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Plumes et Pinceaux : Discours de femmes sur l’art en Europe (1750-1850) — Anthologie
Introduction
Introduction
Mme de Beaumer, Journal des dames, 1761-1762
Introduction
Mme de Maisonneuve, Journal des dames, 1763-1767
Introduction
Mme de Montanclos, Journal des dames, 1774-1777
Introduction
Caroline Wuiet, Le Papillon, an VI
Caroline Wuiet, Le Phénix, an VI et VII
Introduction
B., Journal des dames et des modes, an X-an XI
Introduction
Maria Cosway, Extraits de son journal, 1802
Maria Cosway, Lettre autobiographique adressée à William Cosway, cousin de Richard Cosway, 1830
Introduction
Anne Plumptre, Relation d’un séjour de trois ans en France, 1810
Introduction
Julie Candeille, Lettres à M. Girodet, 1808, 1809, 1810, 1813
Julie Candeille, Stances irrégulières. Vers improvisés sur le tableau d’Atala pour G[irodet]
Introduction
Germaine de Staël, Corinne ou l’Italie, 1807
Germaine de Staël, De l’Allemagne, 1814
Introduction
Helmina von Chézy, La Vie et les Arts à Paris depuis Napoléon Ier, 1804
Introduction
Marianne Colston, Journal d’un voyage en France, 1822
Introduction
Stéphanie-Félicité Du Crest, Essai sur les arts, vers 1825
Stéphanie-Félicité Du Crest, Catalogue pittoresque du cabinet de tableaux de Monsieur le comte de Sommariva, 1820
Introduction
Marie-Camille de G., Tribune des femmes, 1834
Introduction
Marceline Desbordes-Valmore, L'Atelier d'un peintre, 1833
Marceline Desbordes-Valmore, « Un Christ »
Introduction
Élisabeth Vigée-Lebrun, Souvenirs, 1869
Élisabeth Vigée-Lebrun, Conseils pour la peinture du portrait, 1869
Introduction
Alida de Savignac, Journal des demoiselles, 1837
Alida de Savignac, Journal des demoiselles, 1844
Alida de Savignac, Journal des demoiselles, 1846
Introduction
Johanna von Haza, Premières Impressions d'un profane à l'exposition d'art de Leipzig de l'automne 1837
Introduction
Daniel Stern [Marie d’Agoult], La Presse, 1841-1842
Introduction
Edmée de Syva, Journal des demoiselles, 1848
Bibliographie générale
Liste des œuvres évoquées
- Table des matières Anne Lafont
Introduction
Mme de Beaumer (1720 ? - 1766)
Amandine GorseIntroduction
Mme de Beaumer, Journal des dames, 1761-1762
[extraits choisis]
Mme de Maisonneuve (1710 ? - 1774 ?)
Amandine GorseIntroduction
Mme de Maisonneuve, Journal des dames, 1763-1767
[extraits choisis]
Marie-Émilie de Montanclos (1736 - 1812)
Amandine GorseIntroduction
Mme de Montanclos, Journal des dames, 1774-1777
[extraits choisis]
Caroline Wuiet (1766 - 1835)
Amandine GorseIntroduction
Caroline Wuiet, Le Papillon, an VI
[extraits choisis]
Caroline Wuiet, Le Phénix, an VI et VII
[extraits choisis]
B. [Pauline Auzou (1775 - 1835) ou Albertine Clément-Hémery (1778 - 1855)]
Amandine GorseIntroduction
B., Journal des dames et des modes, an X-an XI
[extraits choisis]
Maria Cosway (1759 - 1838)
Fanny ReboulIntroduction
Maria Cosway, Extraits de son journal, 1802
Manuscrit, Lodi, Fondation Cosway, volume A, extraits choisis.
Maria Cosway, Lettre autobiographique adressée à William Cosway, cousin de Richard Cosway, 1830
Manuscrit, Londres, Victoria and Albert Museum, National Art Reference Library, MS (Eng.) L.961-1953.
Anne Plumptre (1760 - 1818)
Isabelle BaudinoIntroduction
Anne Plumptre, Relation d’un séjour de trois ans en France, 1810
A Narrative of a Three Years' Residence in France, Principally in the Southern Departments, from the Year 1802 to 1805: Including some Authentic Particulars Respecting the Early Life of the French Emperor, and a General Inquiry into his Character, Mawman et al. (éd.), Londres.
Julie Candeille (1767 - 1834)
Anne LafontIntroduction
Julie Candeille, Lettres à M. Girodet, 1808, 1809, 1810, 1813
Montargis, musée Girodet, extraits choisis.
Julie Candeille, Stances irrégulières. Vers improvisés sur le tableau d’Atala pour G[irodet]
[s.d.] ; Montargis, musée Girodet, inv. Ms 967. 2. 3.
Germaine de Staël (1766 - 1817)
Anne LafontIntroduction
Germaine de Staël, Corinne ou l’Italie, 1807
Édition établie, présentée et annotée par Simone Balayé, Paris, Gallimard, 1985, extraits choisis.
Germaine de Staël, De l’Allemagne, 1814
Paris, Garnier-Flammarion, 1968, extraits choisis.
Helmina von Chézy (1783 - 1856)
David BlankensteinIntroduction
Helmina von Chézy, La Vie et les Arts à Paris depuis Napoléon Ier, 1804
Essai d’une vue d’ensemble de la nouvelle école française
[Leben und Kunst in Paris seit Napoleon I. Versuch einer Übersicht der neuen französischen Schule], Berlin, Akademie-Verlag, 2009, extraits choisis.Marianne Colston (1792 ? - 1865)
Isabelle BaudinoIntroduction
Marianne Colston, Journal d’un voyage en France, 1822
[Journal of a Tour in France, Switzerland & Italy, During the Years 1819, 20, 21], Paris, Galignani, extraits choisis.
Félicité de Genlis (1746 - 1830)
Charlotte FoucherIntroduction
Stéphanie-Félicité Du Crest, Essai sur les arts, vers 1825
[s. d.], Nancy, bibliothèque municipale, Ms 765, extraits choisis.
Stéphanie-Félicité Du Crest, Catalogue pittoresque du cabinet de tableaux de Monsieur le comte de Sommariva, 1820
Nancy, bibliothèque municipale, Ms 766, p. 3-14, extraits choisis.
Marie-Camille de G. (? - ?)
Amandine GorseIntroduction
Marie-Camille de G., Tribune des femmes, 1834
[extraits choisis]
Marceline Desbordes-Valmore (1786 - 1859)
Christine PlantéIntroduction
Marceline Desbordes-Valmore, L'Atelier d'un peintre, 1833
L'Atelier d'un peintre : scènes de la vie privée, Paris, Charpentier, tome I, chapitre II, extraits choisis.
Marceline Desbordes-Valmore, « Un Christ »
(poème posthume), dans Œuvres poétiques de Marceline Desbordes-Valmore, éd. Marc Bertrand, Presses universitaires de Grenoble, 1973, 2 vol. , t. II, p. 642-643.
Élisabeth Vigée-Lebrun (1755 - 1842)
Charlotte FoucherIntroduction
Élisabeth Vigée-Lebrun, Souvenirs, 1869
[Paris, Charpentier], Édition féministe de Claudine Herrmann, Paris, Des femmes Antoinette Fouque, 2005, tome I, p. 150-262, extraits choisis.
Élisabeth Vigée-Lebrun, Conseils pour la peinture du portrait, 1869
[Paris, Charpentier], La Rochelle, Rumeur des âges, 1997, extraits choisis.
Alida de Savignac (1790 - 1847)
Amandine GorseIntroduction
Alida de Savignac, Journal des demoiselles, 1837
Articles « Beaux-arts – Salon de 1837 », extraits choisis.
Alida de Savignac, Journal des demoiselles, 1844
Articles « Beaux-Arts - Salon de 1844 », extraits choisis.
Alida de Savignac, Journal des demoiselles, 1846
Articles « Beaux-Arts - Salon de 1846 », extraits choisis.
Johanna von Haza (1794 - 1849)
France NerlichIntroduction
Johanna von Haza, Premières Impressions d'un profane à l'exposition d'art de Leipzig de l'automne 1837
[Heinrich Paris], Erste Eindrücke eines Laien auf der ersten Leipziger Kunstausstellung im Herbst 1837, Leipzig, 1838, extraits choisis.
Marie d’Agoult (1805 - 1876)
Charlotte FoucherIntroduction
Daniel Stern [Marie d’Agoult], La Presse, 1841-1842
[extraits choisis]
Edmée de Syva (? - ?)
Amandine GorseIntroduction
Edmée de Syva, Journal des demoiselles, 1848
[extraits choisis]
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Référence électronique du chapitre
LAFONT, Anne. Introduction In : Plumes et Pinceaux : Discours de femmes sur l’art en Europe (1750-1850) — Anthologie [en ligne]. Dijon : Publications de l’Institut national d’histoire de l’art, 2012 (généré le 19 mars 2024). Disponible sur Internet : <https://books.openedition.org/inha/3722>. ISBN : 978-2-917902-84-4. DOI : https://doi.org/10.4000/books.inha.3722.Lafont, A. 2012. Introduction. In Lafont, A., Baudino, I., Blankenstein, D., Foucher, C., Gorse, A., Lafont, A., … Reboul, F. (Eds.), Plumes et Pinceaux : Discours de femmes sur l’art en Europe (1750-1850) — Anthologie. Dijon : Publications de l’Institut national d’histoire de l’art. doi :10.4000/books.inha.3722Lafont, Anne. “Introduction”. Lafont, Anne, et al.. Plumes et Pinceaux : Discours de femmes sur l’art en Europe (1750-1850) — Anthologie. Dijon : Publications de l’Institut national d’histoire de l’art, 2012. Web. <https://books.openedition.org/inha/3722>.Référence électronique du livre
LAFONT, Anne (dir.) ; et al. Plumes et Pinceaux : Discours de femmes sur l’art en Europe (1750-1850) — Anthologie. Nouvelle édition [en ligne]. Dijon : Publications de l’Institut national d’histoire de l’art, 2012 (généré le 19 mars 2024). Disponible sur Internet : <https://books.openedition.org/inha/2907>. ISBN : 978-2-917902-84-4. DOI : https://doi.org/10.4000/books.inha.2907.Lafont, A., Baudino, I., Blankenstein, D., Foucher, C., Gorse, A., Lafont, A., … Reboul, F. (Eds.) 2012. Plumes et Pinceaux : Discours de femmes sur l’art en Europe (1750-1850) — Anthologie. Dijon : Publications de l’Institut national d’histoire de l’art. doi :10.4000/books.inha.2907Lafont, Anne, et al., ed. Plumes et Pinceaux : Discours de femmes sur l’art en Europe (1750-1850) — Anthologie. Trans. Anne-Laure Brisac-Chraïbi. Dijon : Publications de l’Institut national d’histoire de l’art, 2012. Web. <https://books.openedition.org/inha/2907>.Compatible avec Zotero - Partager URL :
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Introduction
1S’il nous a semblé essentiel de donner à lire ces textes, c’est qu’ils témoignent, réunis, d’une diversité d’intérêts, de points de vue et de formes que l’on ne pouvait présumer. Car, si les noms célèbres de Germaine de Staël, Élisabeth Vigée-Lebrun ou Marie d’Agoult ont traversé les siècles et ne sont pas sans évoquer un ou des moments glorieux de l’histoire culturelle française des xviiie et xixe siècles, il est fort peu probable que la contribution de l’une d’entre elles à la pensée sur l’art et à ce que l’on appelait les beaux-arts puisse s’ancrer dans notre mémoire commune sur quelque texte ou idée précise que ce soit. Pourtant, non seulement ces trois célébrités ont participé remarquablement à la production de discours critiques, théoriques et historiques – comme on le verra dans les pages qui suivent, par les ouvrages ou extraits retenus –, mais de surcroît, nos recherches ont fait surgir de nombreuses autres auteures qui, pour la plupart, eurent une production littéraire variée, dans laquelle nous avons sélectionné des passages sur l’art. De Félicité de Genlis, nous publions deux textes inédits : Essai sur les arts et Catalogue pittoresque du cabinet de tableaux de Monsieur le comte de Sommariva (Nancy, bibliothèque municipale). De même, certaines artistes, en marge de leur œuvre, écrivirent sur l’art de leur temps ou saisirent l’autobiographie pour livrer une forme de schéma idéal de la formation d’une artiste (Maria Cosway, Élisabeth Vigée-Lebrun).
2L’anthologie nous a semblé la modalité la plus efficace pour faire connaître ces voix méconnues et souvent inconnues, car, au-delà des travaux publiés dans le premier volume, les textes de ces femmes auteures peuvent être lus, appréciés et compris sans médiation. Leur richesse engagera certainement de nouvelles recherches que ce premier sondage n’épuise aucunement. Le second parti pris de notre sélection – imposé par ce long siècle (1750-1850) d’une modernité politique européenne en transformation, compte tenu de la redistribution des frontières et des identités nationales – tient à son ambition de panacher les discours d’auteures françaises, anglaises, italiennes et allemandes, qui côtoyèrent les institutions (les expositions publiques du Salon et le Muséum central des arts bientôt renommé musée Napoléon) et les artistes contemporains (Adélaïde Labille-Guiard, Jacques-Louis David, Angélique Mongez, François Gérard, Nisa Villers, Marguerite Gérard, Anne-Louis Girodet, Auguste Biard, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Paul Delaroche… jusqu’à Rosa Bonheur). Aussi proposons-nous aux lectrices et aux lecteurs, pour la première fois traduits en français, des textes allemands de Helmina von Chézy et Johanna von Haza, et des textes anglais de Marianne Colston, Maria Cosway (certains également traduits de l’italien) et Anne Plumptre.
3Nous avons opté pour une organisation chronologique plutôt que thématique car la variété des textes et des centres d’intérêts ne permettait pas de couper les discours de manière satisfaisante. En revanche, chaque auteure est présentée dans une courte introduction qui met en contexte les extraits choisis et révèle d’entrée les thèmes abordés.
4Quatre fils rouges structurants peuvent être dégagés de cet ensemble, même si la pluralité des formes que prirent ces écrits aurait pu conduire à d’autres subdivisions. Les positionnements théoriques de ces femmes sur la création s’exprimèrent en effet dans des romans (Staël), des lettres (Candeille), des essais (Staël, Genlis), des mémoires (Vigée-Lebrun), des critiques de salons (d’Agoult, Savignac, Haza), des récits de voyage (Colston, Plumptre), ou encore des chroniques parisiennes pour un journal étranger (Chézy).
- 1 Voir Mechthild Fend, Melissa Hyde et Anne Lafont (dir.), Plumes et pinceaux. Discours de femmes su (...)
5On découvrira d’abord la grande culture de nombre d’entre elles qui connaissent et apprécient l’art ancien, l’architecture, l’urbanisme, autant que la gravure, la sculpture et la peinture des écoles françaises, italienne et nordique. Cette culture étendue s’appuie sur des références théoriques, de Roger de Piles à Denis Diderot en passant par Winckelmann et l’abbé Du Bos (Genlis, Staël), mais s’inscrit également dans le domaine dynamique des savoirs à l’œuvre, des réflexions sur la pédagogie et l’éducation à finalités variables : Vigée-Lebrun, auteure d’un manuel destiné à une jeune portraitiste (réédité ici dans sa totalité) et B. (peut-être Pauline Auzou ou Albertine Clément-Hémery, comme le propose ici Amandine Gorse1) prônant l’instruction des femmes – en l’occurrence artistique, mais ses propos s’inscrivaient dans une prescription plus générale – en vue de leur émancipation.
6Le deuxième aspect qui a retenu notre attention, par sa récurrence, tient à l’attention particulière que plusieurs auteures portèrent à la question des arts et de la société dans leurs relations les plus diverses : que ce soit l’étude des collections privées ou publiques (la galerie de Dresde par Staël ou la collection Sommariva par Genlis, mais aussi les spoliations dans le cadre des conquêtes napoléoniennes qui constituèrent le Muséum par Colston ou encore le musée de Lenoir par Anne Plumptre) ; les publics du Salon et la nécessaire contribution à la formation de leurs goûts par la critique (Maisonneuve, Syva) ; la question des commanditaires (Candeille) et notamment les stratégies de contournement de la censure via la flatterie des portraits royaux (Montanclos).
Gérard David, Jugement de Cambyse
1498, huile sur toile, 182 × 159 cm, Bruges, Groeningenmuseum, volet de droite.
7Une certaine dimension politique de l’art et ses parties liées aux constructions identitaires nationales semblent s’établir à cette époque qui va, approximativement pour la France, de d’Angiviller, surintendant des Bâtiments du roi, au musée de l’Histoire de France voulu par Louis-Philippe, en passant, bien sûr, par le Musée impérial de Dominique Vivant Denon. Au cours de cette période, certaines femmes auteures subirent l’expérience traumatique d’une Europe réduite en lambeaux par la violence des ambitions conquérantes de l’armée française, mais surent la dépasser et la métamorphoser en une aventure intellectuelle transnationale. Dans une conscience particulièrement aiguë des désastres de la guerre, quelques voix, dont celle de Germaine de Staël, firent valoir – même dans un schéma nord-sud exaspéré, qui conduisit aux récits nationalistes du début du xxe siècle – la nécessité de s’approprier les textes sur l’art quasi inconnus des pays voisins (la Suisse, l’Allemagne, l’Angleterre). Anne Plumptre, quant à elle, au détour d’une visite dans la grande galerie du Louvre qui la mit face au Jugement de Cambyse de Gérard David (1498, Bruges, Groeningenmuseum), crut repérer en l’usage abusif de la guillotine par la Révolution le dernier avatar des mœurs cruelles de l’Ancien Régime, et établit une correspondance entre les siècles de torture passés et la facilité du peuple français à exposer et à regarder des scènes d’une violence insoutenable, à ses yeux de Britannique. Dans ces méandres si porteurs de l’art et de l’identité nationale, les bienfaits de la conquête furent loués par une autre voyageuse britannique – peut-être sensible à la situation comparable des marbres du Parthénon dans son pays : Marianne Colston soutint en effet que la restauration par la France des peintures spoliées les avait en quelque sorte sauvées de la détérioration. Quant à Johanna von Haza, elle fut celle qui complexifia le plus les relations éminemment politiques qu’entretenaient l’art et les identités sexuelles et raciales : face au Marché aux esclaves sur la côte d’Or africaine d’Auguste Biard (vers 1835, Hull, City Museums and Art Galleries, Wilberforce House), elle enjoignit indirectement le spectateur à faire le rapprochement entre la situation des esclaves noirs et celle des esclaves blancs – c’est-à-dire les couches les plus misérables du continent – et des femmes, « esclaves » elles aussi, que la « civilisation européenne met sur le marché sous le nom d’épouses ».
8Ce qui nous amène au dernier argument prépondérant dans la sélection des textes constituant cette anthologie : les prises de position des unes et des autres quant au statut de la femme en général et de la femme artiste en particulier. Dans l’introduction du volume d'essais, les positions et les idées les plus novatrices et les plus conceptualisées sur la condition des femmes dans le domaine de la création ont été discutées : nous n’y reviendrons pas. Il s’agira seulement de pointer ici les idéologies, plus ou moins explicites, de textes apparemment moins engagés dans ce premier féminisme mais qui, au détour d’un commentaire stylistique, d’une attribution, ou encore d’une anecdote biographique, donnent à saisir un point de vue personnel sur les femmes dans les mondes de l’art.
9Les opinions des unes et des autres divergent ostensiblement et, à la lecture de cette anthologie, on ne peut présumer d’une doxa. En revanche, une préoccupation partagée se manifeste, par exemple, via des propos sur une nature féminine supposée : B. croit reconnaître le sexe de son auteure à la vue de son tableau tandis que Mme de Maisonneuve limite sa recension du Salon aux œuvres dont elle pense qu’elles intéresseront ses lectrices du Journal des dames, laissant de côté les tableaux censés attirer exclusivement les hommes. Marie-Camille de G. exhorte les artistes à abandonner l’image stéréotypée de la femme objet du désir, alors que Mme de Montanclos croit nécessaire de préciser, en marge de l’éloge qu’elle fait de la pastelliste et miniaturiste Mlle Navarre, que cette dernière travaille seule à ses ouvrages. Dans ce contexte hésitant, Helmina von Chézy déclare, pour sa part – et dans un paradoxe assumé –, qu’elle a « ignoré les femmes, pas seulement parce que les noms de Chaudet, [Vigée-] Lebrun, Mongez, Benoist, Romany, Lorimier, Mme Kugler sont partout connus, mais aussi parce qu[’elle n’est] pas d’avis que les femmes puissent amener des progrès quelconques dans l’art, même si elles touchent souvent, comme le font aussi ces artistes de mérite, une des plus agréables cordes de l’art et animent leurs toiles de la magie du sentiment ».
10D’autres incongruités, mais aussi des pépites, d’autres idées, des artistes inconnus, d’autres très célèbres, des auteures toujours intéressantes surgiront au cours de la lecture de ce recueil, qui se veut à la fois un échantillon et un florilège.
NdÉ : Nous avons choisi de moderniser, le cas échéant, l’orthographe et la ponctuation des textes. Une introduction situe le travail de chaque auteure, suivie d’une brève bibliographie. Sauf mention contraire, les notes de bas de page sont des auteures elles-mêmes.
Nous avons tenté de retrouver les œuvres mentionnées, vues, commentées par les auteures, avec les informations techniques dont nous disposions (auteur, titre de l’œuvre, technique, dimensions, lieu actuel de conservation) : nous en donnons la liste à la fin de chaque rubrique (y compris pour celles non identifiées ou dont l’identité est incertaine à nos yeux, ou encore non localisées malgré nos recherches).
L’ensemble de cette anthologie est désormais consultable en ligne, en accès libre et gratuit, assorti d’une iconographie plus complète, de manière à s'approcher le plus possible de ce qu'ont vu dans les musées et les Salons, les femmes de l'époque.
Enfin, les notes sans mention particulière sont des auteures elles-mêmes ; les autres sont signalées par (NdÉ) (note de l'éditeur), (NdT) (note du traducteur) ou (NdA) (note de l'auteur de l'introduction).
Annexes
Notes
1 Voir Mechthild Fend, Melissa Hyde et Anne Lafont (dir.), Plumes et pinceaux. Discours de femmes sur l’art en Europe (1750-1850) — Volume 1, Dijon, Les presses du réel/INHA, 2012, p. 245 ; et l'introduction d'Amandine Gorse dans ce volume.