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Le corps dans les littératures modernes d’Asie orientale : discours, représentation, intermédialité

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Gérard Siary
, 
Toshio Takemoto
, 
Victor Vuilleumier
, 
et al.

2. Corps réprimés

La décomposition du corps dans la poésie coréenne contemporaine : « Ça va, je suis un cochon », poème en prose de Kim Hyesoon

Moduk Koo

Volltext

  • 1 Kim Hyesoon a publié plus d’une douzaine de recueils de poèmes et nombre d’essais. Elle a reçu les (...)

1La présente communication porte sur la question du corps dans la poésie coréenne, en particulier chez Kim Hyesoon 김혜순, qui en est l’une des figures majeures actuelles. Née en 1955 à Uljin en Corée du Sud, elle publie ses premiers poèmes à la fin des années 1970, en Corée dictatoriale. Tout en élaborant une conception de la poésie féminine qui se distingue de la poésie féministe, elle explore un univers poétique singulier où s’effacent toutes les frontières entre l’homme et l’objet, l’humain et l’animal, la vie et la mort…1.

2Parmi d’autres représentations du corps – lieu d’écriture par excellence chez elle –, celle de la décomposition corporelle (corps déchiré, morcelé, découpé, brisé, arraché) paraît tout à fait pertinente dans son poème en prose : « Ça va, je suis un cochon » / 돼지라서 괜찮아 (2012).

3C’est peut-être l’un des poèmes les plus lisibles de Kim Hyesoon, réputée pour son avant-gardisme difficile, et très ouvertement politique. En mai 2016, ce poème a provoqué une grande polémique dans le monde littéraire coréen, en remportant le Prix du 18 Mai – date de naissance, en 1980, du Mouvement pour la démocratisation de Gwangju (ville du sud-ouest). Certains écrivains porte-parole de la « tradition nationale » ont violemment critiqué l’attribution du prix à Kim Hyesoon. En réalité, depuis la période de modernisation du pays – qui remonte au début du xxe siècle, quand la Corée connaît différents épisodes très douloureux (occupation japonaise, guerre, division du pays, régimes dictatoriaux) –, on divise la poésie coréenne en deux écoles : la poésie traditionnelle lyrique et la poésie en quête de modernité littéraire. Certains tendent encore à croire que les poètes du deuxième groupe sont déconnectés du monde réel, et ce même si cette idée s’avère fausse. Mais finalement, Kim Hyesoon n’a pas accepté le prix, d’où plusieurs débats sur les relations entre littérature et politique.

4Or il y a des malentendus sur ce poème qui remet en question le corps humain et le corps animal, ainsi que leur lien avec l’amour et la violence. Même s’il semble inventer un univers totalement insolite, ce poème est en fait très ancré dans une réalité socio-politique familière à la Corée du Sud et nous invite à réfléchir sur la façon dont cette société traite le corps, notamment au niveau de la voix et celle de la métamorphose.

D’une voix à l’autre

5Comme suggère déjà le titre « Ça va, je suis un cochon », qui est une allusion au film de Park Chan-wook 박찬욱 (1963-) Je suis un cyborg / 싸이보그지만 괜찮아 (2006), l’humour noir donne au poème tout son aspect provocateur. Il est composé des quinze intertitres suivants :

Le cochon parle / 돼지는 말한다
Un cochon qui crève / 뒈지는 돼지
Votre majesté impériale Béton armé ! / 철근 콘크리트 황제 폐하
Cuisine confidentielle / 키친 컨피덴셜
Vous qui êtes le plus délicieux du monde / 세상에서 제일 맛있는 당신
Ordre de la cuisine / 요리의 순서
De cochon à cochon / 돼지에게 돼지가
Club noir hihi / 어두운 깔깔 클럽
Pink Pigs Fluid / Pink Pigs Fluid
Cochon Zen / 돼지禪
Marilyn Monroe / 마릴린 먼로
Lèvres collées sur une mine / 지뢰에 붙은 입술
Épanouis-toi cochon / 피어라 돼지
Musique de danse du fond de la terre / 구천무곡
En sortant par la porte en temple / 산문을 나서며

6Avec les intertitres, on peut relever quelques caractéristiques de la poésie de Kim Hyesoon : l’utilisation du langage prosaïque, les dimensions humoristique et fantastique, ainsi que l’exploration de l’espace quotidien, avec la cuisine pour lieu privilégié. Le poème incarne la voix du cochon, tout comme dans Animal Farm (1945) de George Orwell. Écrit après l’épidémie de fièvre aphteuse de 2011 en Corée du Sud, le poème est publié en 2012 dans la revue littéraire Munyejoongang / 문예중앙, puis repris dans le douzième recueil de poèmes de Kim Hyesoon, [Épanouis-toi cochon] / 피어라 돼지 (2016). Il part de l’expérience personnelle de l’auteure qui, de fait, comme nombre de Coréens à l’époque, a été fort affectée par la mort des animaux et leurs images diffusées par les médias. Elle a eu l’occasion de séjourner dans plusieurs temples bouddhistes et d’assister à des cérémonies censées consoler l’âme des animaux abattus par les hommes. Le poème illustre cette expérience :

  • 2 Traduction française de référence pour tous les passages cités : Kim Hyesoon, « Ça va, je suis un c (...)

De toute façon c’est naturel de clouer un cochon sur la croix, ça n’a rien de particulier
Dans une pièce destinée au zen je m’assois en lotus et regarde le mur de travers pour méditer
Tu sais, je l’avoue maintenant en fait je suis un cochon. Tu sais, je suis un cochon depuis ma naissance
Sale je suis sale vraiment sale. Un esprit ? Je te dis que je n’ai rien de tel2 (p. 90)
아무래도 돼지를 십자가에 못 박는 건 너무 자연스러워, 의미 없어
나는 선방에 와서 가부좌하고 명상을 하겠다고 벽을 째려본다
있지, 지금 고백하는 건데 사실 나 돼지거든. 있지, 나 태어날 때부터 돼지였어
더러워 나 더러워 진짜 더럽다니까. 정신 ? 나 그런 거 없다니까


Pourquoi me reste-t-il seulement l’ombre de qui s’en est allé
Pourquoi le mot cochon ne me quitte-t-il pas

À l’intérieur de la chambre un aspirateur muet semble avoir aspiré tous les sons
À l’intérieur de la chambre les feuilles d’un arbre inconnu caressent les rideaux sans couleur (p. 103)
어째서 나한테는 떠난 사람의 그림자만 남았을까요
어째서 나한테는 돼지라는 말이 떨어지지 않을까요


무음 청소기로 소리를 모두 빨아들인 것 같은 방 안
이름 모를 나무의 이파리들이 흐릿한 커튼을 어루만지는 방 안

Oh voici le regretté cochon qui passe
Et voici qu’on le chasse

Oh une femme tente de sortir du cochon (p. 108)
오 그리운 돼지가 간다
쫓겨간다

오 한 여자가 돼지를 나가려고 한다

7Ici, la voix du cochon se confond ou fusionne avec celle d’une femme en méditation dans un temple bouddhiste. Quand la voix de la première personne dit « je suis un cochon », il est difficile de savoir exactement qui est le « je ». C’est une des questions fondamentales de ce poème. Le lecteur se demande s’il y a un cochon et une femme bien distincts ou si le cochon est la femme. Ou bien si le cochon existe à l’intérieur de la femme. Le doute persiste jusqu’à la fin. D’ailleurs, la relation femme-cochon semble changer sans cesse. Tantôt, ce sont deux êtres différents, tantôt ils ne se distinguent pas ; ils sont comme des frères siamois et utilisent tous deux la voix de la première personne sans transition. Cette confusion des sujets fabrique une voix errante et indécidable, sans corps proprement identifiable.

8La voix féminine joue notamment un rôle intermédiaire entre l’humain et l’animal. Si la femme, plus que l’homme, est proche de l’animal, il y a sans doute plusieurs raisons à cela, mais l’une d’entre elles me semble liée au fait que la femme et l’animal appartiennent à un espace non verbal. En effet, dans la société ou dans les représentations artistique et médiatique, on constate que souvent la femme n’est pas l’émetteur, mais le récepteur de la parole. Le silence occupe une place privilégiée chez maintes femmes écrivains. Chez Marguerite Duras ou dans les romans coréens de Han Kang, le mutisme du personnage féminin paraît symptomatique. L’activité langagière de la femme semble bien différer de celle de l’homme, et plus encore dans la société dictatoriale et patriarcale que la poétesse coréenne a connue elle-même dans les années 1970 et 1980. Faire entendre une voix féminine est déjà une tâche difficile. De ce point de vue, le langage féminin ne peut être que défiguré pour survivre. C’est une voix qui a survécu et qui se demande : « Qu’est-ce qu’avoir un corps dans la société ? Comment supporter la violence qui traverse notre corps ? Comment se maintenir, persévérer dans un corps blessé ? »

9De plus, la nourriture, élément déterminant, rapproche l’animal et la femme car celle-ci, en tant que figure de la mère, est à la fois nourrice et cuisinière, et c’est elle qui doit découper la chair de la viande :

Moi je suis la personne qui cuisine à la maison
Je pose un couteau sur la planche et me cache les yeux
Je vous présente toutes mes condoléances

C’est mon tour de me manger (p. 99)
나는 집에서 요리하는 사람
도마 위에 칼을 올려놓고 두 눈을 가린다
삼가 명복을 빕니다

내가 나를 먹을 차례가 온다

10Au fond, les animaux ont un statut double et tant soit peu contradictoire pour nous autres humains : ils font partie de notre famille et en même temps constituent notre nourriture. Le cinéaste coréen Bong Joon-ho 봉준호 (1969-) élabore subtilement cette idée dans Okja / 옥자 (2017), l’histoire d’une amitié entre Mija, une petite fille de la campagne en Corée du Sud, et une truie géante, appelée « Okja », animal génétiquement modifié par l’industrie agroalimentaire. Mija, depuis son plus jeune âge, vit avec Okja, née et élevée pour devenir de la viande. Il est prévu que cet animal sera abattu par une énorme machine, à l’instar des autres supers-cochons élevés un peu partout dans le monde. Cette violence qui réside dans le corps qui se décompose, se retrouve chez Kim Hyesoon, par exemple dans ce passage où le corps du cochon se mue en pièces détachées au service de la prospérité ou de l’immortalité des hommes, chose qui n’est pas humaine en soi :

Un jour on réalise un documentaire. On fait un projet de ferme d’organes pour qu’un ego survive éternellement. Là-bas je suis l’actrice la plus belle. C’est le plus important pour jouer mon rôle. Je suis élevée pour devenir votre cœur. Je suis élevée pour devenir votre poumon. Je suis élevée pour devenir votre peau. Je suis élevée pour devenir votre vésicule biliaire. Je suis élevée pour devenir votre cerveau. C’est comme ça que ça marche. En vous regardant avec attention j’échange à la vitesse de l’éclair mes yeux contre les vôtres. Je souris et j’échange à la vitesse de l’éclair mon foie neuf contre le vôtre. Grâce à cet échange infini de pièces vous ne mourrez pas. Je répète que le fait d’être l’actrice la plus belle m’aide beaucoup dans ce type de travail. Je suis élevée pour devenir votre tristesse, vos pleurs, votre angoisse, votre peur et vos troubles. […] (p. 99-100)
우리는 미래의 어느 날 다큐멘터리를 찍는다. 영원히 생존할 자아를 위한 장기 농장 프로젝트 촬영 중이다. 그중에 나는 제일 예쁜 배우다. 이 생각이 내 연기에 최고로 도움을 준다. 나는 당신의 염통이 되려고 길러진다. 나는 당신의 폐가 되려고 길러진다. 나는 당신의 피부가 되려고 길러진다. 나는 당신의 쓸개가 되려고 길러진다. 심지어 나는 당신의 뇌가 되려고 길러진다. 말하자면 이런 식이다. 나는 당신의 눈치를 보면서 얼른 당신의 눈동자를 내 눈동자로 바꿔준다. 나는 미소를 짓다가 얼른 당신의 간을 내 싱싱한 간으로 바꿔준다. 당신은 끝없이 부품을 교체하여 죽지 않는다. 다시 말하자면 이런 일엔 내가 예쁜 배우라는 것이 무척 도움이 된다. 나는 당신의 슬픔, 당신의 눈물, 당신의 불안, 당신의 공포, 당신의 장애가 되려고 길러진다. […]

  • 3 La Bible de Jérusalem, traduction française sous la direction de l’École biblique de Jérusalem, Par (...)

11Ainsi, l’humanité perdurera grâce au cochon. De nos jours, apparemment, cet échange des organes pourrait s’avérer possible dans l’avenir, grâce au développement de la science. Certes, cette image dans laquelle le corps est utilisé au profit de l’humanité provoque une violence. Pourtant, d’après Kim Hyesoon, elle répondrait en quelque sorte à ce que nous a demandé Dieu, figure du Père tout-puissant. La Bible dit : « Soyez féconds, multipliez, emplissez la terre et soumettez-la ; dominez sur les poissons de la mer, les oiseaux du ciel et tous les animaux qui rampent sur la terre » (Gn 1, 28)3. Dans Okja, le cinéaste montre qu’une puissante entreprise américaine joue le rôle de Dieu en manipulant les hommes. Le poème de Kim Hyesoon met en parallèle le corps du cochon et celui de la femme que la société oblige à entrer dans les normes pour être tous deux consommables. À cet égard, l’insistance sur la matérialité du corps et l’apparition de Marilyn Monroe ont toute leur importance :

Vous qui êtes rose flottez dans le ciel Vous qui êtes dévêtu
J’aime vous regarder nu et applaudir clap clap clap

Le plateau de la pleine lune passe sur votre corps rose
Rien dans le monde n’est indigeste pour vous qui êtes gras (p. 102)
하늘에 분홍 당신 떠간다 발가벗은 당신
나는 당신 알몸 쳐다보기 좋아서 손뼉을 짝짝짝 친다

보름달 쟁반이 당신 몸속을 통과한다
통통한 당신이 소화시키지 못할 것은 세상에 없다

Cochon 9 S’il vous plaît élevez-moi et mangez-moi
Cochon 9 S’il vous plaît pleurez après m’avoir mangée
Cochon 9 Je ferai aussi des petits (p. 97)
돼지9 길러서 먹어주세요
돼지9 먹고 울어주세요
돼지9 새끼도 낳아드릴게요

Marilyn Monroe

[…] je suis d’un seul coup attirée par mon dernier rôle
Où je chie mon corps sur ce que j’ai déjà chié
Où je suis suspendue à un crochet en fer après que mon âme s’en est allée (p. 106)
마릴린 먼로

[…] 최후의 배역에 철컥 달라붙는다
내가 싼 것 위에 몸을 철퍼덕 싸는 배역
영혼이 빠져나간 다음 쇠갈고리에 걸리는 배역

12L’érotisation du corps féminin établit un rapport entre désir sexuel et appétit. Autour de l’image de la chair rose qui est à la fois celle du cochon et de la femme, se mêlent la fascination et le dégoût.

Métamorphose

  • 4 Deleuze Gilles, Francis Bacon. Logique de la sensation, Paris, Seuil, 2002, p. 30.
  • 5 Ibid., p. 29.
  • 6 Ibid., p. 29
  • 7 Ibid., p. 30.

13On observe qu’une certaine poésie contemporaine en Corée, comme celle de Kim Hyesoon, ne fonctionne pas par métaphore mais par métamorphose. Le cochon n’est sans doute pas là pour signifier quelque chose, il n’est identifié ni à la femme ni au peuple coréen. Sa présence est physique et sa corporéité est mise en valeur. Ce que propose le poème, c’est l’expérience de devenir cochon au sens littéral. La question de l’animal, on le sait, obsède de nombreux artistes et penseurs comme Jacques Derrida, dans L’Animal que donc je suis (2006) ou Gilles Deleuze. Devenir animal peut être une volonté d’assumer la souffrance traversée par le corps : « L’homme qui souffre est une bête, la bête qui souffre est un homme. C’est la réalité du devenir »4. Chez Kim Hyesoon, comme chez Bong Jooh-ho, il n’est évidemment pas question de végétarisme, mais de respect envers les animaux, autrement dit des êtres qui n’ont ni voix ni pouvoir dans la société. Nos deux artistes ne sont pas les seuls à rejeter la hiérarchie de dominance. Les humains, pour le peintre Lucian Freud, ne sont que des « animaux habillés ». La compassion pour les animaux ne se distingue pas de celle pour les hommes. De « la pitié pour la viande »5, sujet sensible de la peinture de Francis Bacon, Deleuze écrit : « La viande n’est pas une chair morte, elle a gardé toutes les souffrances et pris sur soi toutes les couleurs de la chair vive »6. Et il précise : « La viande est la zone commune de l’homme et de la bête, leur zone d’indiscernabilité, elle est ce ‘fait’, cet état même où le peintre s’identifie aux objets de son horreur ou de sa compassion »7.

  • 8 Dans l’annexe de Dentifricetristesse crèmemiroir, op. cit., p. 116.

14Durant l’épidémie de 2011, Kim Hyesoon a vu un très grand nombre de cochons enterrés vivants dans des émissions télévisées et des documentaires. Puis elle est allée sur les lieux où les animaux ont été enterrés. Pour elle, ce spectacle est d’autant plus insupportable et de surcroît intolérable qu’il lui rappelle l’histoire de son pays. Dans un entretien accordé en 2012, elle confie : « En somme, les cochons ont été traités de la même façon que le régime dictatorial a traité autrefois le peuple coréen »8. Les cochons sont malades à cause des hommes, mais ce sont les hommes qui les condamnent. Dans Okja, Bong Joon-ho dénonce le système économique capitaliste et la mort massive des animaux. L’image de la mort des innocents, qu’ils soient animaux ou humains, n’est pas sans rapport avec les traumatismes collectifs liés à l’histoire de la Corée au xxe siècle. Le poème évoque la violence des autorités :

Vous me traînez même si je hurle de toutes mes forces, en ignorant que vous êtes mon foie, mes reins, mon cœur, mes yeux et ma peau. Vous marchez en me tapant avec un bâton. Vous devez aller en prison pour menace, détournement et violation du temple des cochons. Espèce de cancer, dites-vous en me poussant dans une cage plus petite qu’un lit. (p. 100)
당신은 내 간, 당신은 내 콩팥, 당신은 내 심장, 당신은 내 눈알, 당신은 내 피부, 간절히 울부짖어도 당신은 내가 당신인 줄도 모르고 나를 끌고 간다. 곤봉으로 가끔 쑤셔대면서 간다. 당신은 돼지 사찰 모독 횡령 고문 협박으로 감옥에 가야 한다. 당신은 나를 이런 암덩어리 하면서 침대보다 작은 우리에 처박는다.


Même s’ils n’ont rien volé ils doivent mourir
Même s’ils n’ont tué personne ils doivent mourir
Sans être jugés
Sans être fouettés
Ils doivent être ensevelis dans une fosse (p. 108)
훔치지도 않았는데 죽어야 한다
죽이지도 않았는데 죽어야 한다
재판도 없이
매질도 없이
구덩이로 파묻혀 들어가야 한다

15En adoptant le processus de métamorphose, le poème touche à un aspect éminemment politique. Dans ce sens, devenir cochon, c’est redevenir humain. Kim Hyesoon ne parle pas que de la mort des cochons mais aussi de leur résurrection :

Un troupeau de cochons solides comme de jeunes hommes sont jetés dans la fosse

Ils pleurent dans leur tombe
Ils pleurent debout sur deux pattes
Ils pleurent la tête coiffée de terre
Ce que je ne supporte pas ce n’est pas la douleur
mais la honte !
[…]
La nuit où il pleut flamboie un feu follet de cochon fétide
Leurs intestins éclatés percent la tombe et surgissent du tumulus
C’est une résurrection ! Ces intestins sont vivants ! Ils sont vivants comme des serpents !

Épanouis-toi cochon !
Envole-toi cochon ! (p. 109-110)
시퍼런 장정처럼 튼튼한 돼지 떼가 구덩이 속으로 던져진다.

무덤 속에서 운다
네 발도 아니고 두 발로 서서 운다
머리에 흙을 쓰고 운다
내가 못 견디는 건 아픈 게 아니에요 !
부끄러운 거예요 !
[…]
비오는 밤 비린 돼지 도깨비불이 번쩍번쩍한다
터진 창자가 무덤을 뚫고 봉분 위로 솟구친다
부활이다 ! 창자는 살아 있다 ! 뱀처럼 살아 있다 !

피어라 돼지 !
날아라 돼지 !

16Une fois enterrés, les cochons se déchirent. D’une certaine façon, c’est le poème qui les fait revivre en inventant une scène de résurrection qui n’a pas lieu dans la réalité. Toutefois, cette idée de résurrection n’a pas de caractère religieux chez Kim Hyesoon, qui mêle ou fait cohabiter sans hiérarchie bouddhisme, christianisme ou chamanisme. Le déchirement corporel apporte un mouvement chaotique, qui ouvre à un nouvel espace poétique.

17À partir de fragments, de bribes de souvenirs, d’images dispersées, Kim Hyesoon crée de nouveaux corps qui ressemblent parfois à celui du monstre fabriqué par le docteur Frankenstein. Comme de nombreux films d’horreur et fantastiques le montrent déjà, le corps du monstre est en état de pourriture, ses fissures et ses blessures se laissent voir. Il n’est bien sûr pas agréable de faire face à son visage, toutefois il faudra accepter que ce soit une invention de la société et que nous y sommes impliqués. Chez Bong Joon-ho, les monstres ne sont jamais extra-terrestres – mais pourquoi devraient-ils l’être –, comme dans The Host / 괴물 (2006), où naît un mutant après que l’armée américaine a déversé des produits toxiques dans la rivière Han à Séoul, ou bien dans Okja, où le destin tragique des super-cochons est tout sauf l’effet du hasard. Mais, dans la poésie de Kim Hyesoon, si les corps déchirés sont présents en abondance, l’acte de coudre les morceaux de chair ou de tissu apparaît comme un geste d’amour, comparable à celui de la plasticienne Louise Bourgeois qui invente la figure de la femme-araignée. Dans le geste de la recomposition s’observe une volonté de soigner le corps malade et de donner corps à ceux qui ne l’ont pas. De cette manière, l’expérience poétique s’opère dans le processus de décomposition. Aussi les deux derniers vers du poème nous invitent-ils à réfléchir sur l’avènement du corps du cochon :

Joie dans le monde, le cochon est venu
Que la terre accueille son roi ! (p. 113)
기쁘다 돼지 오셨네
만백성 맞으라 !

Literaturverzeichnis

Bong Joon-ho, Okja, 2017.

Deleuze Gilles, Francis Bacon. Logique de la sensation, Paris, Seuil, 2002.

Kim Hyesoon, Dentifricetristesse crèmemiroir, Koo Moduk et Murcia Claude (trad.), Belval, Circé, 2016.

La Bible de Jérusalem, tr. fr. sous la dir. de l’École biblique de Jérusalem, Desclée de Brouwer, Paris, 2000.

Anmerkungen

1 Kim Hyesoon a publié plus d’une douzaine de recueils de poèmes et nombre d’essais. Elle a reçu les prix littéraires les plus prestigieux de son pays et le prix international de poésie Griffin (Canada) en 2019 pour Autobiographie de la mort / 죽음의 자서전, Koo Moduk et Claude Murcia (trad.), Belval, Circé, 2018. Plusieurs de ses ouvrages sont traduits en diverses langues.

2 Traduction française de référence pour tous les passages cités : Kim Hyesoon, « Ça va, je suis un cochon ! » / 돼지라서 괜찮아, in Dentifricetristesse crèmemiroir / 슬픔치약 거울크림, Koo Moduk et Murcia Claude (trad.), Belval, Circé, 2016.

3 La Bible de Jérusalem, traduction française sous la direction de l’École biblique de Jérusalem, Paris, Desclée de Brouwer, 2000, p. 20.

4 Deleuze Gilles, Francis Bacon. Logique de la sensation, Paris, Seuil, 2002, p. 30.

5 Ibid., p. 29.

6 Ibid., p. 29

7 Ibid., p. 30.

8 Dans l’annexe de Dentifricetristesse crèmemiroir, op. cit., p. 116.

Autor

KOO Moduk est docteure en études cinématographiques de l’Université Paris-Diderot Paris-VII et maître de langue à l’Institut national des langues et civilisations orientales où elle enseigne actuellement la langue, la littérature et le cinéma coréens. Elle est également chargée de cours de coréen à l’École normale supérieure d’Ulm. Ses recherches en cours portent sur le temps et le corps dans la littérature et le cinéma coréens contemporains, tout particulièrement sur les questions de la répétition, de l’épuisement, de la dépression et de la mort. Parallèlement à ses activités de recherche et d’enseignement, elle travaille comme traductrice littéraire. Elle a traduit plusieurs auteurs coréens, parmi lesquels les poètes contemporains les plus importants Kim Hyesoon - Dentifricetristesse crèmemiroir et Autobiographie de la mort - et Park Sangsoon - Sale existence.

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