Rudolf Arnheim. I baffi di Charlot
Scritti italiani sul cinema 1932-1938
Nel cuore degli anni Trenta Rudolf Arnheim fu tra i principali animatori del dibattito italiano sul cinema. Le tracce di quella fugace ma intensa stagione, segnata da una rocambolesca fuga a causa delle leggi razziali, rischiavano di andare perdute. Questo volume riporta alla luce un consistente corpus di articoli e saggi apparsi sulle più importanti riviste specializzate dell’epoca, a testimonianza del signifi cativo ruolo che Arnheim ebbe nel panorama culturale del nostro paese e dell’import...
Éditeur : Edizioni Kaplan
Lieu d’édition : Torino
Publication sur OpenEdition Books : 15 avril 2019
ISBN numérique : 978-88-99559-28-1
DOI : 10.4000/books.edizionikaplan.866
Collection : Archivi della teoria del cinema in Italia
Année d’édition : 2009
ISBN (Édition imprimée) : 978-88-89908-37-2
Nombre de pages : 400
Leonardo Quaresima
Prefazione. I baci di Mae MurrayAdriano D’Aloia
Introduzione. La parabola italiana di Rudolf ArnheimAntologia. Rudolf Arnheim e il cinema nelle riviste italiane 1932-1938
Le rubriche di «Cinema»
Nel cuore degli anni Trenta Rudolf Arnheim fu tra i principali animatori del dibattito italiano sul cinema. Le tracce di quella fugace ma intensa stagione, segnata da una rocambolesca fuga a causa delle leggi razziali, rischiavano di andare perdute. Questo volume riporta alla luce un consistente corpus di articoli e saggi apparsi sulle più importanti riviste specializzate dell’epoca, a testimonianza del signifi cativo ruolo che Arnheim ebbe nel panorama culturale del nostro paese e dell’importanza che la sua parabola italiana ricoprì nella maturazione del successivo lavoro. Ad emergere è un volto inedito di Arnheim, acuto osservatore della produzione cinematografi ca internazionale e ponderato divulgatore degli aspetti psicologici e tecnologici dell’arte delle immagini in movimento. Una voce autonoma, originale e diretta che ancora oggi può parlare agli studiosi e agli appassionati di cinema.
Rudolf Arnheim (Berlino 1904- Ann Arbor, Michigan 2007) è stato uno dei maggiori pensatori del Novecento nel campo della psicologia dell’arte. Laureatosi a Berlino sotto la guida dei fondatori della Psicologia della Gestalt, ha esordito come critico cinematografi co in Germania alla fi ne degli anni Venti. Dopo la pubblicazione di Film als Kunst (1932) è approdato in Italia per lavorare al progetto incompiuto dell’Enciclopedia del cinema. Fra il 1935 e il 1938 ha collaborato alle più importanti riviste italiane di cinema e pubblicato La radio cerca la sua forma (1937). Nel dopoguerra ha insegnato a Harvard e alla University of Michigan. Fra le sue opere più importanti, oltre alla nuova versione di Film come arte (1957, tradotto in italiano nel 1960), Arte e percezione visiva (1954) e Pensiero visivo (1969).
Adriano D'Aloia (éd.)
Adriano D’Aloia (Milano 1980) è dottorando di ricerca in Culture della Comunicazione all’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano. Collabora alle attività di ricerca e didattica del Dipartimento di Scienze della Comunicazione e dello Spettacolo dello stesso ateneo. Suoi saggi sulla storia e la teoria del cinema sono apparsi in volumi collettanei e sulle riviste «Bianco e Nero», «Cinéma&Cie», «E|C» e «Fata Morgana».
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L’occhio sensibile
Cinema e scienze della mente nell’Italia del primo Novecento
Silvio Alovisio
2013
