Fonti e bibliografia spettacoli
p. 219-233
Texte intégral
Play. A Virtual Reality Project
Fonti inedite
Gharavi, L., Appunti per un intervento al Beckett Festival della University of Victoria, Archivio privato Lance Gharavi, Phoenix (Arizona) 1995.
Fonti edite
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Gharavi, L., I switch on. “Play” di Beckett in virtual reality, «Ateatro», n. 101, 2006: https://www.ateatro.it/olivieropdp/ateatro101.htm#101and13.
Gharavi, L., i. e. VR: Experiments in New Media and Performance, in S. A. Schrum (ed), Theatre in Cyberspace: Issues of Teaching, Acting, and Directing, Peter Lang, New York 1999.
Gharavi, L., Note di presentazione di Play. A Virtual Reality Project, Archivio privato Lance Gharavi, Phoenix (Arizona) 1995.
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Gharavi, L., Theatre and Virtual Reality, «Profile», December 1997.
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Reaney, M., KU Establishes the Institute for the Exploration of Virtual Realities (i.e.VR), «Spotlight» Vol. 4, Issue 1, Fall 1996.
Reaney, M., The Theatre of Virtual Reality: Designing Scenery in an Imaginary World, «TD&T», Spring 1993.
Reaney, M., Virtual Reality and the Theatre: Immersion in Virtual Worlds, «Digital Creativity», Vol. 10, Issue 3, 1999.
Reaney, M., Virtual Reality on Stage: VR Valuable for design, performance, and remote viewing in the theatre, «VR World», May/June 1995.
Reaney, M., Virtual Scenography: The Actor, Audience, Computer interface, «Theatre Design and Technology», Vol. 32, Issue 1, Winter 1996.
Interviste inedite
Gharavi, L., intervista a cura di Grazia D’Arienzo, 18 luglio 2016.
Contributi critici
Bauchard, F., Théâtre e réalité virtuelle. Une introduction à la démarche de Mark Reaney, in B. Picon-Vallin (dir), Les écrans sur la scène, L’age d’or, Lausanne 1998.
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Masura, N., Digital Theatre. The Making and Meaning of Live Mediated Performance, US & UK 1990-2020, Palgrave Macmillan, Basingstoke 2020.
Pizzo, A., Scena teatrale e nuovi media digitali, in Id., Teatro e mondo digitale. Attori, scena e pubblico, Marsilio, Venezia 2003.
Webgrafia
Sito web dell’i.e. VR: https://www.ievr.org/.
Ex pagina dell’Institute for the Exploration of Virtual Realities dedicata a Play reperibile su Wayback Machine dell’Internet Archive: https://web.archive.org/web/20231129230022/http://samuel-beckett.net:80/play_vr.html.
Monteverdi, A. M., Beckett 100: Video Beckett. Installazioni, opere video, cortometraggi, animazioni e videoscenografie ispirate a Samuel Beckett, «Ateatro», n. 99, 2006: https://www.ateatro.it/webzine/2006/05/25/beckett-100-video-beckett/.
Reaney, M., Art in Real-Time: Theatre and Virtual Reality, Conference at CIREN-Centre interdisciplinaire de recherche sur l’esthétique du numérique, 24 March 2000, Université Paris 8, Paris: https://www.ievr.org/_files/ugd/e679fc_33554776c5734da8af63c6344756fa8d.pdf.
Ohio Impromptu (progetto Beckett Space)
Fonti
Saltz, D., Beckett 100: un carnevale modernista. Beckett tra teatro, video e installazioni, «Ateatro», n. 99, 2006: http://www.ateatro.org/mostranotizie2bis.asp?num=99&ord=22.
Saltz, D., Beckett’s Cyborgs, «Theatre Forum», Vol. 11, Fall 1997.
Saltz, D., Beckett’s Cyborgs: Technology and the Beckettian Text in S. A. Schrum (ed), Theatre in Cyberspace: Issues of Teaching, Acting, and Directing, Peter Lang, New York 1999.
Interviste inedite
Saltz, D., intervista a cura di Grazia D’Arienzo, 15 giugno 2016.
Contributi critici
Dixon, S., Computers as Theater, in Id., Digital Performance. A History of New Media in Theater, Dance, Performance Art, and Installation, MIT Press, Cambridge (MA) 2007.
Masura, N., Digital Theatre. The Making and Meaning of Live Mediated Performance, US & UK 1990-2020, Palgrave Macmillan, Basingstoke 2020.
Saltz, D., Live Media: Interactive Technology and Theatre, «Theatre Topics», Vol. 11, Issue 2, 2001.
Saltz, D., Media, Technology, and Performance, «Theatre Journal», Vol. 65, Issue 3, 2013.
Saltz, D., Sharing the Stage with Media: A Taxonomy of Performer-Media Interactions, in S. Bay-Cheng, S. Parker-Starbuck, D.Z. Saltz, Performance and Media: Taxonomies for a Changing Fields, University of Michigan Press, Ann Arbor 2015.
Saltz, D., The Art of Interaction, «Journal of Aesthetics and Art Criticism», Vol. 55, Issue 2, 1997.
Saltz, D., The Art of Interaction: Interactivity, Performativity and Computers, in P. Auslander (ed), Performance: Critical Concepts, Routledge, New York 2003.
Rassegna stampa
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Nechamkin, K., Beckett Space Brings Technology & Art to Staller, «The Stony Brook Statesman», Vol. 39, N. 38, 15.02.1996.
Swedalla, T., A Modernist Carnival, «Stony Brook Press», Vol. 17, N. 09, 14.02.1996.
Zafiris, K., Beckett’s Twisted Space, «Stony Brook Press», Vol. 17, N. 10, 26.02.1996.
Webgrafia
Monteverdi, A. M., Beckett 100: Video Beckett. Installazioni, opere video, cortometraggi, animazioni e videoscenografie ispirate a Samuel Beckett, «Ateatro», n. 99, 2006: https://www.ateatro.it/webzine/2006/05/25/beckett-100-video-beckett/.
Eh Joe
Fonti
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Programma dell’Edinburgh International Festival 2013.
Programma di sala di Eh Joe, Archivio Gate Theatre, Dublino 2006.
Interviste
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Wilson, E., Desire and Technology. An Interview with Atom Egoyan, «Film Quarterly», Vol. 64, Issue 1, Fall 2010.
Contributi critici
Burwell, J., Tschofen, M. (eds), Image and Territory: Essays on Atom Egoyan, Wilfrid Laurier University Press, Waterloo 2007.
Coombes, A. E., Atom Egoyan’s “Steenbeckett: An Installation”, «American Anthropologist», Vol. 105, Issue 1, March 2003. Special Issue: Biological Anthropology: Historical Perspectives on Current Issues, Disciplinary Connections, and Future Directions.
Gontarski, S. E., Redirecting Beckett, in D. Guardamagna, R. M. Sebellin (eds), The Tragic Comedy of Samuel Beckett, Laterza, Roma 2010.
McMullan, A., McTighe, T., Samuel Beckett, the Gate Theatre Dublin, and the Contemporary Irish Independent Theater Sector: Fragments of Performance History, «Breac. Digital Journal of Irish Studies», Vol. 2, 2014.
McTighe, T., Haptic interfaces. The live and recorded body in Beckett’s “Eh Joe” on stage and screen, «Samuel Beckett Today/Aujourd’hui», Vol. 22, 2010.
O’Neill, S., “Eh Joe is not theatre”: Adapting Television for the Stage, «The Canadian Journal of Irish Studies», Vol. 44, No. 1, 2021.
Sardin, P., Atom Egoyan adapte Samuel Beckett: du théâtre à la télévision et vice versa, in T. Dubost (dir), L’adaptation théâtrale en Irlande de 1970 à 2007, Presses universitaires de Caen, Caen 2010.
Sierz, A., “A Relevant and Cinematic Environment”: Filming Beckett’s Plays, «Beckett Today/Aujourd’hui», Vol. 13, Issue 1, 2003. Special issue: “Three Dialogues” Revisited.
Tubridy, D., Samuel Beckett and Performance Art, «Journal of Beckett Studies», Vol. 23, Issue 1, Apr 2014.
Worthen, W. B., Writing space: Beckett and Brecht, in Id., Drama: Between Poetry and Performance, Wiley-Blackwell, Chichester-UK 2010.
Recensioni
Edizione del 2006
Ditmars, H., Egoyan does Beckett, and sees a lot of himself, «The Globe and Mail», 15.04.2006.
Fricker, K., Eh Joe, «The Guardian» 10.04.2006.
Gorman, S., The past is never far behind in tale of torment, «Irish Independent», 8.04.2006.
Hunter, M., Performance review. Samuel Beckett Centenary Symposium, «Theatre Journal», Vol. 59, N. 1 (Mar., 2007).
Nightingale, B., Eh Joe, «The Times», 01.07.2006.
O’Toole, F., Reviews. Rockaby/Eh Joe, «The Irish Times», 8.04.2006.
Shuttleworth, I., Eh Joe, Duke Of York’s Theatre, London, «Financial Times», 3.07.2006.
Spencer, C., The Great Gambon brings out the best in Beckett, «The Telegraph», 3.07.2006.
Walker, T., The paradox of great acting, «The Telegraph», 2.07.2006.
Edizione del 2008
Gurewitsch, M., Samuel Beckett, From Everywhere but the Stage, «New York Times», 20.07.2008.
Heilpern, J., Waiting for McGovern: Fiennes, Neeson Preludes to a Beckett Genius, «Observer», 29.07.2008.
Isherwood, C., Words fail him, but memories can’t be silenced, «New York Times», 19.07.2008.
Edizione del 2013
[S.a.], Gambon’s genius haunts the soul, «Herald Scotland», 25.08.2013.
Burnside, A., Edinburgh 2013: Eh Joe. Samuel Beckett’s TV play starring Penelope Wilton, «The Independent», 26.08.2013.
Crompton, S., Edinburgh 2013: Eh Joe by Samuel Beckett, Lyceum Theatre, «Telegraph», 24.08.2013.
Kettle, D., Atom Egoyan is a master at work as he brings Beckett from the screen to the stage, «The List», 5.09.2013.
Maxwell, D., Michael Gambon on Dumbledore, Beckett and forgetting his lines, «The Times», 27.08.2013.
McMillan, J., Embers/Eh Joe, «The Scotsman», 26.08.2013.
Radcliffe, A., Eh Joe, at the Royal Lyceum, «The Times», 26.08.2013.
Edizione del 2014
Scally, D., Gate Theatre makes its German debut with two Samuel Beckett productions, «The Irish Times», 17.05.2014.
Webgrafia
Ebert, R., Atom Egoyan on Liam Neeson, frammento dell’intervista di Roger Ebert a Atom Egoyan, disponibile all’indirizzo web: https://www.youtube.com/watch?v=HZzL2fdvBKg.
Sito web del Gate Theatre, programma del Beckett Centenary Festival: https://www.gatetheatre.ie/production/beckettcentenaryfestival/.
Sito web dell’Artangel Gallery, sezione dedicata a Steenbeckett: https://www.artangel.org.uk/project/steenbeckett/.
Sito web dell’Edinburgh International Festival, pagina dedicata a Eh Joe (versione del 2013): https://www.eif.co.uk/archive/2013-ehjoe#about.
Sito web della Ego Film Arts: http://www.egofilmarts.com/.
Warten auf Godot
Fonti
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Arotin & Serghei, Art, Illusion & Desire. “I’m painting what I desire, not what exists”, in K. Mühlemann Hartl (ed), Arotin & Serghei. Light Impulse, Catalogo della mostra, Espace Muralle, Ginevra, 8 – 20 aprile 2016, Espace Muralle Edition, Genève 2016.
Arotin & Serghei, Idea, illusion and interpretation, «JPeople Magazine», [ritaglio di giornale s. d. conservato presso l’Archivio privato Alexander Arotin].
Arotin, A., Beckett-Godot, note di regia contenute nel programma di sala di Warten auf Godot, Berlino 2005.
Arotin, A., in dialogue with Serghei, “Light Shine into Nothingness”. About the aesthetic concept of Samuel Beckett’s Godot and the interactive installation non-lieu, in K. Mühlemann Hartl (ed), Arotin & Serghei. Light Impulse, Catalogo della mostra, Espace Muralle, Ginevra, 8 – 20 aprile 2016, Espace Muralle Edition, Genève 2016.
Catalogo di Ars Electronica Linz 2014.
Catalogo di Ars Electronica Linz 2015.
Programma del Festival Biennale di Venezia-Musica 2015.
Scheda di “Acte sans paroles”, drawing and installation of an “impossible stage” for Beckett’s “Acte Sans Paroles”, Alexander Arotin Vienna 1989, in K. Mühlemann Hartl (ed), Arotin & Serghei. Light Impulse, Catalogo della mostra, Espace Muralle, Ginevra, 8 – 20 aprile 2016, Espace Muralle Edition, Genève 2016.
Scheda di “Bing!”, art project / installation and projection on space modules 600 x 600 cm inspired by Samuel Beckett work in progress in cooperation with Ircam - Centre Pompidou Paris, in K. Mühlemann Hartl (ed), Arotin & Serghei. Light Impulse, Catalogo della mostra, Espace Muralle, Ginevra, 8 – 20 aprile 2016, Espace Muralle Edition, Genève 2016.
Scheda di “Non-lieu”, art project / installation and projection on space modules 600 x 600 cm inspired by Samuel Beckett work in progress 2003 – 2005, in K. Mühlemann Hartl (ed), Arotin & Serghei. Light Impulse, Catalogo della mostra, Espace Muralle, Ginevra, 8 – 20 aprile 2016, Espace Muralle Edition, Genève 2016.
Scheda di “The Happy Days Balance”, iron kinetic installation (600 x 600 x 600cm) inspired by Beckett’s Happy Days, Stadthaus Ulm Art Center 1994, in K. Mühlemann Hartl (ed), Arotin & Serghei. Light Impulse, Catalogo della mostra, Espace Muralle, Ginevra, 8 – 20 aprile 2016, Espace Muralle Edition, Genève 2016.
Scheda di “Waiting for Godot”, performance of Beckett’s play directed by Alexander Arotin and Frank Asmus, in K. Mühlemann Hartl (ed), in K. Mühlemann Hartl (ed), Arotin & Serghei. Light Impulse, Catalogo della mostra, Espace Muralle, Ginevra, 8 – 20 aprile 2016, Espace Muralle Edition, Genève 2016.
Wienerroither, Alois – Kohlbacher, Eberhard (eds), Arotin & Serghei, Metamorphosis, Catalogo della mostra, W&K-Wienerroither & Kohlbacher, Palais Schönborn-Batthyány, Wien, 22 febbraio 2018 - 16 maggio 2018, W&K Edition, Vienna-New York 2018.
Interviste inedite
Arotin, A., intervista a cura di Grazia D’Arienzo, Barcellona, 21 maggio 2016.
Interviste edite
Stocker, G., Dialogue with Arotin&Serghei, in K. Mühlemann Hartl (ed), Arotin & Serghei. Light Impulse, Catalogo della mostra, Espace Muralle, Ginevra, 8 – 20 aprile 2016, Espace Muralle Edition, Genève 2016.
Recensioni
[S.a.], Warten auf Godot, «Kleine Zeitung», 13.01.2005.
[S.a.], Zeivertreib am Klettersteig, «Der Standard», 18.01.2005.
BKS, Der verborgene Gott lässt warten, «Kärntner Tageszeitung», 15.01.2005
Loigge, U., Im Kosmos des Absurden, «Kleine Zeitung», 15.01.2005.
Simon, A. C., Warten in der Vertikalen, «Die Presse», 17.01.2005.
Stank, F., Absurdes mit Video, «Kronen Zeitung», 12.01.2005.
Stank, F., Die Faszination des steilen Nichts, «Kronen Zeitung», 15.01.2005.
Webgrafia
Sito web di Arotin&Serghei, pagina dedicata a Warten auf Godot: https://arotinserghei.com/portfolio/godot-2006/.
Neither
Fonti inedite
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Studio Azzurro, Neither. Appunti di lavoro, Archivio privato Stefano Gargiulo, Milano 2004.
Studio Azzurro, Neither. Descrizione delle sequenze, Archivio privato Stefano Gargiulo, Milano 2004.
Studio Azzurro, Neither. Progetto di Studio Azzurro, Archivio privato Stefano Gargiulo, Milano 2004.
Fonti edite
Fiori, U., “Neither”. Libretto, in N. Pittaluga, V. Valentini (a cura di), Studio Azzurro. Teatro, Contrasto, Milano 2012.
Programma di sala di Neither (Weder Noch), Archivio Staatsoper, Stuttgart 2004.
Rosa, P., “Neither”. Note di regia, in N. Pittaluga, V. Valentini (a cura di), Studio Azzurro. Teatro, Contrasto, Milano 2012.
Rosa, P., Dalla doppia scena alle immagini vive in A. Balzola (a cura di), La scena tecnologica. Dal video in scena al teatro interattivo, Dino Audino, Roma 2011.
Rosa, P., Muoversi tra i linguaggi, in N. Pittaluga, V. Valentini (a cura di), Studio Azzurro. Teatro, Contrasto, Milano 2012.
Studio Azzurro, “Neither”. Sequenza delle scene, in N. Pittaluga, V. Valentini (a cura di), Studio Azzurro. Teatro, Contrasto, Milano 2012.
Studio Azzurro, Scheda di “Neither” in B. Di Marino (a cura di), Tracce, sguardi e altri pensieri, volume contenuto nel cofanetto Studio Azzurro. Videoambienti, ambienti sensibili e altre esperienze tra arte, cinema, teatro e musica, Feltrinelli, Milano 2007.
Interviste e conversazioni inedite
Gargiulo, S., intervista a cura di Grazia D’Arienzo, Battipaglia, 3 gennaio 2016.
Rosa, P., Zehelein, K., conversazione inedita contenuta in un video di backstage conservato presso l’Archivio privato Stefano Gargiulo, Milano 2004.
Interviste edite
Balzola, A., Né l’uno né l’altro: l’immagine tra parola e suono. Intervista a Paolo Rosa sulla regia di “Neither”, musiche di Morton Feldman e libretto di Samuel Beckett, «Ateatro», n. 83, 2005: https://www.ateatro.it/webzine/2004/04/16/ne-l%C2%92uno-ne-l%C2%92altro-l%C2%92immagine-tra-parola-e-suono/.
Valentini, V., La vocazione plurale della regia. Conversazione con Paolo Rosa, «Biblioteca teatrale», n. 91-92, luglio-dicembre 2009.
Contributi critici
Balzola, A., Le scene virtuali di Studio Azzurro da ‘Prologo’ a ‘Galileo’, in B. Di Marino (a cura di), Tracce, sguardi e altri pensieri, volume contenuto nel cofanetto Studio Azzurro. Videoambienti, ambienti sensibili e altre esperienze tra arte, cinema, teatro e musica, Feltrinelli, Milano 2007.
Elzenheimer, R., Stille als Struktur: Morton Feldman ‘Neither’, in Id., Pause. Schweigen. Stille: Dramaturgien der Abwesenheit im postdramatischen Musik-Theater, Königshausen & Neumann, Würzburg 2008.
Pittaluga, N., “Neither”. Presentazione, «Nuovo teatro made in Italy», 2015: https://nuovoteatromadeinitaly.sciami.com/studio-azzurro-neither-2004/noemi-pittaluga-scheda-neither-studio-azzurro-contrasto-2012/.
Pittaluga, N., “Neither”. Scheda dello spettacolo, in N. Pittaluga, V. Valentini (a cura di), Studio Azzurro. Teatro, Contrasto, Milano 2012.
Savo, R., “Stare al mondo” e fra i media: la “quintessenza” del pensiero di Samuel Beckett nel lavoro di Studio Azzurro, «Nuovo teatro made in Italy», 2015: https://nuovoteatromadeinitaly.sciami.com/studio-azzurro-neither-2004/renata-savo-stare-mondo-media-studio-azzurro-archivio-valentini-sciami-2016/.
Recensioni
Apthorp, S., Brilliance, broadness and brevity, «Financial Times», 15.11.2004.
Benda, S., Die Antwort weiß allein der Wind, «Schwarzwälder Bote», 2.11.2004.
Büning, E., Klänge hängen über klippen, «Frankfurt Allgemeine Zeitung», 3.11.2004.
Dettlinger, S. M., Die Oper der Fantome, «Südkurier», 2.11.2004.
Heinold, T., Die Leere des Schaukelstuhls, «Nornberger Zeitung», 3.11.2004
Hoffmann, S., Nichts zu verstehen: Feldmans “Neither”, «Die Welt», 5.11.2004.
Müller, C., Und raus die Maus, «Schwäbisches Tagblatt», in 2.11.2004.
Müller, P., Eine “Handlung” aus Licht und Schatten, «Tages-Anzeiger», 2.11.2004.
Noltze, H., Entweder-Noch, «Frankfurter Rundschau», 2.11.2004.
Noltze, H., Nicht Fisch, nicht Fleisch, «Deutschlandfunk», 1.11.2004.
Oversohl, M., Sinnieren über das Welträtsel, «Badisches Tagblatt», 3.11.2004.
Pecori, F., L’iconofania teatrale di Studio Azzurro, «My MEDIA. Osservatorio di cultura digitale», n. 5, 2005.
Spahn, C., Im Schatten des Verstehens, «Die Zeit», 4.11.2004.
Wurzel, C., Eine Oper, deren Autoren keine Opern mögen, «Online Musik Magazin», 17.11.2004.
Zerweck, D., Zwischen Weder und Noch, «Ludwigsburger Kreiszeitung», 2.11.2004.
Zimmerlin, A., Ein Ort des Lächelns?, «Neue Zürcher Zeitung», 2.11.2004.
Webgrafia
Sito web di 235 Media, pagina dedicata al progetto Neither: https://235media.de/2004/04/studio-azzurro-neither/?lang= en.
Sito web di Studio Azzurro, pagina dedicata a Neither: https://www.studioazzurro.com/opere/neither/.
Qual è la parola
Fonti inedite
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Fonti edite
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Giardini Pensili, Presentazione di Qual è la parola: https://giardini.sm/projects/beckett-poems/index.htm.
Paci Dalò, R., Lo spettacolo come partitura sensoriale, in A. Balzola (a cura di), La scena tecnologica. Dal video in scena al teatro interattivo, Dino Audino, Roma 2011.
Paci Dalò, R., Quinz, E. (a cura di), Millesuoni. Deleuze, Guattari e la musica elettronica, Cronopio, Napoli 2006.
Interviste inedite
Frasca, G., intervista a cura di Grazia D’Arienzo, Fisciano, 28 settembre 2016.
Paci Dalò, R., intervista a cura di Grazia D’Arienzo, 16 settembre 2016.
Interviste edite
Bonini, T., Roberto Paci Dalò, il drammaturgo dei media, «Doppiozero», 01.02.2016: https://www.doppiozero.com/roberto-paci-dalo-il-drammaturgo-dei-media (doppiozero.com)
Monteverdi, A. M., Intervista a Roberto Paci Dalò/Giardini Pensili, in Id., Nuovi media, nuovo teatro. Teorie e pratiche tra teatro e digitalità, Franco Angeli, Milano 2010.
Pitozzi, E., Sismografie del tempo. Conversazione con Roberto Paci Dalò, https://digicult.it/it/digimag/issue-048/seismographs-of-time-a-conversation-with-roberto-paci-dalo/.
Quaranta, D., Kings of disturbance. Interview with Roberto Paci Dalò, «Cluster. On Innovation», n. 4, 2004.
Zampighi, F., I codici del linguaggio. Intervista a Roberto Paci Dalò: https://www.sentireascoltare.com/articoli/roberto-paci-dalo-intervista-2016/.
Contributi critici
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Gemini, L., Verso una multimedialità narrativa, in Id., L’incertezza creativa, i percorsi sociali e comunicativi delle performance artistiche, Franco Angeli, Milano 2003.
Mango, L., Morra, G., Living Theatre: labirinti dell’immaginario, Edizioni Fondazione Morra, Napoli 2003.
Monteverdi, A. M., Mutazione, variabilità e tempo reale, in Id., Nuovi media, nuovo teatro. Teorie e pratiche tra teatro e digitalità, Franco Angeli, Milano 2010.
Paracchini, F., Cybershow. Cinema e teatro con Internet, Ubulibri, Milano 1996.
Quinz, E. (a cura di), Digital Performance, Anomos, Paris 2002.
Rassegna stampa
Grazzini, V., Patrizia Valduga interpreta Beckett, «L’Unità», 11.03.2006.
Inc, R., Valduga recita Beckett, «Repubblica», 12.03.2006.
Paloscia, F., Scandicci capitale del centenario Beckett, «Repubblica», 4.01.2006.
Webgrafia
Presentazione di Giardini Pensili sul sito web dedicato: https://giardini.sm/gptour.htm.
Pagina web dedicata a Qual è la parola sul sito di Roberto Paci Dalò/Giardini Pensili: https://giardini.sm/projects/beckett-poems/index.htm.
Sito web di Gabriele Frasca, pagina dedicata a Qual è la parola: http://www.gabrielefrasca.it/35-qual-e-la-parola-le-poesie-di-samuel-beckett-di-gf-e-roberto-paci-dalo/.
Monteverdi, A. M., Roberto Paci Dalò. Il tecnoartista: https://www.exibart.com/arteatro/arteatro_focus-on-roberto-paci-dalo-il-tecnoartista/.
Monteverdi, A. M., Beckett 100: Video Beckett. Installazioni, opere video, cortometraggi, animazioni e videoscenografie ispirate a Samuel Beckett, «Ateatro», n. 99, 2006: https://www.ateatro.it/webzine/2006/05/25/beckett-100-video-beckett/.
deForma_09 (progetto de_Forma)
Fonti inedite
Allegro, P., Note di poetica 2008-2009, Archivio privato Pierangela Allegro, Padova 2009.
Fonti edite
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Allegro, P., deFormare la scena, http://www.pierangelaallegro.it/forma-deformare-samuel-beckett/.
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Interviste inedite
Allegro, P., Sambin, M., intervista a cura di Grazia D’Arienzo, 6 aprile 2021.
Interviste edite
Allegro, P., Sambin, M., La ‘deformazione’ scenica del Tam Teatromusica. Intervista a cura di Mimma Valentino, «Acting Archives Review», n. 9, maggio 2015.
Bellato, A., Toso, C., Intervista a Michele Sambin-Tam Teatromusica, «Il Tamburo di Kattrin», 21.06.2009.
Sambin, M., videointervista a cura de «Il Tamburo di Kattrin», ottobre 2009: https://www.youtube.com/watch?v=xk49 WolOLKE.
Contributi critici
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Recensioni
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Toso, C., Quad al cubo, «Il tamburo di Kattrin», 19.06.2009.
Webgrafia
Archivio digitale Tam Teatromusica: http://archivio.tamteatromusica.it/.
Sito web di Michele Sambin: https://michelesambin.com/.
Sito web di Pierangela Allegro: http://www.pierangelaallegro.it/.
Tam Teatromusica, «Nuovo teatro made in Italy», https://nuovoteatromadeinitaly.sciami.com/tam-teatromusica-biografia-opere/.
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