La médiation artistique en travail social
|Annexe 1
Texte intégral
Canevas des entretiens menés avec les professionnelles
Canevas du premier entretien
Volet I : Intérêts, motivations et posture par rapport au travail social et à la médiation artistique
1– Quelles sont vos diverses expériences en TS ou dans le champ des sciences humaines ?
2– Quelles sont vos diverses expériences dans le domaine artistique ?
3– Pour ces deux domaines, quelles en constituent les références centrales et quels liens croisés pouvez-vous établir ?
4– Comment êtes-vous venue à la médiation artistique ?
5– Pourquoi avoir choisi une forme d’intervention située à cheval entre ces deux domaines ? Pourquoi ne pas avoir bifurqué dans un des domaines ? Actuellement, quel est le domaine qui vous inspire prioritairement dans votre action ?
6– Pour vous, quels sont les points forts de la médiation artistique ?
Volet II : Les représentations
7– Pour vous, que représente le champ du TS ?
8– Pour vous, que représente le domaine artistique ?
9– Pour vous, qu’est-ce que la création ?
10– Pour vous, en quoi le TS est-il concerné par le domaine artistique ?
11– Pour vous, que recouvre la notion de « médiation artistique » ?
12– Etc.
13– Quels sont vos références ou vos modèles d’inspiration pour ce qui concerne le champ du travail social ?
14– Quels sont vos références ou vos modèles d’inspiration pour ce qui concerne le domaine artistique ?
Volet III : La pratique en mots
Axes privilégiés de l’intervention
15– Apprentissages visés par rapport au médium (axe cognitif)
16– Dynamique de groupe, échanges entre personnes, etc. (axe émotionnel)
17– Créativité (imaginaire, intuition, etc.)
18– Construction de soi (créer pour se créer)
19– Expérience de vie
20– Etc.
21– En deux mots, quelles sont les finalités de votre atelier ?
Les références
22– Pour monter votre atelier, sur quels types d’apports vous appuyez-vous ?
23– Références socio-éducatives ? Lesquelles ?
24– Références artistiques ? Lesquelles ?
Les effets attendus
25– Quels sont les effets positifs que vous espérez voir se produire pour les participants :
-
durant le temps d’atelier ?
-
pour eux-mêmes, après le temps d’atelier ?
26– En deux mots, « à quoi ça sert » de venir à votre atelier ?
-
Que souhaiteriez-vous que les participants conservent de ce temps d’atelier ?
-
Pour les participants, quels sont ou seraient les effets indésirables qui pourraient survenir ?
Les limites
27– Quelles sont les limites de votre action ? Quels sont les aspects sur lesquels vous butez ?
28– Un mode d’approche qui ne recourt pas aux arts plastiques n’aurait-il pas autorisé des effets analogues à ceux que vous espérez voir se produire ?
Volet IV : La médiation artistique en actes (le geste derrière les discours…)
Le cadre mis en place
29Concrètement, quel est le dispositif que vous avez mis en place ?
30– Lieu ?
31– Aménagements spécifiques ?
32– En quoi consistent vos outils ? Quel est (sont) le(s) médium(s) auquel(s) vous faites principalement appel ?
33– Pourquoi avoir choisi ce médium plutôt qu’un autre ?
34– Règles de fonctionnement de l’atelier (codifiées ? (in)formelles ?)
35– Rituels (implicites et explicites)
36– Etc.
37– Comment présentez-vous vos interventions et leurs finalités aux usagers/participants ?
38– Comment présentez-vous vos interventions et leurs finalités à l’extérieur de votre atelier ?
Animation
39A quoi allez-vous être particulièrement attentive durant le temps d’atelier ? (Quelle que soit la réponse, quelle justification ?)
40– Evolution de chaque participant ?
-
Comportement et attitudes ?
-
Etapes de création ?
-
Apprentissages réalisés ?
-
Mise en mots de ce qui est vécu ?
-
Etc.
41– Dynamique de groupe ?
-
Ambiance générale ?
-
Interactions entre participants ?
-
Etc.
42– Gestion du temps ?
-
Rituels ? (offrir un cadre lisible et sécurisant)
-
Etapes de création ? (avancements des œuvres)
-
Respect du timing ?
-
Etc.
43– Consignez-vous vos observations par écrit ?
44– Que faites-vous de vos observations ?
Votre conception
45– De l’investissement des participants dans les activités ?
46– Etat d’esprit, dynamique de groupe ?
47– Du statut des œuvres ?
48– Etc.
Votre posture face aux participants
49Vous considérez-vous comme :
-
Un enseignant en art plastique ? (pourquoi et comment ?)
-
Un travailleur social (pourquoi et comment ?)
-
Un thérapeute (pourquoi et comment ?)
-
Une sorte de guide ?
-
Autre conception ?
Canevas du second entretien
Volet I : Réactions et remarques
50– Après avoir pris connaissance de mes observations de terrain relatives à votre atelier, que pouvez-vous dire ? Quels sont vos étonnements, réactions, etc. ?
51– Après avoir relu la retranscription de notre premier entretien, avez-vous des choses à ajouter, à compléter ou à modifier ?
Volet II : Réflexion relative à votre dernière intervention
52– Pouvez-vous dire comment votre dernière intervention s’est déroulée :
-
Déroulement des différentes séquences d’action
-
Participation des usagers/participants (quelles observations ?)
-
Posture adoptée pendant l’intervention
-
Concrètement, qu’a permis votre atelier/intervention : effets souhaités et concrètement observés (illustration, s. v. p.)
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Une autre forme d’approche n’aurait-elle pas permis de mettre en œuvre les mêmes effets souhaités ?
-
Etonnements et « attendus »
-
Etc.
53– Toujours par rapport à votre dernière intervention, quel(s) constat(s) global (aux) pouvez-vous faire et quelle(s) leçon(s) en tirez-vous pour vos prochaines interventions ?
54– En quoi et comment votre dernière intervention s’inscrit-elle dans le domaine artistique ? Est-ce qu’elle concerne d’autres domaines ?
55– En quoi et comment votre dernière intervention s’inscrit-elle dans le domaine santé-social ?
56– Comment avez-vous réussi à articuler ces deux domaines dans le cadre de votre dernière intervention ?
57– Cette dernière expérience renforce-t-elle votre choix de recourir à la médiation artistique ?
58– En quoi consistera votre prochain atelier/intervention ? Quelles fins allez-vous-y poursuivre ?
59– Etc.
© Éditions ies, 2010