Identité et caractère

4Globalement, la définition de l’identité renvoie aux marques ou signes distinctifs d’une chose ou d’une personne. Shaftesbury estime que le caractère peut être perçu comme un attribut complémentaire, intrinsèque à l’objet, mais distinct de l’idée traditionnelle de beauté harmonieuse. De même, Hutcheson souligne le lien entre l’identité et la perception individuelle, relevant l’importance de la subjectivité dans la perception de soi et des autres (Hutcheson, 1992 : p. 28). Pour appuyer cette idée, dans L’art d’être heureux, Schopenhauer définit le caractère comme la compréhension de sa propre individualité ; cela implique de reconnaître ce qui est fondamentalement immuable, tout en étant conscient de sa force et de ses faiblesses (Schopenhauer, 2000 : p. 34).

5Les expressions artistiques rappellent souvent des symboles et des signes à la fois historiques et culturels. De même, l’expérience esthétique déclenche une variété d’impressions et de stimuli sensoriels lorsque l’on contemple des objets (Marchán, 1987, cité dans Hutcheson, 1992). Dans le même ordre d’idées, Huxley aborde de la façon suivante la fondation du caractère dans l’art :

« L’art, je le suppose, ne s’adresse qu’aux débutants, ou bien à ces gens résolus à rester dans leur impasse et à se contenter de l’ersatz de la Réalité, des symboles plutôt que de ce qu’ils signifient, du menu élégamment composé, au lieu du dîner effectif2. » (Huxley, 2018 : p. 16)

6L’identité émerge comme l’élément fondamental pour établir des liens entre l’objet et l’observateur, créant ainsi une connexion essentielle. L’art agit alors comme un moyen de faciliter cette connexion.

Association et associations culturelles

7Burke souligne que ce qui nous touche est ce qui réside dans notre esprit, et surgit après une série d’événements. Cette suite d’idées se réorganise alors, s’emboîtant les unes aux autres pour insuffler une émotion ou avoir un effet spécifique. Il souligne également qu’il est « précis d’admettre que plusieurs choses nous touchent d’une certaine façon, non pas en raison de pouvoirs surnaturels, mais plutôt grâce à l’association d’idées3 » (Burke, 1995 : p. 67). Ces associations dépendent entièrement de l’individu qui perçoit, d’après son imagination et sa façon de voir les choses, comme le suggère Kant :

« Le plaisir pris à ce qui est beau en la nature présuppose et cultive une certaine libéralité dans la manière de penser […] cependant dans le jugement esthétique sur le sublime, cette violence est représentée comme exercée par l’imagination elle-même en tant qu’instrument de la raison4. » (Kant, 1999 : p. 98).

8Plus on cultive sa liberté, son indépendance et sa quête de connaissances diverses, plus on développe une perception authentique des éléments et des événements. Dans le même ordre d’idées, Yi Fu Tuan souligne l’importance du choix des mots dans les descriptions, car la façon de nous exprimer est fonction de la culture où nous évoluons. La citation suivante illustre notre propos :

« L’existence d’une relation kinesthésique entre certaines formes physiques et des sentiments spécifiques est implicitement révélée dans les verbes que nous utilisons pour les décrire : par exemple, les pics des montagnes et les aiguilles de certains édifices “s’élèvent”5. » (Tuan, 2007 : p. 48).

9Cette perspective nous éclaire sur la façon dont les individus perçoivent le paysage de montagne et la montagne elle-même. La perception est directement conditionnée par un paradigme culturel donné. Cela comprend notamment la perception relative aux divinités, qui revêt un caractère sacré et supérieur, où chaque mot utilisé renferme en soi un sens particulier. Citons également les références à la lumière, en opposition à l’obscurité, ainsi que les nuances chromatiques, tonales et de texture, influencées par des facteurs culturels et l’intensité du soleil dans cet endroit.

10En outre, dans son ouvrage Romantic geography, Tuan évoque le regard porté sur la montagne et son évolution au cours de l’histoire. Il traite les sentiments de distance ou de peur associés à ces paysages montagneux, en raison de leur caractère mystérieux et de leur richesse en termes de significations et de symboles mystiques. Cette notion est renforcée par Burke, soulignant que :

« Tout ce qui est propre à exciter les idées de la douleur et du danger ; c’est-à-dire, tout ce qui est en quelque sorte terrible, tout ce qui traite d’objets terribles, tout ce qui agit d’une manière analogue à la terreur, est une source du sublime ; ou, si l’on veut, peut susciter la plus forte émotion que l’âme soit capable de ressentir6. » (Burke, 1995 : p. 29)

11Les émotions telles que la peur exacerbent le sentiment éprouvé. Chaque mode de perception nous aide à saisir la profondeur des liens que nous entretenons avec les lieux, les objets et les sujets. Tuan affirme que :

« La beauté est vécue comme une rencontre soudaine avec un aspect de la réalité jusqu’alors inconnu, en opposition au goût déjà développé pour certains paysages ou aux émotions déjà éprouvées devant des lieux familiers7. » (Tuan, 2007 : p. 131)

12Chaque fois que l’on porte son attention sur une chose, la perception est différente. Mais lorsque l’on a conscience de ce phénomène, on dispose de pistes et de suggestions sur les émotions ressenties et la façon d’appréhender la beauté. La réflexion sur la beauté, les paysages et les critères énoncés sert de fondement au développement du présent article. La seconde partie est une étude de cas sur les Montagnes de l’Est de Bogota (MEB).

Identité dans ces œuvres artistiques

17Examinons les peintures de Roberto Paramo et les dessins de Rogelio Salmona, qui illustrent la grande influence des MEB dans leurs œuvres respectives. Roberto Paramo représente de différentes façons le paysage de « savane »16. Il est qualifié par Gonzalez de « peintre de la savane », du fait de sa gamme de couleurs spécifiques, saisissant les lumières et les brumes caractéristiques du lieu. Son œuvre est répertoriée dans le livre de Gonzalez, qui répertorie ses différentes peintures (Gonzalez, 1987 : p. 20).

18Paramo renforce la texture de ses peintures selon les montagnes représentées, où la succession de plans est mise en évidence : l’ombre entre ces plans souligne la profondeur des montagnes suivie de la ligne d’horizon the skyline est une constante que l’on remarque à travers les différentes couches. Les nuages visibles et les phénomènes climatiques se succèdent en fonction de l’altitude, tandis que la végétation caractéristique de la savane et des MEB est représentée. On voit également l’importance de l’échelle des montagnes comparée à la ville naissante, les nuages en mouvement soulignant l’importance du vent.

19L’architecte Rogelio Salmona, à travers ses dessins, souligne l’orientation du soleil et la façon dont les MEB sont traversées par des courants aériens façonnant les pics et la ligne d’horizon. La végétation spécifique est également un thème récurrent, avec un souci particulier du détail. On peut observer des zones dépourvues de végétation, souvent en raison de l’exploitation des carrières, ainsi que des parcelles de végétation qui se forment sur les montagnes17.

20On y retrouve les éléments caractéristiques de la montagne, comme son immensité en comparaison de la ville façonnée par l’homme, ainsi que la ligne d’horizon, une constante. Les différentes strates de la montagne suggèrent l’idée de profondeur, influencée par les phénomènes climatiques tels que la brume, la pluie, les nuages et le vent. Une interprétation personnelle d’une partie de ces MEB est illustrée sur la figure ci-dessous (fig. 4).

Fig. 4. – Représentation des Montagnes de l’Est de Bogota depuis la bibliothèque Barco (2022).

21Pour ce qui est des documents écrits, voyons deux extraits rédigés par des auteurs contemporains très influents : Carolina Sanin et German Ferro. Carolina Sanin décrit brièvement Bogota dans un article en ligne :

« Il y a huit ans, quand j’ai décidé de vivre à Bogota, j’étais choquée de ne pas connaître les noms des variétés d’arbres de la ville, les seuls êtres agréables que je trouvais dans cette ville au ciel si varié (ces nuages de la savane de Bogota, si évocateurs et parlants) et aux montagnes peu à peu envahies par les immeubles18. » (Sanin, 2018)

22On voit ici l’importance constante des nuages et des arbres, figures centrales pour comprendre la ville, qui s’étend toujours plus et sans limites sur les MEB. Dans le même ordre d’idées, German Ferro confie que l’on :

« Doit aspirer à repenser la ville, tant dans l’esprit qu’à travers les actes, les MEB devant jouer un rôle prépondérant, à travers de nouveaux rapports et une signification adaptée au xxi^e siècle. Il s’agit d’une quête morale et de respect à l’égard de leur valeur environnementale, de leur statut incontestable de réserve hydrique, leur importance visuelle et leur contribution à la vie urbaine, leur caractère sacré en tant que sanctuaire de la faune et de la flore, leur dimension mémorielle – c’est un lieu de rencontre citoyen, un laboratoire de paix et un patrimoine pour les générations actuelles et futures19. » (Ferro, 2017 : p. 9)

23Cet extrait est tiré d’un article en ligne intitulé, « Oriéntate, los cerros son nuestro norte » (Repérez-vous, les montagnes sont notre boussole), publié par l’IDPC (Institut Municipal du Patrimoine Culturel), auquel Ferro a contribué. Dans ce texte, Ferro propose une vision prospective de la relation entre la ville, ses habitants et les MEB, en mettant en avant différents aspects nécessaires à leur intégration de façon concrète, c’est-à-dire des espaces publics en concordance avec le lieu naturel et les activités possibles, comme la randonnée, mais aussi en termes de valeurs véhiculées. Il s’agit d’écologie, de sacré, mais aussi de redonner du sens à sa propre vie. Cette approche entend célébrer les MEB et créer de véritables liens entre les habitants et cet élément naturel.

24Rodriguez et Silva (1968) ont quant à eux examiné la thématique de l’exploitation humaine et environnementale dans les années 1970, soulignant celle des carrières d’argile, de gravier et de terre pour la fabrication de briques qui ont servi à construire la quasi-totalité de la ville. Politiquement engagé, ce documentaire témoigne de la dureté des conditions de vie et des grandes disparités sociaux-économiques, un problème visible à Bogota et à l’échelle nationale, sachant que la Colombie est l’un des pays parmi les plus inégalitaires au monde.

25Sin título (Sans titre) de Pereo et Lamaña (2015) est un court-métrage qui, à travers les différentes images présentées, met en lumière l’expressivité des nuages de la montagne comme centre spirituel, mais aussi la question du sacré et des pratiques qui se sont développées au fil du temps avec les pèlerinages à Monserrate et Guadalupe. Ces deux sommets, situés au cœur de la ville, sont des symboles religieux catholiques de la récupération par l’Église de rites païens locaux.

26Los andes mágicos, capítulo 6 – Colombia montañas y exuberante vegetación20, fait partie d’une série documentaire lancée en 2019, montrant la relation constante entre la montagne et le mouvement aérien. Il examine le vent en tant que phénomène particulièrement perceptible en montagne, et en particulier à Bogota, du fait de son orientation, de la présence constante de nuages, et du rapport intrinsèque au spirituel, à la tradition et à la mémoire collective de ses habitants. Le titre de la série évoque la magie en tant qu’élément fondamental du paysage de montagne, en particulier des Andes, soulignant sa noblesse et ses pouvoirs uniques. La figure 5 offre un regard original des MEB, insistant sur ces aspects.

Fig. 5. – Les Montagnes de l’Est de Bogota (2014).