2. Riscritture, adattamenti, testi su committenza
p. 141-218
Texte intégral
Cronologia per anno di debutto
Le Malade Immaginaire di J. B. Poqueline Molière – 1997
La Locandiera di Carlo Goldoni – 1998
Gl’Innamorati di Carlo Goldoni – 1999
Le Visiteur di Eric Emmanuel Schmitt – 2000
La Ballata del Vecchio Marinaio di Samuel Taylor Coleridge – 2001
La Controverse de Valladolid di Jean Claude Carrière – 2001
Sogno di una Notte di Mezza Estate di William Shakespeare – 2001
Il Diario di Anne Frank da Wendy Kesselman – 2002
La Comoedia: Inferno di Dante – 2002
La Ballata della Morte/Non vale la Pena – 2002 [commissione]
Ultimo Giorno di un Condannato a Morte di Victor Hugo – 2003
Prima dell’Alba – 2003 [commissione]
Io sono il Mare dal Diario di Derek Rocco Barnabei – 2003
Terza Liceo 1939 di Marcella Olschki – 2003
Voce di Dio dalle Prediche di Girolamo Savonarola – 2003
Riccardo III di William Shakespeare –2004
Norma 44 di Dacia Maraini – 2004
Muro di Silenzio ispirato a Abu Ghraib – 2005 [commissione]
Trazom Suedama ispirato alla vita di Amadeus Mozart – 2006
Il Re è Solo tratto da Re Lear di William Shakespeare – 2006
Alfabeto Birmano – 2007 [commissione]
Cosmologia –2008 [commissione]
La Bohème di Giacomo Puccini – 2008 [Regia d’Opera]
Ultima Notte di Casanova ispirato alla vita di G. Casanova – 2008
L’Italia s’è Desta – 2009 [commissione]
Violenza Femminile Singolare –2009 [commissione]
La caduta – 2009 [commissione]
La storia siamo noi – 2009 [commissione]
Frankenstein ossia il Prometeo Moderno da Mary Shelley – 2009
La Commedia di Candido da Candide di Voltaire – 2009
Questions About Tomorrow – 2009 [commissione]
Pongrom 1934 – 2008 [commissione]
Lettera Sguercia, Scritto Inzuppato dalle lettere di Mozart – 2010
Sanguinis Capitula ispirato a Matilde di Canossa – 2010
Erasmus 500 Elogio della Follia di Erasmo da Rotterdham – 2010
Egregio Signor Padre ispirato a Lorenzo de’ Medici – 2011
L’Immondizia – 2011 [commissione]
L’Arte del Dubbio dal romanzo di Gianrico Carofiglio – 2012
Madama Pozzale – 2012 [commissione]
Oblomov di Ivan Aleksandrovič Gončarov – 2012
Lo Schifo – Omicidio non casuale di Ilaria Alpi nella nostra ventunesima regione – 2012
Before Hamlet Studio su Skakespeare – 2013
Tragoidè Ritratti dal Baratro ispirato a Antonis Samaras – 2013
La Porta di Magda Szabò – 2013
Il Principe di Nicolò Machiavelli – 2013
African Requiem – 2013 [commissione]
Creatura di Sabbia di Tahar Ben Jelloun – 2014
Gioco di Specchi ispirato a Don Chischiotte di Cervantes – 2015
I Taccuini di Mosella Fitch – 2015 [commissione]
Si Gira tratto da I Quaderni di Serafino Gubbio Operatore di L Pirandello – 2015
Moliere la Recita di Versailles da Molière – 2015
Il Nome della Rosa di Umberto Eco – 2017
Louise e Renée tratto da Mémoires de Deux Jeunes Mariées di H. de Balzac – 2017
Terre Noire – 2017 [commissione]
Il Vangelo Secondo Giuda – 2017 [commissione]
Intercity Festival
Mighty Society4 di Eric de Vroedt – 2008 [regia]
Bima e Bramati di Tord Akerbaek – 2009 [regia]
Cosmic Fear di Christian Lollike – 2010 [regia]
Le Malade Immaginaire di J. B. Poquelin Molière
Compagnia Arte del Teatro
con | Stefano Massini, Giuliano Lusini, Francesco Brazzini |
coreografie di | Monica Landi |
costumi di | Giancarlo Vitale |
scene di | Loris Gianicola |
elaborazione e regia di | Stefano Massini |
debutto | Teatro di Rifredi, 12 dicembre 1997 |
Breve Profilo di Stefano Massini
Estate Fiorentina comune.fi.it, sito web, pagina PDF, on-line, 2001
http://wwwext.comune.fi.it/comune/organi/q5/giugno01/03.pdf
La Locandiera di Carlo Goldoni
Compagnia Arte del Teatro
con | Chiara Macinai, Gianni Micheli, Stefano Massini |
costumi di | Anna Torselli |
scene di | Giuseppe Bonfiglio |
elaborazione e regia di | Stefano Massini |
debutto | Teatro di Rifredi, 14 ottobre 1998 |
Breve Profilo di Stefano Massini
Estate Fiorentina – comune.fi.it, sito web, pagina PDF, on-line, 2001
http://wwwext.comune.fi.it/comune/organi/q5/giugno01/03.pdf
Gl’Innamorati di Carlo Goldoni
Compagnia Arte del Teatro
con | Vladimiro Borchi, Patrizia Ficini, Giuliano Lusini |
costumi di | Joanka Micol Medda |
regia di | Stefano Massini |
debutto | Teatro di Villa Strozzi, Firenze, 26 giugno 1999 |
Breve Profilo di Stefano Massini
Estate Fiorentina – comune.fi.it, sito web, pagina PDF, on-line, 2001
http://wwwext.comune.fi.it/comune/organi/q5/giugno01/03.pdf
Le Visiteur di Eric Emmanuel Schmitt
Compagnia Gruppo della Rocca
con | Patrizia Ficini, Bob Marchese, Gianni Micheli, Mattia Mariani |
regia di | Stefano Massini |
debutto | Teatro di Villa Strozzi, Firenze, 10 luglio 2000 |
Breve Profilo di Stefano Massini
Estate Fiorentina – comune.fi.it, sito web, pagina PDF, on-line, 2001
http://wwwext.comune.fi.it/comune/organi/q5/giugno01/03.pdf
La Ballata del Vecchio Marinaio di Samuel Taylor Coleridge
Compagnia AmresTeatro
con | Maria Celia Bresciani |
partecipazione in voce di | Franco Di Francescantonio |
elaborazione e regia di | Stefano Massini |
debutto | Teatro Limonaia, Firenze, 24 luglio 2000 |
La controverse de Valladolid di Jean Claude Carrière
Fondazione Opera Museo S. Maria Novella
Institut Français de Florence
traduzione di | Emiliano Schmidt Fiori |
con | Massimo Wertmuller, Pino Michienzi, Amerigo Fontani |
Fiorenza Pieri, Michele Andrei | |
Coordinamento scenico di Stefano Massini | |
debutto | Firenze, Basilica di S. Maria Novella, settembre 2001 |
Breve Profilo di Stefano Massini
Estate Fiorentina – comune.fi.it, sito web, pagina PDF, on-line, 2001
http://wwwext.comune.fi.it/comune/organi/q5/giugno01/03.pdf
Sogno di una Notte di Mezza Estate di William Shakespeare
Fondazione Museo Stibbert – Estate Fiorentina 2001
con | Amerigo Fontani, Marco Zannoni, Dimitri Frosali |
Riccardo Naldini, Michele Andrei, Monica Bauco | |
Andrea Costagli, Lorenzo Degl’Innocenti, Elena D’Anna | |
Stefania Stefanin, Tayo Yamanouchi, Veronique Nah | |
Elementi scenici di | Mirco Rocchi |
luci di | Fabio Marchionni e Nora Ortiz |
regia di | Stefano Massini |
debutto | Parco del Museo Stibbert, 30 giugno 2001 |
Spettacolo andato in scena per nove sere nell’ambito del progetto Estate Fiorentina 2001. La rielaborazione drammaturgica di Massini fonde e contrappone le storie portanti del testo shakespeariano: la notte dei giovani innamorati, la recita degli artigiani, il litigio di Oberon e Titania e le nozze di Ippolita e Teseo. La regia sfrutta lo straordinario sfondo coreografico offerto dal parco del museo, proponendo una messinscena itinerante attraverso le sale e i giardini, trasportando gli spettatori in un “sogno” nel tentativo di sollecitare, attraverso una visione metaforica della vita, la necessaria riflessione su sé stessi e sul mondo.
Roberto Onorati, Il Mondo Fatato di Shakespeare al Museo Stibbert
nove.firenze.it, sito web, on-line, 2001
http://www.nove.firenze.it/a107051055-il-mondo-fatato-di-shakespeare-al-museo-stibbert.htm
Sogno di una Notte di Mezza Estate
Estate Fiorentina – comune.fi.it, sito web, pagina PDF, on-line, 2001
http://wwwext.comune.fi.it/comune/organi/q5/giugno01/03.pdf
Il Diario di Anne Frank nuova versione di Wendy Kesselman dalla riduzione di F.Goodrich e A.Hackett
Pupi e Fresedde / Teatro di Rifredi con Comunità Ebraica di Firenze
con | Valentina Arru, Monica Bauco, Alessandra Bedino, Elena D’Anna, Amerigo Fontani, Stefano Gragnani, William Pagano, Roberto Posse scene di Mirco Rocchi |
Costumi | Micol J. Medda |
Luci Alfredo Piras | |
Montaggio video | Alessandro Brandi |
Canto della Memoria di | Moni Ovadia |
Regia di | Stefano Massini |
debutto | San Casciano V.P., Teatro Niccolini, gennaio 2002 |
A celebrare il sessantesimo anniversario del primo scritto posato dalla giovane mano di Anna Frank sul suo diario, a memoria delle atrocità della guerra e dell’insensatezza dell’antisemitismo, lo spettacolo nasce in parallelo ad un concorso indetto dal Teatro di Rifredi in collaborazione con la Comunità Ebraica di Firenze e rivolto agli studenti di tutte le scuole medie inferiori e superiori della Toscana per il miglior elaborato sul tema dell’Olocausto. La regia di Massini mette in scena i turbamenti, i sogni e la fantasia della giovane Anna Frank in chiave attualissima, come da specchio per le migliaia di ragazzi (e adulti) che hanno assistito alle repliche. La linea drammaturgica della versione di Wendy Kesselman è fedelmente riproposta in uno spettacolo interpretato su due diverse linee emotive: da un lato l’atrocità del contesto e dall’altra la spensieratezza del gioco a sostegno di una necessaria via di fuga dall’orrore. Il finale è intensamente crudo e fortemente incisivo e vede la proiezione di documenti inediti conservati nell’archivio dell’Istituto Luce fare da sfondo (con la spietatezza e la ferocia di immagini reali) al Canto della Memoria di Moni Ovadia.
Ro. Inch., “Anne Frank” a Rifredi per non dimenticare
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2002
apriteilsipario.it, sito web, on-line, 2002
http://www.apriteilsipario.it/archivio/panoramica03-04/schede/sch241.htm
nove.firenze.it, sito web, on-line, 2003
La Comoedia: l’Inferno
Evento in tre sere, lettura del poema dantesco
Fondazione Opera Museo S.Maria Novella
con il patrocinio Società Dantesca Italiana
con | Massimo Venturiello, Roberto Herlitzka, Pino Michienzi |
Luciano Virgilio, Gian Luigi Pizzetti, Amanda Sandrelli | |
Roberto Posse, Elena D’Anna, Amerigo Fontani, Sandra Garuglieri Andrea Costagli, Marco Natalucci, Dimitri Frosali, Teresa Fallai | |
Michele Andrei, Stefano Gragnani | |
Coordinamento e regia di | Stefano Massini |
debutto | Firenze, Basilica di S. Maria Novella, settembre 2002 |
Lo spettacolo (tre distinte serate – settembre, marzo e giugno 2002-2003) va in scena a conclusione della settimana di studi e approfondimenti sul tema dantesco; l’evento è organizzato dall’Opera per Santa Maria Novella e dalla Società Dantesca Italiana, a sviscerare di volta in volta, i tre ambienti strutturali dell’opera: Inferno, Purgatorio, Paradiso. Stefano Massini firma la regia dell’articolato progetto di drammatizzazione della Divina Commedia, interpretato da un cast di indubbio prestigio. Si tratta di un progetto di lettura ‘recitata’ che vede Dante (io-narrante ed io-personaggio – Massimo Venturiello) e Virgilio (Franco Castellano) interagire, canto dopo canto, con i personaggi principali del ‘viaggio’ incarnati dai diversi interpreti. Un lavoro complesso e articolato sul testo, frutto del lungo studio condotto dal regista sul più imponente baluardo della letteratura italiana.
nove.firenze.it, sito web, on-line, 2003
La Ballata della Morte / Non vale la Pena
Sei micro-monologhi in video
Fondazione Derek Rocco Barnabei Amnesty International
Comunità di Sant’Egidio con Pupi e Fresedde / Teatro di Rifredi
scritto e diretto da | Stefano Massini |
Montaggio video | Alessandro Brandi |
con la partecipazione di: | Arnoldo Foà, Remo Girone, Valeria Moriconi Ottavia Piccolo, Amanda Sandrelli, Massimo Wertmuller |
debutto | Teatro di Rifredi, 30 novembre 2002 |
Proiezione ufficiale | Bruxelles, Sala del Parlamento Europeo, giugno 2003 |
La Ballata della Morte è il testo del video Non vale la pena, scritto e diretto da Stefano Massini in occasione di un incontro organizzato dal Teatro di Rifredi per proporre nuove ed ulteriori riflessioni sulla pena di morte nell’ambito del progetto DMW – Dead Men Walking per il quale Massini presenterà i suoi quattro testi sulla pena capitale: La Ballata della Morte, Io sono il Mare, Prima dell’Alba e Ultimo giorno di un Condannato a Morte.
Il video propone sei differenti sguardi sulla pena di morte nei paesi in cui è ancora legalmente in auge. Attraversa, con immagini che non si risparmiano in crudezza e autenticità, sei modalità con cui la pena di morte si realizza nel mondo. Sei “atti unici” di denuncia e invito alla riflessione: il delitto di stato iraniano, il silenzio dell’omertà giapponese, le esecuzioni di massa in Cina, il ‘mestiere del boia’ in Uganda, e ancora a Cuba e negli Stati Uniti. Il video è stato presentato il 30 novembre 2002 al Teatro di Rifredi in occasione della Festa della Toscana, lo stesso giorno in cui, nel 1796, il Gran Duca Leopoldo abolì la pena di morte. Nel corso della manifestazione Ottavia Piccolo legge alcuni passi tratti dal libro “Io sono il mare” di Rocco Derek Barnabei, di cui Massini presenterà un adattamento teatrale nel 2004. Il video “Non vale la pena” sarà presentato e proiettato a giugno del 2003 nella sede del Parlamento Europeo e nel 2004 nella Sala conferenze di Palazzo Marini durante una conferenza a tema organizzata dalla Camera dei Deputati.
Visionaria – Mediateca di Siena
Archivio cortometraggi e lungometraggi
visionaria.eu, sito web, on-line, 2002
http://www.visionaria.eu/catalogo/film_dettaglio.php?record=6311
santegidio.org, No alla Pena di Morte
sito web, on-line, 2002
http://www.santegidio.org/pdm/citylife/firenze.htm
Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico
sito web, on-line, 2003
Ultimo giorno di un condannato a morte da Victor Hugo
Pupi e Fresedde / Teatro di Rifredi
con | Alessandro Baldinotti, Roberto Gioffrè, Anna Maria Guerrini |
Fabio Mascagni | |
Impianto scenico di | Mirco Rocchi |
luci di | Alfredo Piras |
scritto e diretto da | Stefano Massini |
debutto | Firenze, Teatro di Rifredi, 14 marzo 2003 |
Lo spettacolo va in scena al Teatro di Rifredi nell’ambito di un progetto sponsorizzato dalla Provincia di Firenze sul tema della pena capitale: “Dead Man Walking”. A seguire, la proiezione del video scritto e diretto da Stefano Massini Non vale la pena. Il progetto intende sfruttare il linguaggio teatrale inteso quale strumento di forte efficacia in termini di sviluppo e crescita civile. L’adattamento e la regia di Massini, come egli stesso dichiara nella sua nota di regia, rappresentano “[…] la storia di una consapevole lotta contro la banalità […]” da estirpare necessariamente scavando all’interno dell’intenzione del testo di Victor Hugo. Massini ricerca, all’interno del racconto aneddotico e sistematico dell’ultima tranche di vita di un condannato a morte, non tanto la cronaca di una morte annunciata, quanto il reale atto di denuncia contro l’atrocità della pena capitale che Victor Hugo traccia nel suo romanzo a voce piena, assumendosene totalmente la responsabilità. Il regista, ponendo gli interpreti in una scena “verticale”, fatta di tubi che in qualche modo si fanno cella che li intrappolano, mette in atto una sorta di riscrittura del sottotesto, mette in scena non il racconto in senso stretto, bensì il senso di utilità sociale che l’autore stesso denuncia. La presa di coscienza e necessariamente di posizione rispetto ad un atto che ancora oggi viene posto sul bilanciere sociale: “[…] (Victor Hugo) Lo dichiara senza mezzi termini nella Préface: il suo testo è perfettamente inutile se non viene letto come un nitido gesto di utilità sociale. E qui nasce lo spettacolo. Qui si forma il senso di una riduzione teatrale. Meglio: il senso di questa riduzione teatrale. Così si coglie il senso di uno spettacolo che non può, non vuole e non deve raccontare una storia, mentre invece può, vuole e deve scoprirsi continuamente come opera politica, di persuasione. Opera civile. […] ”.
Roberto Incerti, Le urla nel silenzio del condannato a morte
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2003
News dalle Pubbliche Amministrazioni della Città Metropolitana
di Firenze, met.provincia.firenze.it, sito web, on-line, 2003
Firenze: Cristiani e Musulmani contro la pena di morte: Firenze
mette in campo il dialogo
http://met.provincia.fi.it/news.aspx?id=2733
apriteilsipario.it, sito web, on-line, 2003
http://www.apriteilsipario.it/archivio/panoramica03-04/schede/sch242.htm [link non disponibile: 25/10/2022]
tio.ch, Ticino on line, sito web, on-line, 2003
http://www.tio.ch/News/Agenda/151748/-Ultimo-giorno-di-un-condannato-a-morte-/
Prima dell’alba
Pupi e Fresedde / Teatro di Rifredi
con | Amanda Sandrelli |
scritto e diretto da | Stefano Massini |
al clarinetto Simone Ermini | |
Debutto | Firenze, 10 ottobre 2003 |
Una condannata a morte nella sua cella. Il figlio che porta in grembo. La consapevolezza che la scintilla di quella vita prossima a vedere la luce sancirà inesorabilmente la fine della sua esistenza. La dinamica è incontrovertibile: subito dopo il parto la sentenza verrà posta in essere. In questa anonima cornice, nell’arco di una ennesima notte trascorsa in cella, sullo sfondo di uno Stato muto, in penombra, che attende implacabile il solo scorrere del tempo, Massini mette in scena l’ultimo tentativo di una madre condannata di comunicare con un figlio che non vedrà mai crescere. L’intenso monologo-lettera, serrato, tagliato con l’accetta, restituisce allo spettatore il senso di un “assurdo” giustificato dalla Legge. Una tragedia di umanità annullata decantata in versi. Un’ultima sfida ad un futuro non prossimo lanciata dallo scuro fondo di una illogica realtà.
redattoresociale.it, sito web, on-line, 2003
novedafirenze.it, sito web, on-line, 2004
http://www.nove.firenze.it/a412021941-prima-dell-alba-al-teatro-everest.htm
Antonio Pirozzi, “Dialoghi prima dell’Alba” di Stefano Massini
portalegiovani.it, sito web, on-line, 2004
http://portalegiovani.comune.fi.it/pogio/jsp/portalegiovani_urw_webzine.jsp?ID_REC=530
Gabriella Bona, “Dialoghi prima dell’Alba” Vallecchi Editore
Blog, on-line, 2004
http://digilander.libero.it/archiviorisveglio/Recensioni2004/rec-gb-140.html
Io sono il mare dall’omonimo diario di Derek Rocco Barnabei
Pupi e Fresedde / Teatro di Rifredi
con | Massimo Bonetti e Massimo Wertmuller |
musiche originali di | Enrico Ruggeri |
scene di | Briani Ricciarini |
costumi di | Micol J.Medda |
luci di | Alfredo Piras |
scritto e diretto da | Stefano Massini |
debutto | Firenze, 11 novembre 2003 |
Il penalista statunitense Alan Morton Dershowitz definì il caso come “uno dei più grossi errori giudiziari mai visti”. Derek Rocco Barnabei fu giustiziato in Virginia il 14 settembre 2000 all’età di trentatré anni per omicidio ma la sua dubbia colpevolezza suscitò numerose e controverse polemiche in tutto il mondo. La drammatizzazione procede con uno schema narrativo che alterna tempo e spazio, ripercorrendo nove scene tratte dal diario originale di Derek. Attraverso il dialogo tra il cappellano del carcere Padre Jim Gallangher e il secondino tenente Frank Dawson che si incontrano all’indomani dell’esecuzione nell’atto di restituire ai familiari del condannato i suoi effetti personali, Massini dà luogo ad un potente atto d’accusa contro la pena capitale.
apriteilsipario.it, sito web, on-line, 2004
http://www.apriteilsipario.it/archivio/panoramica03-04/schede/sch246.htm [link non disponibile: 25/10/2022]
Claudia Tifi, “Io sono il mare” Cronaca di un omicidio giudiziario
abitarearoma.net, sito web, on-line, 2007
http://www.abitarearoma.net/io-sono-il-mare-cronaca-di-un-omicidio-giudiziario/
maremmanews.it, sito web, on-line, 2016
Dal libro alla scena “Io sono il mare”
https://www.maremmanews.it/cultura-spettacolo/40105-dal-libro-alla-scena-io-sono-il-mare-20-novembre-ore-17-30-biblioteca [link non disponibile: 25/10/2022]
iltirreno.gelocal.it, sito web, on-line, 2017
Video iniziale dello spettacolo “Io sono il mare” di Stefano Massini
https://www.youtube.com/watch?v=tneFismeOmU
Terza liceo 1939 dal libro di Marcella Olschki
Arca Azzurra Teatro
con | Andrea Costagli, Ilaria Cristini, Dimitri Frosali, Marco Natalucci, Massimo Salvianti, Lucia Socci, Alessio Venturini |
costumi di | Micol J. Medda |
Versione scenica e | Regia di Stefano Massini |
debutto | Teatro della Pergola, Firenze, gennaio 2003 |
Riscrittura teatrale tratta dall’omonimo romanzo di Marcella Olschki, vede protagonista una diciottenne ebrea che frequenta la terza liceo a Firenze. L’anno è quello delle “Leggi Razziali”: il 1939. Massini adatta la scrittura per una mise en espace che parla di inganno, sopraffazione, memoria e libertà ma soprattutto di coraggio. Quel coraggio che a volte è in grado di spiazzare le coscienze, che nasce dalla consapevolezza dell’ingiustizia e si fa grido indomito, premonitore di prossime e drammatiche realtà.
“Terza liceo 1939” Memorie di una ebrea
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2003
Voce di Dio – Partitura teatrale delle prediche di Girolamo Savonarola
International Theatre
con | Massimo Wertmuller, Simone Colombari e Maria Teresa Pintus |
musiche di | Pino Cangialosi |
eseguite dal vivo da | Fabio Battistelli |
scritto e diretto da | Stefano Massini |
debutto | Fontanone del Gianicolo, Roma, settembre 2003 |
Io non taccio. Prediche di Girolamo Savonarola 500 anni dopo
Promomusic srl
riscrittura di | Stefano Massini e Don Andrea Gallo |
con | Don Andrea Gallo |
musiche di | Valentino Corvino |
regia di | Angelo Generali |
debutto | Milano, Teatro Smeraldo, 19 marzo 2011 |
Nell’adattamento teatrale delle Prediche di Girolamo Savonarola, che sarà riproposto nel 2011 con la lettura narrante di Don Andrea Gallo, Massini segue una logica narrativa vicinissima al senso intrinseco del testo originale, ossia l’immediatezza e l’imponenza della comunicazione diretta. Nelle accuse alla Chiesa e alle dinamiche di potere da questa esercitate, temi precipui della lotta di Savonarola che lo porterà alla morte, Massini intuisce ed individua una forte potenza comunicativa. Un testo antico, dunque, ed un interprete di lingua “contemporanea” a gridare e ribadire in scena, tra intervalli di musica live, dopo cinque secoli, i moniti del frate di Ferrara che furono base di partenza per un imminente cambiamento epocale.
Voce di Dio
internationaltheatre.org, sito web, on-line, 2003
http://www.internationaltheatre.org/VocediDio_Savonarola.htm [link non disponibile: 25/10/2022]
Così la critica
http://www.internationaltheatre.org/VocediDio_Savonarola.htm [link non disponibile: 25/10/2022]
Note di Regia di Stefano Massini
http://www.internationaltheatre.org/VocediDio_Savonarola.htm [link non disponibile: 25/10/2022]
Le prediche del Savonarola: dalla contestualizzazione a qualche ipotesi di regia (di Stefano Massini)
http://www.internationaltheatre.org/VocediDio_Savonarola.htm [link non disponibile: 25/10/2022]
Don Gallo “novello Savonarola” al Teatro Smeraldo
ilsole24ore.com, sito web, on-line, 2011
http://www.ilsole24ore.com/art/cultura/2011-03-14/gallo-novello-savonarola-teatro-183220.shtml?uuid=
Donatella Alfonso, Io non taccio! Don Gallo sul pulpito come Savonarola “profeta dirsarmato”
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2011
viveregenova.comune.genova.it, sito web, on-line, 2011
Io non taccio – Don Gallo e Stefano Massini alla Fnac
http://www.viveregenova.comune.genova.it/content/io-non-taccio-don-gallo-fnac
Io non taccio, Don Gallo legge il fustigatore Savonarola lanuovaferrara.gelocal.it, sito web, on-line, 2011
Riccardo III in Stibbert da William Shakespeare
Fondazione Museo Stibbert
con | Amerigo Fontani, Silvia Guidi e Maria Grazia Sughi |
costumi di | Micol J. Medda |
luci | Alfredo Piras |
adattamento e regia di | Stefano Massini |
debutto | Firenze, Museo Stibbert, 30 maggio 2004 |
Spettacolo itinerante andato in scena all’interno delle sale del Museo Stibbert di Firenze. La regia di Massini è frutto di uno studio monografico sul dramma storico shakespeariano. Il pubblico è guidato nella narrazione, interpretata, tra gli altri, da Amerigo Fontani, attraverso un percorso che identifica una sala diversa per ogni scena. Il terzo e non ultimo intervento teatrale di Stefano Massini nell’ambito del progetto che promuove l’incontro tra il Bardo e il Museo Stibbert.
(Di Massini, Shakespeare in Stibbert nel 2002, A Middsummer Night’s Dream nel 2003 e Il re è solo nel 2006).
In-Forma Quartiere Firenze, rivista on-line in formato PDF
Edizione Edimedia Srl, Firenze
Manuela Giuffrida, Allo Stibbert è stata un’estate frizzante
wwwext.comune.fi.it, sito web, on-line, settembre 2004
http://wwwext.comune.fi.it/comune/organi/q5/set04/03.pdf
Norma 44 di Dacia Maraini
Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
con | Monica Bauco, Roberto Posse e Stefania Stefanin |
scene e costumi di | Mirco Rocchi |
luci di | Alfredo Piras |
adattamento e regia di | Stefano Massini |
debutto | Teatro Manzoni, Calenzano, ottobre 2004 |
In linea con il didascalico e puntuale testo di Dacia Maraini, la messinscena di Massini si muove all’interno di un ossimoro. Da un lato il grigiore e la nebbia di una storia di Olocausto filtrata attraverso la fatiscenza di una baracca di un campo di concentramento e dall’altro un grammofono che inonda il pubblico con le note solenni di Vincenzo Bellini. Un ufficiale delle SS e due ebree, un’attrice e una cantante. Un dialogo intenso, teso e galoppante. Poesia e Morte. Sublimazione nell’arte e atrocità della sopraffazione. Lo spettacolo di Massini, che ha già affrontato il tema della Shoah con la sua versione de Il Diario di Anne Frank debuttato nel 2002, si colloca nell’ambito di una stretta e storica collaborazione con il Centro Nazionale di Drammaturgia – il Teatro delle Donne, con cui saranno prolifiche le produzioni a sfondo storico, politico e sociale.
apriteilsipario.it, sito web, on-line, 2004
http://www.apriteilsipario.it/archivio/panoramica05-06/schede/sch388.htm [link non disponibile: 25/10/2022]
Tommaso Chimenti, Norma 44
scanner.it, sito web, on-line, 2004
http://www.scanner.it/live/norma442787.php
Autrici a confronto con Massini e Maraini
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2004
Muro di silenzio/Abu Ghraib Variazioni Teatrali su cinque fotografie
Pupi e Fresedde / Teatro di Rifredi
scritto da | Stefano Massini |
con | Anna Bonaiuto |
luci di Alfredo Piras | |
debutto | Teatro di Rifredi, Firenze, 29 novembre 2005 |
Spettacolo che nasce in occasione della Festa della Toscana, è un urlo di rabbia contro le torture consumate nella prigione di Abu Ghraib. Una partitura teatrale scritta in versi a rima baciata a cui dà voce Anna Bonaiuto. Il testo di Massini ripercorre il punto di vista del torturatore e del torturato, dell’americano e dell’iracheno. Una scena semplice. Fatta soltanto di luci accecanti e dal sonoro martellante ed esasperante di una goccia che cade, a rappresentare il senso osceno della tortura.
R.I., Il Teatro
ricerca.repubblica.it, sito web, on-line, 2005
http://ricerca.repubblica.it/repubblica/archivio/repubblica/2005/11/29/il-teatro.html
Tommaso Chimenti, Muro di Silenzio di Stefano Massini
scanner.it, sito web, on-line, 2005
http://www.scanner.it/live/murosilenzio3259.php
trazoM suedamA Ritratto del giovane Mozart
Pupi e Fresedde / Teatro di Rifredi
Conservatorio Cherubini e Accademia di Belle Arti
PROGETTO TEATRALE PER LE SCUOLE
coordinamento drammaturgico di | Stefano Massini |
con | Luisa Cattaneo, Daniel Dwerryhouse e Amerigo Fontani |
costumi di | Micol J. Medda |
luci di | Alfredo Piras |
debutto | Firenze, aprile 2006 |
Un ritratto bizzarro e frizzante del fanciullo Mozart. Una messinscena giocata da Massini a colpi di giochi di illusione e di prorompenti esibizioni liriche. Correndo sul filo d’idea che ognuno di noi nasconde in sé multiformi rovesci, il giovane Amadeus-suedamA, nell’interpretazione esilarante di Daniel Dweeyhouse, racconta i suoi sogni e le sue passioni con un linguaggio di doppi sensi caro a Massini, in uno spettacolo frizzante e multiplo di “teatro nel teatro”.
Tommaso Chimenti, Amadeus Mozart vs Trazom Suedama
portalegiovani.comune.fi.it, sito web, on-line, 2006
http://portalegiovani.comune.fi.it/pogio/jsp/rubriche_publish/sipario_dettaglio.jsp?ID_REC=4608
Roberto Incerti, I cantanti nell’armadio Fantasie su un Mozart italiano
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2006
Il re è solo da William Shakespeare
Fondazione Museo Stibbert con Estate Fiorentina 2006
drammaturgia e regia di | Stefano Massini |
con | Luisa Cattaneo e Amerigo Fontani |
luci | Alfredo Piras |
debutto | Museo Stibbert, giugno 2006 |
Tratto da Re Lear di Shakespeare va in scena per il quarto appuntamento con Estate Fiorentina al Museo Stibbert. Il comun denominatore resta la dinamica itinerante attraverso gli spazi del museo, sfondo della mise en espace del dramma interpretato da un importante cast. Massini non si risparmia in effetti spettacolari e ridondanti per offrire ai suoi spettatori un’esperienza forte e indimenticabile attraverso la sua incisiva lettura del testo shakespeariano.
Mibact – Direzione Generale Biblioteche e Istituti Culturali
librari.beniculturali.it, sito web, on-line, 2006
http://www.librari.beniculturali.it/opencms/opencms/it/news/novita/novita_i21.html
Roberto Incerti, Armature e Cavalieri, quante ispirazioni per i miei spettacoli
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2006
Alfabeto Birmano
Festival della Creatività
scritto e diretto da | Stefano Massini |
leggono Ottavia Piccolo e Luisa Cattaneo | |
debutto | Firenze, Fortezza da Basso, ottobre 2007 |
La repressione messa in atto in Birmania raccontata attraverso le “voci” alfabetiche che Massini mette insieme per ricostruire fatti e dettagli che la cronaca, poco spesso restituisce. Un testo agile, di impatto diretto e veloce, per riaprire la dovuta attenzione sulla tormentata situazione del paese asiatico.
Stefano Massini presenta lo spettacolo al Festival della Creatività
leggono Ottavia Piccolo e Luisa Cattaneo
https://www.youtube.com/watch?v=W1cD_wY9O6k
Testo integrale dello spettacolo in esclusiva su ateatro.it
ateatro.it, sito web, on-line, 2007
http://www.ateatro.it/webzine/2007/10/22/lalfabeto-birmano-di-stefano-massini/
novedafirenze.it, sito web, on-line, 2007
Serata Beckett
Krypton / Teatro Studio di Scandicci
coordinamento di | Franco Quadri |
traduzione dall’inedito “One Evening” di | Stefano Massini |
con la partecipazione di | Franca Valeri |
e con | Monica Bauco, Luisa Cattaneo, Fulvio Cauteruccio |
Melania Giglio, Paolo Graziosi, Mauro Malinverno, Alvia Reale Massimo Verdastro, Patrizia Zappa Mulas, Debora Zuin | |
debutto | Scandicci (Firenze), aprile 2006 |
Roberto Incerti, Tredici attori recitano il genio della solitudine
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2006
Cosmologia
Progetto Astro-Teatro Festival della Creatività
scritto e diretto da | Stefano Massini |
con | Massimo Dapporto |
video di | Maddalena Ammannati e Cristina Andolcetti |
debutto | Festival della Creatività 2008 |
Un racconto fatto di una sequenza di capitoli che narrano la storia dell’universo. Una successione di immagini narrative scritte da Massini dopo un profondo e puntuale studio scientifico ma che divengono autonome e stimolanti visioni sullo sfondo di un universo surreale. Attraverso dialoghi tra galassie, mappe siderali e passaggi paralleli Massini accompagna gli spettatori, con l’interpretazione di Massimo Dapporto, ad una riflessione filosofica sull’universo alias “eterno insondabile”.
laprimaweb.it, sito web, on-line 2011
http://www.laprimaweb.it/2011/12/20/massimo-dapporto-cosmologia-grottammare/ [link non disponibile: 25/10/2022]
Cosmologia – Così nacque l’universo – Festival della Creatività
https://www.youtube.com/watch?v=gd5jrDqROAQ [link non disponibile: 25/10/2022]
Massimo Dapporto racconta l’universo
Fm.ilquotidiano.it, sito web, on-line, 2011
http://fm.ilquotidiano.it/articoli/2011/12/19/113347/massimo-dapporto-racconta-luniverso
La Bohème di Giacomo Puccini
Opera Festival / Multipromo
direttore | Lawrence Gilgore |
regia di | Stefano Massini |
con | Giuseppe Talamo, Patrizia Zanardi, Sabrina Vianello |
Juan Possidente, Pietro Simone, Alvaro Lozano, Giorgio Gatti | |
Antonio Pannunzio | |
maestro del coro | Maurizio Preziosi |
maestro del coro di | Voci Bianche Viviana Apicella |
scene di | Rosanna Monti |
costumi di | Paolo Fondi e Pietro Spanu |
luci di | Alessandro Ruggiero |
debutto | Firenze, Parco di Boboli, 3 luglio 2008 |
Lo spettacolo segna il debutto di Massini nel teatro lirico. Andato in scena nell’ambito dell’edizione 2008 Opera Festival di Firenze.
Edoardo Saccenti, Firenze, Giardino di Boboli, la Bohème
operaclick.com, sito web, on-line, 2008
http://operaclick.com/node/1500
Ultima notte di Giacomo Casanova
scritto da | Stefano Massini |
con | Mario Mattia Giorgetti |
scene e costumi di | Tiziana Gagliardi |
regia di | Mario Mattia Giorgetti |
debutto | Teatro Nazionale Komedija Zagabria |
interpretato da | Ljubo Zečević – 2008 |
Il testo di Massini, vincitore del Premio Flaiano Edizione 2004 è un percorso analitico attraverso l’intrinseca essenza di Giacomo Casanova. Un racconto in prima persona interpretato da Mario Mattia Giorgetti; un Casanova che siede tra due tavoli circondato da candele accese e che detta ad uno scrivano invisibile il diario/testamento della sua vita. L’analisi di un’esistenza filtrata attraverso ricordi, vittorie e sconfitte che dipingono il ritratto di uno spirito libero, indomito che corre senza sosta e senza limiti verso una libertà che trova i suoi soli confini nella coerenza e nella dignità d’animo.
Posljednja noć Giacoma Casanove
komedija.com, sito web, on-line, 2008
http://www.komedija.hr/www/arhiva-predstava/posljednja-noc-giacoma-casanove/
inx.turboarte.com, sito web, on-line, 2009
http://lnx.turboarte.it/2013/04/mario-mattia-giorgetti-in-ultima-notte-di-giacomo-casanova/ [link non disponibile: 25/10/2022]
Donato Guida, Ultima notte di Giacomo Casanova al Belli
close-up.it, sito web, on-line, 2009
http://www.close-up.it/ultima-notte-di-giacomo-casanova-al-belli [link non disponibile: 25/10/2022]
Fernando Bevilacqua, Ultima notte di Giacomo Casanova
sipario.it, sito web, on-line, 2010
teatrionline.com, sito web, on-line, 2013
https://www.teatrionline.com/2013/04/ultima-notte-di-giacomo-casanova/
NapoliTeatroFestivalItalia – E45 Ultima notte di Giacomo Casanova
https://www.youtube.com/watch?v=4NI-qIm6kDw
L’Italia s’è desta
La Piccionaia (Teatro Stabile d’Innovazione di Vicenza) con Opera Estate Festival Veneto Bassano del Grappa e Arteven/Circuito teatrale del Veneto
scritto e diretto da | Stefano Massini |
con | Ottavia Piccolo e Luisa Cattaneo |
musiche composte da | Andrea Portera |
eseguite dal vivo da | Arcadio Baracchi |
debutto | Chioggia, Cortile del Museo, 4 luglio 2009 |
L’Italia s’è desta – Catalogo Nostrano
Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
scritto da | Stefano Massini |
con | Daniele Bonaiuti, Luisa Cattaneo, Ciro Masella |
regia di | Ciro Masella |
anteprima | Teatro Manzoni, Calenzano, maggio 2009 |
debutto | Castrovillari, 2 giugno 2009 |
Il testo di Massini nasce su commissione di un progetto “Opera Estate”. Una lettura scenica di Ottavia Piccolo e Luisa Cattaneo e successivamente uno spettacolo teatrale per la regia di Ciro Masella. L’Italia s’è desta è un catalogo, un quaderno di ritagli e appunti che racconta la storia di un paese e scritto dall’improbabile eroe di una “Gotham City partenopea”. Il testo è tratto dalle pagine della cronaca nostrana, fonti autentiche dalle quali prende forma uno specchio d’Italia attendibile e veritiero.
litaliasedesta.wmv – intervista a Stefano Massini – IltamburodiKattrin
https://www.youtube.com/watch?v=SI-9McB3HPM
Laura Santini, “L’Italia s’è desta” di Stefano Massini al Cargo
mentelocale.it, sito web, on-line, 2011
http://www.mentelocale.it/genova/articoli/30995-l-italia-s-e-desta-di-stefano-massini-al-cargo.htm
nonsolocinema.com, sito web, on-line, 2009
http://www.nonsolocinema.com/Ottavio-Piccolo-a-Bassano-del_17690.html
padovacultura.padovanet.it, sito web, on-line, 2010
Violenza femminile singolare
Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
Recital di parole e musica contro la violenza domestica
drammaturgia di | Stefano Massini |
con la partecipazione di | Paola Turci |
e con | Monica Bauco, Luisa Cattaneo, Silvia Frasson, Silvia Guidi e Elena Miranda |
Coro drammatico di 15 attrici della Calenzano Teatro Formazione | |
Giulia Aiazzi, Patrizia Bertini, Maria Giulia Ciucci, Elena Cravedi | |
Claudia de Carolis, Veronica Fardella, Alessandra Giachetti | |
Valentina Ioannucci, Elena Miranda, Azzurra Russo, Anna Serena Martina Vianovi. | |
installazioni di | Micol J.Medda e Caterina Bottai |
debutto | Firenze, Loggia dei Lanzi, 15 dicembre 2009 |
Spettacolo organizzato dal Teatro delle Donne sul tema della violenza e del sopruso interpretato da un cast tutto al femminile. Una drammaturgia quella di Stefano Massini, che prevede stralci di letture, da articoli a storie di cronaca “v(N)era” narrati dalle attrici e cantate da un coro, con la partecipazione di Paola Turci.
Oggi Paola Turci in Piazza Signoria contro la violenza alle donne
laNazione.it, sito web, on-line, 2009
Violenza sulle donne, Firenze in piazza con Paola Turci
redattoresociale.it, sito web, on-line, 2010
Der Untergang (La Caduta)
Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
Coordinamento drammaturgico di Stefano Massini
con | 25 allievi attori da tutta Italia |
assistenza alla regia | Luisa Cattaneo, Antonio Fazzini, Silvia Frasson |
luci di | Alfredo Piras |
cura scenica di | Stefano Massini |
debutto | Firenze, Ridotto del Teatro Comunale, 9 novembre 2009 |
A vent’anni dalla caduta del crollo del muro di Berlino lo spettacolo rievoca la storia con la lettura di ventuno “frammenti” redatti, secondo l’idea di Stefano Massini, dagli allievi attori da lui stesso selezionati con Luisa Cattaneo e Silvia Frasson. La redazione dei testi ha luogo come in un work in progress durante il periodo delle prove. Ad ogni attore è assegnata una lettera dell’alfabeto attraverso la quale riportare in luce un aspetto dell’evento storico consumatosi nel 1989 partendo dalle loro stesse suggestioni e riflessioni personali.
Muro di Berlino: Der Untergang a Calenzano
mam-e.it, sito web, on-line, 2009
http://www.mam-e.it/home/archivio/muro-di-berlino-der-untergang-a-calenzano/
Krapp’s Last Post, Berlino 1989: prima o poi ogni muro cade. A Teatro si celebra la storia
klpteatro.it, sito web, on-line, 2009
http://www.klpteatro.it/20-anni-caduta-muro-berlino-eventi
Quattro Teatri ricordano la caduta del Muro di Berlino comune.scandicci.fi.it, sito web, on-line, 2009
La storia siamo noi
Il Teatro delle Donne
con | Duccio Baroni e Gabriele Giaffreda |
alla fisarmonica Riccardo Centazzo | |
scritto e diretto da | Stefano Massini |
debutto | Teatro Manzoni Calenzano, 27 dicembre 2009 |
Accompagnato dalla fisarmonica di Riccardo Centazzo il racconto narrato da Duccio Baroni e Gabriele Giaffreda, scritto da Stefano Massini a raccontare attraverso humor, fatti, nomi e cognomi la storia di Calenzano, una provincia italiana che diviene un “lungometraggio teatrale”.
Calenzano: “La storia siamo noi” di Stefano Massini portalegiovani.comune.fi.it, sito web, on-line, 2009
http://portalegiovani.comune.fi.it/pogio/jsp/portalegiovani_urw_webzine.jsp?ID_REC=7461
teatrodonne.com, sito web, on-line, 2009
https://www.teatrodelledonne.com/la-storia-siamo-noi [link non disponibile: 25/10/2022]
informacitta.net, sito web, on-line, 2009
http://www.informacitta.net/la-storia-siamo-noi-5493 [link non disponibile: 25/10/2022]
Frankenstein (ossia il Prometeo moderno)
Fondazione Teatro Metastasio/Stabile della Toscana
con Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
Libera versione dal romanzo di Mary Shelley di Stefano Massini
con | Daniele Bonaiuti, Luisa Cattaneo, Antonio Fazzini Amerigo Fontani, Silvia Frasson, Simone Martini, Alessio Nieddu, Roberto Posse |
Sandro Lombardi dà viso e voce alla Creatura | |
video di | Maddalena Ammannati e Cristina Andolcetti |
scene di | Laura Benzi |
costumi di | Micol J. Medda e Caterina Bottai |
luci di | Roberto Innocenti |
regia di | Stefano Massini |
debutto | Prato, Teatro Fabbricone, 5 maggio 2009 |
La riscrittura scenica di Massini tratta dal celebre romanzo di Mary Shelley dà voce ad un Frankestein anomalo e diametralmente opposto a quello dell’immaginario comune. Un “mostro-umano” che sussurra una verità latente e svela chi in realtà sia il vero mostro. È dunque l’uomo, non il freak che Massini mette sul patibolo. L’uomo che con la sua superbia e smania di sapere-potere si pone al centro del suo universo sostituendosi a Dio, credendosi in diritto di poter creare la vita e creare la morte, e ponendosi come giudice insindacabile sancendo i confini della ‘diversità’, da cui da sempre, la massa umana incapace di uscire dalla logica del ‘costume’, si tiene costantemente alla larga, temendola e ghettizzandola.
Martina Melandri, Frankenstein di Stefano Massini mostruosamente umano
recensito.net, sito web, on-line, 2009
Tommaso Chimenti, Frankenstein ossia il Prometeo Moderno
scanner.it, sito web, on-line, 2009
http://www.scanner.it/live/franke4404.php
Rodolfo Di Giammarco, Mistero e solitudine d’un Frankenstein
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2009
Teatro Elfo Puccini – elfo.org, sito web, on-line, 2009
http://www.elfo.org/stagioni/20092010/frankenstein.html [link non disponibile: 25/10/2022]
firenzenotte.it, sito web, on-line, 2009
http://www.firenzenotte.it/Teatro-Fabbricone/Frankenstein-di-Stefano-Massini/14-05-2009/
Al Fabbricone il Frankenstein di Massini in Prima Nazionale
old.notiziediprato.it, sito web, on-line, 2009
http://old.notiziediprato.it/2009/05/al-fabbricone-il-frankenstein-di-massini-in-prima-nazionale/
teatrimilano.it, sito web, on-line, 2010
http://www.teatrimilano.it/450-recensione-frankenstein-teatroelfo.htm [link non disponibile: 25/10/2022]
teatroecritica.net, sito web, on-line, 2010
Il Frankenstein “Prometeo” di Massini al Mascagni di Chiusi
ilcittadinoonline.it, sito web, on-line, 2010
retroscenasat2000 – Frankenstein di Stefano Massini (1/2)
https://www.youtube.com/watch?v=vXDWzkFvbSE
retroscenasat2000 – Frankenstein di Stefano Massini (2/2)
https://www.youtube.com/watch?v=Tl_VxaAEU8k
La Commedia di Candido tratto dal “Candido” di Voltaire
La Contemporanea srl
scritto da | Stefano Massini |
con | Ottavia Piccolo, Vittorio Viviani, Francesca Farcomeni |
Desirèe Giorgetti Massimiliano Giovanetti, Natalia Magni | |
Alessandro Pazzi | |
scene e costumi di | Simone Valsecchi e Gianluca Sbicca |
musiche di | Cesare Picco |
luci di | Iuraj Saleri |
regia di | Sergio Fantoni |
debutto | Gorgonzola (Mi), gennaio 2009 |
L’omaggio di Massini a Voltaire nel 250° anniversario della pubblicazione di Candide. Una riscrittura teatrale che non segue totalmente le linee dell’originale ma costruisce una sorta di noir che pone l’attrice Augustine (Ottavia Piccolo) all’interno di una vorticosa e misteriosa avventura che ha come protagonisti Diderot, Rousseau e lo stesso Voltaire. Una commedia che in chiave comica e brillante rivela al suo centro la riflessione sull’attualità dei temi sollevati da Voltaire, dalla critica alla politica della chiesa alla coscienza di quanto sia soltanto l’essere umano causa dei suoi stessi mali.
Elisa De Marchi, “La Commedia di Candido” adattamento di Stefano Massini
nonsolocinema.com, sito web, on-line, 2009
http://www.nonsolocinema.com/LA-COMMEDIA-DI-CANDIDO_16120.html
Fondazione ITeatri ReggioEmilia, iteatri.re.it, sito web, on-line, 2009
http://www.iteatri.re.it/Sezione.jsp?titolo=la-commedia-di-candido&idSezione=83
Teatrandando – Adalberto Rossetti incontra Ottavia Piccolo e Vittorio Viviani al Teatro Verdi di Padova, vimeo.com, sito web, on-line, 2013
Questions About Tomorrow
Festival della Creatività
Sezione “Metamorfosi Urbane”
scritto da | Stefano Massini |
interpretato da | Fabrizio Gifuni |
debutto | Fortezza da Basso, Firenze, 15 ottobre 2009 |
Point d’Interrogation
Theatre National de Nice – CDN Nice Cote d’Azur
scritto da | Stefano Massini |
regia di | Irina Brook |
con | Kevin Ferdjani, Marjory Gesbert, Issam Kadichi, Irène Reva |
suono di | Guillame Pomares |
luci di | Alexandre Toscani |
debutto | Theatre National de Nice, 18 novembre 2016 |
Il testo, scritto ad hoc per l’inaugurazione del Festival della Creatività 2009 e messo in scena nel 2016 da Irina Brook al Theatre Nacional de Nice, è un monologo teatrale di forte impatto. Quattordici domande e relativi scenari interpretati da Fabrizio Gifuni per la sezione del Festival “Metropoli in trasformazione” che ripercorrono ipotetici orizzonti futuri sollevando una cinica riflessione sulla direzione intrapresa dall’umanità rispetto all’ambiente e alla società. Massini, con il suo tipico linguaggio puntualmente circolare e di rimando semantico, esamina e propone ipotesi sul futuro ironizzando in maniera lata sul destino che ci attende: cibo in pillole, universi digitali che sostituiscono i libri, città sottomarine o galleggianti, umanità anestetizzata ad evitare l’infelicità, guerre chirurgiche e per finire, la totale scomparsa degli attori e del teatro. La scrittura del testo non si basa su un immaginario “orwelliano” di fantasia ma si fonda su ipotesi scientifiche e reali.
Francesco Prisco, Metropoli in trasformazione al Festival della Creatività di Firenze
ilsole24ore.com, sito web, on-line, 2009
Testo integrale dello spettacolo in esclusiva su ateatro.it
ateatro.it, sito web, on-line, 2009
http://www.ateatro.org/mostranotizie2bis.asp?num=124&ord=9
tnn.fr, sito web, on-line, 2016, pagina PDF
http://www.tnn.fr/pdf/TNN-programme-2016-2017-web.pdf
Caroline Audibert intervista Irina Brook
tnn.fr, sito web, on-line, 2016
http://www.tnn.fr/fr/spectacles/saison-2016-2017/point-d-interrogation
Irina Brook met en scène Point d’Interrogation de Stefano Massini
Sceneweb.fr, sito web, on-line, 2016
https://www.sceneweb.fr/irina-brook-met-en-scene-point-dinterrogation-de-stefano-massini/
Point d’Interrogation
theatre-lacriee.com, sito web, on-line, 2017
http://www.theatre-lacriee.com/programmation/spectacle/point-d-interrogation.html
Pogrom 1934
Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
scritto e diretto da | Stefano Massini |
con | Duccio Baroni e Gabriele Giaffreda |
alla fisarmonica Riccardo Centazzo | |
debutto teatrale | Calenzano, 27 gennaio 2010 |
debutto in prima versione | Meeting di San Rossore “Contro ogni Razzismo” 10 – 11 luglio 2008 |
Voce Recitante Luisa Cattaneo |
Testo scritto per il Meeting San Rossore che per il 2008 abbraccia la tematica del Razzismo. Massini affronta il testo partendo da uno scenario storico poco comune, ossia il pogrom a danno degli italiani emigrati in Australia e che lì lavorano come minatori, costretti a portare sulla divisa la ‘I’ di Italiano e a vivere nella “Italian Zone”. Dunque, il razzismo e le sue forme analizzate dall’interno “di casa” per riflettere sul rovescio delle parti e sull’assurdità delle leggi razziali e sul fenomeno ‘razzismo’ in senso ampio.
comune.pitigliano.it, sito web, on-line, 2010
http://www.comune.pitigliano.gr.it/index.php?T1=1&T2=283
regione.toscana.it, sito web, on-line, 2008
http://www.regione.toscana.it/-/sul-palco-del-meeting-un-testo-teatrale-contro-il-razzismo
perlapace.it, sito web, on-line, 2008
http://www.perlapace.it/10-e-11-luglio-meeting-di-san-rossore-contro-ogni-razzismo/
osp.provincia.pisa.it, pagina PDF
http://osp.provincia.pisa.it/cds/gestione_cds/GM_Doc_iniziative/pogrom.pdf
Lettera sguercia, scritto inzuppato
dalle Lettere di Wolfgang Amadeus Mozart a sua cugina
Cantiere Musicale di Toscana
con | Amanda Sandrelli (voce recitante) |
drammaturgia di | Stefano Massini |
Ensemble mozartiano diretto da Mario Bruno | |
debutto | Montecatini Terme, 18 giugno 2010 |
Testo curato da Massini per l’evento “Mozart Swing” nell’ambito del Festival Estate Regina 2010 di Montecatini Terme. Attraverso le lettere di Mozart, Massini porta in luce la personalità e lo spirito geniale di Mozart. La narrazione è interpretata da Amanda Sandrelli in una serata musicale ‘mozartiana’ firmata dalle trascrizioni in musica del Maestro Mario Bruno.
comune.montecatini-terme.it, pagina PDF, sito web, on-line, 2010
Sanguinis Capitula: Matilde di Canossa
La Corte Ospitale
scritto da | Stefano Massini |
testo vincitore ex-aequo del Premio di Drammaturgia | |
con | Giorgio Albertazzi |
debutto | Teatro Ariosto, Reggio Emilia, 26 gennaio 2010 |
Testo vincitore del Premio Nuove Drammaturgie “Matilde di Canossa Medioevo Contemporaneo”, interpretato da Giorgio Albertazzi, racconta la storia della Grancontessa, prestigiosa figura di mediazione europea, seguendo il filo del “sangue” che ripercorre la sua vita: dalle battaglie di cui il suo regno fu scenario, all’omicidio del suo primo marito, alla morte di suo padre.
ilrestodelcarlino.it, sito web, on-line, 2010
Reggio: la figura di Matilde di Canossa nell’interpretazione di Giorgio Albertazzi
sassuolo2000.it, sito web, on-line, 2010
Albertazzi recita il Medioevo Contemporaneo
24emilia.com, sito web, on-line, 2010
http://www.24emilia.com/Sezione.jsp?idSezione=9360
Erasmus 500 – Elogio della Follia
tratto da | Elogio della Follia di Erasmo da Rotterdam |
Festival della Creatività | |
Lettura scenica di Gioele Dix | |
scritto e diretto da | Stefano Massini |
musiche di | Enrico Fink |
eseguite dal vivo da | Massimo Ferri |
Lea Mencaroni e Massimiliano Dragoni | |
video (“La Follia”) di | Maddalena Ammannati e Cristina Andolcetti |
debutto | Firenze, Loggia dei Lanzi, ottobre 2010 |
Lo spettacolo scritto e diretto da Stefano Massini propone, in linea con il tema centrale del Festival della Creatività 2010 “Brain Storming”, la riscrittura dell’Elogio della Follia di Erasmo da Rotterdam a 500 anni dalla sua stesura. Massini porta in scena, interpretato da Gioele Dix, un Erasmo antico e contemporaneo, testimone di genialità e creatività nel suo pensiero lungimirante e in continuo voto di abbattimento delle barriere.
portalegiovani.comune.fi.it, sito web, on-line, 2010
http://portalegiovani.comune.fi.it/pogio/jsp/portalegiovani_urw_webzine.jsp?ID_REC=7579
Egregio signor padre
Tedavi/Mese Mediceo
Testo commissionato Mese Mediceo 2011
scritto da | Stefano Massini |
con | Daniele Bonaiuti, Gabriele Giaffreda, Silvia Paoli |
Maria P. Sacchetti, Alessandro Riccio | |
aiuto regia | Silvia Paoli |
luci di | Beatrice Ficalbi |
costumi di | Dagmar Lise Pedersen |
maschere di | Elena Bianchini |
regia di | Alessandro Riccio |
debutto | Villa Gerini di Colonnata, Sesto Fiorentino, 12 luglio 2011 |
In occasione del “Mese Mediceo” Stefano Massini scrive un testo dedicato alla figura di Ferdinando De’ Medici, figlio di Cosimo III e di Margherita Luisa d’Austria. Massini propone un ritratto psicologico di Ferdinando attraverso un racconto/confessione che un figlio ormai agonizzante rivolge a suo padre. Vittima di una unione a dir poco destabilizzante, stretto tra la rigidità paterna e la libertà frivola di sua madre, Ferdinando appare un uomo devastato dal contrasto alla ricerca del senso della propria esistenza:
“[…] Ora, io vi chiedo qui, qui con me semplicemente, egregio signor padre, di leggere da capo lo spartito come fa un compositore giunto in vista del finale, quando l’opera è compiuta e in essa cerchi un senso, uno, che la leghi e la comprenda dalla prima fino all’ultima battuta […]”
mesemediceo.org, sito web, on-line, 2011
http://www.mesemediceo.org/egregio_signor_padre.htm
Michela Di Michele, Egregio Signor Padre… a te dedico il mio epitaffio
teatro.persinsala.it, sito web, on-line, 2011
https://teatro.persinsala.it/egregio-signor-padre/3484
Egregio Sinor Padre – Mese Mediceo
https://www.youtube.com/watch?v=Db6R-sF0k6c&feature=mh_lolz&list=LL_REQ00KVDq0%20
L’Immondizia
Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
di e con | Duccio Baroni, Elena Cravedi, Eugenio Nocciolini e |
Martina Vianovi | |
coordinamento drammaturgico e regia di | Stefano Massini |
scene realizzate | dagli allievi scenografi dell’Accademia di Belle Arti Debutto –Teatro Manzoni, Calenzano, 17 marzo 2011 |
Per i 150 anni dell’Unità Italiana, Massini propone una regia che guida il lavoro di scrittura e interpretazione di quattro giovani attori su una scena progettata dagli allievi scenografi dell’Accademia di Belle Arti.
Il filo conduttore del progetto parte da una riflessione sullo stato attuale del paese, configurandolo oggi come “non-puro”, ossia “immondo” (da qui il titolo dello spettacolo). Massini e i giovani drammaturghi/attori si domandano che fine abbia fatto quell’ideale di purezza e pulizia che aveva contraddistinto coloro che combatterono per il nostro “Risorgimento” nel tentativo di mondare il paese in vista di un futuro prospero e solido.
spaghettitaliani.com, sito web, on-line, 2011
http://www.spaghettitaliani.com/Etichette/Evento.php?CA=6012
L’arte del dubbio dal libro di Gianrico Carofiglio
La Contemporanea srl
versione teatrale di | Stefano Massini |
con | Ottavia Piccolo e Vittorio Viviani |
scene e costumi | Nicholas Bovey |
musiche di | Cesare Picco |
eseguite da | Nicola Arata |
regia | Sergio Fantoni |
debutto | a S. Benedetto del Tronto il 21 gennaio 2012 |
Liberamente tratto dall’omonimo romanzo di Giarnico Carofiglio, il testo di Massini indaga la dinamica del processo giuridico come specchio di ogni nostra realtà quotidiana. Protagonista indiscusso di ogni azione resta comunque “il dubbio”. La scrittura di Massini propone un percorso atto a stanarlo, sfruttando con ironia ogni mezzo per poter porre in atto questa rivoluzione. Insidie, anagrammi e trappole vissuti e scardinati sulla scena da Ottavia Piccolo e Vittorio Viviani attraversano il fenomeno della “pubblicità”, visionario enigma posto sempre al centro tra il Vero e il Falso, in una battaglia verbale e “di verbali” consumata sui banchi del tribunale della “realtà”.
Cinzia Crobu, Da “L’Arte del Dubbio” al “Frankenstein” – Riflessioni di Stefano Massini
recensito.net, sito web, on-line, 2012
Valeria Arena, Da un’intervista a Ottavia Piccolo e Vittorio Viviani
L’Arte del Dubbio – Borgo San Lorenzo, pagina PDF
http://borgo.055055.it/opencms/multimedia/documents/1361382727929_scheda_artedeldubbio.pdf [link non disponile: 25/10/2022]
“L’Arte del Dubbio con Ottavia Piccolo”
corrieredelmezzogiorno.it, sito web, on-line, 2013
teatrovittoria.it, sito web, on-line, 2013
http://www.teatrovittoria.it/spettacoli/in-abbonamento/15-lartedeldubbio.html
teatrocarcano.com, sito web, on-line, 2012
http://www.teatrocarcano.com/larte-del-dubbio/
Maurizio Giordano, L’Arte del Dubbio
dramma.it, sito web, on-line, 2013
vimeo.com, Intervista a Ottavia Piccolo “L’Arte del Dubbio” su “Chi è di Scena?”
Provincia di Monza Brianza, provincia.mb.it pagina PDF
http://www.provincia.mb.it/export/sites/default/doc/cultura/biblioteche/Attivita_Iniziative/Dietro_Quinte/Pieghevole_Lxarte_del_dubbio.pdf [link non disponibile: 26/10/2022]
lapisnet.it, sito web, on-line, 2013
http://www.lapisnet.it/eventi/catania/l-arte-del-dubbio.htm
Gigi Giacobbe per “Il Giornale di Sicilia”
sipario.it, sito web, on-line 2012
http://www.sipario.it/recensioniprosaa/item/1881-sipario-recensioni-arte-del-dubbio-l.html
Francesco Saija, Tanti Quadri per l’Arte del Dubbio
nuovosoldo.it, sito web, on-line, 2012
http://www.nuovosoldo.it/2012/02/03/tanti-quadri-per-larte-del-dubbio/
L’Arte del Dubbio con Ottavia Piccolo
ildiscorso.it, sito web, on-line, 2012
http://ildiscorso.it/spettacolo/larte-del-dubbio-con-ottavia-piccolo/
Madama Pozzale
Empoli Cultura
realizzato in occasione del 60° del Premio Pozzale L.Russo
scritto e diretto da | Stefano Massini |
con | Luisa Cattaneo |
debutto | Pozzale (Fi), dicembre 2012 |
Lo spettacolo è il risultato di una serie di laboratori di “scrittura della memoria” tenuti da Stefano Massini durante il quadro della 60° Edizione del Premio Pozzale – Luigi Russo. Massini mette insieme ricordi, suggestioni e visioni prodotte dai partecipanti del workshop, creandone un monologo ironico e malinconico insieme, interpretato poi da Luisa Cattaneo. L’idea di costruire un ponte tra passato e futuro e sostenuto dalla comune passione per i libri è il tentativo proposto dal testo che mira a suscitare dibattito a scena aperta.
Oblomov dal romanzo di I. A. Gončarov
Elsinor in coproduzione con Versiliadanza
Teatro Cantiere Florida – Firenze
riduzione e regia di | Stefano Massini |
con | Neri Batisti, Vania Mattioli, Eugenio Nocciolini, Emanuele Nuti, Diletta Oculisti, Giacomo Rosa, Martina Vianovi, Franco Palmieri e Angela Torriani Evangelisti |
costumi di | Veronica Di Pietrantonio |
debutto | Firenze, Palazzo Feroni Del Pugliese, 20 dicembre 2012 |
Con il suo adattamento teatrale del romanzo di Ivan Aleksandrovič Gončarov, scritto per il 200° anniversario della nascita dell’autore russo, Massini guida con la sua regia 18 giovani attori selezionati per un workshop che si conclude con la messa in scena in forma di studio dello spettacolo. Il ritratto è quello di Oblomov, chiuso nella sua inedia, nel suo torpore esistenziale, nella sua solitudine. La pièce si svolge nella cornice di Palazzo del Pugliese, conducendo il pubblico attraverso le sue sale e le sottili dinamiche psicologiche che muovono l’universo sociale del protagonista russo colto dalla penna della riscrittura di Massini.
Oblomov di Massini, Teatro in un palazzo laRepubblica.it, firenze.repubblica.it, sito web, on-line, 2013
TCF 12/13 – Elsinor/ Teatro Cantiere Florida_Oblomov
https://www.youtube.com/watch?v=ZJZdLrVrNps
Workshop e messinscena Oblomov diretti da Stefano Massini
cataniatoday.it, sito web, on-line, dicembre 2012
Tra i Ri-Tagli teatrali di Ilaria e Oblòmov di Massini
soloconlamiatesta.wordpress.com, sito web, on-line, 2013
Oblomov di Goncarov
teatrionline.com, sito web, on-line, 2013
https://www.teatrionline.com/2012/12/oblomov-di-goncarov/
unifi.it, sito web, pagina PDF, on-line, 2013
https://www.unifi.it/upload/sub/notizie/agenda/OBLOMOV2021122012.pdf
archivio.gonews.it, sito web, on-line, 2013
Oblomov: dodici appuntamenti per lo spettacolo di Stefano Massini
“Studio su Oblomov” al Teatro Cantiere Florida
portalegiovani.comune.fi.it, sito web, on-line, 2013
http://portalegiovani.comune.fi.it/pogio/jsp/portalegiovani_urw_webzine.jsp?ID_REC=11893
Oblomov di Stefano Massini – Spettacolo Itinerante a Palazzo del Pugliese
allevents.in, sito web, on-line, 2013
Before Hamlet ovvero tutto quello che William non scrisse
Teatro Litta di Milano
di | Stefano Massini |
commissione UE/Connections | |
testo inserito nel portfolio 2013 | |
debutto | Teatro Litta, Milano, maggio 2013 |
Before Hamlet ovvero tutto quello che William non scrisse
Nexus Studio
di | Stefano Massini |
con | Jacopo Biagioni, Samuel Osman, Marcello Sbigoli |
Simone Marzola, Eleonora Cappelletti, Elisa Bagni, Antonio Timpano | |
Simone Petri, Viviana Ferruzzi, Eleonora Fuzzi, Irene Marchio | |
Sara Degl’Innocenti, Leonardo Paoli, Matteo Ciucci, Anastasia Ciullini Alessandra Giachetti, Martina Vianovi, Claudia Fossi, Enrico Rossi | |
Fernando Palmerini | |
regia di | Dimitri Frosali |
debutto | Villa Gerini, Sesto Fiorentino, 15 luglio 2015 |
Restando in un’illusoria roulette di destini umani, Stefano Massini propone un testo surreale teso a sviscerare i personaggi della tragedia shakespeariana. Due personaggi/filosofi, a tratti beckettiani, si intrufolano nel dramma del Bardo e fingendosi compagni di studi di Amleto vengono di volta in volta, a trovarsi faccia a faccia con i personaggi. Ciò produce riflessioni sull’uomo e l’identità, sul destino e sull’inganno.
Far scoprire il Teatro ai ragazzi… “Connections” al Litta di Milano
affaritaliani.it, sito web, on-line, 2013
http://www.affaritaliani.it/culturaspettacoli/connections-al-teatro-litta-di-milano.html
firenzedinotte.it, sito web, on-line, 2013
Stefano Massini e i doppi sensi dell’altro Amleto
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2013
Irene Floridi, Before Hamlet
teatrionline.com, sito web, on-line, 2015
https://www.teatrionline.com/2015/07/before-hamlet/
Tragoidè – ritratti dal baratro
Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
stage reading a cura di | Stefano Massini |
con | Valdo Spini, Silvia Frasson e Gabriele Giaffreda |
musica eseguita dal vivo all’arpa da | Stefano Corsi |
debutto | Teatro Manzoni, Calenzano il 22 febbraio 2013 |
A seguito della richiesta di un testo sul primo ministro greco Antonis Samaras, commissionato a Massini dalla testata Il Fatto Quotidiano e ivi pubblicato il 17 dicembre 2012, parte uno studio che porta al debutto in prima battuta di Tragoidè, una “tragedia moderna” ispirata a quelle dei “grandi padri” del teatro occidentale quali Eschilo, Sofocle e Euripide. I personaggi della “nuova tragedia” che nascono dalla mano di Massini sono figure contemporanee: banchieri, usurai, addirittura neonazisti. Attraverso una narrazione che si consuma nella medesima contemporaneità in cui è fruita, con un linguaggio veloce e limpidamente comunicativo, Massini tenta il racconto della tragedia che affligge la Grecia, raccontandone a tappe il baratro che in questa epoca la nazione affronta. L’idea di fondo della narrazione di Massini resta la scommessa sulla comunicatività del testo/teatro, in un momento storico e sociale in cui il linguaggio stesso è divenuto settoriale e criptico. I suoi dodici frammenti si ispirano agli eroi dei cicli classici in un coro che al tempo stesso è eco del passato ed espressione gutturale del presente.
valdospini.it, sito web, on-line, 2013
http://www.valdospini.it/calenzano-22-e-23-febbraio-tragoide/
Eroi tragici al tempo del default
ateatro.it, sito web, on-line, 2013
http://www.ateatro.it/webzine/2014/01/02/eroi-tragici-al-tempo-del-default/
La porta liberamente tratto dal romanzo omonimo di Magda Szabò
TSI – La fabbrica dell’attore / Teatro Vascello di Roma con Fond. Teatro Metastasio Stabile della Toscana
scritto e diretto da | Stefano Massini |
con | Barbara Valmorin e Alvia Reale |
disegno luci di | Roberto Innocenti |
debutto | Prato il 26 febbraio 2013 |
La Porta di Magda Szabò è un romanzo sull’interiorità, la cui forza sta esattamente nella struttura della sua forma letteraria. Stefano Massini propone una riscrittura scenica scegliendo di rispettare in larga parte questa forma. Sul palco due sedie, due leggii e un telo bianco su cui sono proiettate immagini e didascalie. Le attrici che incarnano la scrittrice e la domestica/portinaia procedono nella loro comunicazione profonda e intessuta nelle segrete interiorità dei loro sentimenti dando luogo ad un’azione scenica che prevede spesso la sola lettura di interi brani del romanzo, talvolta incrociati o ricuciti ad hoc. Attraverso una dinamica originale, a metà tra l’azione e il recital, Massini conduce lo spettatore sulla soglia della porta che è confine di sentimenti e che diviene il patto che lega, sul palcoscenico quanto nel romanzo, i destini delle due protagoniste.
Erika Seghetti, Cosa si nasconde dietro la porta di Stefano Massini
Krapp’s Last Post – klpteatro.it, sito web, on-line, 2013
http://www.klpteatro.it/cosa-si-nasconde-dietro-la-porta-di-stefano-massini
Viviana Raciti, La Porta di Stefano Massini. Chiusure e aperture sull’immaginario
teatroecritica.net, sito web, on-line, 2013
Il Principe da Niccolò Machiavelli
Arca Azzurra Teatro
scritto e diretto da | Stefano Massini |
con | Giuliana Colzi, Andrea Costagli, Dimitri Frosali, Massimo Salvianti Lucia Socci |
e con la partecipazione | |
in voce di | Roberto Herlitzka |
scene | Marco Messeri |
costumi di | Giuliana Colzi |
debutto | 15 maggio 2013 |
Mantenendo la lingua e la struttura narrativa dell’impianto originale Massini propone una riscrittura del celebre Principe machiavellico rendendo effettiva la ricetta politica del “buon principe” creando un testo che ne diviene vera e propria metafora culinaria. La sua regia pone gli interpreti in una cucina rinascimentale cosparsa di sacchi di farina e utensili vari, dall’alto della quale cala un enorme pentolone. Nella sua cucina, Massini elabora una ricetta contemporanea in cui mescolando antichi ingredienti quali gli esempi sociopolitici passati come Maometto II, Cesare Borgia o ancora Ludovico il Moro e Francesco Sforza a quelli attuali quali Natalia Ginzburg, Pier Paolo Pasolini o ancora Montanelli
ci racconta un’Italia di oggi che come quella passata, si batte disperata nella ricerca di un giusto e buon governo.
arca-azzurra.it, sito web, pagina PDF, on-line, 2013
http://www.arca-azzurra.it/pdf/scheda_principe.pdf [link non disponibile: 26/10/2022]
Il Principe di Machiavelli diventa un racconto teatrale
radio3.rai.it, sitoweb, on-line, 2013
http://www.radio3.rai.it/dl/radio3/programmi/puntata/ContentItem-d74e9796-cea2-4fef-acf3-d5a78a8e013f.html [link non disponibile: 26/10/2022]
Sara Chiappori, Il Principe in cucina ci sa fare
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2013
Igor Vazzaz, Masterchef Machiavellico per Arca Azzurra e Massini
losguardodiarlecchino.it, sito web, on-line, 2016
https://www.losguardodiarlecchino.it/sguardazzi/masterchef-machiavellico-per-arca-azzurra-e-massini/
Il Principe di Machiavelli nella versione di Massini al Teatro Florida di Firenze
fermataspettacolo.it, sito web, on-line, 2014
African Requiem – 20 marzo 1994 Appunti di fine giornata
Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
in coproduzione con | Officine della Cultura |
scritto e diretto da | Stefano Massini |
con | Isabella Ragonese e Luisa Cattaneo |
musiche originali di | Enrico Fink |
eseguite dal vivo da | Luca Baldini, Massimo Ferri, Enrico Zoi |
video di | Gioele Dix e Giammarco Tognazzi |
anteprima | Teatro Manzoni, Calenzano, 14 settembre 2013 |
debutto | Teatro Manzoni, Calenzano, 19 marzo 2014 |
piananotizie.it, sito web, on-line, 2014
teatrodelledonne.com, sito web, on-line, 2014
https://www.teatrodelledonne.com/produzioni-african-requiem
newspettacolo.com, sito web, on-line, 2015
Officine Produzioni – African Requiem
https://www.youtube.com/watch?v=rEY2xkETIxo
Rodolfo Di Giammarco, L’African Requiem per Ilaria Alpi
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2013
makigrafica.com, sito web, on-line, 2014
http://www.makigrafica.com/tabufestival2014/african-requiem.html
Creatura di sabbia di Tahar Ben Jelloun
Pordenone DEDICAFestivale
versione teatrale e regia di | Stefano Massini |
con | Maria Paiato |
debutto | Chiostro di San Francesco, Pordenone, 16 marzo 2014 |
Un “manichino-femmina”. Nero, lucido. Uno schermo che accoglie immagini. Un leggio. Questa è l’essenziale scenografia ideata da Stefano Massini per la mise en espace dell’adattamento teatrale del romanzo di Thahar Ben Jelloun, Creatura di sabbia. L’adattamento segue il percorso della ricerca dell’io. Dell’identità. Sullo sfondo di un Marocco ancorato al passato e poco incline ad una vera scelta di futuro, in cui la contraddizione tra tradizione e modernità resta vivamente sovrana, la figura di Ahmed, creatura a cui l’identità femminile viene negata, emerge con la voce di Maria Paiato, a gridare l’insostenibile difficoltà di vivere un perenne contrasto.
Nota di Regia di S. Massini – dedicafestival.it, sito web, on-line, 2014
http://www.dedicafestival.it/2014/it/creatura-di-sabbia-tahar-ben-jelloun
Clelia Del Ponte, Creatura di Sabbia scarnificato e intenso
ilgazzettino.it, sito web, on-line, 2014
http://ilgazzettino.it/home/creatura_di_sabbia_scarnificato_intenso-333940.html
DedicaFestival – 2014 Tahar Ben Jelloun – Creatura di sabbia
1/4 https://www.youtube.com/watch?v=lHSGKk5sAu8
2/4 https://www.youtube.com/watch?v=1MSGNB0fIHo
3/4 https://www.youtube.com/watch?v=dPXdnqCRb58
4/4 https://www.youtube.com/watch?v=EJPlwoeW-hI
Mario Bradolin, “Storia di Ahmed, la donna costretta a fingersi uomo”
messaggeroveneto.gelocal.it, sito web, on-line, 2014
Gioco di Specchi tratto da Don Chisciotte di Cervantes
Compagnia Uthopia/Tra Cielo e Terra
in collaborazione con | Pupi e Fresedde – Teatro di Rifredi |
scritto da | Stefano Massini |
con | Ciro Masella e Marco Brinzi |
scena e luci di | Silvia Avigo |
suono di | Angelo Benedetti |
regia di | Ciro Masella |
debutto | Teatro alla Misericordia, San Sepolcro, 17 gennaio 2015 |
Con questo testo, scritto appositamente per Ciro Masella che ne firma la regia, Massini si inoltra nel celebre romanzo di Cervantes. Crea una scrittura teatrale situata in un margine onirico, pertinente ad una zona intima dell’emotività dei conosciuti Don Chisciotte e Sancho Panza. Dalla penna di Massini nasce dunque una zona neutra in cui i due protagonisti affrontano, attraverso un galoppante e intenso dialogo vissuto a colpi di vibranti scambi di battuta, nel perfetto “stile Massini”, le dinamiche emozionali che ruotano attorno all’antichissimo interrogativo sull’esistenza e sull’identità. Dopo il racconto di un incubo, che come presagio funesto apre l’attesa notturna dell’hidalgo e del suo fido scudiero, i due realizzano un “duello” verbale che con ironia coniugata in dramma, li porta in discesa verso il proprio sentire, in direzione del senso della propria esistenza. I due ingannano così la notte, alla fine della quale troveranno un’alba rivelatrice di verità.
Nicole Jallin, “Gioco di specchi”: il duello teatrale di due anime erranti
quartaparetepress.it, sito web, on-line, 2015
http://www.quartaparetepress.it/2015/04/23/gioco-di-specchi-il-duello-teatrale-di-due-anime-erranti/
Igor Vazzaz, Massini si specchia in Cervantes nel gioco di Ciro Masella
losguardodiarlecchino.it, sito web, on-line, 2015
http://www.losguardodiarlecchino.it/massini-si-specchia-in-cervantes-nel-gioco-di-ciro-masella/ [link non disponibile: 26/10/2022]
Gioco di Specchi – una produzione Uthopia Tra Cielo e Terra
https://www.youtube.com/watch?v=-te4nWZyniw
saltinaria.it, sito web, on-line, 2015
http://www.saltinaria.it/news-spettacoli/teatro-news/gioco-di-specchi-di-stefano-massini-apre-rassegna-primaverargot.html [link non disponibiel: 26/10/2022]
Giovanni Ballerini, Gioco di Specchi di Stefano Massini
scanner.it, sito web, on-line, 2015
http://www.scanner.it/live/massini5545.php
Daniele Rizzo, Gioco di Specchi
teatro.persinsala.it, sito web, on-line, 2015
http://teatro.persinsala.it/gioco-di-specchi/13642
Susanna Battisti, Gioco di Specchi di Stefano Massini
foglidarte.it, sito web, on-line, 2015
https://www.foglidarte.it/spettacoli-sulle-scene-e-sugli-schermi/484-giocospecchi.html
teatrorossiaperto.it, sito web, on-line, 2015
http://www.teatrorossiaperto.it/gioco-di-specchi/
Roberta Manetti, Firenze, “Gioco di Specchi” di Stefano Massini al Teatro di Rifredi
firenzepost.it, sito web, on-line, 2016
I Taccuini di Mosella Fitch
Capitoli I e II
Teatro delle Donne Centro Nazionale di Drammaturgia
Per la Rassegna “A Roma! A Roma!” a cura di Francesca De Sanctis
scritto da | Stefano Massini |
regia di | Pia Di Bitonto |
con | Barbara Valmorin e Luigi Fedele |
installazione di | Giancarlo Savino |
musiche a cura di | Stefano De Meo |
anteprima | Teatro Manzoni, Calenzano, 20 settembre 2014 |
debutto | Teatro Due, Roma, 8 marzo 2015 |
A sere alterne Pia di Bitonto mette in scena i primi due capitoli dei sei che compongono il testo scritto da Stefano Massini. Barbara Valmorin interpreta Mosella Fitch, personaggio cinico e poco ordinario, di cui Massini racconta la vita semplice e al contempo straordinaria. Nella prima parte, la suicida Mosella, in una lettera indirizzata al garzone del droghiere, rende nota la sua volontà che si conservino i suoi taccuini, testimoni dei suoi ricordi, appunti di un’intera esistenza. Il primo frammento, centro del primo capitolo, è il racconto della sua nascita avvenuta in una stalla tra lo sterco delle mucche. A partire da questa “anarchica” venuta al mondo, Mosella diverrà una persona fuori dalle righe, sempre pronta a combattere le ingiustizie della vita. La seconda serata, che vede la messa in scena del successivo capitolo, avrà come tema l’amore, vissuto da Mosella mai in termini di dolcezza ma come una malattia. Massini propone un testo rappresentativo di un viaggio a ritroso nei ricordi, un percorso introspettivo in perenne dialogo interrogativo con il presente.
G. R., “Avamposti” per quattro signore
iltirreno.gelocal.it, sito web, on-line, 2014
http://iltirreno.gelocal.it/regione/2014/09/18/news/avamposti-per-quattro-signore-1.9955838 [link non disponibile: ]
Angela Telesca, “I Taccuini di Mosella Fitch”, di Stefano Massini con Barbara Valmorin, in scena al Teatro Due di Roma
saltinaria.it, sito web, on-line, 2015
http://www.saltinaria.it/news-spettacoli/teatro-news/i-taccuini-di-mosella-fitch-stefano-massini-barbara-valmorin-teatro-due-roma.html [link non disponibile: 26/10/2022]
Ele Ritrovato, Taccuini di Mosella Fitch (I) Regia Pia Di Bitonto
sipario.it, sito web, on-line, 2015
Gabriele Ottaviani, I Taccuini di Mosella Fitch
convenzionali.wordpress.com, sito web, on-line, 2015
https://convenzionali.wordpress.com/2015/03/08/i-taccuini-di-mosella-fitch/
A.B., Barbara Valmorin tra i diari di Massini
laRepubblica.com, sito web, on-line, 2015
Giulio Sonno, I Taccuini di Mosella Fitch – Pia di Bitonto Stefano Massini
paperstreet.it, sito web, on-line, 2015
http://www.paperstreet.it/i-taccuini-di-mosella-fitch-pia-di-bitonto-stefano-massini/
Serafino Gubbio Operatore – Si Gira
tratto da “I Quaderni di Serafino Gubbio Operatore” di L. Pirandello
Arca Azzurra Teatro
scritto e diretto da | Stefano Massini |
con | Giuliana Colzi, Andrea Costagli, Dimitri Frosali, Massimo Salvianti |
Lucia Socci, Duccio Baroni, Silvia Frasson, Gabriele Giaffreda | |
costumi di | Giuliana Colzi |
luci di | Marco Messeri |
debutto | Teatro Niccolini, San Casciano, 23 ottobre 2015 |
Serafino Gubbio, personaggio protagonista del racconto di Luigi Pirandello “Si gira!” del 1916 intitolato poi, in una seconda versione “I Quaderni di Serafino Gubbio Operatore” nel 1925, è un operatore di macchina degli anni ’20 che lavora in una casa cinematografica. Serafino redige un diario giornaliero annotandovi ciò che accade durante le sue giornate di lavoro. Il diario è testimone di un lento trapasso da uno stato di normalità ad una alienazione dovuta al continuo vivere il mondo attraverso una macchina da presa. Stefano Massini intuisce un ponte tra ciò che avviene a Serafino Gubbio a causa dell’industria della “modernità” e ciò che forse, lentamente, sta accadendo all’uomo di oggi investito da una società ormai fatta di immagini, di network e di icone, che progressivamente tenderanno a rendere quasi impossibile la distinzione tra il vero e il falso ed in cui, l’uomo di oggi sta già smarrendo la propria identità.
Massini e Pirandello: si Gira! in prima Nazionale
toscanaspettacolo.it, sito web, on-line, 2015
http://www.toscanaspettacolo.it/22308/massini-e-pirandello-si-gira-in-prima-nazionale/
Arca Azzurra Teatro – PDF presentazione spettacolo
arca-azzurra.it, sito web, on-line, 2015
http://www.arca-azzurra.it/recensioni/sigira/instart_marinatuni.pdf [link non disponibile: 26/10/2022]
Roberto Incerti, Il Ritorno di Massini riscrive Pirandello
ricerca.repubblica.it, sito web, on-line, 2015
Molière: La Recita di Versailles
tratto da L’Impromptu de Versailles di J.B.P. Moliére
Teatro Stabile di Bolzano
novità di | Stefano Massini, Paolo Rossi, Giampiero Solari |
regia di | Giampiero Solari |
scene e costumi di | Elisabetta Gabbioneta |
Luci di Gigi Saccomandi | |
con | Paolo Rossi, Lucia Vasini, Fulvio Falzarano, Mario Sala |
Emanuele Dell’Aquila, Alex Orciari, Stefano Bembi, Mariaberta Blasko | |
Riccardo Zini, Irene Villa, Karoline Comarella, Paolo Grossi | |
Canzoni Originali di Gianmaria Testa | |
musiche eseguite dal vivo da | “I Virtuosi del Carso” |
debutto | Teatro Comunale, Bolzano, 5 novembre 2015 |
Il testo, ispirato a L’Impromptu de Versailles di Molière, nasce da un’idea e da una scrittura comune di Stefano Massini, Paolo Rossi, che ne è anche interprete, e Giampiero Solari, che ne firma la regia. Un canovaccio teatrale in cui Paolo Rossi interpreta Monsieur Molière alle prese con la sua compagnia di attori. Uno spettacolo di ‘didattica del teatro’ in cui si affrontano temi e problematiche intrinseche a chi vive il mestiere del teatrante, nell’epoca di Molière così quanto oggi: il terrore dei vuoti di memoria, la costante necessità di assecondare e piacere al pubblico, affaccendarsi tra un albergo e l’altro. Teatro nel teatro è la sfida che si accetta nella produzione del Teatro Stabile di Bolzano proponendo un testo, seppur ironico e brillante, ricco di spunti di riflessione. Una drammaturgia che alterna brani del testo di Molière, stralci della sua biografia e resoconti della dinamica contemporanea del mestiere dell’attore.
Teatro Stabile di Bolzano, teatro-bolzano.it, sito web, on-line 2015
Teatro Stabile di Bolzano – Moliére La Recita di Versailles
https://www.youtube.com/watch?v=Gk7RH17Q5zo
Vincenzo Sardelli, La Recita di Versailles. Paolo Rossi allo specchio con Moliére
Krapp’s Last Post, klpteatro.it, sito web, on-line, 2016
http://www.klpteatro.it/la-recita-di-versailles-paolo-rossi-allo-specchio-con-moliere
Resi Romeo, Paolo Rossi-Molière: Le sorprese di una recita a corte
genova.repubblica.it, sito web, on-line, 2016
Roberto Rinaldi, Moliére dietro le quinte del Teatro
rumorscena.com, sito web, on-line, 2016
https://www.rumorscena.com/11/01/2016/moliere-dietro-le-quinte-del-teatro
Teatro Stabile di Bolzano, teatro-bolzano.it, sito web, on-line, 2016
http://www.teatro-bolzano.it/produzioni/moliere-la-recita-di-versailles
Wanda Castelnuovo – Nicola Arrigoni, Molière La Recita di Versailles Regia di Giampiero Solari
sipario.it, sito web, on-line, 2016
Andrea Vezzosi, La Recita di Versailles Paolo Rossi e la caduta del potere
fermataspettacolo.it, sito web, on-line, 2016
https://www.fermataspettacolo.it/teatro/la-recita-di-versailles-paolo-rossi-e-la-caduta-del-potere
Il Nome della Rosa dall’omonimo romanzo di Umberto Eco
Teatro Stabile di Torino
versione teatrale di | Stefano Massini |
regia e adattamento | Leo Muscato |
con | Eugenio Allegri, Giovanni Anzaldo, Giulio Baraldi |
Renato Carpentieri Luigi Diberti, Marco Gobetti, Luca Lazzareschi, Daniele Marmi, Mauro Parrinello, Alfonso Postiglione, Arianna Primavera, Franco Ravera, Marco Zannoni | |
scene di | Margherita Palli |
costumi di | Silvia Aymonino |
luci di | Alessandro Verazzi |
musiche di | Daniele D’Angelo |
video di | Fabio Massimo Iaquone, Luca Attilii |
assistente regia | Alessandra De Angelis |
assistente scenografa | Francesca Greco |
assistente costumi | Virginia Gentili |
assistente volontaria scene | Katarina Stancic |
debutto | Teatro Carignano Torino, 23 maggio 2017 |
Stefano Massini firma il primo adattamento teatrale del celebre romanzo di Umberto Eco, già noto all’immaginario comune anche grazie alla robusta versione cinematografica di fine anni ’80 ad opera di Jean Jacques Annaud. Massini e il regista designato, Leo Muscato propongono uno spettacolo che narrativamente segue a tappe ben definite lo sviluppo della storia. L’oramai ottantenne Adso da Melk racconta il percorso del suo apprendistato da novizio al fianco del francescano Guglielmo da Baskerville, suo maestro, offrendoci il resoconto di una attenta indagine atta a smascherare l’assassino colpevole della serie efferata di omicidi consumatasi in un’abbazia dell’Italia settentrionale. Massini sviluppa per Adso un doppio personaggio, il giovane novizio e l’ottantenne narrante (quest’ultimo con la voce di Luigi Diberti). La vicenda si svolge nella complessa scenografia creata da Margherita Palli che evoca i diversi meandri dell’abbazia sfruttando una struttura multipla su più piani e spazi diversi, di per sé simile alle edicole costruite nelle Sacre Rappresentazioni medievali. La drammaturgia di Massini, coadiuvata da uno sviluppo drammaturgico espresso in videoproiezioni, è filologica e ritmata, ed è, con la sua intrinseca “chirurgia semantica” fedele all’impianto originale e creatrice di fabula.
“Il Nome della Rosa” ora è una piece
laRepubblica.it, sito web, on-line, 2016
teatrostabiletorino.it, sito web, on-line, 2016
https://www.teatrostabiletorino.it/portfolio-items/nome-della-rosa-eco-massini/
Anthea Grassano, L’Eco della ragione: il nome della rosa secondo Leo Muscato
Krapp’s Last Post – klpteatro.it, sito web, on-line, 2017
http://www.klpteatro.it/leco-della-ragione-il-nome-della-rosa-secondo-leo-muscato
Il Nome della Rosa – Leo Muscato
https://www.youtube.com/watch?v=DzOJOfg7iog
TeatroStabileDiTorino – Incontro su Il Nome della Rosa – Retroscena
Sala Pasolini – Teatro Gobetti, Torino
mercoledì 24 maggio, ore 17.30
Leo Muscato e gli attori della compagnia
dialogano con Enrico Mattioda (DAMS/Università di Torino)
su Il nome della rosa, di Stefano Massini da Umberto Eco
(in scena al Teatro Carignano dal 23 maggio al 11 giugno 2017)
www.teatrostabiletorino.it
https://www.youtube.com/watch?v=724ug_dzCQc
teatrostabiledigenova.it, sito web, on-line, 2017
https://www.teatrostabilegenova.it/spettacoli/il-nome-della-rosa/ [link non disponibile: 26/10/2022]
corriere.it, sito web, on-line, 2016
Louise e Renée da Mémoires de Deux Jeunes Mariées di Honoré de Balzac
produzione | Piccolo Teatro di Milano – Teatro d’Europa |
drammaturgia | Stefano Massini |
regia | Sonia Bergamasco |
con | Federica Fracassi, Isabella Ragonese |
scene di | Marco Rossi |
costumi di | Gianluca Sbicca |
luci di | Cesare Accetta |
cura del movimento di | Alessio Maria Romano |
trucco e acconciature di | Aldo Signoretti |
debutto | Piccolo Teatro Grassi, Milano, 21 marzo 2017 |
Memorie di due giovani spose è l’unico romanzo epistolare di Honoré de Balzac di cui Stefano Massini scrive l’adattamento teatrale per la prima regia, al Piccolo Teatro di Milano di Sonia Bergamasco.
Federica Fracassi e Isabella Ragonese interpretano due amiche inseparabili sin dai tempi del convitto che, dopo essersi separate a causa delle contingenze dei propri destini che saranno dissimili, continuano a tenere in vita questo loro solido legame attraverso un lungo e costante rapporto di “scrittura”, scambiandosi confidenze, segreti e malinconie che offrono uno sguardo aperto sulla condizione della donna di metà Ottocento.
piccoloteatro.org, sito web, on-line, 2017
https://www.piccoloteatro.org/it/2016-2017/louise-e-renee
soniabergamasco.it, sito web, pagina PDF, on-line, 2017
http://www.soniabergamasco.it/italiano/teatro/louise_ren%C3%A9e/brochure.pdf
genovateatro.it, sito web, on-line, 2017
http://www.genovateatro.it/scheda-spettacolo/29773/
Adriana Marmiroli, Cara amica ti scrivo… Balzac in forma di epistola
lastampa.it, sito web, on-line, 2017
Simone Nebbia, Sonia Bergamasco. Le due donne in una di Balzac
teatroecritica.net, sito web, on-line, 2017
http://www.teatroecritica.net/2017/04/sonia-bergamasco-le-due-donne-in-una-di-balzac/
Chiara Compagnoni, Louise e Renée storia di una divergenza
cultweek.com, sito web, on-line, 2017
http://www.cultweek.com/louise-renee-storia-divergenza/
Francesca Monti, “Louise e Renée” un Balzac al femminile diretto da Sonia Bergamasco
ilpopoloveneto.it, sito web, on-line, 2017
http://www.ilpopoloveneto.it/notizie/spettacoli/teatro/2017/03/17/33169-louise-e-renee-un-balzac-al-femminile-diretto-da-soni [link non disponibile: 26/10/2022]
Diego Vincenti, Louise e Renée
milanoinscena.it, sito web, on-line, 2017
http://www.milanoinscena.it/spettacolo/louise-e-renee/
delteatro.it, sito web, on-line, 2017
http://www.delteatro.it/2017/04/05/louise-e-renee/
Terre Noire (The Black Puzzle – Trenta neri quadrati di terra)
Theatre National de Nice – CDN Nice Cote d’Azur
scritto da | Stefano Massini |
traduzione francese di | Pietro Pizzuti |
regia di | Irina Brook |
con | Romane Bohringer, Hippolyte Girardot, Jeremias Nussbaum, Babetida Sadjo, Pitcho Womba Konga |
musiche di | Jean Louis Ruf – Costanzo |
scene di | Noelle Ginefri |
suono di | Guillame Pomares |
luci di | Alexandre Toscani |
costumi di | Elisa Octo |
assistente alla regia | Simon Courtois |
debutto | Theatre National de Nice, 13 gennaio 2017 |
The Black Puzzle – Trenta neri quadrati di terra è un testo scritto da Massini e tradotto da Pietro Pizzuti per una produzione del Theatre National di Nizza, per la regia di Irina Brook. Un campo di canna da zucchero. Il sogno di un solido futuro frantumato dal deperire della coltura, causata dai prodotti chimici. Una vita che affonda nell’incubo dei debiti. Qui prende moto la lotta di una giovane avvocatessa contro l’universo rigido e impenetrabile delle multinazionali. Irina Brook mette in scena la drammaturgia di Massini, raccontando dell’annullamento dell’uomo dinanzi al potere del danaro
tnn.fr, sito web, on-line, 2016, pagina PDF
http://www.tnn.fr/pdf/TNN-programme-2016-2017-web.pdf
Anna Bandettini, Stefano Massini star in Francia: dopo Lehman punto l’indice contro gli Ogm
repubblica.it, sito web, on-line, 2017
http://www.repubblica.it/spettacoli/teatro-danza/2016/01/31/news/massini-132413843/
Il Vangelo Secondo Giuda
Pistoia Teatro Festival – Associazione Teatrale Pistoiese
in collaborazione con | Scuola di Musica e Danza T. Mabellini |
scritto da | Stefano Massini |
mise en espace a cura di | Claudia Sorace |
con | Luigi Lo Cascio e Ugo Pagliai |
musiche di | Enrico Fink |
eseguite dal vivo da | Federica Gennai (Voce) |
Mariel Tahiray (Violino), Andrea Coppini (Sassofono) | |
Micro Capecchi (Contrabbasso), Francesco Ciampalini (Chitarra) | |
Sergio Odori (Percussioni) | |
luci di | Emiliano Poma |
debutto | Pistoia, Piazza Giovanni XXIII, 18 giugno 2017 |
Non uno spettacolo religioso bensì la religiosità in uno spettacolo. Quella cara a Massini, che con questa drammaturgia riafferma il suo profondo legame con la cultura ebraica. Un Vangelo di Giuda che segue la struttura in paragrafi del Vangelo apocrifo ma che si rivela un percorso a parte, isolato. Una doppia versione di Giuda; l’uomo fragile e l’uomo traditore, messa in scena nella semplicità della lettura teatrale da Claudia Sorace. Luigi Lo Cascio e Ugo Pagliai, nelle loro diversità sia anagrafiche quanto attorali, propongono a incastro le due polarità entro le quali Massini riscrive l’animo di un Giuda che racconta la sua storia intrinseca, intima, che si svela alle spalle del ‘tradimento’ ed è celata nelle righe di una vita vissuta ante litteram, in un racconto impossibile e di profonda intensità.
Inaugurazione Pistoia Teatro Festival
teatridipistoia.it, sito web, on-line, 2017
http://www.teatridipistoia.it/spettacoli/il-vangelo-secondo-judah/
Alfredo Marasti, L’Umanità allo specchio. Il Vangelo secondo Judah di Stefano Massini
pistoiateatrofestival.it, sito web, on-line, 2017
http://www.pistoiateatrofestival.it/lumanita-allo-specchio-vangelo-secondo-judah-stefano-massini/
Alfredo Marasti, Giuda in Letteratura e Musica, prima del “Judah” di Massini
pistoiateatrofestival.it, sito web, on-line, 2017
http://www.pistoiateatrofestival.it/giuda-letteratura-musica-del-judah-massini/
Giuseppe Di Lorenzo, Giuda nel Cinema prima del Vangelo secondo Judah di Massini
pistoiateatrofestival.it, sito web, on-line, 2017
http://www.pistoiateatrofestival.it/giuda-nel-cinema-del-vangelo-secondo-judah-massini/
Tessa Granato, Il Vangelo secondo Judah
teatro.persinsala.it, sito web, on-line, 2017
http://teatro.persinsala.it/il-vangelo-secondo-judah-4/39655
Giulia Gonfiantini, Io, nei panni di Giuda
corriere Fiorentino, pressreader.com, sito web, on-line, 2017
https://www.pressreader.com/italy/corriere-fiorentino/20170607/281977492592025
Lapo Ferri, Il Vangelo secondo Judah, dialogo tra misericordia e tradimento
pistoiateatrofestival.it, sito web, on-line, 2017
http://www.pistoiateatrofestival.it/vangelo-secondo-judah-dialogo-misericordia-tradimento/
Ugo Pagliai e Luigi Lo Cascio ne “Il Vangelo secondo Judah” aprono il Pistoia Teatro Festival
tuttopistoia.com, sito web, on-line, 2017
audioRai.Tv – Il Teatro di Radio3 – Teatri in Prova 19/06/17
radio3.rai.it, sito web, on-line, 2017
http://www.radio3.rai.it/dl/portaleRadio/media/ContentItem-e886d11d-dbc5-4c13-86a6-1ada13d9545b.html

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