La « Danse de l’Ours » de Bartók. Une analyse

1Parmi les œuvres de jeunesse de Bartók, la Danse de l’Ours1 se prête particulièrement bien à une analyse car sa structure harmonique et formelle est relativement simple et elle recèle dans un cadre concis les caractéristiques du style de Bartók à cette époque sous une forme concentrée.

2À la première écoute, on est séduit surtout par l’apparence sonore de la pièce : une sonorité pianistique inouïe, extraordinairement dure (les œuvres pour piano de Stravinski dont la sonorité est ressemblante n’ont vu le jour que plus tard), un ostinato inexorable (que Beethoven employait avec prédilection) et en dessous ou bien au-dessus, un staccato tranchant par ici, un pesante de plomb par là. Aujourd’hui, nous sommes habitués à cette apparence acoustique ; mais quel effet aura-t-elle fait sur les auditeurs de 1908, alors que les derniers soupirs s’étaient à peine éteints sur les lèvres de Mélisande ?

3Ce fut l’instant où les loups et les ours, le monde cruel des steppes et de la taïga, firen