1 Dans une lettre qui n’a pas été conservée, Schoenberg avait apparemment proposé son poème symphonique Pelleas und Melisande opus 5 pour les Orchester-Abende [Soirées d’Orchestre]. Cette série de concerts organisés par Busoni à Berlin de 1902 à 1909 étaient prioritairement consacrés à la musique contemporaine, tout en présentant aussi des œuvres rarement jouées du répertoire ancien.
2 Allusion à Siegfried (acte III, scène 2) de Richard Wagner.
3 Pelleas und Melisande ne fut pas joué dans ces concerts, vraisemblablement parce que l’importante formation orchestrale dépassait les moyens de Busoni (celui-ci finançait lui-même ces concerts). // L’œuvre fut créée le 26 janvier 1905 à Vienne, sous la direction de Schoenberg. (A. B.)
4 Danses syriennes pour piano, du théoricien de la musique autrichien Heinrich Schenker (1867 – 1935). Orchestrées par Schoenberg, elles furent créées le 9 novembre 1903 lors du troisième des Concerts pour Orchestre, avec l’Orchestre Philharmonique de Berlin placé sous la direction de Busoni.
5 Il s’agit des Klavierstücke opus 11, n° 1 et 2.
6 Référence au travail sur la composition des Fünf Orchesterstücken opus 16.
7 Schoenberg utilise ici les termes « Reproduzierenden », « Publikum » et « Künstler ». H oppose en réalité le créateur, pour lequel il utilise dans cette correspondance les deux termes de « Produzierende » et de « Schaffende » (voir par exemple la lettre 5), au recréateur, c’est-à-dire à l’interprète (« Reproduzierende »). Il s’en explique dans la lettre du 22.1.1912 (où il écrit « Reproducierende »). Cette terminologie, propre à Schoenberg, renvoie à sa hiérarchie de valeurs, au sommet de laquelle se trouve bien évidemment celui qui crée. (N.D.E.).
8 Bien que cela fût prévu, les concerts de Busoni, sous cette forme, ne connurent pas de suite. Le dernier concert eut lieu le 2 janvier 1909 avec l’Orchestre Philharmonique de Berlin ; au programme étaient jouées des œuvres de Franck, Mozart, Schubert, Bartók et Liszt. Il y eut plus tard d’autres concerts dans le même style avec l’Orchestre Blüthner.
9 En 1903, Schoenberg avait signé un contrat avec la maison d’édition berlinoise Dreililien-Verlag – dont le directeur était le compositeur et critique musical Max Marschalk (1863-1940). Dreililien publia ses œuvres suivantes : les Lieder opus 1, 2, 3, et 6 ; le sextuor Verklärte Nacht opus 4 ; enfin, le premier Quatuor à cordes opus 7.
10 Le deuxième Quatuor à cordes opus 10. Schoenberg fait allusion au scandale provoqué par la première exécution de son Quatuor à cordes n° 1 à Vienne, le 5 février 1907.
11 Manifestement, le premier Quatuor opus 7. L’œuvre fut créée le 5 février 1907 ; au programme de ce même concert se trouvait la Kammersymphonie opus 9 que Busoni connaissait également. Étant donné qu’il avait commencé à enseigner au Conservatoire de Vienne en février 1907, on peut supposer qu’il a assisté à ce concert, ou qu’il en a tout au moins entendu parler.
12 Busoni utilise le mot « Concision », qui n’existe pas en allemand, et qui est soit dérivé de « konzis », soit emprunté au français.
13 Mesure 40 de la deuxième pièce des Drei Klavierstücke opus 11 d’Arnold Schoenberg (Universal Edition, Vienne, 1910 ; U. E. 2991).
14 Mesure 47 de l’arrangement par Busoni de la pièce opus 11 n° 2 de Schoenberg (Universal Edition, Vienne, 1910, U. E. 2992). Dans l’édition qui porte le sous-titre « Konzertmässige Interpretation » [« Interprétation de concert »], cette mesure apparaît quelque peu changée : la partie supérieure demeure celle de la version de Schoenberg, tandis qu’à la main gauche, l’octaviation de la figure de basse qui monte dans le dernier tiers de la mesure est conservée, de même que la figure de croches avec les petites notes transposées dans le registre aigu du piano, mais elle est réalisée en doubles croches.
15 Il s’agit manifestement de trois fragments qui se trouvent dans le Fonds Schoenberg à Los Angeles, et que l’on pourrait dater autour de l’année 1909 ; l’un d’entre eux peut être considéré comme la première version de l’opus 11 n° 3 (voir fragments 5, 6 et 7 de l’édition complète des œuvres de Schoenberg, série II, B, vol. 4, Reinhold Brinkmann (éd.), Mayence/Vienne, 1975).
16 La deuxième pièce de l’opus 11 (voir note 14).
17 En août 1909, Busoni s’était rendu en Italie, son pays natal, pour un court séjour de vacances.
18 La lettre n’est pas datée. D’après le cachet de la poste, presque illisible, on peut supposer que la lettre date du 13 ou du 18 août 1909.
19 Bien qu’il ne fût pas pianiste, Schoenberg était très familier du style de réduction pour piano, comme il avait coutume de l’appeler. Son professeur et ami Alexander von Zemlinsky (1872 – 1942) lui avait fait faire comme exercice une série de réductions pianistiques. D’autre part, les nécessités économiques avaient contraint le compositeur à effectuer de tels travaux pour Universal Edition à Vienne, après son retour de Berlin en 1903.
20 Il s’agit des Cinq pièces pour orchestre opus 16, plus précisément de la troisième, terminée le 1.7.1909, de la quatrième, terminée le 18.7.1909, et de la cinquième, terminée le 11.8.1909.
21 Allusions plus ou moins conscientes à l’indication originale de Beethoven pour la Symphonie pastorale : « Mehr Ausdruck der Empfindung als Mahlerei » [« Plutôt expression du sentiment que peinture »].
22 Étant donné que la composition de la troisième des pièces pour piano de l’opus 11 fut terminée le 7.8.1909 et que la lettre a été écrite au plus tôt le 13 et au plus tard le 18 août (voir note 18), il ne peut s’agir, concernant la pièce décrite comme prête à être envoyée, que de la copie de celle-ci. Entre-temps, Schoenberg avait travaillé à la cinquième pièce pour orchestre (voir note 20).
23 Les 9 œuvres non publiées de Schoenberg sont les suivantes : Pelleas und Melisande opus 5 (1903), Six Lieder avec orchestre opus 8 (1904/05), Symphonie de chambre n° 1 opus 9 (1906), Deux Ballades opus 14 pour voix et piano (1907), Friede auf Erden opus 13 pour chœur a capella (1907), 2 (3) Lieder opus 14 pour voix et piano (1907/08, Am Strande 1909), 15 Lieder aus dem Buch der hängende Gärten von Stefan George opus 15 (1908/09), Trois pièces pour piano opus 11 (1909), Cinq pièces pour orchestre opus 16 (1909).
24 Une indication de la main de Busoni portant la date « 20 août 1909 » est inscrite sur le texte de la troisième page de la lettre ; elle devrait être identique à la date présumée de la lettre.
25 Busoni avait envoyé à Schoenberg son Entwurf einer neuen Ästhetik des Tonkunst écrit en 1906 avec la dédicace suivante : « Dem Componisten Arnold Schönberg zur Verständigung F. Busoni » [« Au compositeur Arnold Schoenberg, pour son information »]. Trieste, C. Schmidl, 1907. Réimpression avec des annotations de Schoenberg, Francfort, 1974) Traduction française de Daniel Dollé et Paul Masotta : Esquisse d’une nouvelle esthétique musicale, Paris, Minerve, 1990.
26 Julius Heinrich Zimmermann (1851 – 1922), éditeur musical et fabricant d’instruments à Leipzig.
27 Il s’agit de : 1. Preludietto, Fughetta ed Esercizio (original) ; 2. Preludio, Fuga e Fuga figurata (d’après Bach) ; 3. Giga, Bolero e Variazione (d’après Mozart). (A.B.)
28 Référence à un passage du Nouveau Testament (Matt. 9, 17) où il est écrit : « Auch füllt man Wein nicht in alte Schlaüche... » [« On ne met pas du vin nouveau dans de vieilles outres »].
29 Citation modifiée du dernier mouvement de la Neuvième Symphonie de Beethoven ; la phrase originale est la suivante : « Ο Freunde, nicht diese Töne ! Sondern lasst uns angenehmere anstimmen... » [« Ô amis ! Pas sur ce ton ! Chantons plutôt un chant plus agréable et plus joyeux ! »].
30 Entwurf einer neuen Ästhetik der Tonkunst, op. cit., qui ne comprenait que 35 pages dans la première édition.
31 Au sujet de la notation et de la transcription, voir Entwurf... de Busoni, op. cit., pp. 15-18. Traduction française : pp. 34 sqq.
32 Schoenberg se réfère à deux passages de Entwurf... concernant Robert Schumann (pp. 9 et 18). Traduction française : pp. 26 et 35.
33 Sur les tiers de tons, voir Entwurf..., pp. 15-18. Traduction française : pp. 50-51.
34 Le philosophe Dr Robert Neumann, qui fut élève de Schoenberg de 1907 à 1909.
35 Sur les tonalités et les échelles, voir Entwurf..., op. cit., pp. 27-28. Traduction française : pp. 45 sqq.
36 Original : « Verschmockt-Ästhetisches », dérivé de Schmock, dans le sens d’une écriture superficielle.
37 Busoni était depuis 1883 en relation avec la maison d’édition Breitkopf & Härtel, qui deviendra par la suite son principal éditeur.
38 Entwurf..., op. cit.
39 Ibid., p. 28. Traduction française : p. 50 (traduction modifiée).
40 Seule la dernière phrase de l’avant-propos fut publiée – quelque peu modifiée – dans l’édition séparée de l’arrangement par Busoni de l’opus 11 n° 2 de Schoenberg en 1910.
41 Cette lettre n’est pas datée. Cependant, comme elle contient la réponse à la lettre de Busoni du 26.8.1909, et que Busoni ne l’avait pas encore reçue le 29 août, elle ne peut avoir été écrite que le 28 ou le 29 août. De plus, cela concorde avec le contenu (début de la composition de Erwartung le 27 août 1909).
42 Erwartung opus 17. La composition porte comme date d’achèvement le 12.9.1909.
43 Marie Pappenheim, médecin (1882 – 1966), qui eut aussi une activité littéraire notable.
44 Citation du monologue de la folie de Hans Sachs dans Les Maîtres chanteurs de Nurenberg (acte III, scène 1), de Richard Wagner.
45 Ainsi, la partition de Erwartung aurait été achevée le 4. 10.1909.
46 Busoni se trouvait fin 1909 à nouveau dans une tournée de concerts qui, de Berlin, le conduisit à Vienne (où il joua le 1er décembre) et à Budapest et Lemberg (aujourd’hui Lvov).
47 La soirée Schoenberg annoncée n’eut lieu que le 14.1.1910, à la Ehrbar-Saal à Vienne. À cette occasion, les Trois Pièces pour piano opus 11 furent enfin créées par la pianiste Etta Werndorff, qui appartenait au cercle schoenbergien.
48 Dans le numéro 22 du 31.5.1909 de Signale für die musikalische Welt, de jeunes compositeurs étaient invités à envoyer des pièces pour piano en un seul mouvement, sous une forme librement choisie. Busoni comptait parmi les initiateurs de ce projet, dont le but était de promouvoir la création d’une musique pour piano de qualité. – Comme cela ressortit plus tard, l’auteur du « Praelude und Fuge » n’était pas Schoenberg, mais le compositeur polonais Karol Szymanowski (1882 – 1937). // Schoenberg pour sa part semble avoir cru qu’il s’agissait de Louis T. Gruenberg, un élève de Busoni. Dans le Journal de Berlin de Schoenberg, nous trouvons le commentaire suivant sur Gruenberg, daté du 23.1.1912 : « Dire que c’est avec un individu pareil que Busoni a pu me confondre. Lors d’un concours, il présenta des Pièces pour piano que Busoni crut reconnaître comme étant les miennes. Il semble bien mal me connaître. Cela doit tout de même se sentir, qu’il y a dans ma musique quelque chose qui exclut toute ressemblance avec celle de M. Gruenberg. » (traduction française par Gabrielle Babin Guggenheim, Paris, Christian Bourgois, 1990, pp. 15-16). (A.B.)
49 En 1910 parut chez Breitkopf & Härtel Versuch einer organischen Klavier-Notenschrift de Busoni. Le manuscrit de cette description théorique porte la date : « 25 sept. 1909 ».
50 La réponse de Schoenberg n’a pas été conservée.
51 La suite de la phrase laissée inachevée par Schoenberg ressort du contenu de la lettre.
52 Mesure 1 de l’opus 11 n° 2 de Schoenberg (édition originale).
53 Mesure 4 de l’opus 11 n° 2 de Schoenberg (édition originale).
54 Mesure 7 du manuscrit de l’arrangement par Busoni de l’opus 11 n° 2 (Fonds Busoni n° 243) ; elle fut barrée et remplacée par l’original de Schoenberg.
55 Mesures 5 et 6 de l’opus 11 n° 2 de Schoenberg (édition originale).
56 Citation inversée d’un mot attribué à Alexandre le Grand : « Si je n’étais pas Alexandre, je voudrais être Diogène. »
57 Guillemets non fermés par Schoenberg (NDT).
58 Voir note 47.
59 Voir lettre de Busoni du 20.8.1909.
60 Schoenberg commença la composition des Gurrelieder au printemps 1900 ; elle fut interrompue, puis reprise en 1910 ; c’est seulement le 7.11.1911 qu’elle fut terminée, après une dernière interruption due à l’achèvement du Traité d’harmonie.
61 Die glückliche Hand.
62 Se réfère à la préface de Schoenberg qui n’a pas été conservée.
63 Le manuscrit de Busoni avec les remarques de Schoenberg se trouve dans le Fonds Busoni (n° 243). Édition en allemand : H. H. Stuckenschmidt (éd.), avec les annotations de Schoenberg, Francfort, Insel Verlag, 1974.
64 Emil Hertzka (1869 – 1932), directeur de Universal Edition à Vienne.
65 Dr Heinrich Jalowetz (1882 – 1946), chef d’orchestre, élève de Schoenberg de 1904 à 1908.
66 Allusion ironique à une glose de Schoenberg en marge du manuscrit de l’arrangement par Busoni de l’opus 11 n° 2. // Au-dessus des mesures 61-62 de la version de Busoni, Schoenberg avait écrit : « L’entrée de l’accord est à peu près comme si quelqu’un essuyait une larme. Ici, en plus, il se mouche. » (A.B.)
67 Fantasia contrappuntistica pour piano, composée avec l’aspiration à compléter L’Art de la fugue de Bach. Selon toute apparence, il s’agit de la deuxième grande version, qui fut terminée en juin 1910. // L’édition définitive de la Fantasia contrappuntistica pour piano n’avait pas encore été imprimée, mais Busoni y mettait la dernière main à cette époque. Il aurait donc envoyé à Schoenberg l’une des cent copies de l’édition limitée de la Grande fugue, version originale de la même œuvre. (A.B.)
68 En se fondant sur cette lettre, la date d’achèvement jusque-là incertaine du manuscrit du Traité d’harmonie, dans ses parties essentielles, pourrait être fixée à la fin du mois d’août 1910, et au plus tard aux premiers jours de septembre.
69 Cette remarque est en contradiction avec celle de la lettre du 3.7.1910, dans laquelle Schoenberg parle de l’instrumentation de la troisième partie des Gurrelieder.
70 Voir note 61.
71 Voir note 67.
72 Voir note 40.
73 Oscar Fried (1871 – 1942), directeur, à partir de 1907, de la Berliner Gesellschaft der Musikfreunde [Société Berlinoise des Amis de la Musique] ; il connaissait Schoenberg et Busoni.
74 En français dans le texte.
75 Busoni passa ses vacances principalement à Varese, en Italie du Nord.
76 Voir l’« Appel », paru dans Pan, 1, 1910-11, p. 741, et traduit dans le présent ouvrage.
77 Adresse privée de Monsieur Widl.
78 Alfred Kerr [en fait A. Kempner (1867 – 1948)], critique de théâtre berlinois influent, écrivain et éditeur de la revue Pan ; c’est lui qui, avec O. Fried, rédigea l’appel en faveur d’Arnold Schoenberg.
79 L’Anglais Edward Clark (1888 – 1962) était correspondant du Musical Times à Berlin ; après un concert où Pelleas und Melisande avait été joué (le 31.10.1910), O. Fried l’avait présenté à Schoenberg dont il devint le premier élève berlinois.
80 Schoenberg avait l’intention de donner à Berlin des cours d’harmonie, de contrepoint et d’orchestration. Cela ne se réalisa pas. En revanche, il donna des conférences sur l’esthétique et la composition au Conservatoire Stern, de novembre 1911 jusqu’à fin janvier 1912.
81 Max Reinhardt (1873 – 1943) fut de 1905 à 1932 directeur et metteur en scène au Deutsche Theater à Berlin. Des considérations d’ordre artistique l’amenèrent à penser que des pièces dans lesquelles la musique jouait un rôle dominant ne conviendraient pas pour le théâtre d’acteurs et l’obligèrent en définitive à donner une réponse négative à Schoenberg.
82 En français dans le texte.
83 Le deuxième déménagement de Schoenberg à Berlin eut lieu le 1er octobre 1911.
84 En partant de sa Turandot-Suite opus 41 (1904-1905), Busoni avait composé une musique de scène pour la féerie de Gozzi, Turandot, dans l’adaptation de Carl Vollmoellers. Elle fut jouée pour la première fois le 27. 10.1911, dans la mise en scène devenue célèbre de Max Reinhardt.
85 Il s’agit du Concerto pour piano, orchestre et chœur d’hommes opus 39 de Busoni, terminé en 1904.
86 À l’occasion des manifestations organisées pour le centième anniversaire de la naissance de Franz Liszt, Busoni donna à Berlin six concerts de piano (du 31.10 au 12.12 1911), au cours desquels il joua les œuvres pour piano les plus importantes de Liszt.
87 À l’occasion d’un concert donné le 4.2.1912 et consacré exclusivement à des œuvres de Schoenberg (notamment les George-Lieder opus 15 et les Six petites pièces pour piano opus 19), Erwin Stein (1885 – 1958), un élève de Schoenberg, avait fait la version à huit mains pour deux pianos des Orchesterstücke opus 16 (les pièces n° 1, 2 et 4). Les interprètes étaient trois élèves de Busoni : Louis T. Grünberg (1884 – 1964), Eduard Steuermann et Louis Closson – ainsi que Anton Webern, comme quatrième pianiste. Closson était aussi l’interprète des Klavierstücke opus 19. Busoni assista à ce concert. Voir son compte rendu, paru dans Pan sous le titre « Matinée Schoenberg » (traduction dans le présent ouvrage).
88 Schoenberg avait assisté le 19 janvier 1912 à un concert d’œuvres de Busoni organisé par la Gesellschaft der Musikfreunde [Société des Amis de la Musique] de Berlin et dirigé par O. Fried. Au programme : 1. Sinfonia contrappuntistica, orchestration par Frederick Stock de la Fantasia (1910), avec Egon Petri comme soliste. 2. Berceuse élégiaque opus 42 (1909), une pièce pour orchestre que Gustav Mahler avait beaucoup appréciée. 3. Concerto pour piano, orchestre et chœur d’hommes opus 39 (1904), avec Busoni comme soliste. Le 20 janvier 1912, Schoenberg nota dans son journal (Journal de Berlin, op. cit., pp. 11-12) : « ... Hier soir, concert de Fried, jusqu’à présent les œuvres de Busoni me déplaisaient, mais je dois avouer qu’hier soir la Berceuse [élégiaque] me plut. C’est une pièce réellement saisissante. Véritablement sensible. J’ai été très injuste envers lui. Une fois de plus ! J’ai aussi fait la connaissance de Van Düren [sic] – devrait être quelqu’un de très intéressant – suis curieux de voir. Il doit me rendre visite pour me montrer quelques-unes de ses compositions. » [Par erreur, Schoenberg écrit Van Düren ; en réalité, il s’agit de Bernhard Van Dieren (1884 – 1936), compositeur et élève de Busoni]. (A.B.)
89 Schoenberg a dû écouter l’interprétation de Leo Sirota en décembre 1910. (A.B.)
90 Anton Webern (1883 – 1945), qui fut élève de Schoenberg de 1904 à 1908.
91 Extrait du Journal de Berlin de Schoenberg, le 23 janvier 1912 (p. 16) : « [...] À propos de Busoni ! Je lui ai adressé hier une lettre très chaleureuse au sujet de ses compositions. Il me tenait à cœur de rétablir une injustice. Il me fait savoir aujourd’hui, par l’intermédiaire de Van Düren, qu’il m’en remercie vivement, et s’en serait réjoui mais qu’il ne pourra m’écrire, faute de temps. À sa place, en pareille circonstance, j’aurais trouvé le temps d’écrire ! Il n’assiste pas à mes répétitions. Apparemment parce que je ne suis pas allé aux siennes. Il oublie seulement que si moi je l’ai invité, il n’en a pas fait de même. Comment aurais-je pu deviner qu’il était d’accord ? ». (A.B.)
92 Voir note 79.
93 Egon Petri (1881 – 1962), élève et ami de Busoni.
94 Voir note 79.
95 Voir note 93.
96 Hans Kindler (1892 – 1949), violoncelliste au Berliner Hofopernorchester et à la Berliner Philharmonie. Cette lettre fut publiée pour la première fois in Arnold Schönberg, Ausgewählte Briefe, Erwin Stein (éd.), Mayence 1958, p. 30. Traduction française par Dennis Collins chez Lattès, Paris, 1983, pp. 28-29 (où il manque une phrase).
97 Comparer avec note 79.
98 Il manque ici une ligne dans la copie au carbone, qui devait correspondre à peu près à ce qui est entre crochets, ajouté par Erwin Stein pour la publication en allemand des lettres. Schoenberg collectionnait effectivement le papier et la ficelle d’emballage.
99 La lettre n’est pas datée. Étant donné qu’elle contient la réponse à la lettre de Schoenberg du 28.7.1912, elle devrait avoir été écrite début août 1912.
100 Dr Leopold Schmidt (1860 – 1927), critique musical du journal berlinois Tageblatt. À la suite de son article négatif et rapportant de façon pas tout à fait correcte le concert Schoenberg du 4.2.1912, Schoenberg engagea une violente controverse avec lui dans Pan (« Schlafwandler » [« Le Somnambule »] et « Der Kritiker » [« Le Critique »]), à laquelle Busoni se réfère ici. Voir la traduction française du premier in : Le style et l’idée, traduction C. de Lisle, Buchet-Chastel, Paris, 1977, pp. 151-152.
101 Eduard Steuermann (1892 – 1964), élève de piano de Busoni, qui le présenta, à sa demande, à Schoenberg. Steuermann devint alors élève de Schoenberg.
102 Manifestement, la réduction pour piano de Erwartung faite par Steuermann et publiée chez Universal Edition en 1916.
103 Depuis le début janvier 1915, Busoni faisait une tournée de concerts en Amérique, et il ne revint plus à Berlin. Il choisit Zurich comme lieu de résidence pour la durée de la Première Guerre mondiale. Apparemment, Schoenberg se réfère ici à une lettre de vœux collective adressée à Busoni par ses amis pour son quarante-neuvième anniversaire, qu’il célébra le 1er avril 1915 à New York, et dans laquelle ils exprimaient le souhait d’un retour prochain.
104 Référence à l’article de Busoni « Der Kriegsfall Boccioni » [La mort de Boccioni à la guerre], publié in : Neue Zürcher Zeitung, 31 août 1916. Traduction dans le présent ouvrage.
105 Le 20 mai 1915, Schoenberg était passé devant le conseil de révision et avait été affecté à la réserve. Le 15 décembre 1915, il fut appelé au Hoch-und Deutschmeisterregiment à Vienne. Grâce à l’intervention d’amis et de l’Association des Musiciens de Vienne, il put obtenir son congé en juin 1916.
106 Les mots « par des idiots » sont barrés de la main de Schoenberg. Cette lettre, ainsi que la lettre n° 37, porte le timbre de la censure.
107 Pelleas und Melisande était programmé pour le 30 et le 31 octobre 1916 à la Tonhalle de Zurich. Effectivement, la partition n’arriva pas de Vienne, et l’œuvre fut remplacée par les Deux Images pour orchestre de Bartók.
108 Dr Franz Wolfgang Bülau (1883 – ?), avocat et Konzertmeister à l’Orchestre de la Tonhalle pour la saison 1916-1917. (A. B.)
109 Der Kriegsfall Boccioni. Traduction dans le présent ouvrage.
110 Alma Maria Mahler (1879 – 1964). Après la mort de Gustav Mahler, Busoni, membre du Comité de la Fondation Gustav-Mahler, avait toujours approuvé sans réserve les propositions d’Alma Mahler d’octroyer les intérêts de la Fondation à Schoenberg. Celui-ci reçut cet argent pour les années 1913, 1914 et 1918.
111 Thomas Woodrow Wilson, président des États-Unis de 1913 à 1921. Lors de sa réélection le 7.11.1916, il avait fait la promesse de tenir les États-Unis en dehors de la Première Guerre mondiale. Le 6 avril 1917, les États-Unis déclaraient la guerre à l’Allemagne. Schoenberg se réfère ici apparemment à la note du 18 décembre 1916 adressée par le gouvernement Wilson aux états belligérants pour leur faire connaître les propositions américaines en vue d’un accord de paix.
112 « Friedenssicherung » [« Garantir la paix »]. Traduction dans le présent ouvrage.
113 Ce pseudonyme est une anagramme : si l’on transpose les lettres, on obtient le nom « Schönberg ».
114 Entre 1912 et 1914, Schoenberg était pris par le travail sur une grande symphonie vocale qui ne fut pas réalisée. Schoenberg en reprit plus tard des parties dans l’oratorio Die Jakobsleiter [L’Échelle de Jacob] (début de la composition : 19.7.1917), qu’il laissa également inachevé. En ce qui concerne la genèse de cette symphonie, il faut noter que, dans le Scherzo, un thème de douze sons intervient pour la première fois ; il avait été originellement pensé comme introduction au Freudenruf de Richard Dehmel (1863 – 1920), et par conséquent placé au début dans le plan initial de l’œuvre.
115 Symphonie de chambre n° 2 opus 38. Schoenberg en commença la composition en 1906, immédiatement après avoir fini la Symphonie de chambre n° 1 opus 9, mais il ne l’acheva qu’en 1939, tout en y retravaillant aussi en 1911 et 1916.
116 Schoenberg acheva la nouvelle version élargie du Traité d’harmonie en 1921. Elle fut publiée en 1922 chez U. E. à Vienne. Toujours chez U. E. furent publiées les partitions de Erwartung et de Die glückliche Hand en 1916, puis en 1917 les partitions d’étude et de direction des Vier Lieder opus 22.
117 Walter Gropius (1883 – 1969), plus tard membre fondateur du Bauhaus. Alma Maria Mahler était l’épouse de l’architecte depuis août 1915.
118 Comparer avec la dernière inscription dans le Journal de Berlin de Schoenberg en date du 24.5.1915, par laquelle Schoenberg s’inscrit en faux contre la dette de reconnaissance qu’Aima Mahler lui avait rappelée, ce qui était à l’origine de la dissension évoquée.
119 La phrase de Schoenberg est ambiguë : « Ich muß sagen, für mich hat kein internationaler kaum in den ersten Wochen ». (NDT)
120 Il s’agit du manuscrit de l’article Friedenssicherung, qui ne fut pas publié, manifestement pour des raisons politiques sur lesquelles Busoni avait un meilleur jugement que Schoenberg : « Le temps est sous le signe de la muselière », écrivait-il le 7 septembre 1916 à son ami le compositeur et directeur du Conservatoire de Bâle, Hans Huber (1852 – 1921). Ces lignes non datées de Schoenberg ont sans doute été écrites vers mi-avril ou fin avril 1917.
121 Comparer avec note 101.
122 Le Verein für musikalische Privataufführungen [Société d’Exécutions musicales privées], fondé officiellement le 23 novembre 1918 à Vienne, s’était donné pour but de « procurer aux artistes et aux amis de l’art une connaissance véritable et exacte de la musique moderne » (« Künstlern und Kunstfreunden eine wirkliche und genaue Kenntnis moderner Musik zu verschaffen »). Le Verein de Vienne exista jusqu’en 1922, mais trouva cependant une suite jusqu’en 1924 dans le Verein de Prague.
123 Les Six Élégies pour piano, composées en 1907, sont la première tentative de Busoni de s’ouvrir un monde formel et expressif nouveau. Elles constituent un tournant stylistique dans son activité de compositeur.
124 Schoenberg se réfère ici à une représentation du Pierrot Lunaire opus 21, qui eut lieu le 17 juin 1913 dans l’appartement de Busoni. Ainsi que Busoni le rapporta, il avait eu besoin de 29 répétitions. Voir la lettre de Busoni à Egon Petri traduite dans le présent ouvrage.
125 Cette information est manifestement une erreur d’écriture de Schoenberg, car, du premier au onzième concert du Verein – donc jusqu’à l’exécution de la dernière œuvre citée, les Six Élégies -, seule la Septième Symphonie de Mahler, dans un arrangement pour piano à quatre mains de Alfredo Casella (1873 – 1947), fut jouée.
126 Le « 11 » a été ultérieurement changé en « 19 » de la main de Schoenberg.
127 Après la mort de Busoni (le 27 juillet 1924), un Comité Busoni fut fondé dans le but de ne pas laisser l’œuvre de Busoni tomber dans l’oubli. Sa succession, comprenant les manuscrits de ses compositions et de ses écrits ainsi que sa volumineuse correspondance et d’autres matériaux, devait être complétée pour une exploitation scientifique et pratique ultérieure. Dans ce but, on s’adressa aux correspondants de Busoni en leur demandant de renvoyer les originaux ou des copies de ses lettres.
128 Selon toute apparence, il s’agit de Rudolf Kolisch, beau-frère de Schoenberg après son deuxième mariage, dans l’appartement duquel le compositeur avait temporairement habité à Vienne, avant son déménagement à Berlin.
129 Schoenberg avait en sa possession quinze lettres ou cartes postales de Busoni, de la période 1903-1916. Quatorze d’entre elles se trouvent aujourd’hui dans la collection Schoenberg de la Library of Congress à Washington et une carte postale (n° 2) aux archives Schoenberg à Los Angeles.
130 Comme successeur de Busoni, Schoenberg prit en charge un cours de perfectionnement de composition à la Preussische Akademie der Künste. Son engagement le liait à cette fonction à partir du 1er octobre 1925. Toutefois, ce n’est que le 10 janvier 1926 qu’il déménagea pour Berlin, où il vécut encore deux ans et demi dans des conditions de logement provisoires.
* La mention « Α. Β. » renvoie aux ajouts faits par Anthony Beaumont dans Ferrucio Busoni : Selected Letters, Anthony Beaumont (éd., trad.), Londres, Faber & Faber.