La médiation artistique en milieu hospitalier : entre approche esthétique et approche thérapeutique
p. 85-100
Texte intégral
Introduction
1Au cours de ces trois dernières décennies, les ateliers de création et d’expression se sont développés dans les milieux des soins et dans certaines structures sociales. Afin de mieux saisir ce type de pratiques et les enjeux qui les traversent, j’ai mené, il y a une quinzaine d’années de cela, une enquête ethnographique (Loser, 2021 [2010]).
2Mon investigation a permis d’interroger les conceptions et horizons d’attentes qui sous-tendent les pratiques qui recourent à la médiation artistique (Loser, 2014 a, 2014 b). Mes observations, conduites dans des terrains diversifiés, une structure socio-éducative, un centre de loisirs et un EMS (établissement médico-social)1 ont permis de montrer que ce type de pratique présente des contours mouvants et mal définis, oscillant entre thérapie, éducation et animation socioculturelle, selon le lieu où elle s’exerce et le profil professionnel des intervenant·es.
3Concernant la médiation artistique pratiquée en milieu hospitalier, quand bien même les professionnel·les tendent à se profiler en tant que soignant·es et art-thérapeutes (AT), leur pratique demeure également peu délimitée et reconnue. Cela apparaîtra tout au long de mon article, qui tente de cerner, au travers d’une série de thématiques, de quelle façon un processus de professionnalisation est à l’œuvre au sein de ce groupe de professionnel·les (Vezinat, 2016 ; Demailly, 2014).
4Dans un ouvrage consacré aux relations du travail social avec le médical, le choix de se focaliser sur les AT peut étonner. Toutefois, cela serait oublier que l’étymologie du terme thérapie renvoie autant à « donner des soins » qu’à « prendre soin d’autrui ». A cette ambiguïté s’en ajoute une seconde, car l’art-thérapie est une pratique, marginale et inclassable du fait de son hybridation entre art et thérapie.
5Relevons encore qu’entre art-thérapie et travail social, une certaine proximité s’observe en raison du grand nombre de travailleur·euses sociaux·ales qui, cherchant à réenchanter leur pratique (Creux, 2014), se sont tourné·es vers l’art‑thérapie.
6Ce constat est d’ailleurs confirmé par l’échantillon de professionnelles que j’ai interviewées pour construire ma contribution. Avant de se former et d’exercer en tant qu’AT dans les hôpitaux genevois, l’une d’entre elles était bijoutière alors que les autres étaient respectivement psychologue, éducatrice, travailleuse sociale et formatrice d’adultes. Pour constituer mon échantillon, représentatif en termes de genre puisque les femmes sont largement majoritaires en AT2, j’ai fait le choix de réunir trois pionnières, deux dans la cinquantaine et une qui vient de prendre sa retraite. Par souci de nuance, j’ai également interviewé une art-thérapeute plus jeune. Ces quatre praticiennes exercent en pédopsychiatrie pour deux d’entre elles et, respectivement, dans un service de réhabilitation et un service spécialisé en troubles alimentaires pour les deux autres.
7Bien que formateur et chercheur, j’ai moi-même suivi une formation en art-thérapie et, pendant quatre ans, animé un atelier d’expression et de création dans un service hospitalier en psychiatrie prenant en charge des détenu·es en crise3. Cette expérience a constitué un réel atout pour mener mes entretiens. Tout en m’obligeant à un jeu de dédoublement pour concilier un « être dedans » avec un « être dehors » (Caratini, 2004 ; Loser, 2012, 2018), cette position de proximité m’a facilité l’accès aux données et aux confidences (Murphy, 1990).
Un cadre conceptuel et des modèles de référence diversifiés
8Avant de livrer les résultats de mes entretiens, il est utile de préciser deux-trois points concernant la médiation artistique (peinture, théâtre, danse, etc.). Selon mes investigations (Loser, 2010, 2014 a, 2014 b), les professionnel·les qui y recourent cherchent à favoriser chez leurs participant·es l’engagement dans un processus créatif pour expérimenter, d’une part, le jeu avec la matière et les formes et, d’autre part, la décentration de soi, de ses modes de faire et de penser.
9La mise en mouvement créative implique le corps et la sensibilité et, dans une vision non dualiste, il est possible de considérer cette approche sous l’angle de l’expérience esthétique, à savoir une expérience totale qui passe par un saisissement du sujet à la fois dans sa corporéité, son affectivité et son intelligence (Gadamer, 1992), restant entendu que le sujet est étroitement dépendant de son environnement. De fait, si l’expérience esthétique relève de l’intime, elle englobe les interactions interindividuelles et sociales (Huizinga, 1951 ; Goffman, 1973 ; Goffman, 1974).
10Dans un monde aux contextes incertains, la médiation artistique peut ainsi être saisie autant à partir d’une lecture psychosystémique que socio-anthropologique car elle repose fortement sur le corps – mise en mouvement des mains, des bras, etc. et des cinq sens – lieu de l’intime, mais aussi de l’hexis, qui est le produit des expériences vécues dans divers contextes dont aucun n’échappe aux forces structurelles (Bourdieu, 1980 ; Le Breton, 1990, 2013).
11Il convient encore de spécifier que l’AT s’intéresse moins à l’art et aux œuvres qu’à l’art en train de se faire (Dewey, 2005) et que les gestes y sont autant importants que la production créative (Formis, 2010). Avec John Dewey et Barbara Formis, il est possible de considérer l’acte de création de manière élargie, comme une passerelle entre l’art et la vie, à même de renforcer, chez les personnes qui s’y engagent, une attention phénoménologique à ce qu’elles vivent en interaction avec leur environnement, ouverture sensible qui invite à une posture de « résonance au monde » (Rosa, 2018).
12Concernant les AT qui exercent en milieu hospitalier et les modèles de référence qui viennent nourrir leur pratique, il est possible de distinguer différents courants de pensée. En lien avec les premiers ateliers artistiques qui ont trouvé place en milieu psychiatrique, les formations en AT s’appuient historiquement sur la psychanalyse pour accéder à l’inconscient et exploiter le potentiel artistique dans une visée thérapeutique. Toutefois, comme le relève Marc Olano (2021, pp. 57‑58), « dans les années 1970 apparaît le courant d’AT dit ‹ moderne ›. Cette approche dépasse la simple utilisation de l’art dans un cadre psychothérapeutique […] et tend à se démarquer de l’approche analytique. » L’idée est de soutenir les ressources des personnes et, plutôt que de se focaliser sur leur pathologie, elle prend appui sur la phénoménologie pour, avant tout, s’intéresser à l’expérience et au sens qui lui est attribué. En évoquant sa conception de l’art-thérapie, une des professionnelles interrogées mentionne d’ailleurs que : « […] nous on est beaucoup plus centrés sur le processus… les images, à la limite… elles sont intéressantes mais s’il n’y a rien de ce qui s’est passé pendant le processus, ça ne raconte pas grand-chose… » D’une certaine façon, les propos de cette praticienne incarnent le tournant qui semble se dessiner en art-thérapie, qui insiste à la fois sur le processus relationnel et l’expérience engagée par les participant·es, deux dimensions qui ne sont pas antagonistes avec une perspective esthétique pour autant que les praticien·nes ne limitent pas leur regard à une lecture individualiste et psychologisante.
Les art-thérapeutes à la recherche d’une place et d’un statut à l’hôpital
13Evoquer la question du statut des AT et les contours de leur profession dans le domaine des soins demande de considérer le fonctionnement hospitalier et son modèle de pensée dominant. Cela conduit à s’intéresser aux médecins, et plus précisément aux chef·fes de clinique qui sont aux commandes concernant la marche de leur service.
14Comme le révèlent les études en sociologie des groupes professionnels (Vezinat, 2016), parmi les professions les plus structurées, nous trouvons le·la médecin et le·la juriste, qui constituent des formes archétypales ; « […] ce sont elles qui jouissent d’un degré de prestige significatif qui les place dans les strates supérieures de la hiérarchie sociale » (ibid., p. 85). Jean-François Gaspar (2019, p. 38) estime ainsi que « si les pressions hygiénistes se sont atténuées – mais demeurent – la puissance médicale perdure aujourd’hui dans l’univers du travail social sous d’autres formes. Elle est patente dans le secteur hospitalier, où les médecins sont en position de domination […]. »
15Les données récoltées durant les entretiens avec les AT viennent confirmer ces constats et le fait que les chef·fes de service disposent d’un fort pouvoir de décision, même si des membres de la hiérarchie soignante y sont associés. C’est ainsi qu’une des professionnelles interrogées souligne que : « Dans le comité de direction, il y a le médecin… il y a quand même la responsable des PPS (pluriprofessionnel·les de santé) qui est dedans… le programme groupal, il a été discuté entre la médecin responsable, le psychologue responsable des groupes, la responsable infirmière… » Une des praticiennes note à ce propos que : « en venant du domaine de l’éducation, ce qui m’avait choquée c’est cette hiérarchie hospitalière… »
16A l’évidence, l’activité des AT dépend des autres corps professionnels, médecins en tête. Une AT interrogée confirme cette réalité : « […] le médecin, c’est quand même celui qui chapeaute tout, c’est le chef d’orchestre… et tous les soins c’est sur prescriptions… l’AT aussi… » Une autre praticienne corrobore ces observations en précisant le peu de latitude accordée aux subalternes : « […] Ils ont changé la manière de faire avec la Covid… ils décident ensemble et après, ils te l’amènent du genre… ‹ Qu’est-ce que vous en pensez, dites-nous ? › » Si le pouvoir médical est dominant dans les structures hospitalières, il convient toutefois d’apporter quelques précisions et nuances.
17D’une part, tou·tes les médecins ne jouissent pas du même pouvoir et du même prestige car, précise Nadège Vezinat (2016), au sein même de ce groupe professionnel existe une hétérogénéité de statut, point que relèvent aussi les AT approchées : « […] le médecin reste le médecin à l’hôpital… la hiérarchie, c’est pas l’interne, c’est pas le petit médecin interne… » D’autre part, si les médecins décident, leurs prescriptions impliquent la prise en compte des collaborateurs et collaboratrices qui prennent en charge les patient·es. Une art-thérapeute estime ainsi qu’elle n’est pas qu’une exécutante car « il y a quand même une écoute ». Au-delà de cette note optimiste, une hiérarchie entre les différents groupes professionnels s’observe au sein des services hospitaliers, ce qu’illustre fort bien une autre art-thérapeute : « C’était toujours le médecin qui avait le dernier mot, c’est clair… mais les infirmières pouvaient influencer quand même pas mal… […] elles connaissaient plus de choses sur le comportement des jeunes… elles voyaient… et puis les médecins, c’était la pensée… » De manière assez éloquente, cet extrait d’entretien met clairement en relief la hiérarchie des professions, mais indique aussi que le statut professionnel suit la loi du nombre : comment quelques AT nouvellement arrivées à l’hôpital pourraient-elles faire le poids face à des groupes professionnels largement majoritaires qui sont inscrits dans l’histoire du lieu ?
Un processus de professionnalisation en marche
18Comme relevé plus haut, l’introduction de l’AT en milieu hospitalier est très récente à Genève. De fait, deux professionnelles interrogées sur quatre ont créé leur poste d’AT dans le courant des années 1990. Jean-François Gaspar (2019) note que le travail social est une jeune profession puisqu’elle n’a qu’une centaine d’années d’existence. Que dire de l’art-thérapie, dont les débuts remontent aux années 1970 en Suisse orientale et plus tardivement pour la Suisse romande ?
19Lise Demailly (2014) précise que le processus de professionnalisation ne prend pas uniquement en compte les activités spécifiques, mais concerne également les conditions relatives à la reconnaissance sociale et administrative, au-delà des seuls organismes employeurs. Brièvement, il est possible de préciser que les dispositifs de formation d’art-thérapie remontent aux années 1970 pour la Suisse orientale et qu’il a fallu une quinzaine d’années supplémentaires pour voir émerger les formations en Suisse romande, par exemple celle proposées par L’Atelier4, institut privé à Genève, ou par la HETSL (Haute école de travail social et de la santé Lausanne), qui propose un DAS (Diploma of advanced studies) dans le cadre de son programme de formation continue5. Ces différentes écoles sont rattachées à une association faîtière, fondée en 2002, qui regroupe les associations d’AT6. Cette faîtière a réussi à promouvoir l’AT en créant un diplôme professionnel reconnu par les instances fédérales et en entreprenant des négociations auprès des compagnies d’assurances afin que les prestations des AT puissent être remboursées. Aujourd’hui, en Suisse romande, les professionnel·les de l’art-thérapie sont implanté·es dans le domaine des soins (hôpital, cliniques, EMS, etc.), dans certaines écoles privées et aussi dans le domaine du travail social.
20Pour ce qui concerne les AT qui exercent à l’hôpital, trois éléments importants témoignent de leur progressive intégration au sein de l’hôpital et, pour le coup, de leur reconnaissance professionnelle. Un de ces éléments touche à la rémunération des AT, qui est aujourd’hui calée sur la grille salariale du personnel de l’Etat, dans laquelle une classe de fonction leur est réservée7. Si du chemin a été réalisé depuis l’engagement des premières AT à l’hôpital, il y a vingt-cinq ans de cela, des zones d’ombre perdurent en termes de rémunération. Cela tient au fait que certains projets novateurs mis en place à l’hôpital sont en partie financés par des fonds privés et concernent notamment les postes d’AT : « […] de fait, moi j’ai travaillé pendant 15‑20 ans avec des fonds privés… que des fonds privés… » Ce témoignage laisse apparaître que la reconnaissance salariale ne constitue qu’une partie de la question, l’autre partie renvoyant à la politique d’engagement des AT à l’hôpital public. En réalité, peu de postes fixes d’AT ont été créés, soulignant par là même la fragilité d’une activité professionnelle naissante qui peine à trouver place tant dans l’organisation habituelle du travail – « Je posais un problème aux RH car j’entrais dans aucune case… » – qu’au niveau du positionnement de la profession par rapport à d’autres déjà en place à l’hôpital, point sur lequel nous allons revenir dans un prochain volet.
21Le processus de professionnalisation des AT à l’hôpital est aussi apparu au détour de la question du cahier des charges. Une des praticiennes interviewées, engagée à l’hôpital suite à une postulation officielle, s’est retrouvée face à une surprise : « Tu signes un contrat et c’est écrit ‹ selon votre cahier des charges d’art-thérapeute › et tu cherches ton cahier des charges et il n’y en avait pas !… C’était en 2006. » Du coup, elle et deux autres collègues AT en poste à l’hôpital ont été chargées d’élaborer un cahier des charges : « On a travaillé ensemble sur notre cahier des charges […] on s’est calquées sur celui qui existait pour les ergothérapeutes, pour les physiothérapeutes… […] il a été validé par la hiérarchie des soins… »
22Enfin, comme autre indicateur du statut professionnel, il est piquant de s’intéresser à l’espace accordé aux AT, dont l’activité implique de disposer d’un lieu suffisamment vaste pour accompagner des patient·es et ranger le matériel indispensable à l’activité et les créations réalisées8 au cours des séances.
23Ainsi que le note une des praticiennes interrogées : « […] au début, je n’avais pas de salle, j’intervenais dans la cuisine que je pouvais fermer… ensuite, une des chambres a été transformée en atelier… […] c’était une salle polyvalente, mais au moins j’avais mon coin… » La situation révélée par cette professionnelle fait écho à celle d’une autre AT : « J’étais dans la salle à manger… je n’avais pas un atelier… ça c’est drôlement important… » Pour cette AT, cette question de local touche autant la dimension pratique que symbolique et elle fait valoir que : « les groupes de parole n’avaient pas de salle, mais ils se passaient dans la salle où avaient lieu les présentations (de cas) […] Tu vois la différence de lieu… le lieu te dit plein de choses ! » Aujourd’hui, les AT en exercice à l’hôpital disposent le plus souvent de locaux bien aménagés. Pour l’une des praticiennes interrogées, son atelier constitue même un des éléments clés de sa satisfaction professionnelle.
Art-thérapie et modèles de pensée et de gouvernance dominants à l’hôpital
24Au-delà des prises de décision, le pouvoir médical s’exerce sur les autres groupes professionnels à travers son modèle de pensée dominant, ses grilles de lecture des problématiques et son vocabulaire spécifique : anamnèse, cas, diagnostic, protocole, patient, etc. (Gaspar, 2019). Une des AT mentionne que pour être intégrée en pédopsychiatrie, elle a dû se convertir au modèle psychodynamique car « c’était une exigence… j’ai dû rebouquiner pas mal… et après, j’ai fait une psychanalyse… » Cette exigence n’a pas rebuté la praticienne – « […] je voyais là une pensée tellement intéressante pour moi… » – mais cela constituait tout de même une contrainte car, comme elle le souligne : « […] à l’heure actuelle, je ne ferais plus ça, mais je ne regrette pas… »
25Pour les autres AT, la pensée propre au champ médical semble être moins invasive. L’une d’entre elles estime ainsi qu’une large marge de manœuvre lui est accordée : « […] aussi bien les psys que les AT, on est un peu dans notre bulle… et même dans le service en général, il y a une liberté de considérer l’individu… pas seulement de mettre des diagnostics ou d’être dans le supermédical… » Une autre AT, éducatrice de formation initiale, a pris le parti de privilégier les savoirs idiosyncrasiques (Donnay & Charlier, 2006) : « […] moi, je suis assez terrain, assez pratique… moi je tenais à avoir mon discours et ma vision sur le jeune et très souvent c’est ça qui les étonnait… et en fait, ça nourrit quand même beaucoup la pensée psy et ça permet d’avoir cette autre vision… » Dans d’autres services, la pensée médicale se veut plus humaniste ; c’est notamment le cas lorsqu’il s’agit de prendre en charge des personnes qui souffrent de troubles alimentaires, ce dont témoigne une des praticiennes interviewées : « Chez nous, c’est quand même… côté psychanalytique, vraiment pas… il y a quand même une coloration TCC9… il y a quand même l’idée de réfléchir sur le comportement, le lien entre la pensée, les émotions, les sensations, les habitudes de vie… » Cette praticienne tient à préciser que, dans sa pratique, elle y amène une touche davantage en rapport aux fondements de l’art-thérapie : « […] moi j’apporte quand même pas mal le côté comment travailler symboliquement… » Si la grille de lecture médicale s’applique bien aux AT, il convient de souligner que les prescriptions de l’activité, en tant qu’élément constitutif de l’exercice professionnel (Tourmen, 2007), sont assez peu développées en art-thérapie car les autres professionnel·les ont une idée assez vague de cette approche. Cela apparaît, par exemple, dans les propos d’un professeur qui, s’adressant à l’AT, demandait : « ‹ Et Mme C., qu’est-ce que vous voulez dire par rapport aux images ? › […] c’était un peu comme ça… » – sans trop s’intéresser au processus de création observé pendant les séances, dimension pourtant centrale de ce type d’approche.
26Une grande latitude semble être accordée aux AT en milieu hospitalier, ce qui entraîne bien souvent un sentiment de solitude : « […] dans mon travail j’avais énormément d’autonomie, mais presque trop, des fois… j’avais l’envie d’être plus rattachée à quelque chose… quand tu es seule à te poser les questions, à élaborer les réponses… tu te dis que ce n’est pas tout à fait normal… » Par manque de repères extérieurs, cette professionnelle s’est trouvée contrainte à devoir se fier à son savoir-faire – « […] et puis je suis allée au feeling… » – pour être à même d’accompagner des patient·es peu habituel·les : « […] Tu as des personnes paralysées… j’ai souvent cherché aux limites des outils d’art-thérapeute pour élargir un petit peu comment intervenir… et ce n’est pas l’œuvre ou l’image en soi qui fait la thérapie, mais la relation… et finalement, on a fait du beau travail… »
27Les réflexions de cette AT viennent rappeler que l’art-thérapie, comme la plupart des pratiques de l’humain, relève des arts de faire (Vermersch, 1994 ; Clot, 1995 ; Dejours, 2003) et d’un agir prudentiel (Vrancken, 2012 ; Loser & Romagnoli, 2019) à même d’appréhender la singularité des situations des patient·es, alors qu’à l’hôpital, les interventions suivent la doxa de l’evidence based medecine et des modèles gestionnaires liés à la nouvelle gestion publique (NGP), qui imposent une série de contraintes telles que la planification, la protocolisation et la standardisation des pratiques combinées à une culture de l’évaluation (Dujarier, 2015).
28Si les AT interviewées semblent pouvoir partiellement se soustraire aux prescriptions, elles n’échappent cependant pas à la pression induite par la gouvernance hospitalière, point souligné par une praticienne : « Dans la ligne budgétaire, ils ont enlevé mon poste… Là, il y a eu un branle-bas de combat quand même… il y a eu des pétitions des infirmières, de tous les médecins y compris le grand chef de l’époque… ils ont tout fait pour maintenir le poste… » Malgré cette forte mobilisation, une décision est brutalement tombée et l’AT a dû cesser ses interventions dans un délai d’un mois, sans égard pour les patient·es suivie·es. Une autre professionnelle interrogée témoigne d’une expérience similaire : « […] et après est arrivé ce programme d’économie qui a fait éclater l’hôpital… et envoyer les gens sur d’autres sites… donc de la petite équipe qu’on était de six-huit collègues, on était plus que deux‑trois… »
29La menace de fermeture de services ou de réaffectation des professionnel·les sur d’autres sites engendre une forte incertitude parmi le personnel et, bien entendu, parmi les AT dont la profession est récente et dont la légitimité est encore à construire : « C’est toujours ces menaces de… ‹ est-ce que les postes vont perdurer ? ›… On est baigné là-dedans en permanence… c’est ce côté institutionnel… toujours des menaces… »
30L’incertitude éprouvée par les AT est également alimentée lorsqu’il est question d’introduire des procédures de NGP visant à mesurer l’activité par le biais d’un chronométrage des actes professionnels accomplis durant une séance : « Ils viennent faire quoi ?… Est-ce qu’ils viennent nous dire que ce qu’on fait, ça ne sert à rien… en fait, tu ne sais pas… et en même temps, ils te vendent ça comme… ‹ c’est pour défendre votre profession, il ne faudrait pas que vous soyez invisibles… › […] ils ont mené une réflexion et tout d’un coup, ils te disent : la semaine prochaine, il y a Untel qui vient… » Il apparaît que les pratiques gestionnaires sont intrusives et ne prennent en compte ni les spécificités des professions observées ni la bientraitance des patient·es : « Il y a quand même des choses intimes avec les patients… et ils répondent : ‹ Ce sont des professionnel·les soumis·es au secret, ne vous inquiétez pas… › […]. » Un même décalage s’observe encore au sujet du dossier patient informatisé dans lequel, peu à peu, l’ensemble des actes professionnel doivent être consignés. L’AT cadre mal avec le modèle médico-gestionnaire hospitalier, conduisant à des tours de passe-passe peu aisés : « […] tu ne disais pas exactement ce que tu faisais, mais ça permettait de pouvoir mettre tes activités… »
31Pour tenir dans leur pratique (Gaspar, 2012) et ne pas perdre le sens de leur activité, les professionnelles interrogées ont développé diverses stratégies en se centrant, par exemple, sur le suivi des patient·es, ce dont font état toutes les praticiennes : « […] je me rattache aux patients… je suis assez dans la clinique… […] mon plaisir professionnel et personnel je le mets là… au moins, à la fin de la journée, je ne suis pas trop aigrie… » « Je peux rester assez fidèle à ce que je pense qui est juste… d’avoir l’impression de faire un travail correct… le travail avec les patients, je le trouve juste hyperbien… » La résilience prend parfois aussi la forme d’une acceptation, sinon d’une résignation, par rapport à la situation des AT en milieu hospitalier : « Je trouve que c’est quand même bien d’être engagée comme une infirmière, comme un médecin, une physio ou une ergo… d’être engagée avec ce statut d’art-thérapeute qui est un peu marginal par rapport à toutes les prises en soin… ça fait partie de notre profession… et on avance avec ça… »
Collaboration interprofessionnelle et quête de reconnaissance des art‑thérapeutes
32Concernant la collaboration établie avec les autres professionnel·les, les praticiennes interrogées s’entendent sur un certain nombre de difficultés rencontrées, même si la situation varie d’un lieu de pratique à l’autre. De fait, pour trouver leur place à l’hôpital et faire connaître leur activité auprès des autres corps professionnels, au-delà des colloques d’équipe, les AT sont amenées à développer des stratégies. L’une d’entre elles consiste à se rapprocher des collègues : « Ce que j’ai beaucoup fait, c’est d’aller auprès des infirmières, de m’intéresser à leur travail… […] ça a demandé beaucoup d’énergie personnelle… et si tu t’intéresses au boulot des autres, après eux s’intéressent à ce que tu fais… » Une autre praticienne renchérit : « Moi, je me suis beaucoup intéressée au travail des autres pour qu’eux s’intéressent à mon travail… et avec les médecins, avec les nouveaux, à chaque fois je dois faire ça aussi… » Si l’on en croit ces professionnelles, le fait d’aller spontanément à la rencontre des autres praticien·nes semble porter ses fruits : « […] et puis franchement, il y a toujours ceux qui ont tout de suite compris ce que c’était l’art‑thérapie… »
33En complément des suivis individuels de patient·es, mener une activité avec d’autres professionnel·les constitue une autre stratégie qui permet de renforcer la place des AT au sein des équipes soignant·es : « […] il y a plusieurs programmes qui reviennent… et là j’interviens avec d’autres thérapeutes… et à chaque programme, il y a quand même au moins une intervention en art-thérapie… » Les propos de cette praticienne font écho à ceux d’une autre AT, qui relève que : « […] avec les infirmières, on essaie aussi de mettre en place des coanimations… quand il y a un atelier, il y a par exemple un infirmier ou une infirmière qui est là… » Ce type de collaborations semble avoir pour effet positif de mieux faire connaître l’art-thérapie au sein des équipes soignantes, mais elles n’empêchent pas des luttes de territoire (Vezinat, 2007) : « Au début, il y avait une infirmière qui était avec moi […] c’était très bien… mais aussi difficile car elle avait un projet et adorait tout ce qui était dessin et peinture… et elle avait envie de faire ça toute seule… »
34Parfois, les collaborations autorisent des jeux d’alliance, notamment lorsqu’il s’agit de défendre les espaces d’AT aux yeux de patient·es hésitant·es : « C’est bien de sentir que tu n’es pas toute seule à défendre et à justifier pourquoi il y a de l’AT… et certaines infirmières à l’aise avec ça… elles vont aussi préparer les patients. »
35Ces collaborations ont le plus souvent permis de mieux positionner l’AT parmi les autres soins, ce que souligne une des praticiennes : « […] les collègues ont vu que c’était au même niveau que les autres groupes… et le groupe d’AT était obligatoire… »
36Selon les réponses récoltées, les AT tissent surtout des alliances avec des soignant·es avec lesquel·les elles partagent une vision commune en termes de soins, aspect que fait valoir une des praticiennes : « […] j’ai beaucoup travaillé avec les infirmières en soins palliatifs et avec elles c’était parfois le pont entre les professions comme la mienne et les autres soignants… avec elles, j’ai beaucoup plus collaboré… » Au-delà des soignant·es, les AT resserrent les rangs en se rapprochant des praticien·nes d’autres professions minoritaires (ergothérapeutes, psychomotricien·nes, physiothérapeutes, éducateur·trices, etc.) Ces rapprochements favorisent « des alliances professionnelles et aussi des alliances un peu amicales aussi… ou un peu solidaire aussi… […] j’avais déjà la chance d’être avec d’autres PPS… »
37Là où les AT sont ouvertement confronté·es à un jeu de territoires, c’est face aux psychologues, qui disent ne pas toujours bien saisir les contours de leur activité. Cette méconnaissance est révélatrice des jeux de rivalité entre praticien·nes, mais aussi d’une hiérarchie entre professions10. Rappelons ici que l’AT fait appel à la parole tout en accordant une large place au corps, aux gestes et aux sens, alors que « […] la thérapie, c’est la parole… tout ce qui est parole, c’est du thérapeutique… » L’art-thérapie est ainsi frappée d’une forme de dépréciation qui interroge la légitimité des praticien·nes et entrave l’aiguillage des patient·es : « […] la chose qui n’a pas été simple, même encore après des années… c’était les indications… de savoir pourquoi, on mettait le jeune plus avec le groupe parole ou le groupe d’AT… ça, c’est resté difficile… et puis, pour les suivis en individuel, il fallait à chaque fois réexpliquer… » Les propos d’une autre AT viennent appuyer ces constats de mise à l’écart : « […] finalement, j’ai dû voir peut-être trois patients envoyés par des collègues… ils me disaient : ‹ Je ne sais pas comment présenter l’art-thérapie ›… comme si c’était super-étrange… alors qu’ils connaissent ça très bien… » Si la hiérarchisation des différentes approches thérapeutiques ne constitue pas un thème ouvertement débattu, sur le terrain, elle s’observe de manière explicite, selon un des témoignages récoltés : « […] il y a un colloque… mais comme il fallait occuper les patients, on a mis l’AT pendant le colloque… et l’art-thérapeute n’est pas là pendant le colloque… c’est super… »
Conclusion
38Comme cela apparaît au fil des développements qui précèdent, les AT ont peu à peu réussi à s’implanter en milieu hospitalier et à y développer leur pratique. Les données récoltées lors des entretiens avec des professionnelles intervenant dans ce champ d’activité ont permis de mettre en lumière l’amorce d’un processus de professionnalisation qui n’est pas exempt de paradoxes et autres tensions.
39Sans grande surprise, les praticiennes interrogées ont fait mention d’un certain nombre de difficultés inhérentes au statut de nouvelles venues au sein du milieu hospitalier, par exemple les questions relatives à la rémunération, la mise à disposition de locaux, l’établissement d’un cahier des charges, etc.
40Au-delà des questions pratiques et administratives, les difficultés mentionnées touchent à des aspects plus centraux et sensibles, à savoir l’intégration des AT au sein des programmes de soins et à la reconnaissance de la spécificité de leur approche. A en croire les AT interviewées, tout en trouvant leur place dans les services, leurs pratiques ne sont pas toujours suffisamment reconnues, quand bien même l’art-thérapie est souvent mise en avant par la hiérarchie médicale – « […] l’art-thérapie dans le service… c’est une carte de visite… la vitrine, tu vois… »
41Par ailleurs, comme cela a été mis en exergue, les AT sont confrontées à la fois à des jeux de territoire et à des enjeux de hiérarchie dont elles ne sortent pas gagnantes.
42Ces différents constats viennent interroger le statut de l’art-thérapie au sein de l’hôpital. Comment une approche esthétique qui, d’une part, conçoit le sujet dans sa corporéité et sa globalité et, d’autre part, repose sur un processus aléatoire aux résultats imprévisibles, peut-elle coïncider avec un modèle de pensée rationnel, promouvant des pratiques soutenues par l’evidence based practice où l’intervention se trouve réduite à des modélisations issues de la recherche scientifique ? Cette confrontation épistémologique est en soi stimulante, mais comment pourrait-elle venir nourrir des débats interprofessionnels dans un secteur d’activité aussi hiérarchisé ?
43Même si l’art-thérapie intrigue et séduit le monde médical, du moins certain·es professeur·es qui ont implanté cette approche dans le cadre de leur service, il y a tout lieu de penser que de profondes divergences conceptuelles entravent le développement de cette pratique en milieu hospitalier. Ainsi que le relève David Le Breton (2013, p. 15), « dans le discours scientifique contemporain, le corps est pensé comme une matière indifférente, simple support de la personne. Ontologiquement distingué du sujet, il devient un objet à disposition sur lequel agir […] » Or, comme exposé en partie introductive, dans une perspective phénoménologique, la médiation artistique accorde une place centrale au corps, substrat du sujet vivant indissociable de ses émotions et de ses pensées.
Bibliographie
Bourdieu, P. (1980). Le sens pratique. Minuit.
Caratini, S. (2004). Les non-dits de l’anthropologie. Presses universitaires de France.
Clot, Y. (1995), Le travail sans l’homme ? Pour une psychologie des milieux de travail et de vie. La Découverte & Syros.
Creux, G. (2014). Les travailleurs sociaux à l’épreuve de la question artistique. Vie sociale, 5 (2014/1), 185‑202.
Dejours, C. (2003). L’évaluation du travail à l’épreuve du réel : critique des fondements de l’évaluation. Editions Quæ.
Demailly, L. (2014). Les médiateurs pairs en santé mentale. La nouvelle revue du travail, 5. https://doi.org/10.4000nrt.1952
Dewey, J. (2005). L’art comme expérience. PUP / Farrago Editions.
Donnay, J. & Charlier, E. (2006). Apprendre par l’analyse des pratiques : initiation au compagnonnage réflexif. Presses Universitaires de Namur.
Dujarier, M.-A. (2015). Le management désincarné : enquête sur les nouveaux cadres du travail. La Découverte.
Formis, B. (2010). Esthétique de la vie ordinaire. Presses universitaires de France.
Gadamer, H.-G. (1992). L’actualité du beau. Alinéa.
Gaspar, J.-F. (2012). Tenir ! La raison d’être des travailleurs sociaux. La Découverte.
Gaspar, J.-F. (2019). Sociogenèse et défis du travail social hospitalier. Les politiques sociales, 1‑2 (2019/1), 34‑44.
Goffman, E. (1973). La mise en scène de la vie quotidienne : 1. La présentation de soi. Minuit.
Goffman, E. (1974). Les rites d’interaction. Minuit.
Huizinga, J. (1951). Homo ludens. Essai sur la fonction sociale du jeu. Gallimard.
Le Breton, D. (1990), Anthropologie du corps et modernité. Presses universitaires de France.
Le Breton, D. (2013), L’adieu au corps. Métaillé.
Loser, F. (2012). Le journal de terrain selon une perspective esthétique ou quand la pensée se fait sensible. In A. Gohard-Radenkovic, S. Pouliot & P. Stalder, Le journal de bord : un récit en soi ou les traces d’un cheminent (pp. 73‑101). Peter Lang.
Loser, F. (2014 a). Les ateliers de création : une expérience à la croisée de l’esthétique et de l’altérité. Vie sociale, 1 (5), 81‑100.
Loser, F. (2014 b). Esthétique et médiation créative : enjeux et pistes d’action pour interroger les préjugés et soutenir une communication interculturelle. In P. Stalder & A. Tonti, La médiation (inter)culturelle : représentations, mises en œuvre et développement des compétences (pp. 129‑151). Editions des archives contemporaines.
Loser, F. (2018). La posture professionnelle en travail social envisagée sous l’angle ethnographique et esthétique. In M. Battaglini, S. Fretz, E. Nada & L. Ossipow, Enquêter, former, publier au cœur de la cité (pp. 131‑150). Editions IES.
Loser, F. (2021 [2010]). La médiation artistique en travail social. Enjeux et pratiques en atelier d’expression et de création. Editions IES.
Loser, F. & Romagnoli, S. (2019). La prudence coMme Fondement de l’intervention sociale et comme antidote à l’aliénation. In M. Kuehni (Ed.), Le travail social sous l’œil de la prudence. Schwabe Verlag / Haute école de travail et de la santé de Lausanne.
Murphy, R. F. (1990). Vivre à corps perdu. Plon.
Olano, M. (2021). AT : pourquoi créer fait du bien. Sciences humaines, 339, 56‑60.
Rosa, H. (2018). Résonance : une sociologie de la relation au monde. La Découverte.
Tourmen, C. (2007). Activité, tâche, poste, métier, profession : quelques pistes de clarification et de réflexion. Santé publique, 19 (1), 515‑520.
Vermersch, P. (1994), L’entretien d’explicitation. ESF.
Vezinat, N. (2016). Sociologie des groupes professionnels. Armand Colin.
Vrancken, D. (2012). Le travail social serait-il devenu une profession ? Quand la ‹ prudence › s’invite au cœur d’un vieux débat. Pensée plurielle, 2 (30‑31), 27‑36.
Notes de bas de page
1Les EMS, équivalent des EHPAH français, accueillent des personnes âgées dépendantes.
2L’ARAET, une des associations romandes d’AT, dénombre six hommes sur septante-cinq membres.
3Mon expérience remonte au début des années 2000 et le service a été fermé pour être remplacé par un établissement de médecine pénitentiaire.
5https://www.hetsl.ch/fileadmin/user_upload/formation_continue/descriptifs_das/Descriptif_DAS_AT_2022.pdf (consulté le 10 décembre 2024)
6OdA ARTECURA. https://www.artecura.ch/01_index.php
7Elle correspond à celle des infirmiers et infirmières qui ont suivi une spécialisation.
8En art-thérapie, la règle veut que les réalisations restent à l’atelier afin de préserver les patient·es des commentaires critiques extérieurs. Traces du processus créatif engagé, les créations peuvent ainsi être examinées à tout moment.
9TCC : Thérapie cognitivo-comportementale qui s’intéresse à la fois au processus de pensée de l’individu et à son comportement. https://www.psychologies.com/Dico-Psycho/Therapie-cognitivo-comportementale-TCC
10Les psychologues sont rattaché·es à la filière médicale, contrairement aux AT, qui dépendent de la filière des soins.
Auteur
-
Francis Loser
Docteur en sciences de l’éducation, il est professeur HES associé émérite à la Haute école de travail social de Genève (HES‑SO). La médiation artistique, l’esthétique, l’éthique et le handicap en rapport avec les pratiques en travail social constituent ses principaux domaines de recherche.
Le texte seul est utilisable sous licence Creative Commons - Attribution - Pas d'Utilisation Commerciale - Pas de Modification 4.0 International - CC BY-NC-ND 4.0. Les autres éléments (illustrations, fichiers annexes importés) sont « Tous droits réservés », sauf mention contraire.
Ne touche pas à tes vieux
Regards sur la maltraitance familiale des personnes âgées
Véronique Gavillet et Laurence Grandrieux
2006
Entre mémoire collective et mémoire familiale
L’héritage d’un trauma collectif lié à la violence totalitaire
Irène Mathier
2006
Travailler pour s’insérer
Des réponses actives face au chômage et à l’exclusion : les entreprises de réinsertion
Christophe Dunand et Anne-Lise du Pasquier
2006
La Suisse au rythme latino
Dynamiques migratoires des Latino-Américains : logiques d’action, vie quotidienne, pistes d’interventions dans les domaines du social et de la santé
Claudio Bolzman, Myrian Carbajal et Giuditta Mainardi (dir.)
2007
Analyse de l’activité en travail social
Actions professionnelles et situations de formation
Kim Stroumza et Joëlle Libois (dir.)
2007
Les entreprises sociales d’insertion par l’économie
Des politiques, des pratiques, des personnes et des paradoxes
Claude de Jonckheere, Sylvie Mezzena et Camille Molnarfi
2008
De l’aide à la reconnaissance
Ethnographie de l’action sociale
Laurence Ossipow, Alexandre Lambelet et Isabelle Csupor
2008
Et ils colloquèrent, colloquèrent, colloquèrent…
Entre théorie et pratique : les réunions des travailleurs sociaux
Nadia Molea Fejoz
2008
L'incident raciste au quotidien
Représentations, dilemmes et interventions des travailleurs sociaux et des enseignants
Monique Eckmann, Daniela Sebeledi, Véronique Bouhadouza Von Lanthen et al.
2009
La protection de l’enfance : gestion de l’incertitude et du risque
Recherche empirique et regards de terrain
Peter Voll, Andreas Jud, Eva Mey et al. (dir.)
2010
La construction de l’invisibilité
Suppression de l’aide sociale dans le domaine de l’asile
Margarita Sanchez-Mazas
2011
