1La situation du Théâtre-Italien, en ce qui concerne la scénographie, est différente de celle de l’Opéra. Alors que le second, malgré les difficultés financières de certaines périodes, est tenu de maintenir son établissement « dans l’état de pompe et de luxe convenable à ce théâtre national », le Théâtre-Italien semble n’attacher, jusqu’au second Empire, qu’une importance secondaire à la mise en scène. La priorité est donnée à la constitution d’une troupe de chanteurs remarquable. Les administrateurs ramènent à prix d’or les plus belles voix d’Italie, mais ils font des économies sur la confection des décors et des costumes.

2En 1815, alors que l’Opéra buffa obtient son autonomie et quitte la salle de l’Odéon pour s’installer à la salle Favart sous la direction de la Catalani, Gobert loue à la nouvelle directrice des décorations et des accessoires qui avaient servi à l’ancien opéra seria et buffa. En voici la liste1 :

• la grande forêt

• le jardin de Sémiramis

• la grande galerie dorée

• le souterrain

• le vestibule

• le petit salon bleu

• la grande ville

• le jardin de Zaïre

• le salon doré

3Cinq ans plus tard, ces décors existent toujours. Ils sont estimés par le machiniste en chef de l’Opéra à 4 433 francs, mais l’administration de l’Académie Royale de musique s’en rend acquéreur pour la somme dérisoire de 3 000 francs2. Ils seront vraisemblablement mis à la disposition de l’Opéra buffa qui, pour raisons d’économies, sera placé de 1819 jusqu’en 1827 sous la même administration que l’Opéra3.

4Cette situation offre un double avantage :

• 1. Les ouvrages français et italiens bénéficient des mêmes ateliers (décors et costumes) et du même personnel.

• 2. Grâce à cette administration commune, les dessins de costumes (malheureusement les costumes seulement) ont été conservés par l’atelier du chef tailleur de l’Opéra et transmis ainsi jusqu’à nous.

5Quels sont les décorateurs de cette première période ? Sous la direction de la Catalani, c’est-à-dire d’octobre 1815 à avril 1818, Jules-César Carnevali assume les fonctions de décorateur. Au même moment, il travaille pour la Comédie-Française. La bibliothèque de l’Opéra possède de ce décorateur italien, trois esquisses dont ni le théâtre, ni les œuvres n’ont pu être identifiés : un intérieur de ferme, une prison et une cour de ferme (Esq. Anc. VI/52-54).

6En 1818, le chef d’orchestre Grasset, au cours d’un séjour à Milan, rend visite au grand décorateur Sanquirico, celui-là même que Ciceri ira consulter une dizaine d’années plus tard lorsqu’il travaillera à la Muette de Portici. Enthousiasmé par ses décors d’architecture, Grasset l’engage à lui remettre quelques dessins qu’il pourra montrer à Paris4. Mais en 1819, c’est sur un peintre français que se porte le choix de l’administration : Jean-Baptiste Blanchard. Pourtant, en 1824, Carnevali tente encore une fois sa chance et il sollicite la place de décorateur du Théâtre-Italien5. Sa demande est repoussée. La direction estime que « la manière italienne de peindre les décorations n’est nullement en rapport avec la manière française : impression, métier, effet, tout est différent. Il résulte du faire particulier de chaque école, qu’il serait impossible à M. Carnevali de raccorder les parties des décorations prises dans nos magasins, pour la raison que celles-ci ont été confectionnées à la française, et qu’alors, il faudrait, pour chaque ouvrage, une décoration neuve, habitude d’ailleurs que les peintres italiens ont dans leurs gages ». Blanchard se prête fort bien aux ordres d’économie donnés par la direction. « Il est on ne peut plus actif. Tous ses soins tendent à utiliser ce qui existe au répertoire ; il fait suffisamment bien dans un établissement où les décorations sont comptées pour peu de chose, et grâce au modèle de rhabillage », à son talent et à son habitude d’utiliser jusqu’aux plus petits accessoires, « l’administration trouve dans cette partie du service, une grande économie6 ».

7Après avoir reçu le titre purement honorifique de « Peintre-décorateur du Théâtre-Italien » le 9 juillet 1825, en récompense « au zèle et au talent » dont il a fait preuve, Blanchard cesse ses fonctions à la fin de l’année et Ciceri qui est le peintre en chef de l’Opéra, lui succède le 1^er janvier 1826, probablement jusqu’en 18297.

8Sur le plan des costumes, le Théâtre-Italien profite de la merveilleuse équipe de dessinateurs de l’Opéra : Dublin (mars-juin 1819), Auguste Garnerey fils (juillet 1819-mars 1824), Évariste Fragonard (mars-nov. 1824), Jean-François Garnerey père (déc. 1824 – avril 1825), Hippolyte Lecomte (avril 1825 – ca 1827).

9Mais là aussi, la plus grande économie est observée, et chaque fois que cela est possible, on a recours aux magasins. Ainsi, pour Tancrède donné en 1822, une des robes de la Pasta est empruntée à Blanche de Provence. D’autres proviennent de Roméo et Juliette ou des Danaïdes. Lorsque le même sujet a déjà été traité par des auteurs différents et parfois aussi représenté sur des scènes différentes, l’administration conseille de s’inspirer, pour la confection des costumes, d’autres productions. C’est le cas de Médée à Corinthe, ou encore de Camilla dont la pièce italienne est calquée sur la pièce française de Marsollier.

10Lorsqu’en octobre 1827, le Théâtre-Italien est confié à un directeur-entrepreneur – Émile Laurent tout d’abord, puis Édouard Robert à partir du 1^er octobre 1830 –, les nouveaux directeurs cherchent à rompre avec l’ancienne équipe de décorateurs de l’Opéra, et en particulier avec Ciceri jugé trop accaparant et trop autoritaire. L’occasion se présente avec un jeune décorateur italien recommandé par Rossini, Domenico Ferri. Né à Bologne en 1795, il a déjà derrière lui une longue expérience scénographique, ayant travaillé pour la plupart des grands théâtres italiens, Venise, Bologne, Ferrare, Modène, Rome, Padoue, etc. Contraint de quitter son pays pour ses opinions politiques, Ferri vient se réfugier en France. Il y resta plus d’une vingtaine d’années, jusqu’en 1851.

11Ferri est engagé au Théâtre-Italien par Laurent, dès 1829 (probablement en septembre). Dans une lettre à Severini8, Robert qui séjourne en Italie, lui demande s’il est content de ce peintre. « À présent que j’ai vu depuis les décorations et la manière de les faire avec économie et grand effet, il nous faut un peintre italien et envoyer promener les Ciceri9. Et si ce Ferri ne va pas bien, nous trouverons quelque élève de Sanquirico avec qui je suis très bien et qui est fort bon enfant10. »

12Ferri qui est regretté par les théâtres italiens, fait l’affaire du théâtre parisien. Après le départ de Laurent, Robert renouvelle son contrat et demande à Ferri de refaire toutes les « vieilleries » du répertoire.

13Sous la Monarchie de Juillet, les documents originaux font défaut. Les seuls témoins de cette période sont les estampes largement représentées à la bibliothèque de l’Opéra, notamment les lithographies reproduisant des décors de Ferri pour l’Ultimo giorno di Pompei (1830), Matilde di Shabran (1832), Lucia di Lammermoor (1837), Linda di Chamounix (1842). On sait également que Robert et Severini étaient restés liés à Sanquirico et qu’ils lui demandaient conseil pour certaines productions. Ainsi nous l’apprend une note de Severini datée : Naples 1835 : « Voir Sanquirico et lui demander les dessins des décorations de Pompei, Straniera et autres. » Et sur le même folio : « Sanquirico ne peut me donner les décorations de Pompei qu’avec tout le volume qu’il a fait graver et colorier et qu’il me cédera pour 12 louis quand je voudrai11. »

14Jusqu’en 1834, l’entrepreneur demeurait propriétaire du matériel constitué sous sa direction, décors, costumes, etc. Un arrêté du 20 août 1834 modifia cette situation en lui retirant ce droit et en l’obligeant à créer au moins deux décorations nouvelles chaque année12. Un inventaire très détaillé est établi le 30 septembre 1835 par Gimel, Conservateur du matériel, Gromaire et Bertin13. Pourtant, en dépit du talent de Ferri, le Théâtre-Italien semble n’attacher qu’une importance assez modeste à la mise en scène. En 1849, les décors, à peu près inexistants et en mauvais état, ainsi que les costumes, sont vendus aux enchères publiques.

15Nombreux sont les critiques qui dénoncent cette carence. Théophile Gautier est l’un des plus virulents, allant jusqu’à écrire que la mise en scène et les costumes sont inférieurs à ceux que l’on voit sur des spectacles forains comme celui de M^me Saqui ou des Funambules14. Il déplore le ridicule, le mauvais goût, les couleurs choquantes, l’absence de rapport entre les décors et ce qui se passe sur la scène. « Nous sommes fatigués de nous plaindre des costumes ; mais, véritablement, il semble qu’il y ait là une gageure éternelle »15.

16Si, sous la monarchie de Juillet, Domenico Ferri règne en maître sur les décors du Théâtre-Italien, sous le Second Empire, des peintres français commencent à travailler pour cette scène, notamment Philippe Chaperon qui, à partir du 9 mars 1852, obtient sous la direction de Lumley un engagement de six mois par an16, puis, après 1860, Robecchi.

17La concurrence avec d’autres théâtres comme le Théâtre-Lyrique, incite les administrateurs à modifier leur politique de gestion et à soigner davantage la mise en scène, surtout après la proclamation de la liberté des théâtres en 1864. C’est ce que confirmera l’arrêté du 29 septembre 1866 : « Le directeur sera tenu de diriger le Théâtre-Italien avec la splendeur qui convient à ce théâtre impérial, de le maintenir dans l’état de luxe qui le distingue des autres théâtres, tant sous le rapport du nombre et du talent des artistes […] que sous le rapport de la richesse des décorations, des costumes et de la mise en scène. »

ADELINA

Dramma per musica en 1 acte de Gaetano Rossi17

Musique de Pietro Generali.

Création à Venise (T. S. Moisè) le 16 septembre 1810

Première représentation au Théâtre de l’Impératrice (Odéon) le 20 juin 1812.

1. Une maquette de costume par Hippolyte Lecomte pour la reprise au Théâtre-Italien (salle Favart) le 7 septembre 1826

Graziani (rôle de Varner) et M^lle Cantarelli (Adelina).

Crayon, aquarelle. Non signé, s. d.

H. 160 x L. 210 mm. – Pag. 52. [D. 216 (4)

2. Trois gravures coloriées utilisées par l’atelier de couture

Costumes du Canton de Zurich, avec annotations ms.

Pag. 53-55. [D. 216 (4)

Pl. 53. « Pour M^lle Rossi, rôle de Carlotta ».

Grav. par Gatine, d’après Lanté.

Pl. 54. Costume de domestique.

Pl. 55. Femme du Canton de Zurich.

Grav. par Martinet, n^os 13 et 61.

M^lle Rossi faisait partie de la troupe des chanteurs italiens pendant l’administration commune avec l’Opéra.

Chaque folio porte le cachet d’inventaire daté 1854.

Réf. : AN. AJ¹³ 137.

BO. Registre TH 34.

IL CROCIATO IN EGITTO (Le Croisé en Égypte)

Melodramma eroico en 2 actes de Gaetano Rossi.

Musique de Giacomo Meyerbeer.

Création à Venise (T. Fenice) le 7 mars 1824

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 22 septembre 1825.

3. Dix-sept maquettes de costumes par Hippolyte Lecomte

Crayon, plume, aquarelle. En partie signées : Hte L., s. d.

Formats divers : H. 195-260 x L. 110-260 mm. – Pag. 56-72. [D. 216 (4¹)

Portent le cachet d’inventaire daté 1854.

Les ff. 56, 58, 62, 65, 67, 69-72 ne sont pas signés.

Parmi les interprètes mentionnés sur les maquettes : Levasseur (rôle d’Aladin), Donzelli, Giovanola (le vizir), la Pasta (général Sarrazin), Mombelli (Palmide). Certains de ces dessins ont également servi à Mahomet II, de Louis Jadin.

Les costumes avaient tout d’abord été demandés à Garnerey père (voir la lettre de l’administrateur de l’Opéra adressée à Garnerey le 8 avril 1825, et dans laquelle il est prié de présenter dans le plus bref délai les dessins au Conseil d’administration « pour les arrêter définitivement, conformément au règlement »). Une autre lettre du 12 avril 1825 confirme l’exécution. Mais la nomination d’Hippolyte Lecomte au poste de dessinateur de l’Opéra et du Théâtre-Italien le 14 avril 1825 modifia le projet définitif. Une dernière lettre de l’administration du Théâtre-Italien en date du 5 juillet 1825, presse Lecomte de terminer les dessins le plus rapidement possible. Il les envoie six jours plus tard et il joint trois dessins appartenant à la collection de Meyerbeer. Lecomte insiste pour que les dessins soient exécutés fidèlement par les tailleurs afin que les recherches auxquelles il s’est livré ne deviennent pas inutiles, se plaignant des changements qui sont faits journellement aux costumes et surtout aux coiffures, notamment celles de l’opéra Pharamond.

Réf. : A. N. AJ¹³ 127.

BO. Registres AD 44, 45 ; TH 34.

DON GIOVANNI OSSIA IL DISSOLUTO PUNITO

Dramma giocoso en 2 actes de Lorenzo da Ponte.

Musique de Wolfgang-Amadeus Mozart.

Création à Prague le 29 octobre 1787

Première représentation au Théâtre de l’Impératrice (Odéon) le 2 septembre 1811.

4. Une maquette de costume par Auguste Garnerey pour la reprise à la salle Louvois le 7 octobre 1820

Croquis à la plume. Signé : Auguste Garnerey. S. d.

H. 190 x L. 243 mm. – Pag. 45. [D. 216 (4¹)

Porte l’indic. : « Costume pour M. Zuchelli dans D. Juan ».

Pour cette reprise, les décors étaient de Blanchard.

Réf. : BO. Registre TH 34.

LA DONNA DEL LAGO (La Dame du lac)

Dramma per musica en 2 actes d’Andrea Leone Tottola.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Naples (T. San Carlo) le 24 septembre 1819

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 7 septembre 1824.

Décors de Blanchard.

Costumes d’Évariste Fragonard.

5. Quatre maquettes de costumes par Évariste Fragonard

Crayon, aquarelle. Non signées, s. d.

H. 240-250 x L. 270-415 mm. – Pag. 8-11. [D. 216 (4²)

Pl. 8. « Albine / Bertram ».

Pl. 9. « Costume de Jacques / Rodrigue ».

Pl. 10. « Helena / Serano / Douglas ».

Pl. 11. « Soldat de Roderic / Berger / Barde ».

Portent le cachet d’inventaire daté 1854.

La scène se passe en Écosse dans les environs du Lac Katrine à Stirling et dans ses environs.

À propos de la décoration qui représente la demeure de Douglas ornée de trophées de guerre et de chasse, on trouve dans le programme de distribution des costumes, cette note : « M. Blanchard a peint sur la toile de la susdite décoration, une partie de ces objets, il ne sera pas nécessaire de les fournir en nature ».

Réf. : AN. AJ¹³ 137.

BO. Registre TH 34.

ELISA E CLAUDIO OSSIA L’AMORE PROTETTO DALL’AMICIZIA

Dramma per musica en 2 actes de Luigi Romanelli.

Musique de Giuseppe Saverio Raffaele Mercadante.

Création à Milan (T. Scala) le 30 octobre 1821

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 22 novembre 1823.

Auguste Garnerey n’a pas fait de costumes pour cette œuvre, mais on trouve aux Archives Nationales cette note signée de sa main : « Après avoir lu ce programme et voyant et ayant reconnu que ce sont tous costumes bourgeois et de l’époque actuelle, il est absolument inutile de faire aucun dessin. Et j’engage monsieur Himm à prier chacun des acteurs de passer au magasin afin d’indiquer lui-même la forme de son habit. La seule observation que j’aurai à faire, est que presque toutes les paysannes florentines portent pour coiffure, un chapeau d’homme, en feutre noir, relevé sur chaque oreille, à la mode dite morillo, avec un bouquet de plumes noires d’autruches en avant ; il faudra indiquer cette coiffure à Madame Pasta et M^lle Cinti parce qu’elle est fort élégante et gracieuse et qu’elle caractérise bien cette partie de l’Italie. »

Réf. : A. N. AJ¹³ 137.

ELISABETTA, REGINA D’INGHILTERRA (Élisabeth, reine d’Angleterre)

Dramma per musica en deux actes de Giovanni Schmidt.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Naples (T. S. Carlo) le 4 octobre 1815

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 10 septembre 1822.

Décors de Blanchard.

6. Accessoires dessinés par Auguste Garnerey

Sceptre, ordres et décorations (Espagne, Portugal, Autriche, Allemagne, Danemark, Russie).

Plume ou aquarelle. Non signés, s. d.

Formats divers. – Pag. 26-39. [D. 216 (4²)

La pl. 26 représente le sceptre d’Élisabeth.

7. Quatre accessoires attribués à Auguste Garnerey

Crayon, aquarelle. Non signés, s. d.

Formats divers. – Pag. 48-51. [D. 216 (4)

Couronne, bâton pour les hérauts d’armes, collier de l’ordre de la jarretière.

Avant le Théâtre-Italien, une représentation à bénéfice avait été donnée à l’Opéra le 10 mars 1822, au profit de M^me Mainvielle Fodor.

Réf. : AN. AJ¹³ 130, 136.

IL FAZZOLETTO (Le Mouchoir)

Dramma per giocoso en 2 actes.

Musique de Manuel Garcia.

Création au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 23 mars 1820

Décors de Blanchard.

« La pièce italienne est imitée d’une comédie française en un acte, jouée à Paris sur le théâtre de la Gaîté le 12 avril 1817, intitulée Le Mouchoir ou l’Odalisque volontaire » (AN. AJ¹³ 136).

8. Une pl. de costume utilisée par l’atelier de couture

Gravure coloriée par Maleuvre. Indic. du titre au crayon. Datée : 1820.

H. 172 x L. 118 mm. – Pag. 47. [D. 216 (4)

Réf. : BO. Registre TH 34.

AN. AJ¹³ 400.

FIDELIO

Opéra de Joseph Sonnleithner et Georg Friedrich Treitschke, d’après Jean-Nicolas Bouilly.

Musique de Ludwig van Beethoven.

Création (version finale) à Vienne le 23 mai 1814

Reprise au Théâtre-Italien (salle Ventadour) le 24 novembre 1869.

Costumes d’Eugène Lacoste.

9. Une maquette de costume par Eugène Lacoste

Plume, aquarelle. Signé et daté en bas à dr. : Eugène Lacoste 1869. / Fidelio.

H. 305 x L. 240 mm. – Pag. 68. [D. 216 (Z³)

Costume espagnol, probablement le rôle de travesti de Léonora interprété par M^me Krauss.

Représenté pour la première fois au Théâtre-Italien en 1852.

GIULIETTA E ROMEO

Tragedia per musica en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Nicola Vaccai.

Création à Milan (Canobbiana) le 31 octobre 1825

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Favart) le 11 septembre 1827.

Décors de Pierre-Luc-Charles Ciceri.

Costumes d’Hippolyte Lecomte.

Un seul croquis de costume est conservé aux Archives Nationales. Il a été réalisé pour M^lle Rossi, dans le rôle d’Adèle. Il est accompagné d’une note d’H. Lecomte adressée à Géré qui lui avait soumis un premier projet le 12 août 1827 :

« L’ensemble et la coupe de la robe très convenable pour le temps, hors les broderies qui sont en trop grande quantité et de mauvais goût. Je désirerais qu’on les remplace par les légers ornements dont je vous ai fait les croquis hier en se servant de lamé au lieu de dentelle or, ce qui ne serait pas très cher. La robe telle qu’elle est serait trop riche auprès de celle de Juliette ».

Réf. : AN. AJ¹³ 137.

IL GIURAMENTO

Melodramma en 3 actes de Gaetano Rossi.

Musique de Giuseppe Saverio Raffaele Mercadante.

Création à Milan (T. Scala) le 11 mars 1837

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Ventadour) le 22 novembre 1858.

10. Quatorze maquettes de costumes signées L. D

Aquarelle et rehauts de gouache sur papier avec en tête : Office de mise en scène David fils, 9, rue Saint-Georges, Paris.

H. 230 x L. 150 mm. – Pag. 1-14. [D. 216 (4)

L’ITALIANA IN ALGERI (L’Italienne à Alger)

Dramma giocoso en 2 actes d’Angelo Anelli.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Venise (T. S. Benedetto) le 22 mai 1813

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 27 novembre 1821.

11. Une maquette de costume par Auguste Garnerey

Croquis à la plume, non signé, s. d.

H. 186 x L. 240 mm. – Pag. 43. [D. 216 (4)

M^lle Rossi dans le rôle d’Elvire.

Un détail de broderie pour la « soubreveste » de M. Galli, par Garnerey, est conservé aux Archives Nationales.

Pour raisons d’économies, on reprit au premier acte, pour le salon communiquant aux appartements du bey, le salon d’Othello. Au second acte, pour le salon du calife, on reprit la décoration de Il Fazzoletto, ouverte dans le fond sur la mer. Blanchard fit les retouches.

Réf. : AN. AJ¹³ 136, 401.

BO. Registre TH 34.

LA MOLINARA (La Meunière)

Dramma giocoso en 2 actes de Giovanni Palomba.

Musique de Giovanni Paisiello.

Création à Naples (T. Fiorentini) en 1789

Première représentation au Th. de Monsieur le 31 octobre 1789.

Reprise au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 12 décembre 1820.

12. Une maquette de costume par Auguste Garnerey

« M. Barilli dans la Mollinara » (rôle de Rospolone).

Croquis à la plume, non signé, s. d.

H. 215 x L. 133 mm. – Pag. 44. [D. 216 (4)

Pour cette reprise, les décors étaient de Blanchard.

Réf. : BO. Registre TH 34.

NINA OSSIA LA PAZZA PER AMORE (Nina ou la Folle par amour)

Dramma en 1 acte de Giuseppe Carpini.

Musique de Giovanni Paisiello.

Création à Caserta (Royal Palace) le 25 juin 1789

Reprise au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 22 novembre 1823, pour une soirée au bénéfice de la Pasta.

Auguste Garnerey ne semble pas avoir dessiné de costumes pour cette œuvre, mais il donna des conseils ainsi que le témoigne cette note écrite de sa main et datée du 9 novembre 1823 : « Je vous renvoie, Monsieur, le programme de Nina, parce que, comme dans Elisa e Claudio, vous verrez que ce sont tous des habits de ville et que c’est à ces messieurs et à ces dames d’indiquer comment ils les veulent. Les soldats du duc de Vendôme doivent tous avoir des fusils et une épée massée derrière tout l’habit, et dont on ne voit que la poignée ; à la rigueur on pourrait s’en passer. Le sabre ni la giberne n’étaient pas encore en usage ».

Réf. : AN. AJ¹³ 137.

NORMA

Opera seria en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Vincenzo Bellini.

Création à Milan (T. Scala) le 26 décembre 1831

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Favart) le 8 décembre 1835.

Décors de Domenico Ferri.

13. Dernière scène de l’acte II, par Adolphe Rouargue

Aquarelle (sépia) et rehauts de gouache. Signé en bas à dr. : A. Rouargue. S. d.

H. 105 x L. 155 mm. [Musée 1190

Au centre, Norma vêtue d’une longue tunique blanche et d’un voile, s’avance vers l’autel au milieu des guerriers dont deux portent une hache. À ses côtés, ses deux enfants.

En 1835, Grisi interprétait le rôle de Norma.

Adolphe Rouargue, né en 1810, fut l’élève de David d’Angers et d’Alexandre Colin. De 1831 à 1870, il figura au Salon.

Réf. : Liv. impr. Lange Lévy, 1835 (BO. Liv. 19 / OB 398)

OTELLO OSSIA IL MORO DI VENEZIA

Dramma per musica en 3 actes de Francesco Berio di Salsa.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Naples (T. del Fondo) le 4 décembre 1816

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 5 juin 1821.

Décors de Blanchard.

Les Archives Nationales ont conservé un détail de broderie d’une jupe de dessous, par Auguste Garnerey, avec annotations ms. (A. N. AJ¹³ 136).

14. Huit maquettes de costumes signées L. D., pour la reprise de 1862

Aquarelle et rehauts de blanc sur papier avec en tête : Office de mise en scène David fils, 9, rue Saint-Georges, Paris.

H. 227 x L. 150 mm. – Pag. 59-66. [D. 216 (4²)

15. Une autre maquette de costume de même provenance, signée L. D.

[D. 216 (0³)

Réf. : AN. AJ¹³ 136, 401.

L’Entr’Acte, 1862.

LA PASTORELLA FEUDATARIA (La Bergère châtelaine)

Dramma per musica en 2 actes de Bartolommeo Merelli.

Musique de Nicola Vaccai.

Création à Turin (Carignano) le 18 septembre 1824

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Favart) le 21 avril 1827.

Opéra calqué sur l’opéra-comique de Planard donné au Th. de l’Opéra-Comique le 27 janvier 1820 sous le titre de La Bergère châtelaine, musique d’Auber. Ciceri, chargé de la décoration, avait repeint à neuf un rideau d’horizon, avait fortement retouché un rideau de paysage, fait à neuf deux maisons, et exécuté différents raccords en utilisant quatre châssis du répertoire. Quant aux costumes, pour raisons d’économies, on avait utilisé ceux de La Bergère châtelaine.

16. Dix pl. de costumes empruntées à La Bergère châtelaine

Lithogr. coloriées de Vizentini d’après Hippolyte Lecomte.

Annotations ms. pour l’adaptation au Théâtre-Italien en 1827.

H. 250 x L. 160 mm. – Pag. 12-21. [D. 216 (4²)

Éditées par G. Engelmann.

• 1 « M. Zuchelli ». Le duc de Bretagne.

• 2 « M^lle Ferlotti ». Lucinda.

• 3 « M. Donzelli ». Le comte de Montfort.

• 4 « Personnage supprimé ». Une bergère châtelaine.

• 5 « M. Pellegrini ». Le bailli de Montfort.

• 6 « M^lle Amigo Ire ». Lisa.

• 7 « Personnage supprimé ». Le grand bailli.

• 8 « M. Profeti et chœurs de Scudieri ».

• 9 Pages.

• 10 « Chœurs de paysans et comparses ».

Réf. : A. N. AJ¹³ 137.

I PURITANI DI SCOZIA

Melodramma serio en 3 actes de Carlo Pepoli.

Musique de Vincenzo Bellini.

Création au Théâtre-Italien (salle Favart) le 25 janvier 1835

17. Une maquette de costume par Saint-Ange

Aquarelle préparatoire à la gravure. Non signé, s. d.

H. 261 x L. 184 mm. – Pag. 24. [C. 214

Reproduite dans la Petite Galerie dramatique, t. X, pl. 935 : M^lle Grisi, rôle de Dona Elvira.

RICCIARDO E ZORAIDE (Richard et Zoraïde)

Dramma per musica en 2 actes de Francesco Berio di Salsa.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Naples (T. San Carlo) le 3 décembre 1818

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 25 mai 1824.

Costumes d’Évariste Fragonard.

18. Cinq maquettes de costumes par Évariste Fragonard

Crayon, aquarelle. Non signées, s. d.

H. 390-420 x L. 510-525 mm. – Pag. 2-6. [D. 216 (4²)

Pl. 2. « Le roi Agorante / Zoraïde / Ernesto ».

Pl. 3. « La femme d’Agorante / Richardot / le roi Ircano ».

Pl. 4. « Fatima, confidente de Zoraïde / Premier costume de Zoraïde / Dame de la suite de la reine ».

Pl. 5. « Matelot / Officier des soldats d’Agorante / Seigneur de la cour d’Agorante ».

Pl. 6. « Esclave noir du roi Agorante / Soldat du roi Agorante / Soldat français déguisé en turc ».

Portent le cachet d’inventaire daté 1854.

Réf. : AN. AJ¹³ 137.

BO. Registre TH 34.

LA ROSA BIANCA E LA ROSA ROSSA (La Rose blanche et la rose rouge)

Dramma per musica en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Jean-Simon Mayr.

Création à Gênes (T. S. Agostino) le 21 février 1813

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Louvois) le 6 mai 1823.

Là aussi, pour une raison d’économie, l’administration avait demandé que l’on consulte les costumes qui avaient été réalisés à la salle Feydeau pour une pièce de Pixérécourt écrite sur le même thème, avec musique de Gaveaux.

Les décors furent demandés à Blanchard.

Les frais s’étaient élevés à 1 915 francs pour la peinture des décorations, et à 6 932 francs pour les costumes.

19. Deux maquettes de costumes par Auguste Garnerey

Croquis à la plume dont l’un est signé. S. d.

H. 185 x L. 245 mm. – Pag. 22-23. [D. 216 (4²)

Sur le 1^er fol., note ms. d’Auguste Garnerey : « Voilà, monsieur, la petite indication que vous me demandez pour les costumes des petits paysans danseurs, s’il faut en faire des neufs […], mais je pense que vous trouverez dans les restes de Blanche de Provence ou dans La Mort du Tasse des costumes qui ressembleront assez à celui-ci pour n’être point obligé d’en faire. »

20. Une pl. de croquis d’Auguste Garnerey probablement pour cette œuvre

Corbeilles de présents, bijoux, couronnes, fleurs, cassolettes. Non signé, s. d.

H. 240 x L. 370 mm. – Pag. 25. [D. 216 (4)

Réf. : AN. AJ¹³ 137.

BO. Registres AD 35, TH 34, FO 242.

SEMIRAMIDE

Dramma tragico en 2 actes de Gaetano Rossi.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Venise (T. Fenice) le 3 février 1823

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Favart) le 8 décembre 1825.

Costumes d’Hippolyte Lecomte.

21. Dix maquettes de costumes par Hippolyte Lecomte

Plume, aquarelle. En partie signées : Hte L.

H. ca 210 x L. 260 mm. – Pag. 58-69. [D. 216 (19)

La pl. 67 porte la date ms. : le 14 novembre 1825.

Toutes portent le cachet d’inventaire daté 1854.

Certaines maquettes portent la mention des interprètes : M^me Fodor (Sémiramis), M^lle Amigo (Azéma). MM. Levasseur (Oroès), Bordogni (Idrène), Galli (Assur), Profeti (l’ombre de Ninus).

2 ff. ms. donnent des détails concernant la confection de ces costumes : « Mr le V^te de La Rochefoucauld ayant recommandé particulièrement à M. Lecomte de donner aux costumes de Sémiramis toute la vérité et l’exactitude possibles, les costumes du Théâtre Français [la tragédie de Voltaire ne pouvant] lui être d’aucune utilité sous ce rapport. »

Réf. : AN. AJ¹³ 137.

BO. Registre TH 34.

IL TROVATORE

Dramma en 4 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Rome (T. Apollo) le 19 janvier 1853

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Ventadour) le 23 décembre 1854.

22. Esquisse de décor par Charles Cambon

Acte IV, tableau 2 : Un cachot avec de larges voûtes.

Pastel (brun), rehauts de fusain et de blanc sur papier teinté (beige). Non signé, s. d.

H. 425 x L. 560 mm. [Esq. Cambon 116

Une lampe est suspendue à la voûte. Le fond est ouvert et l’on aperçoit l’échafaud.

Réf. : Liv. impr. M. Lévy, 1857 (BO. Liv. 19 / 502)

UN BALLO IN MASCHERA

Melodramma en 4 actes d’Antonio Somma d’après le livret de Gustave III d’Eugène Scribe.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Rome (T. Apollo) le 17 février 1859

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Ventadour) le 17 janvier 1861.

23. Projet de maquette construite par Henri Robecchi

Acte IV, tableau 4 : Riche salon de bal décoré pour une fête.

Toile de fond représentant une galerie de palais.

Plume. Identifié et daté en haut à dr. : Ballo in maschera 1861.

H. 315 x L. 475 mm. [Maq. A 24

Réf. : Liv. impr. Paris, 1861 (BO. Liv. 19 / OB 314)

ZELMIRA

Dramma per musica en 2 actes d’Andrea Leone Tottola.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Naples (T. San Carlo) le 16 février 1822.

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Favart) le 14 mars 1826.

Décors de Pierre-Luc-Charles Ciceri.

Costumes d’Hippolyte Lecomte.

24. Esquisse de décor par Léger-Larbouillat

Acte I : Salon magnifique dans le palais du roi de Lesbos.

Plume sur carton teinté (bleu). Non signé, s. d.

H. 440 x L. 550 mm. [Esq. 19 (21)

25. Huit maquettes de costumes par Hippolyte Lecomte

Crayon. Signées : Hte L. S. d.

H. 205-225 x L. 135-145 mm. – Pag. 73-80. [D. 216 (4)

Seul le fol. 75 n’est pas signé.

Indic. des interprètes : La Pasta (Zelmira), M^lle Schutz (Emma). MM. Zuchelli (Polidoro), Rubini (Ilo), Bordogni (Antenor), Levasseur (Leucippo), Trévaux (Eacide), Profeti (le grand prêtre).

À l’origine, le devis s’élevait à 24 176 francs, réparti de la manière suivante : 7 920 pour la décoration, 3 538 pour la machinerie, 12 618 pour les costumes. Au cours de la séance du 10 février 1826, le Conseil d’administration du théâtre reconnaît que la dépense excessive pour les costumes provient du nombre considérable de personnages qui font partie de cette pièce, en particulier 18 officiers phrygiens, 18 officiers généraux, 18 prêtres de Jupiter et plus de 60 soldats dont les habits sont différents de ceux du répertoire. « Il faudrait qu’à l’avenir, les pièces du Théâtre-Italien ne soient pas établies d’une manière aussi dispendieuse ».

Au cours de la séance suivante du 30 mars, on apprend que pour les costumes seulement, une économie considérable a été réalisée puisque les chiffres ont été réduits à 1 537 francs. On peut donc supposer que l’on a utilisé des costumes déjà existants.

Réf. : AN. AJ¹³ 137.

BO. Registres AD 18, 44.

Liv. impr. Roullet, 1826 (BO. Liv. 19 / OB 235)

*

**

THÉÂTRE ANGLAIS

18Lorsqu’Émile Laurent prit la direction du Théâtre-Italien à la salle Favart le 1^er octobre 1827, il se chargeait également de la troupe du spectacle anglais qui avait fait ses débuts au Théâtre de l’Odéon en septembre 1827. Opéras italiens et pièces dramatiques anglaises devaient jouer en alternance. Le Théâtre anglais avait pour principaux acteurs, Harriet Smithson, Kemble, Macready, Abott et le grand Kean. On sait l’impression que le répertoire, consacré essentiellement à Shakespeare, et les interprètes firent sur Berlioz. Toutes les pièces données par le Théâtre anglais étaient publiées en même temps à Paris et on pouvait les trouver chez M^me Vergne, 1, place de l’Odéon, dans la version originale et dans la traduction française.

19C’est sous la direction de Laurent que le décorateur italien Domenico Ferri fut engagé en 1829.

VIRGINIUS

Tragédie en 5 actes de James Sheridan Knowles.

Première représentation au Théâtre-Italien (salle Favart) le 16 avril 1828, par la troupe du Théâtre anglais

26. Esquisse de décor par Pierre-Luc-Charles Ciceri

Acte IV : Le camp des romains. Aquarelle. Non signée, sud.

H. 239 x L. 315 mm. [Rés. 1018

Fol. 45, n^o 129.

On peut également rapprocher de ce décor, deux autres dessins de camps militaires, par Ciceri (fol. 16, n^o 40 et fol. 43, n^o 118). Identifié d’après le décor de Ciceri et Léger gravé par Lemaître dans le Recueil de décorations théâtrales, publié en 1830 (BO., B. 322, pl. [11]). Cette gravure porte la mention : « Théâtre Royal Italien / Virginius ». Le dessin, avec quelques variantes, est le même que celui porté sur la gravure. Sur le dessin, la tente avec le monogramme S. P. Q. R. manque. Mais la composition est exactement la même : arbre se profilant au premier plan, à dr. : tentes militaires encadrant la scène et se prolongeant le long de la berge. Sur les hauteurs, un fort et dans le lointain, la montagne. Les rôles étaient tenus par H. Smithson (Virginie), Macready (Virginius) et Abott (Icilius). La pièce s’inspirant de Tite-Live, retraçait un épisode de l’histoire romaine au v^e siècle avant J.-C. La presse ne se montra pas aussi enthousiaste que pour les pièces précédentes. On fut déçu par la mise en scène : « C’est un malheur irrémédiable, on ne peut pas agrandir la scène ; on ne peut pas donner à un théâtre étroit et destiné à des oratorios ou à des concerts, les dimensions nécessaires pour faire illusion, et s’emparer de l’esprit par les yeux. » (Corsaire, 18 avril 1828.)

Sur la demande de Laurent, Berlioz projeta d’écrire un opéra italien sur cette tragédie anglaise (Cf. la Correspondance générale, Flammarion, t. I, p. 200).

Il est curieux de faire remarquer ici que cette pièce avait été présentée au comité de censure. Le rapport signé par Delaforest le 10 avril 1828 mettait l’accent sur « des idées de liberté mal définies » qui abondent dans cet ouvrage comme dans le William Tell. « L’on retrouve trop dans ces deux pièces le ton habituel des journaux anglais. Tout cela n’est point dangereux dans l’idiome étranger. Ce le serait à peine dans notre langue » (AN. AJ¹³ 1050).

Réf. : Liv. impr. M^me Vergne, 1828 (BN. Yk. 4313)

Collection de costumes de théâtre italiens

20Dessins au crayon ou à la plume, parfois aquarellés, avec annotations ms. en italien indiquant les couleurs ou la nature des tissus.

20 vol. 440 x 320 mm. [D. 130 (1-20)

21N^o d’entrée : 14242. Inscrit sur le registre d’inventaire à la date de mai 1913, avec la mention : « Ancien fonds ».

22En réalité, cette collection de 20 volumes factices provient du fonds du Théâtre-Italien de Paris et elle a été déménagée sur l’initiative de l’archiviste de l’Opéra, Charles Nuitter, avec bien d’autres documents, de la salle Ventadour au Palais Garnier lorsque l’ancien Théâtre-Italien fut transformé en banque en 1879.

23À l’origine, ces dessins étaient présentés dans des chemises à rabats, une par œuvre, de format 200 x 150 mm. Chacun de ces dessins (un costume par planche) ainsi que la couverture initiale du fascicule, ont été collés sur des feuilles d’albums et ils sont classés par ordre alphabétique des œuvres. La couverture porte généralement une étiquette avec mention du titre en italien. On a parfois ajouté d’une autre main et en français, quelques indications complémentaires (genre, auteurs, lieu et date de la première représentation). Mais l’identification n’a pas toujours été possible, notamment lorsque le même titre a été donné à des œuvres différentes.

24Ces costumes d’opéras et de ballets dont les créations s’échelonnent de 1813 à 1868, ne sont généralement pas signés. On y décèle plusieurs mains. Un même nom apparaît à trois reprises : pour la Norma : « 1835. Costumi inediti di Martini Carlo » (vol. 11). Dans le volume 12, sur la couverture de Rigoletto, il est indiqué : « Proprieta Martini. Disegni Francesi18 ». Enfin, au tome 9 : « Lucidi del P. C. Martini ».

25Comme l’ont démontré R. Cohen et M. Conati dans deux articles très convaincants, il existe une parenté très étroite entre ces dessins et d’autres collections françaises et italiennes, en particulier à Parme, Milan, Turin. Ces analogies permettent d’affirmer qu’il existait un circuit de reproduction (sous forme de copies manuscrites) et de diffusion organisé par des agences théâtrales italiennes. Ainsi, le costume de la Taglioni pour la « Tirolese » dans Guillaume Tell apparaît aussi bien dans la collection de Turin (avec attribution à Edoardo Vigano) que dans la collection parisienne de l’Opéra. Il figure également sous forme de lithographie dans la Petite Galerie Dramatique publiée par Martinet (n^o 633). Autre exemple plus troublant : certains costumes dessinés par Hippolyte Lecomte pour les représentations parisiennes de Il Crociato in Egitto en 1825, sont identiques à ceux qui figurent ici dans le volume 3. Dans ce cas précis, c’est donc le dessin français qui a été pris pour modèle19.

26Comme pour la collection de la bibliothèque musicale Andrea della Corte à Turin, la nôtre contient également des dessins d’œuvres françaises ou allemandes qui n’ont jamais été jouées au Théâtre-Italien, ni même à Paris. On peut supposer que ces costumes constituaient une sorte de réserve dans laquelle l’administration puisait suivant les besoins : costumes passe-partout, antiques, orientaux, régionaux, historiques, etc.

27Pour chaque titre, nous n’avons indiqué que la date de création de l’œuvre. Elle permet néanmoins de réduire le champ de recherche pour la datation de ces dessins.

1. ANNA ERIZZO OVVERO LA PRESA DI NEGROPONTE

Ballo tragico en 5 actes d’Antonio Monticini.

Création à Parme (T. Ducal) le 26 décembre 1836.

34 pl. (crayon et plume). Précédé de 5 ff. ms. – T. 1.

2. ARMIDA (?)

2 pl. (crayon et plume). – T. 1.

Une furie.

Un amour.

3. AROLDO (nouvelle version de Stiffelio)

Opera en 4 actes de Francesco-Maria Piave.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Rimini (T. Nuovo) le 16 août 1857.

15 pl. (plume). – T. 1.

4. L’ASSEDIO DI CALAIS

Opera seria en 3 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Naples (San Carlo) le 19 novembre 1836.

14 pl. (litho. en coul. de G. Gallina, éd. à Milan par Ricordi). – T. 1.

5. ATTILA

Dramma lirico en 3 actes de Temistocle Solera et Francesco-Maria Piave.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Venise (Fenice) le 17 mars 1846.

9 pl. (plume). – T. 1.

6. LA BADIA (?)

11 pl. (crayon). Précédé de 4 ff. ms. décrivant chaque costume. – T. 1.

Il Barone, Guarda caccia, Rettore, Pettimbey, Cluetta, Geltrude, Castelano, Caristi.

7. IL BANDITO (?) est-ce il Figlia del bandito, ballo de J. Perrot ?

1 pl. (crayon et plume). – T. 2.

8. LA BATTAGLIA DI LEGNANO

Tragedia lirica en 4 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Rome (T. Argentina) le 27 janvier 1849.

22 pl. (crayon, plume). – T. 2.

9. BELISARIO

Opera seria en 3 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Venise (Fenice) le 4 février 1836.

45 pl. (crayon, plume). – T. 2.

10. IL BRAVO

Melodramma en 3 actes de Gaetano Rossi et Marco Marcello.

Musique de Saverio Mercadante.

Création à Milan (Scala) le 9 mars 1839.

6 pl. (crayon, plume). – T. 2.

11. CATERINA CORNARO

Opera seria en 2 actes de Giacomo Sacchero.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Naples (San Carlo) le 18 janvier 1844.

12 pl. (plume). – T. 3.

12. CHIARA DI ROSENBERG

Opera en 2 actes de Gaetano Rossi.

Musique de Luigi Ricci.

Création à Milan (Scala) le 11 octobre 1831.

11 pl. (crayon ou aquarelle). – T. 3.

13. LE COMTE ORY

Opéra en 2 actes d’Eugène Scribe et Charles-Gaspard Delestre-Poirson.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Paris (Th. de l’Opera) le 20 août 1828.

1 pl. (plume). – T. 3.

14. CORSO DONATI

Tragedia de Carlo Marenco.

Représenté à Carignano (Reale Sarda) en 1830.

12 pl. (plume). – T. 3.

15. IL CROCIATO IN EGITTO

Opera en 2 actes de Gaetano Rossi.

Musique de Giacomo Meyerbeer.

Création à Venise (Fenice) le 7 mars 1824.

14 pl. (plume). – T. 3.

Certaines de ces maquettes sont la réplique très exacte des dessins d’H. Lecomte (D. 216 / 4) :

Fol. 69 (n^o 17) : Emiri (Lecomte fol. 9).

Fol. 71 (n^o 18) : Banda egipiana (Lecomte fol. 13).

Fol. 72 (n^o 19) : Banda (Lecomte fol. 6).

16. CZAAR UND ZIMMERMANN ODER DIE ZWEI PETER

Singspiel en 3 actes de Mélesville, J. T. Merle et Eugène Cantiran de Boirie.

Musique de Gustav-Albert Lortzing.

Création à Leipzig le 22 décembre 1837.

7 pl. (plume). – T. 3.

17. DON CARLOS

Opera en 5 actes de François-Joseph Méry et Camille Du Locle, d’après Schiller.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Paris (Th. de l’Opéra) le 11 mars 1867.

11 pl. (crayon, plume). – T. 3.

18. DON GIOVANNI

Dramma giocoso en 2 actes de Lorenzo da Ponte.

Musique de Wolfgang-Amadeus Mozart.

Création à Prague le 29 octobre 1787.

6 pl. (crayon, plume). – T. 3.

19. LA DONNA DEL LAGO

Opera seria en 2 actes d’Andrea Leone Tottola.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Naples (San Carlo) le 24 septembre 1819.

1 pl. (plume). – T. 3.

20. I DUE FOSCARI

Tragedia lirica en 3 actes de Francesca Maria Piave.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Rome (Argentina) le 3 novembre 1844.

18 pl. (crayon, plume). – T. 4.

21. EBREO

Melodramma en 3 actes d’Antonio Boni.

Musique de Giuseppe Apolloni.

Création à Venise (Fenice) le 23 janvier 1855 (d’après Loewenberg).

45 pl. (plume ou aquarelle). – T. 4.

22. ELISABETTA, REGINA D’INGHILTERRA

Dramma en 2 actes de Giovanni Schmidt.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Naples (San Carlo) le 4 octobre 1815.

16 pl. (crayon, plume, aquarelle). – T. 4.

23. L’ELISIR D’AMORE

Opera comica en 3 actes de Felice Romani.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Milan (Canobbiana) le 12 mai 1832.

1 pl. (crayon). – T. 4.

24. EMMA DI RESBURGO

Melodramma en 2 actes de Gaetano Rossi.

Musique de Filippo Celli.

Création à Boulogne, automne 1821.

20 pl. (crayon). – T. 5.

25. ESMERALDA

Ballet de Jules Perrot.

Musique de Giuseppe Pugni.

Création à Londres (Her Majesty’s) le 9 mars 1844.

9 pl. (crayon, plume). – T. 5.

26. L’ESULE DI GRANATA

Melodramma serio en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Giacomo Meyerbeer.

Création à Milan (Scala) le 12 mars 1821.

1 pl. (crayon, plume). – T. 5.

27. FALSTAFF

Opera buffa en 2 actes de S. Manfredo Maggioni. Musique de Michael Balfe.

Création à Londres (Her Majesty’s) le 19 juillet 1838.

1 pl. (plume). – T. 7.

28. FAUSTO (?)

« Ballo »

49 pl. (crayon, plume). – T. 5.

29. LA FAVORITE

Opéra en 4 actes d’Alphonse Royer, Gustave Vaëz.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Paris (Th. de l’Opéra) le 2 décembre 1840.

12 pl. (crayon, plume). – T. 5.

30. FEDERICA D’ORSCHEINA (?)

3 pl. (plume). – T. 11.

31. IL FIGLIUOLO PRODIGO

Opera d’Achille de Lauzières.

Musique de Paolo Serrao.

Création à Naples (San Carlo) le 23 avril 1868.

14 pl. (crayon, plume). – T. 6.

32. FIORINA OSSIA LA FANCIULLA DI GLARIS

Opera en 2 actes de Luigi Serenelli Honorati.

Musique de Carlo Pedrotti.

Création à Vérone (T. Nuovo) le 22 novembre 1851.

14 pl. (plume, dont certains sur calques). – T. 6.

33. FOLCO D’ARLES

Melodramma tragico en 3 parties de Salvatore Cammarano.

Musique de Nicola de Gioca.

Création à Naples (San Carlo) en 1851.

7 pl. (plume). – T. 6.

34. IL FORNARETTO

Dramma en 3 actes d’Andrea Codebo.

Musique de Gualtiero Sanelli.

Création à Parme (T. Regio) le 24 mars 1851.

21 pl. (crayon, plume, aquarelle). – T. 6.

35. DER FREISCHÜTZ

Opéra en 3 actes de Friedrich Kind.

Musique de Karl-Maria von Weber.

Création à Berlin (Schauspielhaus) le 18 juin 1821.

1 pl. (plume). – T. 12.

36. GEMMA DI VERGY

Opera seria en 2 actes d’Emanuele Bidera.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Milan (Scala) le 26 décembre 1834.

11 pl. (plume). – T. 6.

Daté sur la couv. : 1836.

37. GINEVRA DI SCOZIA (?)

47 pl. (plume, aquarelle, dont certaines sur calques). – T. 6.

38. GIOVANNI GISCALA

Melodramma tragico en 4 parties d’Alfonso Cavagnari.

Musique de Giovanni Rossi.

Création à Parme en 1855.

11 pl. (crayon, plume, aquarelle). – T. 7.

Les pl. 10 et 11 présentent 2 détails d’accessoires.

39. GIULETTA E ROMEO

Tragedia en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Nicola Vaccai.

Création à Milan (Scala) le 31 octobre 1825.

6 pl. dont 2 dessins (crayon) et 4 grav. coloriées. – T. 7.

40. IL GIUOCATORE

Ballo en 4 parties de Giuseppe Rota.

Musique de L. Madaglio.

Représenté à Milan (Canobbiana) vers 1853.

34 pl. (plume sur calques). – T. 7.

41. IL GIURAMENTO

Melodramma en 3 actes de Gaetano Rossi.

Musique de Saverio Mercadante.

Création à Milan (Scala) le 11 mars 1837.

12 pl. (crayon, plume). – T. 7.

42. GUIDO ET GINEVRA OU LA PESTE DE FLORENCE

Opéra en 5 actes d’Eugène Scribe.

Musique de Jacques-Fromental Halévy.

Création à Paris (Th. de l’Opéra) le 5 mars 1838.

7 pl. (plume). – T. 7.

La pl. 7 présente des accessoires.

43. GUILLAUME TELL

Opéra en 4 actes d’Étienne de Jouy et Hippolyte Bis.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Paris (Th. de l’Opéra) le 3 août 1829.

2 pl. (plume). – T. 7.

44. IDA BADOER

Ballo en 5 parties de Giuseppe Rota.

Représenté à Milan (Canobbiana) à l’automne 1854.

110 pl. (plume). – T. 8.

45. INES DE CASTRO

Tragedia lirica en 3 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Giuseppe Persiani.

Création à Naples (San Carlo) le 28 janvier 1835.

9 pl. (crayon, plume). – T. 9.

Daté sur la couv. : 1839.

46. L’ITALIANA IN ALGERI

Dramma giocoso en 2 actes d’Angelo Anelli.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Venise (San Benedetto) le 22 mai 1813.

15 pl. (plume et aquarelle pour le fol. 15). – T. 9.

47. LINDA DI CHAMOUNIX

Opera semiseria en 3 actes de Gaetano Rossi.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Vienne (Kärntnerthor) le 19 mai 1842.

6 pl. (plume). – T. 9.

48. LUCIA DI LAMMERMOOR

Opera seria de Salvatore Cammarano.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Naples (San Carlo) le 26 septembre 1835.

28 pl. (crayon, plume, aquarelle). – T. 9.

49. LUCREZIA BORGIA

Opera seria en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Milan (Scala) le 26 décembre 1833.

19 pl. (crayon, plume). – T. 10.

50. MARCO VISCONTI

Melodramma tragico en 3 actes de Domenico Bolognese.

Musique d’Enrico Petrella.

Création à Naples (San Carlo) le 9 février 1854.

47 pl. (plume). – T. 10.

51. MARIA PADILLA

opera seria en 3 actes de Gaetano Rossi.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Milan (Scala) le 26 décembre 1841.

1 pl. (plume). – T. 10.

52. MARIA STUARDA

Opera seria en 3 actes de G. Bardari.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Milan (Scala) le 30 décembre 1835.

6 pl. (plume). – T. 10.

53. MASANIELLO

Ballo d’Antonio Cortesi.

Musique de Giovanni Ferrari.

Création à Turin (T. V. Emanuele) vers 1864.

1 pl. (plume). – T. 10.

54. I MASNADIERI

Melodramma en 4 parties d’Andrea Maffei.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Londres (Her Majesty’s) le 22 juillet 1847.

14 pl. (plume). – T. 10.

55. MEDEA IN CORINTO

Melodramma tragico en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Giovanni Simone Mayr.

Création à Naples (San Carlo) le 28 novembre 1813.

3 pl. (plume, aquarelle). – T. 10.

56. MICAELA

Melodramma serio en 3 actes de Domenico Micciareli.

Musique de Francesco Cortesi.

Représenté à Parme au Carnaval de 1855.

4 pl. (crayon, plume). – T. 10.

57. IL MOLINARO (?)

5 pl. (plume). – T. 10.

58. LES MOUSQUETAIRES DE LA REINE

Opéra-comique en 3 actes de Vernoy de Saint-Georges.

Musique de Jacques-Fromental Halévy.

Création à Paris (Th. de l’Opéra-Comique) le 3 février 1846.

5 pl. (plume). – T. 10.

59. NABUCODONOSOR

Dramma lirico en 4 parties de Temistocle Solera.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Milan (Scala) le 9 mars 1842.

1 pl. (plume). – T. 10.

60. NORMA

Opera seria en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Vincenzo Bellini.

Création à Milan (Scala) le 26 décembre 1831.

16 pl. (crayon, plume). – T. 11.

Daté sur la couv. : 1835. Costumi inediti di Martini Carlo.

61. OTELLO OSSIA IL MORO DI VENEZIA

Dramma en 3 actes de F. Berio di Salsa.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Naples (T. del Fondo) le 4 décembre 1816.

2 pl. (plume, aquarelle). – T. 11.

62. PARISINA

Opera seria en 3 actes de Felice Romani.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Florence (Pergola) le 17 mars 1833.

18 pl. (crayon, plume). – T. 11.

Daté sur la couv. : 1841.

63. PIA DE’ TOLOMEI

Opera seria en 2 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Venise (Apollo) le 18 février 1837.

15 pl. (plume). – T. 11.

64. PICCARDA DONATI

Melodramma en 3 actes de Leopoldo Marenco.

Musique d’Antonio Marchisio.

Création (?)

20 pl. (plume). – T. 11.

65. IL PIRATA

Opera seria en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Vincenzo Bellini.

Création à Milan (Scala) le 27 octobre 1827.

10 pl. (plume). – T. 11.

66. POLIUTO

Opera seria en 3 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Naples (San Carlo) le 30 novembre 1848.

4 pl. (plume). – T. 11.

67. LE PROPHÈTE

Opéra en 5 actes d’Eugène Scribe.

Musique de Giacomo Meyerbeer.

Création à Paris (Th. de l’Opéra) le 16 avril 1849.

27 pl. (plume). – T. 11.

68. IL REGGENTE

Dramma lirico en 3 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Saverio Mercadante.

Création à Turin (T. Regio) le 2 février 1843.

8 pl. (crayon, plume). – T. 12.

Daté sur la couv. : 1844.

69. RIGOLETTO

Melodramma en 3 actes de Francesco Maria Piave.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Venise (Fenice) le 11 mars 1851.

26 pl. (plume). – T. 12.

Indic. sur la couv. : Proprieta Martini. Disegni Francesi.

70. RIZZIO

Opéra en 5 actes de Schliebner.

Création à Prague en avril 1863 (d’après Clément et Larousse).

1 pl. (crayon). – T. 12.

Daté sur la couv. : 1863.

71. ROBERT LE DIABLE

Opéra en 5 actes d’Eugène Scribe et Germain Delavigne.

Musique de Giacomo Meyerbeer.

Création à Paris (Th. de l’Opéra) le 21 novembre 1831.

37 pl. (crayon, plume). – T. 12.

72. ROBERTO DEVEREUX OSSIA IL CONTE DI ESSEX

Opera seria en 3 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Gaetano Donizetti.

Création à Naples (San Carlo) le 29 octobre 1837.

20 pl. (crayon, plume). – T. 12.

73. ROMANOW (?)

« Ballo »

9 pl. (plume, aquarelle). – T. 12.

74. SAFFO

Tragedia lirico en 3 parties de Salvatore Cammarano.

Musique de Giovanni Pacini.

Création à Naples (San Carlo) le 29 novembre 1840.

8 pl. (crayon, plume). – T. 13.

75. SAUL

Opéra en 4 actes de Camillo Giuliani.

Musique d’Antonio Buzzi.

Création à Ferrare (T. Comunale) le 31 mai 1843.

31 pl. (crayon, plume). – T. 13.

76. SIMON BOCCANEGRA

Melodramma en 3 actes de Francesca Maria Piave.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Venise (Fenice) le 12 mars 1857.

49 pl. (crayon ou plume, dont certains sur calques). – T. 13.

77. LE SOLITAIRE

Opéra-comique en 3 actes d’Eugène de Planard.

Musique de Michele Enrico Carafa.

Création à Paris (Th. de l’Opéra-Comique) le 22 août 1822.

10 pl. (plume, aquarelle). – T. 14.

78. SOMMERNACHTSTRAUM (Songe d’une nuit d’été)

(Est-ce la pièce de William Shakespeare ?)

1 pl. (plume). – T. 14.

Nephta.

79. TANCREDI

Melodramma eroico en 2 actes de Gaetano Rossi et L. Lechi.

Musique de Gioacchino Rossini.

Création à Venise (Fenice) le 6 février 1813.

16 pl. (crayon, plume). – T. 14.

80. IL TEMPLARIO

Melodramma en 3 actes de Girolamo-Maria Marini.

Musique d’Ottone Nicolai.

Création à Turin (T. Regio) le 11 février 1840.

16 pl. (plume, aquarelle). – T. 14.

81. TURANDA

Azione fantastica en 4 parties d’Antonio Gazzoletti.

Musique d’Antonio Bazzini.

Création à Milan (Scala) le 13 janvier 1867.

16 pl. (plume). – T. 14.

82. UN BALLO IN MASCHERA

Melodramma en 3 actes d’Antonio Somma.

Musique de Giuseppe Verdi.

Création à Rome (Apollo) le 17 février 1859.

31 pl. (plume, dont certains sur calques). – T. 2.

83. IL VESPERO (?)

4 pl. (plume). – T. 14.

84. LA VESTALE

Tragedia lirico en 3 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Saverio Mercadante.

Création à Naples (San Carlo) le 10 mars 1840.

17 pl. (crayon, plume). – T. 14.

Daté sur la couv. : 1842.

85. VIRGINIA

Tragedia lirico en 3 actes de Salvatore Cammarano.

Musique de Saverio Mercadante.

Création à Naples (San Carlo) le 7 avril 1866.

9 pl. (plume sur calques). – T. 14.

Précédé de 4 p. ms. portant la description des costumes.

86. ZAIRA

Melodramma tragico en 2 actes de Felice Romani.

Musique de Saverio Mercadante.

Création à Naples (San Carlo) le 31 août 1831.

22 pl. (crayon, plume, aquarelle). – T. 14.

Costumes divers

35 pl. de costumes italiens du xix^e s.

« Lucidi del P. C. Martini ».

Crayon ou plume sur calques. – T. 9.

103 pl. de costumes pour des ballets de Rota, non identifiés.

Crayon, plume, en grande partie sur calques. – T. 15.

79 pl. de costumes divers, italiens (Venise, Florence, Padoue, Ferrare, Bergame), costumes historiques français, etc.

Crayon, plume, aquarelle. – T. 16.

63 pl. de costumes de théâtre divers.

Crayon, plume. – T. 17.

71 pl. de costumes antiques, orientaux, exotiques, etc.

Crayon, plume. – T. 18.

Les pl. 21 à 30 représentent des costumes péruviens où l’on reconnaît les principaux acteurs de la conquête du Pérou (Attaliba, Alonso, Fernando, Cora). De quelle œuvre s’agit-il ? Les Incas ? Cora ?

55 pl. de costumes assyriens, arabes, historiques.

Crayon, plume. – T. 19.

125 pl. de costumes antiques, historiques, orientaux, français, italiens, espagnols, russes, etc.

Crayon, plume. – T. 20.