-437).
247 Cf. par exemple Mét., III, 398, IV, 560 et XIII, 607 (dans les épisodes d’Écho, des compagnes d’Ino et des Memnonides).
248 La versification ovidienne se caractérisant par ailleurs, dans son ensemble, par un flux homogène dû à la nette prédominance des dactyles et à la rareté des élisions (cf. W.S. Anderson, 1997, p. 31-32).
249 1989, p. 62.
250 Elle emploie aussi les termes « rimae », « fentes » et « fractures » (1989, p. 336).
251 Nous reprenons à nouveau ici, dans le désordre, les mots de J.-Y. Tadié (1994, p. 105).
252 P. Brunel, 1974, p. 32 (l’expression est employée à propos de La Nausée, de J.-P. Sartre).
253 G. Lafaye, 1904, p. 20.
254 Cf. B. Blanc, 1995, p. 101-102.
255 Mét., XI, 174-179, XIII, 944-963 et XIV, 59-67.
256 Cf. notamment J.-M. Frécaut, 1972, p. 135-171 ; G. Galimberti Biffino, 1988, J.-P. Néraudau, 1989, p. 57 et 166 et J. Fabre-Serris, 1995, p. 373.
257 1983, p. 171.
258 Cf. la définition donnée par J.-M. Frécaut (1972, p. 156). Citons par exemple Mét., II, 356-357 (dans l’épisode des Héliades), V, 207-208 (dans l’épisode des ennemis de Persée) ou encore XI, 731 (dans l’épisode d’Alcyone et de Céyx).
259 Cf. supra, p. 372-374.
260 Cf. par exemple le rôle des comparaisons dans le récit de la métamorphose de Byblis (Mét., IX, 655- 665).
261 Elle est par exemple porteuse d’un effet de rupture et de dramatisation très fort dans la métamorphose de Dryope (Mét., IX, 371-391). Cf. également le In quae miracula [...] / uerteris ? de Lycabas à Médon dans l’épisode des matelots tyrrhéniens (Mét., III, 673-674).
262 Ainsi, pour dire la métamorphose des Héliades (Mét., II, 346-366), « le poète passe rapidement de l’une à l’autre et décrit la métamorphose complète en donnant un détail concernant chacune d’elles ; il utilise une technique qui s’apparente à celle du mime » (J.-M. Frécaut, 1972, p. 266).
263 Cf. par exemple, dans l’épisode d’Actéon, Mét., III, 201-202 : « Me miserum ! » dicturus erat ; uox nulla secuta est ; / ingemuit ; uox illa fuit.
264 Cf., sur ce genre de figures, l’article de R. Amacker (1971).
265 Nous employons ici dans un contexte et un sens tout à fait différents l’expression qui forme une partie du titre de l’étude d’A. Videau-Delibes à propos des Tristes (1991). La rupture narrative est l’un des aspects les plus longuement étudiés par G. Tissol (1997, notamment p. 89-130).
266 Cf. par exemple la métamorphose des femmes de Thrace (Mét., XI, 69-84).
267 L’expression est de J.-Y. Tadié (1994, p. 266).
268 1959, p. 92.
269 Nous citons ici, et dans la phrase suivante, G. Genette, Communications, 8, 1981, p. 162-164.
270 Ainsi L. Castiglioni, 1906, p. 51 ; cf. aussi O.S. Due, 1974, p. 164.
271 Cf. L.P. Wilkinson, 1955, p. 169.
272 Cf. J.-M. Frécaut, 1972, p. 237, et E. Pianezzola, 1979, p. 80.
273 M. Boillat, 1985, p. 46. Cf. aussi L. Castiglioni, 1906, p. 17 et S. Viarre, 1974, p. 124.
274 Cf. P. Galand-Hallyn, 1994, p. 174.
275 Ainsi avons-nous écarté de notre corpus de textes l’évocation de la métamorphose de Jupiter en taureau (Mét., I, 847-858), dont O. Wattel-de Croizant a montré le rapport avec les mosaïques du Ier siècle, la source commune du poète et des mosaïstes étant la peinture hellénistique (1982).
276 Cf. E.J. Kenney, 1973, p. 142 : « A special class of descriptive problem is posed by the metamorphoses themselves. »
277 On observera notamment ces vers où la disposition chiasmatique des verbes abeunt, sunt, fuit et fiunt figure le dosage précis entre narration et description (Mét., IV, 657-660) : barba comaeque / in situas abeunt, iuga sunt umerique manusque, / quod caput ante fuit summo est in monte cacumen, / ossa lapis fiunt.
278 L’expression est de P. Hamon (1991, p. 11).
279 Mét., IV, 378-379.
280 Mét., VI, 303-305.
281 Mét., VI, 303.
282 Mét., VI, 306-312.
283 Cf. G. Genette, 1981, p. 164.
284 C’est le titre même de l’étude de R. Cahen (1910) qui, malheureusement, est exclusivement et explicitement « une théorie générale du rythme poétique, et une application de cette théorie à l’hexamètre dactylique latin pris dans les Métamorphoses d’Ovide » (Préface, p. VII) et accomplit le tour de force de décortiquer pendant plus de six cents pages l’écriture métrique des Métamorphoses sans jamais rien dire sur les effets poétiques, rythmiques et symboliques produits par cette écriture. La brève étude menée par W.S. Anderson dans son Introduction aux livres I à V des Métamorphoses (1997, p. 30-37) en dit davantage sur la valeur stylistique et poétique de l’écriture métrique ovidienne, et la concordance métrique récemment établie par J.H. Dee (2006) est plus utile.
285 « Anima [...] dell’espressione ovidiana » (1959, p. 390).
286 P. Brunel parle d’« une transition lente et continue » (1974, p. 69).
287 L. Castiglioni évoque sa « compiacenza nei particolari e nelle scene delle trasformazioni » (1906, P. 43).
288 Ibid., p. 44. Cf. également L. Winniczuk, 1967-1968, p. 119 et P. Esposito, 2003, p. 21.
289 Cf. S. Viarre, 1959, p. 334, G. Highet, 1949, p. 604-605 et J.-M. Frécaut, 1972, p. 261-262.
290 J. Chamonard (Introduction de son édition des Métamorphoses, 1966, p. 33) et R. Crahay (1959, p. 100).
291 1974, p. 425 (cf. aussi p. 432).
292 Ibid., p. 431. Cf. également W.S. Anderson, 1972, p. 11 et 20.
293 Notamment la préférence pour les phrases courtes, par opposition à l’écriture virgilienne (ibid., p. 28).
294 Cf. notamment A. Menzione, 1964, p. 33, B. Otis, 1966, p. 75-76 et W.S. Anderson, 1972, p. 24 et suiv. Déjà A.G. Lee parlait joliment de « dactylic dance » (1959, p. 411).
295 1958, p. 85.
296 1984, p. 125 et 130.
297 Mét., II, 819-832 et V, 632-641.
298 A. Menzione parle de « ritmo pulsante » (1964, p. 146), P. Esposito d’un rythme « cadenzato e come cantilenante » (2003, p. 11).
299 Cf. E.J. Kenney, 1973, p. 132.
300 Cf. I. Jouteur, 2001, p. 343.
301 Introduction de son édition des Métamorphoses (2001, p. 19). Cf. également J.-P. Néraudau, 1989, p. 8.
302 Mét., VI, 667-674 (cf. B. Blanc, 1995, p. 91).
303 Mét., III, 670-686 (cf. H. Bardon, 1958, p. 86).
304 Pensons par exemple à la métamorphose d’Hécube (Mét., XIII, 567-571).
305 L’expression « ritmo narrativo agile e spigliato » est employée par A. Menzione (1964, p. 181).
306 Mét., IX, 349-393 et XIV, 753-760.
307 Mét., III, 106-114, VII, 123-130, X, 206-216 et XIII, 394-398.
308 Mét., X, 489-502. Cf. A. Menzione, 1964, p. 175.
309 Mét., II, 819-822.
310 « Narrative elasticity » (1975, p. 51).
311 Même si celle-ci constitue en soi, pour I. Calvino, une manière pour le poète d’affirmer sa liberté dans le maniement du temps narratif (1984, p. 125).
312 Mét., II, 668 (dans l’épisode d’Ocyrhoé).
313 Cf. l’analyse par G. Galimberti Biffino de la valeur avant tout aspectuelle des temps (1988, p. 258).
314 1984, p. 125. Cf. le récit de la métamorphose d’Iphis (Mét., IX, 786-791).
315 Sont des facteurs d’accélération l’ellipse, l’anacoluthe, l’asyndète, la juxtaposition et la parataxe, ainsi que certaines répétitions (cf. J.-M. Frécaut, 1972, p. 49 ; pensons par exemple à l’expression pendere putares ; / pendebant pennis, qui conjugue juxtaposition, répétition et chiasme, dans l’épisode de Térée, Procné et Philomèle, Mét., VI, 667-668). Au contraire, comparaison, description, digression, périphrase, hendiadyn, parenthèse, énumération, polysyndète, hypotypose, apposition instaurent des pauses dans le récit.
316 Cf. à ce propos l’article de W.F. Jackson Knight (1958).
317 1974, p. 307.
318 Mét., I, 704-712.
319 I. Calvino, 1984, p. 125. C’est ce caractère extrêmement composite, et en partie elliptique, qui explique l’absence de cet épisode dans le corpus retenu pour la deuxième partie de notre étude.
320 Mét., X, 497-498.
321 1984, p. 125.
322 Ibid., p. 126.
323 Mét., XIII, 885-897.
324 I. Calvino, 1984, p. 126.
325 Mét., III, 106-114 et VII, 123-130.
326 « L’organicità del ritmo generale della narrazione » (1964, p. 259).
327 Sur la musicalité du rythme dans les Métamorphoses, cf. entre autres V. Pöschl, 1959, p. 297 et A. Menzione, 1964, p. 51, 53, 54, 170 et 214.
328 Colette, Sido, 1983, p. 39.
329 R. Galvagno, 1995, p. 138.
330 L’expression est de G. Bachelard (1942, p. 2).
331 « Autour d’elle, des Néréides et des nymphes, dont les doigts ne s’activent ni à filer des flocons de laine ni à étirer des fils dociles : elles trient des plantes et répartissent dans des corbeilles des fleurs éparpillées sans ordre et des plantes aux couleurs variées. Circé, elle, contrôle le travail qu’elles accomplissent ; seule à connaître l’usage de chaque feuille et l’harmonie qui peut naître de leur mélange, elle pèse les plantes et les examine attentivement. » (Mét., XIV, 264-270).
332 J.-P. Néraudau, 1989, p. 44.
333 1942, p. 2.
334 A. Barchiesi écrit : « il narratore [...] non nasconde che la narrazione realizzata risulta da una selezione : la sua attività fabulatoria è anche soppressione di materiali narrativi » (1989, p. 80).
335 G. Bachelard, 1942, p. 46.
336 La croyance en une magie évocatoire des mots est exprimée par C. Pavese tout au long des Dialogues avec Leucò (1964), notamment p. 7, 320, 328 et 330.
337 J. Fabre-Serris, 1995, p. 397.
338 Cf. le principe énoncé, selon Sénèque le Rhéteur (Controuersiae, II, Préface, 1), par Arellius Fuscus, maître d’Ovide : in descriptionibus extra legem omnibus uerbis, dummodo niterent, permissa libertas, « dans les descriptions, on était libre d’employer sans règle tous les mots, à condition qu’ils eussent de l’éclat ».
339 Cf. entre autres, sur cette question, G. Tronchet, 1998, p. 506 et suiv.
340 Nous faisons ici allusion à l’expression (traduite supra, p. 22, n. 4) eandem rem dicere commutatis uerbis atque sententiis employée Cicéron à propos d’Archias (Pro Archia, 18) et fondons sur elle notre définition de la variation pratiquée par Ovide dans le choix et l’agencement des mots, si ce n’est qu’ici il s’agit d’abord, au sein de cette eadem res qu’est la métamorphose, de montrer ce qui se passe quand le poète s’emploie à aliam rem dicere, c’est-à-dire à raconter, par exemple, une pétrification plutôt qu’une fluidification.
341 1971, p. 282.
342 1989, p. 68.
343 Ce qui n’empêche pas le fait que, comme l’écrit P. Fornaro, « quello di Ovidio è genio delle variazioni tematiche » (1994, p. 68).
344 Cf. supra, p. 29, n. 2.
345 2000, p. 154.
346 1963. Cf. déjà W. Quirin, 1930, p. 124.
347 « Nouns meaning “form” » (1963, p. 2).
348 « Verbs meaning “change” [...] or describing the process of change » (ibid.). P.R. Hardie montre (2002, p. 228) que le lexique latin de la métamorphose physique (par exemple immutatio, tra[ns]latio ou uerto) recoupe partiellement celui de la transformation verbale (figure, métaphore, traduction).
349 Mét., V, 230-235 et 425-437.
350 Mét., I, 57. Cf. I, 21-88.
351 Cf. Mét., VIII, 714-715 : frondere Philemona Baucis, / Baucida conspexit senior frondere Philemon.
352 Mét., III, 198.
353 Mét., VI, 667.
354 Cf. par exemple les Minyades, appelées simplement sorores (Mét., IV, 405).
355 Mét., VI, 145 et 381.
356 Mét., X, 702-704.
357 Mét., X, 136-142.
358 Mét., IX, 219-229.
359 Mét., I, 400-415, III, 106-114, VII, 123-130 et XV, 553-559.
360 « Sintomi fisico-spaziali » (1969, p. 60).
361 Mét., X, 280-294.
362 1963, p. 2-3.
363 Mét., IV, 657-662.
364 Cf. Daphné ou les femmes de Thrace (Mét., I, 548-567 et XI, 69-84).
365 Cf. Myrrha, Mét., X, 489-502.
366 Cf. Philémon et Baucis ou Cyparissus (Mét., VIII, 714-724 et X, 136-142).
367 Mét., IX, 349-393.
368 Liquescunt dans l’épisode de Cyané (Mét., V, 431), liquitur dans ceux de Niobé et d’Égérie (VI, 312 et XV, 549).
369 Delicuit (Mét., IV, 253).
370 Liquefacta (Mét., XIV, 431).
371 Mét., II, 5-18 (cf. infra, p. 424).
372 1989, p. 64.
373 C’est le cas dans les métamorphoses de Lycaon, de Callisto, d’Ocyrhoé, d’Actéon, d’Atalante et d’Hippomène et des compagnons d’Ulysse (Mét., I, 232-239, II, 477-488 et 657-675, III, 194-203, X, 698-704 et XIV, 277-286 ; cf. l’analyse de G. Tronchet, 1998, p. 487-489).
374 Ibid., p. 488.
375 P. Laurens, 1989, p. 65.
376 Mét., V, 632-641.
377 Comme l’écrit W.S. Anderson, « when the metamorphosis has been completed, Ovid commonly suggests that something has survived from the old form in the new » (1963, p. 4-5). Cf. aussi, parmi bien d’autres, L. Castiglioni, 1906, p. 31, J.K. Sceglov, 1969, p. 61, P. Brunel, 1974, p. 75, G.K. Galinsky, 1975, p. 46 et J. Fabre-Serris, 1995, p. 383.
378 Mét., V, 181 -209 et 455-461 et VI, 667-674.
379 Mét., 1, 232-239, IV, 259-270, V, 230-235, VI, 301-312, IX, 655-665, X, 136-142, XI, 174-179 et XIV, 753-760.
380 Qui est souvent aussi celle d’un témoin de la scène, ou même du narrateur ; cf. W.S. Anderson, 1963, p. 4, et S.M. Wheeler, 1999, p. 167-171.
381 Mét., III, 673-674.
382 Mét., VII, 292.
383 Mét., XI, 79.
384 Mét., XIII, 567-571 et XIV, 388-396.
385 Mét., XI, 336-345.
386 Mét., III, 194-203 et IX, 349-393.
387 On comparera Mét., I, 233, II, 482-484 et 665-669, III, 201-202, X, 702 et XIV, 280-281.
388 Sur cet aspect, nous renvoyons évidemment à G. Rosati (1983), mais aussi à P. Fedeli (1994, p. 82- 83 et 86), à P. Galand-Hallyn (1994, notamment p. 174) et aux analyses plus récentes de P.R. Hardie sur les épisodes de Narcisse et de Pygmalion (2002, p. 145-172 et 186-193).
389 Mét., II, 346-366 et 819-832.
390 Mét., II, 580-588 et XI, 784-795.
391 Cf. à ce propos les p. 21-24 du mémoire de M. Reydellet (1998).
392 Mét., I, 239 (oculi lucent), 552 et 743.
393 Mét., IV, 373-388, IX, 786-791 et X, 731-739.
394 Mét., II, 346-366 et 657-675, III, 670-686, V, 181-209 et IX, 349-393.
395 Cette forme de variation s’accompagne d’ailleurs, comme le remarque E.J. Kenney (1973, p. 119), d’innovations lexicales, notamment par rapport à Virgile. Cf. également L. Winniczuk, 1967-1968, p. 121.
396 La liste (effigies, facies, figura, forma, imago, simulacrum, simulamen, species, umbra et uultus) en est donnée par W.S. Anderson, 1963, p. 2.
397 Mét., IX, 264, II, 661 et 675 et III, 399. Pour facies, cf. aussi IV, 374 (Salmacis et Hermaphrodite) V, 235 (Phinée), XIII, 605 (les Memnonides), XIV, 505 (les compagnons de Diomède), 550 (les vaisseaux d’Énée) et 827 (Romulus). Pour figura, IV, 409 (les filles de Minyas).
398 Mét., I, 237 et 405 et IV, 378. Cf. également V, 457 (l’enfant transformé en lézard), VII, 642 (les Myrmidons), IX, 227 (Lichas) et 321 (Galanthis), X, 212 (Hyacinthe), XIV, 508 (les compagnons de Diomède) et XV, 556 (Tagès).
399 Mét., I, 743.
400 Mét., I, 239 et VI, 305. Cf. également V, 199 (les ennemis de Persée), VII, 128 (les dents de dragon semées par Jason) et IX, 264 (Hercule).
401 C’est le cas dans l’épisode de Niobé, mais aussi dans celui d’Anaxarète (Mét., XIV, 759).
402 Mét., I, 738.
403 Mét., III, 685. Cf. également VIII, 181 (Ariane).
404 Mét., VII, 125.
405 Cf. W.S. Anderson, 1963, p. 2-4.
406 Notamment la surprise (cf. la liste établie par W.S. Anderson, ibid., p. 4).
407 Mét., II, 346-366 et XI, 69-84.
408 Mét., V, 425-437 et IX, 655-665.
409 Mét., VIII, 176-182 et XV, 844-850.
410 Mét., I, 548-567.
411 Mét., XI, 69-84.
412 Mét., II, 353 et 363.
413 Mét., I, 549.
414 Nous reprenons ici le titre d’un chapitre de Figures I de G. Genette.
415 « Quand il eut suffisamment essayé les cordes en les faisant vibrer sous son pouce et qu’il se fut assuré que leurs sons, quoique différents, s’accordaient, il chanta ainsi... » (Mét., X, 145-147).
416 Cf. L. Lorch, 1982, p. 262.
417 Cf. J.-M. Frécaut, 1972, p. 27.
418 On comparera Mét., X, 145-147 et XIV, 274-270, et on y remarquera en particulier la présence de l’adjectif uarius (Mét., X, 146 et XIV, 267) et de concordare et concordia (Mét., X, 147 et XIV, 269), ce qui peut aller dans le sens d’une interprétation métalittéraire des deux passages.
419 G. Bachelard, 1942, p. 64.
420 P. Laurens, 1992, p. 195 (il s’agit de la Bulla de R. Crashaw).
421 1942, p. 176.
422 Mét., I, 548-567.
423 Mét., X, 280-294.
424 Mét., XIV, 549-557.
425 Mét., I, 548-567.
426 Mét., III, 670-686.
427 Mét., IV, 373-388.
428 Mét., IV, 407-415.
429 Mét., IX, 349-393. Nous citons en particulier les v. 354, 368-369 et 370.
430 Mét., XI, 69-84. Nous citons en particulier les v. 77, 81 et 75.
431 Mét., XIII, 600-609.
432 Cf. d’ailleurs cette remarque de J.-M. Frécaut (1972, p. 56) : « La synonymie nous apparaît [...] comme une répétition déguisée : l’inverse de la répétition, c’est encore de la répétition. »
433 Mét., XIV, 91-100.
434 Mét., XIV, 600-608.
435 R. Barthes, 1977, p. 10.
436 Cf. supra, p. 372-374.
437 1942, p. 64.
438 2002, p. 209-210. Cf. également J.-P. Néraudau, 1989, p. 44 : « c’est en exploitant [les] virtualités des figures qu’Ovide a construit ce monde de la mutation, où se réalisent les analogies ténues, à peine perceptibles au regard profane. »
439 P. Bacry en définit sept (1992, p. 332-335) : figures de la ressemblance, du voisinage, de l’ordre des mots, de construction, du lexique, du contenu sémantique et de l’organisation du discours.
440 Nous laissons donc de côté certaines figures dont on a pu montrer le rôle important dans les Métamorphoses : ainsi la syllepse, figure du voisinage, étudiée par G. Tissol (1997, p. 18-26 et 221- 222), qui affirme (p. 20) qu’Ovide a une « sylleptic imagination », et surtout la métonymie, autre figure du voisinage, qui a une parenté profonde avec la « contiguïté universelle » propre à l’univers des Métamorphoses et dont U. Todini affirme qu’elle est à la base de la « parentela linguistica » des récits ovidiens de métamorphoses (1992, p. 128).
441 Supra, p. 372-374.
442 1972, p. 78. Il serait trop long de citer tous les ouvrages critiques où est mis en évidence ce que J.-M. Frécaut appelle (1985b, p. 373), le « lien symbolico-logique [...] entre la métaphore et la métamorphose » ; ici, nous nous référerons essentiellement à l’article d’E. Pianezzola (1979), qui a livré sur ce sujet une réflexion complète et subtile. Cf. également P.R. Hardie, 2002, p. 228-230.
443 Cité par J.-M. Maulpoix, 2002, p. 310.
444 1982, p. 331.
445 « Prendiamo [...] la metafora, e facciamola reagire con il tratto più originale e più peculiare della poesia ovidiana, la metamorfosi » (1979, p. 80).
446 Ibid. Il précise plus loin (p. 83) sa pensée à propos de l’épisode de Niobé. Cf. également son article plus récent (1999b), celui de G. Lieberg (1999) et J.K. Sceglov, 1969, p. 57.
447 1974, p. 25.
448 Cette expression de T. Todorov est citée par P. Brunel (ibid., p. 27).
449 Mét., XIV, 757-758. La métamorphose d’Aglauros (Mét., II, 819-832) se clôt sur une expression similaire (v. 832) : nec lapis albus erat ; sua mens infecerat illam.
450 1995, p. 66.
451 Mét., V, 670-678, VI, 370-381 et XI, 336-345.
452 Veteris seruat uestigia formae : / canities eadem est, eadem uiolentia uultus, / idem oculi lucent, eadem feritatis imago est (Mét., I, 237-239).
453 Mét., XIV, 91-100, IV, 259-270, VI, 387-400 et XIV, 59-67.
454 Mét., I, 400-415 et 738-746 et VII, 639-642.
455 Mét., II, 346-366 et X, 489-502.
456 « La métaphore, note J. Fabre-Serris citant P. Ricœur, “consiste à parler d’une chose dans les termes d’une autre qui lui ressemble”, à saisir l’identique dans le différent » (1995, p. 382).
457 P. Brunel, 1974, p. 28.
458 E. Pianezzola parle de « dialettica dell’alius et idem » ou encore de « gioco di identità e di differenza » (1979, p. 86) ; c’est ce qui, selon lui, explique le lien organique entre la métamorphose et la métaphore.
459 « Uno strumento di analisi, una [...] chiave interpretativa della metamorfosi ovidiana » (ibid., p. 90).
460 Comme le souligne H. Bardon – c’est d’ailleurs pour lui l’un des aspects les plus ouvertement « baroques » du poème –, Ovide joue constamment, dans les Métamorphoses, « à jongler avec les mots, à les situer dans le vers à la place la plus surprenante, à disjoindre les groupes traditionnels, et ainsi à maintenir éveillé notre étonnement. » (1958, p. 89).
461 Mét., I, 400-415.
462 Mét., I, 407-410.
463 Mét., I, 412-413.
464 Mét., IV, 373-388.
465 Mét., IV, 378-379.
466 Mét., I, 551 : le chiasme grammatical pes [...] uelox pigris radicibus montre l’étreinte du corps par l’arbre. Cf. également la fin de la métamorphose des Héliades (Mét., II, 353-355), où le chiasme (complectitur inguina cortex-Cortex in uerba [...] uenit) vient parachever l’embrassement des corps par le bois et clore symboliquement le texte lui-même.
467 Les groupes Molliri membra [...] / ossa pati flexus et breuis in gelidas membris exilibus undas / transitus est (Mét., V, 429-430 et 433-434) montrent le corps entier investi par l’élément aquatique.
468 Cf. Mét., V, 632, où mihi est emprisonné dans le chiasme obsessos-sudor-frigidus-artus.
469 Cf. le chiasme ubi-digiti-pes-ubi (Mét., XI, 79), qui figure l’épouvante de chacune des femmes.
470 Mét., IV, 380-382, où les mots semimarem et mollita encadrent uir et uirili.
471 Mét., III, 396 et 398 : tenuant-corpus-corporis-abit.
472 Mét., VIII, 714-715 : le chiasme frondere Philemona Baucis-Baucida [...] frondere Philemon figure l’harmonie du couple, sublimée par la métamorphose.
473 Mét., XI, 739 et 741 : senserit-Ceyx-ille-senserat.
474 Mét., XIII, 896, où le chiasme Acis erat [...] erat [...] Acis montre qu’Acis est à la fois un autre et le même.
475 Mét., VI, 667-668 : pennis pendere putares ; / pendebant pennis.
476 Cf. Mét., X, 206 (flasque nouus scripto gemitus imitabere nostros) et 215-216 (ipse suos gemitus foliis inscribit et AI AI / flos habet inscriptum).
477 1989, p. 88.
478 Mét., X, 483-487 (passage cité et traduit supra, p. 203). La nature oxymorique du statut souhaité est d’ailleurs figurée par un chiasme (uiuos-superstes-mortua-extinctos, v. 485-486).
479 R. Galvagno, 1989, p. 484.
480 Mét., II, 477-488, III, 194-203 et XIV, 277-286.
481 Mét., XIV, 59-67.
482 Mét., IV, 378-379, où se trouvent deux oxymores : nec duo sunt sed forma duplex (oxymore inversé, où sont niées l’une par l’autre deux expressions que l’on pourrait croire synonymes) et neutrumque et utrumque.
483 Mét., IX, 663.
484 Mét., I, 548-567. L’expression citée appartient au v. 551.
485 Mét., II, 373-380 (v. 380 pour l’expression citée).
486 Mét., IV, 259-270.
487 Mét., V, 425-437. L’expression citée se trouve au v. 436.
488 Mét., I, 400-415. L’expression citée se trouve au v. 414.
489 Nous faisons allusion à la métamorphose de Niobé (Mét., VI, 301-312).
490 Mét., IX, 655-665.
491 Nous empruntons à R. Galvagno cette expression qui, dans son contexte originel, porte sur l’« état oxymorique de l’être » que vient fixer la métamorphose (1989, p. 484).
492 Ibid., p. 198. L’auteur parle alors de l’image finale de Niobé transformée en pierre qui pleure (Mét., VI, 312), mais la définition ici donnée porte, plus largement, sur l’ensemble des métamorphoses ovidiennes.
493 Cf. Tristes, I, 1, 119-120 : His mando dicas inter mutata referri / fortunae uultum corpora posse meae, « je te charge de leur dire qu’on peut ajouter au nombre de ces corps métamorphosés le visage de ma fortune ». Ainsi le poète-narrateur devient-il un nouvel Actéon exilé de lui-même pour avoir vu ce qu’il ne fallait pas voir (Tristes, II, 103-108 et III, 5, 49-50 et 6, 27-28), une nouvelle Niobé figée dans le paroxysme de sa douleur (Tristes, V, 1, 57-58 et Pontiques, I, 2, 29-30 et 34 ; le second passage est cité et traduit supra, p. 184, n. 4), un nouveau Marsyas arraché à lui-même (Tristes, I, 3, 73-74), une nouvelle Myrrha morte et vivante à la fois (Tristes, I, 1, 19 et 3, 89 et Contre Ibis, 16) ou encore un nouveau Céyx anéanti par la tempête (Tristes, I, 2, 4 et 11 et Contre Ibis, 15-18). Les œuvres d’exil sont donc, entre autres, une continuation des Métamorphoses (cf. A. Barchiesi, 2001, p. 26-28) ; cette métamorphose continuée, qui est à la fois celle d’une poétique et celle du corps même du poète, est le sujet de l’ouvrage d’É. Tola (2004).
494 Cf. A. Videau-Delibes, 1991, notamment p. 171 et suiv., 250 et suiv. et 518.
495 G. Bachelard, 1942, p. 63.
496 Tout en répondant pleinement, pour deux au moins d’entre elles, au programme narratif et poétique du prooemium, où se combinent la métaphore (celle du fil qu’on déroule), le chiasme (noua-mutatas-formas-corpora) et, selon certains critiques (cf. supra, p. 358-359), l’oxymore (perpetuum deducite).
497 C’est ce que fait J.-M. Frécaut, en prenant quelques exemples, dans le bref passage qu’il consacre à la métamorphose dans les Métamorphoses (1972, p. 260-268).
498 Faut-il d’ailleurs voir un double sens, et une allusion d’Ovide à la singularité immédiatement reconnaissable de son style, dans ces vers des Tristes (I, 1, 61-62) : Vt titulo careas, ipso noscere colore, / dissimulare uelis, te liquet esse meum, « quand bien même tu n’aurais pas de titre, on te reconnaîtra à ta couleur ; voudrais-tu le cacher, il est clair que tu es de moi » ? Cf. également Pontiques, IV, 13, 13-14.
499 1985, p. 66. La multiplicité des genres représentés dans le poème a toujours été soulignée par la critique ; cf. notamment G. Lafaye, 1904, p. 89, H. Bardon, 1961, p. 485, A. Menzione, 1964, p. 9, 157 et 159, E.J. Kenney, 1973, p. 132, J.B. Solodow, 1988, p. 17-25, J. Fabre-Serris, 1995, p. 9, 14, 140 et 191, etc. G.K. Galinsky souligne d’ailleurs ce qu’il qualifie de « scholarly obsession with genre » (1999a, p. 305).
500 1994, p. 170. Cf. déjà la notion d’« ibridismo » développée par U. Todini (1992, notamment p. 125) et son analyse de ce qu’il appelle les « dissonanze del genere epico » (p. 130).
501 2001.
502 Ibid., p. 162 et 96. Cf. également la riche réflexion de P. Esposito (1994) sur la définition générique des Métamorphoses et leur relation au genre épique : dans sa conclusion, P. Esposito définit le poème comme « un vero laboratorio-repertorio di elementi epici » (p. 164).
503 1998, p. 557 et 558. L’« architextualité » est, selon G. Tronchet citant G. Genette, « le rapport du texte “aux divers types de discours auxquels il ressortit” » (p. 558).
504 Cf. à ce propos P. Fornaro, 1994, p. 131.
505 Mét., XII, 39-63.
506 Pour une liste des principales ekphraseis des Métamorphoses, cf. P. Galand-Hallyn, 1994, p. 175.
507 Mét., X, 382-443, XI, 461-473 et XIV, 716-732.
508 Mét., VIII, 481-511 et X, 320-355.
509 Mét., XI, 352-378.
510 Sur les récits et personnages tragiques dans les Métamorphoses, cf. I. Gildenhard et A. Zissos, 1999b.
511 Mét., XIII, 738-897.
512 Mét., IX, 515-573.
513 Cf. la réflexion d’A. Keith (2002) sur l’exploitation créatrice des genres épique, élégiaque et tragique par Ovide dans les cinq premiers livres des Métamorphoses.
514 Mét., II, 373-380 et XIV, 549-557.
515 « J’ai vécu dans l’innocence » (Mét., IX, 373) ; cf. les nouissima uerba de Didon (Énéide, IV, en particulier 653 et 659-660). Mais, comme souvent chez Ovide, la suite introduit immédiatement une dissonance par rapport à la noble déclaration de Dryope en la confrontant à une image très matérielle : si mentior, arida perdam / quas habeo frondes et caesa securibus urar, « si je mens, que je me dessèche, que je perde le feuillage que je porte, que je sois abattue par la hache et brûlée » (Mét., IX, 373-374).
516 Mét., II, 477-488 et III, 194-203.
517 L’expression est employée par P. Fornaro (1994, p. 84), mais à propos du poème tout entier. Il parle aussi (p. 62) d’une œuvre « quasi [...] fuori genere ».
518 Nous traduisons ici le titre de l’article récent de P. Esposito (2003).
519 I. Jouteur parle, à propos du mélange des genres dans les Métamorphoses – dans lequel elle voit une forme de « subversion [...] théorique » à l’égard de la propagande augustéenne –, d’un « désir [...] de proclamer la libre et prioritaire fantaisie du travail créateur » (2001, p. 292).
520 I. Jouteur évoque « l’apparente confusion de l’œuvre-somme » (ibid.).
521 1958, p. 265.
522 I. Jouteur souligne que, « si les genres importés dans les Métamorphoses sont en nombre fini, il existe en revanche un nombre infini de tons » (2001, p. 173 ; cf. également p. 178). G.K. Galinsky emploie le terme « polytonality » (1975, p. 69). Sur cette forme de la variation, les analyses sont innombrables : citons entre autres H. Fränkel, 1945, p. 60 et 89 ; H. Bardon, 1958, p. 83, 85 et 86, et 1961, p. 485 et 498 ; A. Menzione, 1964 (l’ouvrage tout entier est consacré aux tonalités dans les Métamorphoses) ; B. Otis, 1966, p. 69, 107 et 136 ; J.-M. Frécaut, 1972, notamment p. 260-269 ; J.-P. Néraudau, Préface de son édition des Métamorphoses, p. 23-24 ; J. Fabre-Serris, 1995, p. 67, 228 et 320 ; etc.
523 Nous employons ici le mot dans un sens large, proche de celui qu’il a chez Cicéron (Brutus, 170- 171). Sur le color dans la rhétorique latine, cf. la mise au point de C. Lévy (2006), qui, à propos de l’emploi cicéronien de cette notion, décrit « une modulation si ténue qu’elle paraît se situer aux limites de l’être et du non-être », mais qui « a une fonction révélatrice inversement proportionnelle à sa densité » (p. 186).
524 Cf. cette remarque d’I. Jouteur (2001, p. 192) : « Comme un kaléidoscope qui en tournant produit un blanc uniforme à partir de la fusion de toutes les couleurs, les Métamorphoses produisent à la fois une tonalité globale, mêlée, qui leur est propre, et des hybridations de détail qui doivent leur singularité à la grappe de couleurs convoquées et combinées à l’occasion d’une légende donnée. »
525 Cf. la définition de Massin dans son essai sur la variation (2000, p. 61).
526 IV, 10, 23-26, passage cité et traduit supra, p. 19, n. 2.
527 Cf. S. Mack, 1988, p. 145.
528 C. Nooteboom le suggère quand il affirme la nécessité d’une « oreille musicale » pour comprendre le poème (1991, p. 35). Cf. aussi S. d’Elia, 1959, p. 390 et 391 ; V. Pöschl, 1959, p. 296 et 298 ; A. Menzione, 1964, p. 17 et 146 (entre autres) ; A. La Penna, 1983, p. 237.
529 1973, p. 105.
530 Mét., I, 232-239. Nous citons les v. 233, 237 et 239.
531 Mét., I, 548-567. Nous citons le v. 550.
532 Mét., I, 550.
533 III, 670-686. Nous citons les v. 670-671, 680, 683 et 686.
534 V, 632-641. Nous citons le v. 633.
535 VI, 667-674. Nous citons les v. 667-668 et 672.
536 IX, 655-665. Nous citons le v. 656.
537 X, 489-502. Nous citons les v. 493 et 498.
538 Mét., XIII, 567-571. Nous citons les v. 569-570.
539 Mét., III, 111-114 et VII, 125-127.
540 Cf. V. Pöschl, 1959, p. 297.
541 1959, p. 330.
542 S. Viarre parle de « magie poétique » (ibid., p. 334). L’écriture ovidienne, écrit V. Pöschl, tend à « attirare l’ascoltatore nell’onda di una magia sonora » (1959, p. 296). Cf. également W.F. Jackson Knight, 1958, p. 111.
543 1989, p. 157.
544 Cf. cette formule d’A. Deremetz (1995, p. 77) résumant la réflexion de B. Cerquiglini sur la notion de texte (dans un ouvrage d’ailleurs intitulé Éloge de la variante) : « le “texte” n’existe que dans la prolifération de ses variantes, dans la profusion des récritures qui en sont autant d’appropriations », ce qui rend « nécessaire de redonner à chaque variante, avec sa légitimité et sa cohérence propres, sa place dans le jeu ouvert de la production textuelle. » Cf. également G. Tronchet, 1998, p. 490.
545 J.-P. Néraudau (Préface de son édition des Métamorphoses, p. 31) définit le poème comme « une perpétuelle anamorphose » (cf. M. Nasta, 1999). Sur la liberté considérée comme clé d’interprétation de la poésie ovidienne, cf. S. Mack, 1988, p. 157.
546 D. Robert évoque un « faux désordre » qui cache « une ordonnance [...] parfaitement réfléchie et cohérente » (2001, p. 16-17). Cf. aussi A. Menzione, 1964, p. 249 et 268 et J.K. Sceglov, 1969, p. 54.
547 Nous reprenons ici le titre d’un article de P. Laurens (1985). L. Winniczuk parle d’une « inesauribile vena poetica » (1967-1968, p. 117). Cf. aussi P. Maréchaux, 2000, p. 166.
548 Selon J.-P. Néraudau (Préface de son édition des Métamorphoses, p. 26), « l’union profonde entre le sujet et la forme est une des caractéristiques les plus marquantes du classicisme. Ovide, paradoxalement, traite du plus baroque des sujets avec ce sens profond de l’adéquation de la composition et du style au contenu. En cela il révèle la nature du classicisme et celle de sa propre esthétique, ainsi que la fragilité des différences qui les séparent. »
549 II nous semble alors que les Métamorphoses possèdent, selon l’expression de P. Maréchaux à propos de l’Énéide, « cette unité parfaite d’une œuvre qui se lit au miroir d’elle-même » (1995, p. 23).